舞蹈教学中的问题及对策研究

文章阐述了学校舞蹈教学目前存在着的问题,针对性地提出加强学校舞蹈教学的应对策略,认为,应以审美教育为舞蹈教学的根本出发点,舞蹈教学在非专业教育中应当具有概述性、专业性和综合性,舞蹈教学过程中要注意教学内容与学生接受心理的契合,要注重舞蹈教师自身的素质提高。     

高校舞蹈教学中舞蹈表现力的研究

舞蹈教学应注重培养学生创造美的能力和培养学生综合的舞蹈文化素质.本文结合目前高校舞蹈教学实际,就舞蹈教学过程中表现力的影响因素展开了分析,并提出了发展和培养舞蹈表现力的具体策略.     

江苏地方高校舞蹈教师专业素养的现状调查与问题研究

随着近年来高校教学改革的推进,学生的素质教育成为了社会广泛关注的焦点和热点话题。其中最明显的变化是体育方面的教学,包括游泳、体操、太极拳等被纳入到了高校学生的必修课当中,而舞蹈专业的教学却没有得到明显的重视,很多普通高校并没有开展专业的舞蹈教学,即便舞蹈教学也具备一些体育项目教学的价值,但是由于舞蹈教师的专业素质等原因也让舞蹈教学效果不尽如人意。本文通过对江苏地方高校舞蹈教师专业素养现状进行调查,在调查过程中掌握到江苏地方高校舞蹈教师专业素质存在的问题以及产生这些问题的主要原因,并提出具有针对性的解决措施,来提高江苏地方高校舞蹈教师的专业素养。     

高职院校校园文化建设中舞蹈教育的体会探讨

在校园文化建设过程中,舞蹈教育属于十分有意义的一种方式。学生参与舞蹈学习的过程,可以很好地帮助学生放松心情,而且对提升身体素质也有很好的帮助。除此之外,舞蹈教学作为一种特殊的方式,让人的身体和音乐和谐地搭配在一起。在校园文化建设过程中,舞蹈教育还可以促进学生之间的情感交流,对构建和谐的校园文化有很好的作用。本文首先简述校园文化建设中融入舞蹈教育方式的积极作用,然后根据高职院校的情况提出具体的教学策略,能够让舞蹈教学很好地促进校园和谐,同时也可以让学生在丰富的舞蹈学习活动中获得益处。     

高校舞蹈教学中的“言传身教”

本通过对舞蹈教育中“言传”、“身授”的论述，阐述正确使用课堂语言在舞蹈教学中的重要性。     

运用数字技术丰富舞蹈教学——评《艺术类高校舞蹈艺术发展趋势与舞蹈鉴赏》

在数字化环境下,社会要求舞蹈人才具有较强的综合性,拥有表演、教学和创编能力,无形中增加了舞蹈人才的学习和就业压力.《艺术类高校舞蹈艺术发展趋势与舞蹈鉴赏》一书提出,高校要全面应用新媒体和数字技术,丰富舞蹈教学的内容与形式,提高舞蹈教学的数字化水平和效率. 《艺术类高校舞蹈艺术发展趋势与舞蹈鉴赏》一书包括舞蹈学研究、舞蹈...     

传统文化教育融入高校舞蹈教学的路径探析

舞蹈是一门艺术,也是一种文化,更是一种精神。舞蹈表演者的最高境界也就是通过表演者高超的舞蹈技巧,给人带来强大的感染力和吸引力,同时通过优美的舞姿将舞蹈的内在思想和情感传达给观众,这些内在的思想和情感折射出的是中国的传统文化。传统文化教育融入高校舞蹈教育,不仅可以深化学生对舞蹈精神的理解,而且对弘扬舞蹈艺术魅力和繁荣舞蹈教育事业也是至关重要的。高校舞蹈教师应当将传统文化教育融入高校舞蹈教学中,实现二者的相互补充、相互促进。只有这样,才能丰富舞蹈艺术的内涵,传达舞蹈的内在精神。     

浅谈高等师范专科院校舞蹈教育现状与发展路径

经过艺术类高考舞蹈专业考试的层层选拔,考生依据专业课与文化课成绩的高低依次被不同院校的舞蹈专业录取。因被高等师范专科院校舞蹈专业录取的学生所具备的特殊性,使得教学中存在着诸多问题。如何建立适合并完善的高等师范专科院校舞蹈教学体系,成为值得我们思考的问题。     

高职院校学前教育专业舞蹈课程设置初探

舞蹈，是学前教育专业开设的一门必修课。作为培养学前教育舞蹈师资的舞蹈教学，属于学前艺术教育专业的舞蹈技能课它既不同于舞蹈专业院校舞蹈教学，也不同于普通中学的舞蹈美育课，而是以培养幼儿园师资为主要对象，要求舞蹈师资具备表演、创作、编导和教学的综合能力。     

