浅谈中国动画中的民族艺术元素

动画是一门综合艺术,是工业社会下人们寻求精神解脱的产物,它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。随着当前国外动画的冲击,中国动画存在的问题在于缺乏民族性与思想性,一味的试图模仿美日等国的样子寻求中国动画的出路,这让中国动画严重失去了自己的民族身份。动画市场处于低迷状态,动画企业缺乏原创,大多以承接外单加工维持运营,中国的动画面临着严峻的挑战。回顾中国动画发展的历史,中国动画曾在上世纪五六十年代取得过辉煌的成就,这也成就造就了那个时代独特的中国动画艺术美学风格,本文围绕中国动画和中国民族艺术元素的联系这一主题进行研究,试图从中国优秀的动画中整理和归纳出各种民族文化元素,并以民族元素在动画中如何运用和发展为线索,探索当代中国动画艺术实现民族化、本土化的途径。     

论中国动画民族造型的角色风格

我国动画在不断向前发展的过程中,创造出许多群众喜闻乐见的动画角色,我国动画艺术专家在设计过程中,深受中国传统民族造型风格的影响,所创作出的动画风格具有浓郁的中国特色,显现出了极高的艺术价值。文章旨在通过对中国动画民族造型内涵的阐释,探析中国动画民族造型角色风格的成因,进一步找到在未来发展过程中不断将中国动画民族造型角色创新的路径。     

民族文化传统与动画表现形式

在中国这样一个具有悠久历史文化的多民族国家中,人们对于传统文化是相当重视的,动画从很多地方都体观看民族的传统文化。该文主要通过对民族文化传统、动画的发展以及表现形式、民族文化传统与动画表现形式的关系的描述,说明了动画的表现形式与民族文化传统息息相关     

论中国动画中民族文化元素的运用

动画是一种特殊的视觉形态,具有独特的艺术文化功能和娱乐功能。从内容上看,动画能够向人们传达题材内容的内在精神,具有一定的社会文化价值。而从艺术特征看,动画能够通过使用一些艺术表现手法,达到良好的视觉效果,并让人们感受到动画的美妙,实现娱乐的目的。因此,对中国动画进行深入研究具有十分重要的现实意义。文章对民族文化元素在中国动画中的运用进行了具体分析。     

中国动画美学特征中的民族元素分析

21世纪的动画已经发展成为一种重要的产业支柱,国产动画经过进几十年的发展,在世界上已经占有很重要的地位,本文对中国国产动画中的民族元素进行了一定程度的分析,通过对几部经典国产动画片的分析,从外在表现形式和意境美两个方面对中国传统的民族元素在国产动画创作的美学特征中的表现进行了分析。     

谈商业插画中艺术与商业的互动关系

本文着重探讨现代插画中艺术性与商业性的关系,这种关系是互动的。而这种互动关系表现为它们是相辅相成、求同存异的。只有"艺术"与"商业"完美的结合起来才能形成商业插画。     

中国动画产业现状分析研究

中国动画产业经历了近100年的大发展,大变迁,历经无数次的辉煌和曲折,正逐步向产业化,现代化的方向阔步迈进。本文对中国的动画产业发展现状分别从中国动画产业概述,中国动画产业的现状分析以及中国特色的新兴动画产业之路三个方面进行了分析。文中探究了中国动画产业发展的基础,包括历史条件和现实因素,探索中国动画产业的未来发展方向,尤为重要的是,作者还研究总结出了文化产业发展的一般规律。     

中国民族商业如何发展

根据我工作的一个体会与大家做一个沟通。我提出一些观点，供大家参考。     

中国动画的民族化发展研究

动画本身就是一种文化形式,还承担着传承和发展文化的任务。动画其实也是一种全新的技术,是为了发扬传统文化,实现传统文化的创新和发展而服务的技术。伴随着经济全球化的快速发展,文化也逐渐走向了全球化,为了能够在国际市场上占据有利地位,我国开始加强对以动画为主要载体的文化产业高度重视,并已经提升到了国家文化战略的地步。因此,文章通过对中国动画的民族化发展的意义的分析,提出了一些有效的民族化发展策略。     

