书生报国何须剑——论阿英的历史剧创作

阿英创作于抗战时期的五部历史剧，具有鲜明的时代精神与现代意识，情绪激昂、真挚而炽烈，人物形象真实而光彩照人，艺术手法独特而多变，戏剧效果奇佳：它们不仅是阿英戏剧创作成熟及其艺术才华的标志，而且是现代戏剧史上的杰作。它们与当时其它的许多著名剧作一起．构成了现代戏剧史上历史剧创作的第一次高潮。     

现代“文明病”的诊断及治疗——劳伦斯的短篇小说《太阳》赏析

英国小说家D．H．劳伦斯以写性小说而见长，但并不像批评他的人说的那样低级卑劣。他的性观念是对生活在西方现代社会．受到工业化污染，患上了“文明病”的人的一种理想化的治疗方法。《太阳》这篇短篇小说艺术地反映了这种“文明病”的诊断和治疗的全过程，体现了劳伦斯一贯的创作风格，也揭示了他企图用性来拯救人类的思想。     

崇高而苦涩的美——浅谈蒋兆和的艺术精神

蒋兆和是我国著名的现实主义人物画大师,他的伟大作品《流民图》被称为第二次世界大战中创作的最富震撼力的艺术作品之一,是自近现代倡导写实主义绘画以来,在人物画领域所获得的巨大成果。他以水墨作为自己的艺术语言,以"为人生而艺术"为信念,坚持"为民写真"的艺术道路,用自己独特的艺术视角和艺术感觉感受生活,关怀人情,为人们留下了一幅幅真实耐人寻味的作品以及他崇高的艺术精神。     

徐悲鸿在重庆的艺术生涯巅峰

2010年12月,在北京翰海秋拍上,著名现代画家徐悲鸿上世纪30年代末在重庆创作的《巴人汲水图》,经过30多轮竞争之后,最终以1．53亿元落槌,打破了中国近现代书画作品拍卖纪录,并创下中国绘画拍卖成交世界纪录。徐悲鸿的一生,是为中国艺术事业做出巨大贡献的一生,而他在重庆生活的短短几年时间,留下了人生浓墨重彩的画卷。     

对人类现代命运处境的多侧面深层吟咏与揭示 ——《杨枫诗十首》散论

杨枫,当代著名诗人,主要创作生涯在黑龙江度过.1991年因《杨枫诗十首》获得"萌芽文学奖",标志着他在诗歌创作艺术与思想内容上有其新变化、新成绩、新突破.而这一切主要来自于他对现代生命超验直觉的表现,借孤独对内质境界中的人的生命意识进行展露,实力雄厚与艺术创造力量的勃勃生机.     

风格派主张对于现代室内艺术设计的启发

荷兰风格派运动（DeStijl），主张纯抽象和纯朴。外形上缩减到几何形状，而且颜色只使用黑与白的原色。风格派艺术家们的艺术理念使现代室内艺术设计创作受到启发．并且促进了现代室内艺术设计的科学发展。     

试析普契尼的歌剧创作——以《蝴蝶夫人》为例

普契尼是一个典型的意大利式的歌剧作曲家,他的歌剧创作有其独特的艺术风格。其中《蝴蝶夫人》是较为典型的一部。在《蝴蝶夫人》的欣赏过程中,几乎可以领悟到普契尼歌剧创作中所有的技法与特点。他的歌剧创作旋律诗情化、音乐民族化、故事悲情化,其创作牢牢扎根于意大利歌剧的传统,是真正弘扬威尔第歌剧艺术的剧作家。他的歌剧创作有其独特的艺术风格,他那独特的艺术魅力将吸引着越来越多的人们喜爱。     

趣闻

西瓜雕刻也能惟妙惟肖 加拿大温哥华的艺术家CliveCooper有一手雕刻绝活．如今他将瓜果雕刻艺术表现在西瓜上。他将圆圆的西瓜雕刻成科幻电影．连环画或电视中的人物和动物头像．创作每幅作品都需要约6个小时．而且必须抓紧完成．否则新鲜的西瓜就会缩水变干，使得作品干瘪变形。他的作品都很好地利用了西瓜绿．白和红的色彩．使雕刻出来的头像活灵活现、惟妙惟肖。     

老济南味儿

这个月，被称为“现代毕加索”的西班牙绘画大师胡安·里波列斯来到济南办展览。我问他此行最大的感受是什么，他说．感受到了中国文化。那种和他以前接受的完全不一样的“东方神秘主义”文化．给他带来了前所未有的震撼。他坚定地说，这势必影响到他今后的创作。     

西部名流王西京

王西京与所有成名的艺术家经历大致相同。但在陕西,他却有一般画家所没有的经历──他第一个投资创建了7000平方米的西安中国画院,第一个投资兴建了2．5万平方米的西部艺术传播中心。这些画外功尽管占用了他大量的创作时间却使他深入地了解了现实社会,并最终把单纯的美术创作与艺术产业结合起来。那么,王西京究竟是什么样的人？艺术家抑或实业家？单纯的称号都不能涵盖他的丰富,他是──名流！西部名流王西京@胡武功     