浅谈如何培养学生的舞蹈创编能力

舞蹈艺术的根本任务是要求舞蹈编导塑造出各种不同的舞蹈人物,运用舞蹈形象思维,创造出既有真实思想,又有丰富感情的活生生的各种人物的典型形象。因此,舞蹈课教学要进行改革,改变以往教学中单纯传授知识的做法,注重创编能力的培养,提高学生把所学的知识转化成实践的能力。     

舞蹈教学如何做到创新教学

舞蹈教学是一种形体教学,在创新已经成为时代主题的今天,随着娱乐业的快速发展而不断发展。论文将针对舞蹈教学这一课程进行简要的分析,探寻舞蹈教学在新时代应该如何做到创新教学,才能够实现自我革新,不断进步和发展,最终指出舞蹈教学进行创新教学必须要坚持教学的基本原则,制定战略性的策略,并根据策略方向,不断在教学内容、教学方式以及教学模式等方面不断实践和突破,从而实现舞蹈教学的创新教学。     

浅谈古典舞教学与戏曲艺术的关系

舞蹈与戏曲都是舞台表演艺术,所不同的是戏曲主要靠唱念,而舞蹈则是靠形体动作去完成创造角色。舞蹈教学借鉴戏曲中多变的舞姿、圆场步及其它高难动作,因此丰富了中国古典舞蹈元素。     

浅谈民族民间舞蹈教学中的原生态与发展

文章阐述了"原生态"与"发展"在舞蹈教学中的重要性,教师就二者的关系进行判断,认识到二者在教学中的地位,进一步加强对民族民间舞蹈教育的关键,以期把握好原生态语汇,发展推动民族民间艺术舞蹈艺术文化。     

当前综合性大学中少数民族舞蹈教育教学的理论与实践研究

我国是一个拥有多民族的国家,在这些少数民族之中,民族舞蹈一直是文化流传的一种重要方式,同时也是我国非物质文化遗产非常重要的一个组成部分。舞蹈是艺术中一项特殊的存在,少数民族舞蹈更是舞蹈艺术中不可或缺的瑰宝。在当下,我国的少数民族舞蹈正在受到社会越来越大的关注,而在综合性大学中,少数民族舞蹈教学也是一项重要的课题,要将少数民族舞蹈的教育做好,就必须坚定我国综合性大学中关于少数民族舞蹈的规范化路线,如此才能使其良好的发展。     

舞蹈动作的动力定型

文章围绕舞蹈专业教学中舞蹈动作的动力定型问题展开分析,针对学生的错误动力定型熏提出了实现正确的动力定型的基本方法。     

幼儿舞蹈教学的点滴体会

舞蹈是美学的一个分支,这是用人体动作塑造艺术形象,抒发感情的一种视觉表演艺术。幼儿园的舞蹈活动是一种有声音,有情趣的艺术活动。它有别于其他教育活动,需要幼儿掌握一定的技艺技能。为了让孩子们喜欢舞蹈,在舞蹈教学中多采用游戏的方法开展活动,引导幼儿去探索、想象、创造,让孩子在探索活动中得     

学前教育专业舞蹈课程三位一体教学模式探究

通过研究学前教育专业舞蹈课程的教学现状,提出了"知识学习、融合创编、实践活动"三位一体的教学模式,从课程定位,教学理念、教学内容和方法,教学评价及实施原则等方面提出了这一教学模式的具体措施,旨在明确学前教育专业舞蹈课程的教学目标,转变课程的教学理念,创新课程的教学方法,丰富课程的教学评价,推动学前教育专业舞蹈课程的教学发展。     

建构主义在高校学前教育舞蹈教学中的可行性研究

本文针对小荷风采舞蹈大赛"儿童舞蹈成人化"引发的思考,关于高校学前教育专业舞蹈教学模式化的现象展开讨论,以"建构情境"和"建构话语权"为着力点,运用建构主义理论,通过建立幼儿舞蹈教学情境和"创意舞蹈"、"导生轮换制"等教学方法,重新审视师生参与课堂的身份,将课堂的话语放权,让学生建构独具个性的知识意义。     

跳出人生的优美旋律——浅析校园华尔兹的走进职校

校园华尔兹是采用华尔兹的舞蹈元素创编而成的校园集体舞蹈，动作优雅大方，让学生在舞蹈中自然地进行交流。它既是一种体育活动，更是对学生的一种艺术和情感熏陶。在中等职业学校的体育与健康教育课程中引入校园华尔兹集体舞教学，是实施素质教育的极好途径。或可从体育技巧、美育。尤其是心理品质教育三个方面来阐述华尔兹走进职校校园的积极作用。     

浅谈中国民间舞的技巧

舞蹈技巧历来被许多人片面地认为是古典舞中特有的一种舞蹈艺术形式,如:“跳、转、翻、腾”等一系列具有高难度的舞蹈动作,似乎与民间舞并无多大关系,本文以归纳为学院必修教材的汉、藏、蒙、维、朝五大民族民间舞为切入点,多方面、多角度论证舞蹈技巧在民间舞中存在及其特殊作用、重要意义和发展趋势,并总结归纳了有关民间舞技巧教学在课堂中的运用。