中国传统图案的文化底蕴及在服装设计上的应用

我国着几千年的文明史,传统图案承载着厚重的传统文化与民族精神,是中华民族优秀文化遗产的重要组成部分.只有了解传统图案的风格特点及形成因素,才能对其继承和创新,并应用到现代服装图案设计中,进一步提高现代服饰文化.本论探讨了中国服饰文化中的图案与服装设计的关系.     

中国传统图案在现代包装设计中的体现

中国具有五干年的历史文化,艺术家们在历朝历代精心创作和设计出了许许多多丰富多彩、绚丽夺目的艺术图案,这些图案又经过历史的积淀、淘汰和验证,形成了我我传统的图案.这此传统图案是民族文化的精华,历史的象征,具有独特的风格和高度的艺术形式.本文主要是通过对传统图案的历史发展过程进行分析,从中找出部分传统图案术特点和审美价值,并通过传统图案在现代包装中的应用实例,阐述传统图案存现代包装中的独特魅力和价值,以便我们在今后的包装设计中吸取其精华,设计出更多更好的具有中国特色的现代包装图案.     

中国元素在服装设计教学中的运用研究

在当今世界服装舞台中，中国传统民族艺术作为世界东方的一颗璀璨明珠，为世界各地的设计师提供了丰富的资源，威为他们汲取精神养分与艺术灵感的源泉，并使之转化成永恒的时尚艺术。将中国元素的典型形式、色彩、意蕴等当作一种符号、语汇。通过非传统的手法融入到服装设计中，给人们带来一种中西舍璧的新的审美感受。因此，中国元素是现代设计的源泉和根基，在服装设计专业教学中具有重要作用，它有利于开发和建设丰富的设计文化资源，强化学生的文化素质培养与设计实践能力的训练。整合构建当代设计教学和中国元素相结合的教学实践模式，推动了中国元素在现代设计教学中的传承与发展。从而实现了中国元素与现代服装设计理念的有机结合。     

中国传统图案在现代平面设计中的运用

中国传统图案是智慧的先民在长期历史中留下的巨大艺术宝库,可供后人享之不尽。作为中国人,应当继承和发扬中国传统图案,把其精神元素融入现代平面设计之中,这必定会为现代平面设计带来巨大的文化价值和社会价值。     

浅析中国文化在日本广告设计中的运用

文章认为，中华传统文化是日本现代视觉艺术的源流，因此，日本现代广告设计受到了中国传统文化中的图案影响、色彩影响、文字编排影响、纹样编排影响。加之日本本土的艺术侵润，而体现了鲜明的艺术品性特征。     

日本服装设计中对传统文化沿承对我国服装业的启示

日本服装设计立足民族传统，其鲜明而独特的设计风格征服了世界，成为足以与西方相抗衡的东方时尚的力量。中日两国同属东方，相近的地缘、文化纽带与历史渊源使我们在文化、艺术上有很大的相似性，同时也使我们的学习与借鉴具有很大的现实意义。研究日本服装设计，以研究其与中国文化的渊源及变迁过程作为参考．势必有利于中国服装设计寻找在时尚世界的历史方位。     

浅谈传统装饰图案在艺术设计专业教学中的运用

传统的装饰图案在艺术设计专业中的基础作用不容忽视，只有把传统图案理论与现代设计实践相结合，才能充分消化和理解传统图案的精髓。传统装饰图案与标志设计相结合；传统装饰图案与包装设计相结合，传统装饰图案与现代设计相结合，改革创新教学方法，将传统图案赋予现代意义，打造现代设计理念。     

中国传统图案在现代居室环境设计中的应用

中国传统图案是中华民族传统文化重要的组成部分,是表现民族历史的艺术形式,在艺术研究领域里具有重要的意义。传统图案蕴涵特殊的艺术价值,因此在现代室内设计中如果能够对其加以适当应用,可以为当代的室内设计艺术增加新的手段和表现方法。     

浅谈电视包装设计中的传统图案和传统色彩应用

目前越来越多的电视包装设计中运用了中国传统图案和色彩,呈现出浓郁的中国特色.本文简要论述了电视包装设计中传统图案和传统色彩的应用.通过对具体电视包装设计案例进行了实例分析.     

