论声乐学习的记忆方法

歌唱与发声的记忆是演唱者、学生的根本的心理品质。音乐记忆在歌唱实践活动中作用是巨大的。在声乐学习中，必须运用各种记忆的方法，把知识巩固起来。有效提高声乐教学质量和演唱效果。     

论声乐学习的记忆方法

歌唱与发声的记忆是演唱者、学生的根本的心理品质.音乐记忆在歌唱实践活动中作用是巨大的.在声乐学习中,必须运用各种记忆的方法,把知识巩固起来.有效提高声乐教学质量和演唱效果.     

谈如何培养学生歌唱的心理素质

歌唱艺术的表现手段是声音、感情和动作。学生在歌唱中，尤其是歌唱比赛中，除了具备一定的歌唱水平之外，还要具备一定的歌唱心理素质。因此在声乐教学中教师要把演唱技巧的训练和良好心理素质的培养有机地结合起来，从而获得高质量的教学效果，完成声乐的艺术创造。     

声乐训练中良好歌唱心理的培养

歌唱是体现人类思想感情的一种艺术形式，歌唱心理是指歌唱时的思想观念以及由思想观念所形成的心理状态。良好歌唱心理状态的建立。不但需要歌唱者不断加强自身气质和性格的培养。树立正确的思想方法和观念。而且。还必须刻苦实践。进行长期的锻炼。对于声乐教学来说，良好歌唱心理的培养是声乐训练的重要内容。学生只有树立了良好歌唱心理，声乐训练才能够顺利地进行，才能够获得理想的声乐教学效果。     

浅谈克服声乐表演的恐惧忧虑心理

本文对声乐表演歌唱时心理状态的分析,提出了在歌唱学习过程中,如何克服紧张心理的建议,理论与实践相结合,阐明了心理因素在歌唱实践中的作用,良好的歌唱心理是得到良好的歌唱效果的重要条件.     

运用数字化教学手段提高声乐教学

一、数字化声乐教学能使教学更形象、更直观声乐不同于其他的音乐学科，歌唱的方法比较抽象，多靠听觉、感觉来指导体会声音，因此有人说声乐是音乐学科中最难教和最难学的专业。歌唱发声的器官也很复杂，不直观。这在传统的声乐教学中一直是个不好解释的问题，教师只能运用简单的挂图来讲解说明，对于大多数的声乐初学者是不容易理解领会的。在这方面，多媒体就起到了作用，通过生动的画面让学生对自身的歌唱器官有了形象、全面的了解，使学生在以后的声乐学习中对教师的要求和教学语言更易于理解。在以往的声乐教学中，几乎全凭经验和感觉，教与学的双方往往要负出巨大的体力代价与时间代价，做了大量无谓的重复学习。比如，     

浅谈气息在歌唱技巧中的运用

声乐是音乐艺术的一种．它从一个较高的音乐审美角度来表现音乐。声乐的综合性使它集生理学、物理学、心理学、音响学、哲学等学科元素于一体．利用声学上的各种技能和技巧．最终反映人的思想活动和精神面貌情感。声音好坏的决定因素很多，但最为基础和重要的要数气息与声音的控制了。歌唱在这里是指人通过艺术的发声来表达词曲作者的内涵，也是音乐外在表现形式中的一种。歌唱可以抒发人的内心深处的思想．但是歌唱并不是单一独立的个体．它是音乐门类中涉及较广泛的门类之一。它包括气息、咬宇、共鸣腔体、声音位置的综合表现形式。这里所说的歌唱其实也就是指音乐门类中的声乐。对于声乐来说，气息的控制是一个被广大音乐学者所深人探讨、深人研究的课题之一。国外的某著名的声乐教育家说过：“谁掌握了歌唱的气息谁就掌握了歌唱的奥秘。”     

有效提高声乐水平的捷径

目前，我国的声乐教学基本上是沿用西洋美声唱法的训练方法来进行，一般都从歌唱的呼吸、歌唱的共鸣、歌唱的发声几方面入手，把呼吸的训练放在首位进行。甚至有人说只要会呼吸就会歌唱。但是，在我们的声乐教学中出现的问题，如气息不通、气沉不下去、声音发虚、高音上不去、共鸣用不上、声音含糊等等，这些问题都和咬字有着直接的关系。所以我认为，我们的声乐教学应把咬字放在首位，结合呼吸、共鸣对学生进行训练。     

浅谈声乐教学中打开喉咙与气息的关系

声乐教学是指对学生进行歌唱艺术方面的教育与培养,是我国教育改革体制下的重要教育内容之一。声乐教学是培养学生歌唱艺术,使其掌握正确的歌唱方法,成为歌唱家的重要途径。我国目前设立了多所音乐学院用于培养学生,希望其在音乐方面能够获得一定的成就,然而,学校教师在对学生进行声乐教学时,往往会遇到很多困难。如病声纠正的困难等。本文主要针对学生病声形成的原因作简要分析,病对声乐教学中的打开喉咙于气息的关系作主要论述。     

音乐声学原理在声乐教学中的运用

声乐教学要贯穿科学性、针对性地指导,要能充分开发运用歌唱者自身与发声有关的身体器官,从声学原理理论角度理解声乐技巧,落实到歌唱过程中去协调运作和调整。文章分析了声乐教学中运用到的有关科学振动和共鸣的声学原理,阐述了歌唱中各腔体与声带之间的"耦合"作用,为声乐的教学和学习提供一些借鉴与帮助。     

