绵竹年画产业化发展的SWOT分析与策略

绵竹年画作是中国民间艺术的一块瑰宝。通过SWOT分析认为,推进绵竹年画的产业化发展是传承和开发的最佳途径。对绵竹年画产业化发展的策略建议包括:政府要制定好产业政策,确保年画创作版权;年画业要改变经营观念,重视年画本身发展,提升竞争力;加强年画创新,丰富产品市场;加强推广宣传,建立有更大市场影响力的品牌。     

绵竹年画:乡土川西的彩绘名片

就象川戏和川菜,绵竹年画也是巴蜀文化的重要构成.绵竹年画并非单指绵竹的年画,而是一个浓缩时空的文化符号,影响到文人画、戏剧、雕塑、甚至民风民俗--尽管人们往往只看到后者对它的影响;如今只说绵竹年画,因为早年四川夹江、梁平、成都、简阳等地的年画已杳然难寻;而绵竹年画在吸收融合了各地年画风格的基础上形成了自己的特色,影响巴蜀,遍及西南,远播越南、柬埔寨、泰国等国.     

绵竹有个年画村

绵竹的木版年画是四川第一批国家级非物质文化遗产项目之一。游客到绵竹如果只品尝到了剑南春美酒,没有到年画村走一走,等于只了解了绵竹的一半。绵竹年画已经成为整个绵竹市农家乐的一张名片了,看得到年画的地方,就一定有农家乐。     

河北武强年画

<正>武强年画是河北省武强县民间工艺品之一,因其产地在河北武强而得名,是中国汉族特有的一种绘画体裁,具有浓郁的乡土气息和地方特色。武强年画是在原始的耕作方式、佛教思想、传统观念和古老的民族习惯影响下发展起来的民间乡土艺术。其构图丰满,线刻粗犷,设色鲜亮,装饰夸张,节俗特色浓厚,是民间年画中的佼佼者。武强年画除大量民间题材外,更注重反映重大时代变革,以表达人们对国事的关心,对人生的美好期望。     

家家画店人人画工——记中国木版年画传统生产地杨家埠

山东省潍坊市寒亭区的杨家埠村,向以生产木版年画闻名于世。早在明代洪武年间,这里的杨姓艺人就开始创作木版画艺术品了。至清朝,杨家埠木版年画的技法臻于成熟,绘制工艺达到了炉火纯青的程度,艺术风格填密质朴。自此,年画生产形成产业,规模和产量逐年扩展,清朝乾隆后期,杨家埠已有"画店百家,年画千种,画版数万"的称誉。1949年后,当地政府积极扶持发展年画生产,成立起"杨家埠年画改进委员会",并组织艺人对古代工艺进行发掘考察,在原先基础上进行加工、改革、创新。"文化大革命"期间,年画业遭到严重破坏,画版被毁,画人改行,生产全部停顿。自1978年起,杨家埠人重操旧业,成立起年画社和年画研究所,将这一濒临失传的艺术品类进行抢救性整理,恢复了个体生产年画的传统方式,画品的艺术性和产量达到了近百年来的最好水平。现在,杨家埠生产的木版年画不仅为国人所喜爱,成为他们欣赏与收藏的珍     

风翔年画最后的坚守者

2003年列入国家民间文化遗产抢救工程的名单中，出现了陕西凤翔年画的名字。当古老的凤翔年画濒临绝迹的时候。有一个人却几十年如一日。把制作年画当成职业，而且靠着年画的经营将家搬进了城里。他就是凤翔年画的第20代传人邰立平。     

河南滑县木版年画的历史背景和特色

木版年画是一种古老的艺术表现形式,是运用木版雕刻套色印刷在纸上或线版印墨后手绘的版画,可以直接粘贴在墙壁或门上供人们供奉和欣赏。此类画多用于岁末年初喜迎新年时张贴,故被称为木版年画。说起木版年画,人们首先便会想到天津的杨柳青、山东潍坊的杨     

