由“工”到“艺”——浅议龙泉青瓷产业现状问题及对策

龙泉青瓷是中外闻名的陶瓷,在1600多年的发展过程中,作品主要以釉色吸引人。龙泉青瓷形成了"青如玉,明如镜,声如磬"的独特风格,是最著名的颜色釉瓷器品种,达中国古代青色最佳的境界。如今,龙泉青瓷又面临新一轮的挑战,传统青瓷工艺与现代艺术之间需要重新演绎,艺术水平是决定青瓷产业化发展的重要因素。     

探索传统木雕和现代雕塑艺术的创新融合

在中国雕塑美术的历史发展中,我国传统的木雕艺术可追溯到七千多年前的新石器时期。这一传统手艺作为我国民族传统文化产业的重要组成部分,历经了几百代人的继承与发扬,已形成现代雕刻的一个主要支系。本章重点讨论并剖析了中国传统木雕与现代雕刻艺术之间的创新融合。     

当代手艺人对龙泉青瓷创新的探索

作为非物质文化遗产,龙泉青瓷有着非常悠久的历史文化和深厚的艺术魅力,从古至今受到了人们的喜爱。在古代,无论是达官贵族还是平民百姓都喜爱使用青瓷器。到了现代,更是受到了国内外的欢迎,跨越了国家的区隔、民族的界限。如玉般的釉色、挺拔的器型和多变的装饰图案是它的传统艺术特征。作为一名当代青瓷创作者,在继承龙泉青瓷优秀的传统特...     

城市雕塑的艺术文化性探析

雕塑是现代城市的一种公共艺术也是城市文化发展的核心,其作为特殊的艺术形态体现了所在城市的内在精神和历史文化特征。雕塑的艺术形式从结构、造型、色彩上的塑造与城市的生态环境、景观相互映衬,结合城市的文化、经济、建筑等资源高度地完美统一,充分的发挥了雕塑美学的语境在与城市基点融合贯穿的特质,使得城市更加具有文化主导力量和非凡的公共艺术性。     

探究现代青瓷创作中的艺术表达

陶瓷艺术是中国传统文化体现的一部分,陶瓷文化渗透于中国传统的人文、审美和生活体系。其中,青瓷的发展在中国瓷器史上更是有浓墨重彩的一笔,它经历了宋元时期的辉煌,也见证了明清时期的没落。经过长时间的发展沉淀,青瓷的烧制技术被国家收录进国家级非物质文化遗产名录,是最早进入该名录的传统工艺之一。青瓷行业正在蓬勃发展,如若更好地...     

英国的建筑雕塑

英国是西欧具有优秀雕塑艺术传统的国家之一,几乎每个城市和村镇都有各种体裁和形式的多姿多彩的雕塑。它们把雕塑艺术视作国家文明的橱窗布置在城市广场、街心花园,与建筑物相互辉映,用雕塑艺术美化城市,创造优美的雕塑空间和城市环境。在世界名城伦敦,可以看到各个...     

新形势下青瓷企业财务改革难点及对策研究——以龙泉XY青瓷有限公司为例

青瓷产品是龙泉市特色文化产业,也是我国日用和艺术青瓷的主要产区之一。新冠肺炎疫情给青瓷企业的生产造成了重大影响,许多青瓷企业都面临现金流和财务改革的双重压力。但目前财务改革难点和对策主要强调企业的还债能力,缺乏有效反映青瓷企业维持经营支出能力。文章以龙泉XY青瓷财务改革的概述作为切入点,分析财务管理改革在青瓷产业各节点上的问题,打破龙泉青瓷产业传统的财务管理模式,从而提高企业价值,实现龙泉青瓷产业的转型升级。     

当代雕塑中材料的应用

雕塑是艺术的具体化形式之一，雕塑作品是以材料作为载体来表现的艺术，所以说，材料决定了雕塑的存在方式。雕塑的发展过程也是对材料探索、拓展的过程。随着艺术家对雕塑材料在应用方面的拓展，材料在当代雕塑艺术中的运用方式也更加的多元化，视觉效果也更加丰富、新颖。材料是雕塑家灵魂的载体，是用来沟通雕塑家与观者的桥梁。因此，雕塑与材料之间是一个相辅相成的关系，二者缺一不可。     

写意手法在陶瓷雕塑中的运用

中国陶瓷艺术有着非常悠久的历史,其中陶瓷雕塑作为陶瓷艺术的一大分类,对于整个陶瓷艺术的发展起到了非常重要的作用。在每个不同时期陶瓷雕塑都有着自己独特的时代特征和审美偏好。因为中国的传统艺术种类繁多,陶艺师们在创作的过程中也借鉴了很多其它的传统艺术特色。比如将传统绘画融入到陶瓷雕塑创作中,其中传统水墨画中的写意手法就为陶...     

浅析中国雕塑艺术的本质特征

本文旨在揭示中国雕塑艺术的本质特征.通过对雕塑这一概念的解释说明、雕塑艺术历史渊源的追溯,以及中国雕塑在审美特征方面的诸多体现(如:外观形式美等),充分论证了"审美特征是中国雕塑的本质特征"这一论断的正确性.     