高校声乐教学跨界歌唱人才的培养探索

在近年来的中国声乐发展中,各种形式的跨界演唱无疑是一个亮点,既为当代歌坛注入了全新的活力,也代表着当代声乐发展的新方向。作为高校这个声乐人才培养的主阵地来说,也应该对跨界歌唱人才的培养进行深入的思考,探索其价值、意义和实施途径。鉴于此,文章从培养跨界歌唱人才的必要性谈起,就具体的培养方式进行了初步的研究。     

大学声乐课中如何进行声区统一的训练研究

声区统一问题一直是大学声乐教学中探讨的问题,只有声区达到了统一,才能使歌唱技巧更加完善,同时也使所要表达的声乐艺术作品更加完美。     

论学生记忆能力的培养

记忆是人人具备的心理活动。记忆是有规律可循的,教师只要遵循记忆规律,重视教学环节,循序渐进、化繁为简、强化刺激、加深理解,让学生掌握有意识记和无意识记的规律,增强有效记忆可以提高学生的记忆水平,从而培养学生记忆能力。文章就教学中出现的记忆能力培养问题略速管见,以求引起同仁的重视。     

论声乐演唱中的呼吸

本文主要探索的是在声乐演唱中，呼吸是极为重要的环节，它是歌唱的动力源泉。歌唱中的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法．它是一项技术性的问题，是后天训练出来的。声乐演唱中的呼吸运动包含着吸气和呼气两个过程。学习呼吸还要了解他的三种呼吸方法．上胸式呼吸，腹式呼吸，胸腹式联合呼吸：我个人认为，能够服务于歌曲情绪，达到收发自如乃是声乐演唱的高境界．因此不同的歌曲有不同的气息要求．大体分为快吸慢吐，慢吸快吐，慢吸慢吐，快吸快吐四大类。歌唱的气息控制与正确运用是多方面的，它涉及到全部的歌唱技巧。我们对呼吸的要求，最终目的是把呼吸．发声,吐字紧密结合起来。以达到尽善尽美的歌唱这一目的。     

论声乐演唱中的呼吸

本文主要探索的是在声乐演唱中,呼吸是极为重要的环节,它是歌唱的动力源泉.歌唱中的呼吸作为一种艺术手段,有它自身特有的一套规律和方法,它是一项技术性的问题,是后天训练出来的.声乐演唱中的呼吸运动包含着吸气和呼气两个过程.学习呼吸还要了解他的三种呼吸方法,上胸式呼吸,腹式呼吸,胸腹式联合呼吸.我个人认为,能够服务于歌曲情绪,达到收发自如乃是声乐演唱的高境界,因此不同的歌曲有不同的气息要求,大体分为快吸慢吐,慢吸快吐,慢吸慢吐,快吸快吐四大类.歌唱的气息控制与正确运用是多方面的,它涉及到全部的歌唱技巧.我们对呼吸的要求,最终目的是把呼吸,发声,吐字紧密结合起来,以达到尽善尽美的歌唱这一目的.     

谈声乐教学中应重视的教学环节

声乐教学既是一门科学又是一门艺术,要想搞好这项工作,声乐教师在教学中应对教学有一个全盘的计划和步骤,并注重教学环节的具体实施:开展声乐理论课;重视自然声区训练;建立歌唱语言;遵循教学原则;注重教书育人均是声乐教学中值得重视的教学环节,唯此,我们的声乐教学才可以进入一个良性循环的途径.     

论学生记忆能力的培养

记忆是人人具备的心理活动.记忆是有规律可循的,教师只要遵循记忆规律,重视教学环节,循序渐进、化繁为简、强化刺激、加深理解,让学生掌握有意识记和无意识记的规律,增强有效记忆可以提高学生的记忆水平,从而培养学生记忆能力.文章就教学中出现的记忆能力培养问题略述管见,以求引起同仁的重视.     

课程思政元素融入高校声乐教材建设的探索实践

声乐教材是声乐课程的重要载体，对于开展声乐教学、发展学生歌唱艺术才能、提高音乐审美具有重要的作用。为了更好地将课程思政元素融入高校声乐教材的建设中，需要遵循时代发展的需要，注重声乐课程教学的艺术性、思想性以及知识性。通过挖掘当下声乐教材中存在的问题，结合实际需要，编纂出理论性与实践性统一、思想性与艺术性统一的高校声乐教材。     

论歌唱心理在声乐学习中的重要性

意大利声乐学派奠基人、声乐大师恩里科·卡鲁索曾说过：“一定要留心自己内心所要歌唱的全部歌声，能全体地、完美地给人们一定最深的感染。要不是这样，那么他的歌唱就没有情绪和感染力。”这对于从事声乐演唱和教学的人来说是深有体会的。     

浅谈如何更好地进行声乐练声

声乐是利用嗓子通过正规的训练后来完成歌唱的发声，就是把人的嗓子当成是一门乐器，固称为声乐。学习声乐，首先要有正确的理论知识和良好的开端，起初路子要正。在刚开始训练声乐时，有人主张并不要求学员去演唱完整的歌曲，