浅谈杨柳青木版年画的形成原因及色彩风格特征

我国的民间美术呈现出五彩缤纷的赋色体系和丰富的文化底蕴,民间色彩本身的现代化色彩倾向,也为现代设计提供了丰富的视觉语言。年画,作为最具中国民间艺术作品的代表,在其色彩应用中具有极具代表性的意义。杨柳青年画为中国著名的民间木版年画,是一种富于民间独特艺术风格和强烈地方特色的木版彩绘艺术珍品,与中国传统的过年密切相关。     

丝网版画家,一只虎的多面人生——中国美术家协会会员、重庆民间工艺美术研究会会长汤虎

汤虎,重庆人,生于1954年,重庆巴渝文化杂志美术编辑。他涉及各种美术种类,在上世纪八十年代,专程到山东潍坊、高密、河南朱仙镇、陕西凤翔、四川绵竹、重庆梁平等地,系统学习和研究民间年画剪纸,他创作的丝网版画《火云鸟》,入选第六届全国美术作品展、丝网版画《周恩来     

荣耀在星光大道上

杨洛书是山东潍坊的杨家埠年画第十九代传人,从17岁开始正式从事年画创作.他经过多年实践,形成了自己的制作特点:画样流畅圆熟,雕刻工整缜密,套印准确细腻,点胭色彩鲜丽.杨洛书积半个世纪的经验,独创了以"刀头具眼、指节灵通"为主旨的独特雕版方法.为了不断开拓年画题材,杨洛书长期在民间生活中吸取营养,挖掘、搜集、整理、创作了一大批艺术珍品.他用了10年的时间完成了四大名著画册,出版了<杨家埠木版年画全集>等作品,可谓笔笔浸透心血,刀刀栩栩如生,为中国年画史添了重重的一笔,在国内外产生了很大的影响力.2002年,联合国教科文组织授予他"民间工艺美术大师"称号.     

朱仙镇木版年画民俗文化探微

朱仙镇木版年画与天津杨柳青、山东潍坊、江苏桃花坞年画并称中国四大年画。年画作为中国独有的一朵艺术奇葩，是我国古老的民间艺术精华。朱仙镇的木版年画，不但具有极高的艺术收藏价值，而且极具观赏价值。     

浅析朱仙镇木版年画的艺术特色

中国独特的新年画作为一种美妙的艺术作品，是中国古代民间艺术的精华。朱仙镇木版年画是中国木材年画的发端。朱仙镇木版年画的发展演变，特征，内容和过程集中在朱仙镇年画艺术语言的木材特征的研究。创新点在于结合各种学科的知识和具体的年画作品对朱仙镇木版年画的造型、线条、色彩和构图几方面进行研究，打破以往的认识从新的角度出发去欣赏朱仙镇木版年画。     

民间艺术的活化石——东昌府年画艺术的独特性

东昌府年画在中国传统木版画史上有着重要的美学地位，从东昌府年画的刹制、印刷、题材、以及艺术风格的独特性进行分析，可以看出东昌府年画中所承栽的文化民俗的信息和它在山东民间年画中的独特地位与重要价值。     