中国水墨动画的民族风格与发展路径研究

中国水墨动画对民族风格的运用非常重视,而在此基础上,要想获得更好的发展,水墨动画必须走向现代化和商业化的发展道路。文章通过对中国水墨动画民族风格的具体分析,提出了一些良好的发展路径,以期为中国水墨动画的进步和发展提供参考。     

中国动画产业发展的若干思考与对策

中国的动画产业近几年来获得了跨越式的发展,但与日本、美国等动漫强国相比,还存在许多亟待解决的问题,如动画作品原创性不够、动画专业人才匮乏以及产业链不完善等,这些都成为制约中国动画产业进一步发展的重要因素.本文通过分析中国动画产业的发展现状和存在问题,借鉴日美等国动漫成功的例子,提出关于中国动画产业发展的若干对策.     

浅谈动漫产业经济性与艺术性

<正>近年来,伴随着我国动漫产业快速发展,中国不再缺乏好的动画技术,却仍缺少家喻户晓的卡通明星与品牌。如何打造卡通品牌,激活动漫经济,已成为制约我国动漫产业发展的一大瓶颈。经济化的典型如美国迪斯尼,自从80年前迪斯尼创业之初就确定了面向大众走商业化的道路。其主导思想便是经济化,就     

论动画创作中民族文化精神的传承与发展

20世纪90年代以后中国动画市场逐渐被外来动画所占领,导致了长时间以来,中国的动画创作在四面楚歌的情境中举步维艰,而国外动画的入侵不仅仅是对中国市场的占领,更严重的应该是文化的入侵,它所影响到的是一代人甚至几代人的价值体系,如何让国产动画找到自己的"根",不仅仅是一个产业问题,更具有深远的文化战略意义,让本土动画走向振兴之路,变的尤为迫切和重要。     

论异域文化元素与好莱坞商业动画造型

异域元素与好莱坞文化成功嫁接过的动画片正以可观的票房和强烈的视觉冲击力席卷全球。在这样的影片里那些被引进的外来文化资源,在原有的文化元素群上加以的新元素,然后进行了美国式价值的文化再生产。好莱坞商业动画正是很好的运用了这些异域元素,将它们融合和发展,从而造就了现今影片中一个一个精彩绝伦的"外来"角色。     

动画业双翼：内容创意＋商业运作

国产动画大片《梦回金沙城》虽出征好莱坞,可国内公众知之甚少。在制作技术升级和产能井喷的繁荣背后,中国动画作品内容创意不足和商业运作欠缺的痼疾依然存在。     

论西方动画产业在中国的渗透

动画是一种艺术创作.目前,中国动画产业的发展现状不容乐观.如何利用西方动画产业的成功经验发展中国动画是当前中国动画发展关注的焦点.因此,研究西方动画产业在中国的渗透具有十分重要的现实意义.以动画产业的发展为切入点,在概述西方动画产业发展的基础上,重点探讨了西方动画产业在中国的渗透,旨在说明借鉴西方动画产业发展的经验发展中国动画产业的重要性,以期为中国动画产业的发展提供参考.     

浅谈动画技术与艺术结合方式的改变

现在的动画产业如火如荼。文学、评述、戏剧、音乐电影等多类艺术门类。综合材料、互联网、计算机二维图像和三维虚拟动画、DV数码摄像机和个人数字编辑系统、FLASH动画、网页的超文本链接等,被引入观念摄影、Video艺术和观念艺术、抽象绘画以及写实绘画中的摄影性、文本艺术和概念艺术的创作等。当前动画界对制作动画所采用技术手段的关注程度远远高于对动画艺术本身的关注,却以为自己还是在欣赏艺术,这种情形十分不利。但观众对于技术的兴趣并不会比对艺术的兴趣保持得更长久。追逐高新技术手段的运用,动画会有更旺盛的生命力吗?动画在技术和艺术结合方式在一路改变,你回过头看然后展望过远方吗?     

从洋动画的渗透看中国动画产业的发展

通过对美国以及日本等国的动画产业在中国的渗透,分析了中国动画产业的现状和问题,认为归根到底中国的动画产业要发挥整体优势,健全拓展动画产业链,共同创建本民族的原创动画新形象,自主开发属于我们的动画产品。