中国传统文化与包装设计——论中国传统文化在现代包装设计中的运用

中国传统艺术是中华民族的文化精髓,同样也是世界文化的瑰宝,中国传统工艺美术和绘画,它的观念形态,哲学道德,文化审美等诸多方面,深刻影响着现代中国艺术设计,包装设计不能抛弃它的传统文化根基,因此传统元素在现代包装设计中运用得相当广泛,例如,传统的图形符号、书法、脸谱、剪纸,绘画,戏曲等等．传统包装是中华民族文化和精神内涵的一种表现形式,无论那一个时代的包装都必须于当时的潮流相结合,各个时代的包装设计都有不同的形式和内容,而这不同的形式和内容就体现在传统与时代的结合之中．     

试论中国古代审丑意识对于本土动画的启发

对于现代的创作者来说，生动的意义也许超过了单纯审美的意义，打破固定的“审美”概念，从丑学中得到创意的启示，从美丑对应中获得生动的创意灵感，这也许既是本土传统传承，也是未来创作的希望。     

千姿百态舞动奇迹——浅谈舞蹈《千手观音》中的舞蹈美

舞蹈美是舞蹈的重要组成部分，是舞蹈家主观的审美感情与被表现形象的客观本质在舞蹈形象中的契合。如舞蹈《千手观音》中运动了美轮美奂，变幻莫测的舞蹈形态演绎了以善为核心的传统文化，让人们不但获得了观赏上的愉悦，还得到了精神上的陶冶与升华。本文试论舞蹈《千手观音》运用了丰富的舞蹈手段体现了真、善、美的艺术价值。同时也表示创作者的审美感情和创作目的与欣赏者的审美要求可以产生心灵上的共鸣。     

从工艺美术和绘画的不同审美标准浅谈现代漆画的现状

在材料技法方面对传统漆艺的继承，在内容上借鉴于现代绘画，两方面的完美结合使现代漆画应运而生。但由于对材料技法和内容表现的侧重点不同，时常会出现以工艺美术的审美特征和绘画的审美特征两个不同立足点来看待漆画。这两种定位的不同会导致漆画发展的不同导向和结果。     

艺术设计中传统图形的应用

一些优秀作品之所以成功，往往与其恰到好处地运用传统图形有着密切的关系。这些作品，既能体现出现代艺术设计的观念与时尚，又能折射出各民族、各地区不同的历史文化特征和审美取向。显示了传统图形与现代艺术设计紧密结合的艺术魅力。     

浅谈高职工艺美术专业培养模式

日前。工艺美术行业面临着前所未有的机遇和挑战，一方面高新技术与发展传统手工艺并举。而另一方面高科技的运用也促使着传统工艺美术的设计和生产手段发生着巨变。传统的手工绘帑j已经由CAD所替代，工艺美术设计行业不再需要进行繁复的手工绘图．此外．还有诸如电脑辅助雕刻、激光焊接激光表面浅刘和图像转移等等技术，都被广泛用于工艺美术设计行业。作为与之配套的工艺美术专业的教学，其教育目的不再仅仅是要教会学生掌握一门技艺，而且还要让学生懂得更多更全的工艺知识。本文主要讨论了告知工艺美术专业的培养模式。     

向着工艺美术强省迈进——湖南加快发展工艺美术产业的分析报告

工艺美术晶既是物质文明的载体，又是精神文明的载体，工艺美术行业是具有产业和艺术双重属性，实用和审美双重功能，消费和收藏双重用途的特殊行业，它蕴含着地方和民族的优秀传统文化，凝聚着地方和民族的智慧和创造，传承着地方和民族的历史和文明，担负着振兴地方和民族产业的重任．     

传统图形在高职院校艺术设计教学中的应用

在当代世界经济发展格局中,艺术设计工作者越来越感觉到“中国设计”的重要性,对中国传统图形与现代设计之间的关系也进行了更多的思考。艺术设计的学生对传统图形的态度应该是继承和发展,只有兼收并蓄,融会贯通,才能设计出既具民族风格又具现代理念的优秀作品来。一、充分认识传统图形在高职艺术设计教学中的重要性传统图形是我国宝贵的文化遗产,在其自身的发展历程中演变出多样又统一的格调,带有浓郁的东方民族特色。在高职现代艺术教学中强调传统艺术精神,不但是为了适应设计市场化的趋势,也是为了对时下过于强调西方、日韩设计文化的纠…     

工艺美术教学如何提升学生的创造性思维能力

在工艺美术教学中,创造性思维能力是工艺美术设计创造力的核心部分,在整个工艺美术设计中起着至关重要的作用。学生对于创造性思维能力的发挥情况直接关系着艺术设计作品的成败。本文就针对在工艺美术教学中,如何加强学生创造性思维能力的培养进行分析,阐述工艺美术设计中创造性思维能力的重要性,以及工艺美术教师运用和学生学习现状相匹配的教学方法进行教学,培养学生的创造性思维能力,使得学生能够更好地进行艺术作品的创造。     

中国古代雕塑的艺术特点分析

中国古代社会的制度、文化、哲学与宗教，都不同于古代希腊。中国远古时期重礼教，尊鬼神，艺术重心倾向于工艺美术，在礼器、祭器上发挥艺术天才，并且同样也形成传统，影响深远。从陶器、青铜器、玉器及漆器等工艺品发展出以装饰功能为主的实用性雕塑，在历代都占有主流地位。中国有中国的历史和文化特殊性，也有其艺术的特殊性。综合上述分析我国古代雕塑艺术作品特征表现在如下几个方面。     