林成翰画鸡很出色

人物档案林成翰,1943年生于大连市,祖籍山东烟台。1963年毕业于鲁迅美术学院附中,1968年毕业于鲁迅美术学院。1974年毕业于鲁迅美术学院中国画研究生班。上世纪70年代出版发表连环画、年画、宣传画数百幅。任辽宁省年画研究会副主席,第六届全国美展辽宁省评选委员会委员。80年代后期,专攻花鸟人物画创作,特别以画鸡著称于当今画坛,1990年创作中国第一部《百鸡图》长卷,被誉为中国"鸡王"。从艺50年来,作品多次入选国内外各种大型展览并获奖,被编入《中国现代美术全集》,曾在中国美术馆、广东美术馆、何香凝美术馆以及日本、韩国、东南亚等国家和台湾、香港等地区举办个人画展,作品被中国美术馆、日本现代美术馆、中国革命军事博物馆、旅顺博物馆、毛主席纪念堂等单位收藏,部分作品被全国人大、国务院及省市领导作为国礼馈赠外国政要及国际友人。应中央电视台之邀,参加1993年春节晚会,向全国观众拜年并展示《百鸡图》。2005年应中国文联、广电部、文化部之邀,参加鸡年全国文艺界百花迎春大联欢,现场挥毫。国内外出版有《中国当代美术家·林成翰》、《中国近现代名家·林成翰作品精选》、《林成翰的艺术世界》、《中国近现代名家精品集·林成翰百鸡图长卷》、《中国独树一帜名家·林成翰画鸡》等画集及美术理论著作十余部。现为辽宁省文史研究馆馆员,中国美术家协会会员、国家一级美术师、大连市群众艺术馆名誉馆长。     

重庆中国三峡博物馆藏年画寻踪

2013年2月5日,“新春献瑞——重庆中国三峡博物馆藏年画展”正式开幕,吸引了大量观众和主流媒体前来参观、报道,获得了强烈的社会反响。这批珍藏了一个甲子年的年画。其价值让社会惊诧不已：首先它数量众多,约有两千件;其次样本丰富,产地遍布全国南dr26个省市．包括13家国家级非物质文化遗产保护单位,以及一些被学界公认没有年画生产的地方,许多生产作坊号清晰可辨,大大扩充了年画生产区域和作坊;     

中国年画与五子夺莲

在山东农村的春节,家家户户都要在房舍之中张贴年画,把房内布置得色彩缤纷,同时又充满情趣.年画是中国民间最普及的艺术品之一,每值岁末,多数地方都有张贴年画、门神以及对联的习俗,以增添节日的喜庆气氛.年画因一年一换,或张贴后可供一年欣赏之用,故称"年画".旧时人们盛行在室内贴年画,户上贴门神,以祝愿新年吉庆,驱凶迎祥.     

浅谈开封朱仙镇木版年画的艺术特色和图像内涵

丰厚的民俗底蕴和灵性飘逸的中原文化,孕育出独树一帜的朱仙镇木版年画.朱仙镇木版年画作为中国木版年画的鼻祖,色彩出奇的艳丽与厚重,有浮雕之感.年画中的吉祥图案具有超现实的意蕴和浪漫色彩,寄予了人们无限美好的愿望.     

民间美术类非物质文化遗产的旅游价值及开发——以朱仙镇木板年画为例

朱仙镇木板年画是国家级非物质文化遗产,它历史悠久,是中国四大木板年画之一,艺术风格庄重深厚,具有独特的地方色彩,是民间工艺美术中的一支奇葩。文章深入论述了朱仙镇木版年画的吉祥寓意、理想化精神诉求、天人合一的哲学文化意会等旅游价值,评述和分析了它们的形式内容及其意义,并通过对朱仙镇木板年画的传承与开发现状的问题分析,提出相关朱仙镇木板年画旅游开发的构想。     

农民版画的俗美风情

綦江农民版画源于明清年间的木板年画，它构图明快，色彩艳丽，取材于广大农民群众的生产生活实践，具有浓郁的民族民间风情和生活气息，是綦江传统民间艺术的特色代表。素有“农民版画之乡”美誉的綦江县，被国家文化部命名为“中国现代民间绘画画乡”。     

连年有余 红火天津

杨柳青年画是我国著名的民间木版年画,其繁复的制作工序与手工彩绘相结合的绘制风格,使杨柳青年画成为我国民间艺术的一朵奇葩,给人们带来极大的视觉享受,其纯真的风格极大地丰富了现代艺术的文化内涵,并为我国文化产业的大发展、大繁荣平添了几分春色。