试析龙泉青瓷茶壶造型的艺术美

龙泉青瓷茶壶独特的烧造艺术和造型风格是茶艺界和收藏家推崇的名窑名器之一.本文主要从中华传统审美观出发,对龙泉青瓷茶壶的造型艺术美进行赏析探索,以及阐述其从仿制走向独创,从继承传统走向创新的独树一帜的造型设计思维和艺术风格成因.     

论我国城市艺术雕塑的喧嚣与发展

我国城市艺术雕塑伴随高歌猛进的城市化进程而凸显喧嚣。应以人文与科技的综合标准,立足传统文化与城市背景,面向人的心灵,推进城市艺术雕塑理性发展。     

雕塑拍卖发展 亟需突破掣肘

尽管国际艺术市场中雕塑作品呈现出强势上涨行情,但国内雕塑拍卖市场却不温不火,与绘画与瓷器等领域的艺术市场形成了相当明显的差距。2006年以后,国内雕塑拍卖市场开始逐步升温,随着国内的雕塑拍卖市场逐步与国际接轨,中国当代雕塑作品也开始在国际拍卖市场中占据一席之地,并出现了少数高额的拍卖纪录。尽管如此,国内雕塑拍卖市场还是有些底气不足,那么,造成这种状况的原因是什么？雕塑板块能否成为下一个收藏热点？对于那些初次入手雕塑市场的藏家而言,应该如何判断一件雕塑作品的价值呢     

传统瓷面语汇在当代艺术陶瓷创作中的话语探究

陶瓷瓷面的语汇更像是一种“有意味的形式”，相对与画面内容而言，更加注重对于创作本体内心感受的表达。瓷面语汇作为一种特殊的艺术符号，是创作本体心灵的物化和显现，突出反映了创作本体的生活状态。中国陶瓷的艺术创作，往往融合了中国传统艺术门类的特点和表现手法，将传统文化中的代表性精髓作为创作的主体元素：中国画（线条、色彩、构图）、诗词、书法、雕塑（空间的处理手法）等巧妙的融合到自身的创作之中。     

不断创新 开辟新市场

佛造像拍卖一直是北京翰海的强项。近年来,藏传佛像因受国际市场追捧,价格持续升温,而汉传佛像价值一直没有得到充分认识和开发。本次秋拍,翰海首次推出以中原地区铜铸造像为主的"大势至—中华宗教雕塑艺术瑰宝"专场,收录60余件顶尖级中原地区造像,融合释、道、儒三家经典造像,许多是此前市场从未出现过或存世特别稀少的。虽然为首次推出,对市场带有探索和尝试,但成交结果不俗,总成交3845万元,买气更多集中于造像的传统艺术气质和风度。北京荣宝次此秋拍首次推出"画家画瓷"专场,开辟了中国瓷器艺术的新风气,     

艺术风格是雕塑家的名片

雕塑是历史悠久的造型艺术,在五千年的华夏文明发展史中留下无数的瑰宝。近代,随着中外艺术的广泛交流融合,雕塑已发展为重要的艺术形式之一,塑造的主题涉及社会的方方面面,表现的形式手法不断创新,丰富多样,个性化的艺术风格是艺术家艺术成熟的标志,是其艺术名片,是其不遗余力,甚至成为终生探索目标。     

赵成民 艺术无处不在

京郊八达岭的一处别墅区内，赵成民的画室犹如一间融合中外艺术的民间博物馆。在这里，从华北民间收集的古老的石槽、镂空的门楣、漆画的矮柜，与主人创作的亨利·莫尔风格的不锈钢群马相得益彰；传统的水墨、书法与西洋的油画、雕塑亦交融贯通。打通不同门类的艺术以及艺术与生活的血脉，正是赵成民的目标。     

生命格调 温润性情——读解吴小萍的青瓷

龙泉青瓷以青如玉、明如镜、声如磬而享誊瓷界，现代的青瓷创作大师在继承中国传统的艺术风格的基础上，在釉色、设计、工艺上更有新的突破。吴小萍正是这样一位超越仿古，不断地追求精神价值新变化的艺术家。     

古龙窑烧制技艺的秘密——龙泉青瓷的传承和创新探究

中国的瓷器文化源远流长,博大精深。其中龙泉青瓷是中国瓷器历史上最为杰出的代表之一,同时也是中国的一个标志性质的文化符号,在近千年的工艺技术传承过程中,逐渐形成了独有的传统烧制技艺,如今这项烧制工艺已成功入选“人类非遗”名录中,可见龙泉青瓷的魅力之大。本文对龙泉青瓷整个制瓷烧制的历史演变,从传承与创新的方面进行了全面的探...     

现代雕塑与现代景观的融合研究

本文主要围绕现代雕塑与现代景观的融合展开研究,在分析景观和雕塑融合必要性的基础上,结合社会大众审美需求、雕塑与自然景观融合特点和新技术等展开研究,不断增强现代雕塑设计的艺术性,推动现代景观和现代雕塑更好地融合。