中国传统园林艺术设计技巧在城市园林工程中的应用

在我国悠久的历史文化中,涌现出了很多优秀的文化宝藏,其中传统园林的艺术设计便是富有特点和审美情趣的代表。中国传统的园林艺术设计无论是在设计思想,还是在设计的手法上都具有很明显的特点,是我国前人智慧和心血的结晶,对现代城市园林工程的设计也具有很大的借鉴作用。因此,我们要善于发现中国传统园林艺术设计中的特点,选取优秀和精华的部分应用到我国的城市园林工程当中,进而促进我国城市园林工程的发展。基于此,本文对中国传统园林艺术设计的技巧如何应用在城市园林工程中进行了分析,以期促进我国城市园林工程的发展。     

在素描中开启设计之门——浅谈艺术设计专业的素描教育

目前素描教学仍偏重于传统技法的传授，不能适应艺术设计专业对人材个性的培养要求。应将艺术设计专业的素描教学由纯技法教育改为素质教育．在培养造型能力的同时努力开发学生的思维能力、创造能力、理解能力、表现能力和审美能力。应该用设计的思维看待和理解客观对象，引导学生将独立思考与广泛涉猎相结合，为学生拓宽思维空间，并为专业课学习打下坚实的创作基础。     

高校艺术设计教学在文化创意产业格局下的变革

本文在分析当代艺术设计教育与文化创意产业的关系、高校教育在文化创意产业中的地位与现状的基础上,提出了高校艺术教学在文化创意产业格局下的变革措施,主要是:注重创新设计、传统工艺美术、文化创意产业三者的融合;注重人文素质教育在艺术设计教育中的基础性地位;在教学中增加探索性课题,培养学生创新能力;艺术设计教育要与市场接轨等.     

浅谈中专美术教学新方法

从历史上看，传统工艺美术是与技艺紧密结合在一起的，因而，传统工艺美术教育课程的设置有其历史的合理性和必要性。但科学技术发展到今天，人类社会已进入了信息化和网络化的时代，人们的工作、学习和生活方式及观念发生了广泛而深刻的变化。拿设计来说，对于一个设计人员而言，工作方式和方法在改变，设计的形式和内涵也在发生巨变。10年前，铅笔、橡皮、绘图仪就是进行设计所需的全部工具。而今天，电脑、扫描仪、打印机、绘图软件取代了这一切。     

简析中国艺术审美之意境美特征

意境美是中国艺术审美特征之一，是中国文化中所特有的一个美学概念，它在艺术实践中是“情景交融”的产物，是景中有情，情中有景“虚实相生”的境界。本文通过深入分析中国传统绘画、音乐和艺术设计中意境美的运用，使我们充分的了解和体会意境美特征的独特魅力!     

论民间美术与视觉传达设计的内在联系

本文基于全球化背景下的中国视觉传达艺术设计教学,融合了现代科技与民间传统、东方与西方审美理念完美结合体系,开掘了中国民间美术优秀的东西,拓展我们的视觉传达设计的民族语言。通过研究旨在体现了中国传统艺术设计的造物思想和独特的造型方式,为开辟中国视觉传达设计教学的新局面作出贡献。     

竹缕文心

<正>中国是产竹的大国,更是竹文化的大国,竹在中国人的物质生活和精神生活中占有重要地位,竹在传统文化中被视为君子的象征,因此和士大夫形成密切的关系,随着明中期文房雅玩鉴藏之风兴起,竹雕得到迅速发展,有许多士大夫以极大的热情投身于竹雕创作。在知识阶层的参与和带动下成为集中体现中国近古文人审美好尚的综合。艺术竹雕在民间工艺的基础上发展起来,竹雕成为一道瑰丽奇特的风景,凸显出传统工艺美术领域中文人艺术理念的影响和高度,是具有纯美术和工艺美术双重性的造型艺术品种,既与各种类工艺雕刻在形式和技法上密切联系又深受文     

符号学在环境设计中的应用

在艺术设计中我们广泛运用的许多手法背后，都隐藏着符号学原理的影子，在环境艺术设计中也存在着这种现象。符号学的运用，影响着环艺设计的表现性思维的表诉。也正是由于它的存在，使环境设计的元素对信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。在这里，我们针对符号学在环境艺术设计中的应用做一些研究。     

浅谈艺术设计教育的人文维度

艺术设计涵盖文化、经济、社会、科技等多方面的内容，融艺术审美性和科学技术性为一体，是一门综合性较强的学科。艺术设计的人文维度讲求的是以人为本的设计思想，利用人的行为或社会活动来启发并塑遣艺术设计．这种理念应贯穿于环境设计的始终。因此。艺术设计教育是一门综合性极高的学科．它涉度科学、社会、经济、文化等诸多领域，本文就高职艺术设计专业人文教育的途径进行简单分析。     

浅议工艺美术院校的素描教学

工艺美术院校的素描教学，要围绕着培养学生的形象思维能力入手。所谓形象思维能力包括人们对可视形象的观察能力、感受能力、判断能力、分析能力、理解能力、记忆能力、联想能力、想象能力、审美能力九个方面。与此同时还要加强学生知识面的教育，一方面将直接与绘画有关的透视学、解剖学、色彩学传授给学生，另一方面间接的知识与各方面的修养也要在学校内给予灌输。知识丰富，可增强学生对形象本质的构成、运动规律及各种自然现象和社会现象的理解力和洞察力，没有鲜明的感觉，也就谈不到鲜明的表现。当前所有工艺美术院校的素描教学完全…