浅议苗族刺绣

本文对西江苗绣的图案造型和色彩、苗绣的深层寓意进行了研究和探讨，并阐述了其在现代设计中的应用。通过对苗绣的外在表现、文化内涵及其应用的分析，将苗绣融入现代设计。     

中国传统色彩文化的可持续设计研究——以视觉传达设计为例

本文通过对中国传统色彩观的分类，从与现代设计紧密相关的哲学、意象、民族情感三个层面对中国传统色彩文化进行解读．并就视觉传迭设计中传统色彩文化创造性转化的原因、当前所存在的问题、以及实现可持续设计的手段几方面进行具体的探讨。从而得出重塑思维、营造意境、革新技艺三种方法。进而更好的拓展中国传统色彩文化的应用空间，实现在现代设计中的可持续应用。     

浅谈传统服饰上的装饰艺术

中国传统服饰的装饰图案表现是具有中国元素，是中国味道的典型代表，是中国文化的宝贵财富。随着全球范围内的“中国风”服饰时尚风潮愈演愈烈，中国传统艺术形态深受世界著名服饰设计师的青睐，并在其服饰设计作品中表现出丰富多彩的艺术形式。为了继承和发扬中国传统服饰文化，应该在服饰设计中运用更多的中国传统图案，这样对中国传统文化的继承与创新具有探索性的重要意义。     

广西金秀大瑶山花蓝瑶织绣图案探析

广西金秀大瑶山花蓝瑶织绣无论在图案的造型、色彩等方面都显示出自身的独特性，蕴含着丰富的文化内涵，反映了花蓝瑶支系的审美情趣、宗教信仰、价值观念等，通过对其传承方式的描述，让人了解保护与发展其传统织绣工艺的重要性。     

浅论中国传统纹样在当代服装设计中的应用与创新

把中国传统纹样的造型规律、色彩、肌理等特点用于当今服装设计中,无疑会给设计注入新的设计灵感.在选用中国传统纹样的同时,要赋予它们新的时代特征,给传统纹样加入新的设计元素,把西方元素溶入其中,中西合璧,相得益彰.     

从《千里江山图》看现代山水画的色彩运用

《千里江山图》因其大胆的色彩语言、巧妙的构图，在中国山水画中取得了相当之高的地位。在中西交融的现代艺术中，随着现代图式的发展变化，材料的不断丰富，表现对象的多元化，以及色彩语言的探索，沿着中国山水画的传统美学思想，结合新的时代特征，归纳、整理，努力探索和研究，找到独特的色彩构成，在现代的绘画中更好的展现中国山水画独有的气质。     

浅析中国传统文化对服饰的影响

中国传统文化的博大精深溢于言表。唐装、汉服、肚兜、旗袍、绣花鞋、刺绣、丝绸等。都是中国传统服饰文化中的精品。中国传统文化就以下三个方面浅析。一是中国传统文化对影视服装的影响：另一方面是中国文化对现代服饰的影响：最是中国传统文化在服装设计中的继承与发展。中国传统文化是中国人的骄傲，是使我们国家走向国际化的有效途径。只有了解了中国传统文化才能更贴舍实际的去运用到设计领域。     

祥瑞图案对陶瓷装饰的影响

本文从祥瑞图案的起源谈起，论述了祥瑞图案对陶瓷装饰的影响，在现代人们把传统祥瑞图案的精神元素融入现代陶瓷艺术中，结合今天新的装饰方法，新的工艺技术，成为雅致的艺术，蕴含更深更广阔的思想，使陶瓷艺术更具文化性、民族性与现代性。     

中国礼品包装设计中色彩的运用

礼品作为馈赠亲朋的特殊物品，承载着中国传统的礼仪文化。礼品包装注重的不应只是商品本身的价值，更要能体现出文化与情感价值。色彩在现代礼品包装上，其独具的强烈的视觉感召力和情感表现力，使其成为包装设计中举足轻重的元素之一。礼品包装中需要更好的运用色彩语言来传递包装的内在情感诉求。     

精美缂丝传承人曹美姐

缂（kè）丝,是中国最传统的一种丝织工艺,其技术特点是以“通经断纬”为基本技法,即以本色丝作经,各色彩丝作纬,根据纹样的轮廓及色彩采用换梭和局部回纬的方法织制图案（图一）。     

青铜纹饰在包装设计上的应用研究

青铜纹饰是我国重要的传统图案，属于浅浮雕，表面有立体感；青铜纹饰比较繁密，给人“满饰”的感觉；不同时期的青铜纹饰所具有的威严、肃穆、活泼、轻松、简练、复杂的形式。青铜纹饰在应用时和其它纹饰一样，要考虑对纹饰的再设计，颜色的选取、整体的构图和摆放的位置等因素。本文从青铜纹饰在包装设计上的构图与摆放位置、青铜纹饰的色彩应用方面，对青铜纹饰在包装设计上的应用进行研究，以期能够深入挖掘中华文化古老的艺术资源，将中国传统图案的表现形式、艺术特点、象征内涵、文化特点完美地与外来设计理念整合，使得我们的设计与人文互相融合。