论田汉早期的戏剧创作

田汉早期的戏剧是我国现代戏剧完整转型和成熟的开端。他的戏剧作品对现实生活有深层思考，对社会黑暗有深刻揭示，不仅有极其丰富的精神内涵，同时还体现出了浪漫主义的创作特色和艺术价值。     

生存的梦魇与禁锢─—卡夫卡的视角

奥地利小说家卡夫卡一生喜爱小说创作，他的小说创作几乎都是在业余时间进行的，尽管他的作品与许多专业作家相比显得少一些，但却不能影响他在世界现代文学史上的地位．卡夫卡被后世作为一个“现代派’作家的鼻祖所提及、称道，重要的一点就在于，他的文学创作有着与19世纪传统的文学创作截然不同的观察视角和艺术风格。他把文学创作当成自己一生中对于人类生存现状的不满与困惑的大胆表述和解释的手段。他终生的创作皆致力于此。当我们对20世纪初的作家们、艺术家们以及促使他们生长的环境稍加了解后，不难理解为什么卡夫卡对于生存的看法…     

浅论黄宾虹山水画的艺术成就

中国著名山水画家黄宾虹以他浑厚的创造力，实现了古典山水艺术最后的可能性．成为具有划时代意义的一代宗师。他大气磅礴的艺术，内美蕴藉的精神和大器晚成的个人特质，在中国现代艺术的反衬下。表现了特殊的统一性。他的山水艺术具有独创的风格，表现出了很高的艺术成就，对当代中国山水画的继承与创新都具有重大而深远的影响和启迪。     

刘海粟的艺术成就研究

在中国近现代美术史上,刘海粟是中国新美术运动的拓荒者,中国新美术教育的奠基人。他以积极进取的精神,东渡日本,西访欧洲,汲取各国精华,创作出了自己独特的绘画风格,本文通过对刘海粟的艺术成就的研究,了解刘海粟对中国近现代美术发展所产生的影响。     

令人震撼的殉道精神——念大师梵高，2009．5瑞士巴塞尔市立美术馆有感

梵高，后期印象画派代表人物，是19世纪人类最杰出的艺术家之一。他热爱生活，但在生活中屡遭挫折，艰辛倍尝。他献身艺术，大胆创新，在广泛学习前辈画家伦勃朗等人的基础上，吸收印象主义画家在色彩方面的经验，受日本版画的影响，形成了自己独特的艺术风格，创作出许多洋溢着生命激情的作品，表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望，至今享誉世界。梵高的一生充满世俗意义上的“失败”。它名利皆空，情爱亦无，贫困交加，受尽冷遇与摧残。在生命最后的两年，他与巨大而暴戾的病魔苦苦搏斗，拼死为人间换来了艺术的崇高与辉煌。梵高的奇迹．是天才加上精神病．梵高至高无上的价值，是他无与伦比的艺术和为艺术而殉道的精神。     

生活陶艺与社会文化

传统生活陶瓷艺术创作的哲学思想在一定程度上决定了现代的生活陶艺发展格局。传统文化背景下的陶瓷创作观念,在某种条件下也为现代的生活陶艺设计者提供了更大的精神支柱与设计方向。直面传统是民族艺术得以发展、崛起的前提．生活陶艺的发展必将体现出民族的精神与气节。     

刻字技法的探索与实践

刻字在中国已有六千年历史之久,一直是书法的附属艺术。发扬国粹,顺应时代发展,运用现代创作理念,使中华民族的古老传统文化得到发扬和创新,创作出具有丰富艺术意蕴、深邃艺术意境和生动的艺术作品,则需深谙选题之奥、契刻之法、着色之要。     

风格的形成是设计师走向成熟的标志

一、风格的定义 “风格”即人。风格即风度品格。体现创作中的艺术特色和个性;它本身带有某种可知的内涵．一个设计师之所以优秀,是因为他的作品能够为人所理解．能够感动人．一幅好的设计作品除了让人有美的视觉感受外,更能让人体会到设计师的内心情感抒发．     

景德镇现代陶瓷装饰语言中的传统文化内涵

景德镇现代陶瓷应顺应时代的发展潮流,在弘扬独特传统景德镇陶瓷精髓的同时,加人现代精神、引入现代材料、掺人现代工艺、创作现代造型。更加关注现代的意识和创作思维。关注现代陶瓷进人人们的生活和精神世界,去寻找与时代同步的审美和艺术情趣的理念。使得现代陶瓷趋向多元化、抽象化、广泛化、兼容化,更加注重表现其造型、装饰、空间、审美功能人性化的影响力。新时代的景德镇陶瓷以独特新颖的作品给人们带来的全新的视觉冲击。厚重而高雅的文化、艺术品味同时映射出景德镇艺术家们的审美取向。     

艺术是一种建构

本文比较分析了阿根廷当代作家博尔赫斯和中国现代画坛巨匠吴湖帆的艺术创作,探讨了艺术与现实关系这个老课题在现代艺术实践中的新理解。透过这两位艺术家的创作,我们看到艺术作为一种建构,是怎样创造出一个迥异于现实世界的“第二自然”。吴湖帆在模仿前人画作的基础上建构起了自己的自然山水模式,在现代中国画创作上独树一帜,博尔赫斯从图书馆的８０万藏收中获取养料,凭自己的渊博知识,从浩潮的人类书籍中选取创作题材,来