小提琴协奏曲之王——《贝多芬D大调小提琴协奏曲》

《贝多芬D大调小提琴协奏曲》是作者唯一的小提琴协奏曲作品,自古以来被誉为小提琴协奏曲之王,首乐曲旋律柔美、格调高雅、规模宏大,颇具王者风范。     

文化兴城"甬"当先

<正>7月27日,宁波交响乐团2017—2018年音乐季在宁波大剧院启动,首场演出为《柴可夫斯基第四交响曲》,宁波交响乐团艺术指导、中央音乐学院院长俞峰指挥,著名小提琴演奏家宁峰演奏柴可夫斯基的D大调小提琴协奏曲。     

试论如何提升小提琴演奏水平

小提琴娴熟的技巧精良的技能源自于刻苦的训练,源自于对音乐的感知,源自于艺术的修养。小提琴的演奏水平步步登高,能使小提琴的演奏更有音乐力、艺术力、感染力。     

民族之声抗战强音

在抗战的艰苦岁月里,重庆的群众歌咏活动、交响音乐、民族音乐和歌剧等,荟萃中国音乐人才,汇聚多种艺术形式,以音乐为武器,用音乐唤起民众,凝聚人心,鼓舞抗战,为争取抗战胜利和民族解放作出了不可磨灭的贡献,在中国音乐史上留下了不平凡的一页。重庆的抗战音乐讴歌了民族抗战精神,成为民族音乐在抗战时期的强音。     

论马思聪音乐作品的创作风格

马思聪本着要将小提琴民族化的美好愿望,创作的每一首小提琴作品都散发着浓郁的民族气息,他的创作在西洋作曲技法中加入了许多典型的中国民族风格、民族语言的音乐特征,具有鲜明的个性;它借鉴了中国民间乐器的演奏手法——滑指的运用,使作品富于独特的民族韵律。而且他的创作经常是从选取一个短小的民歌旋律入手,依据它的音乐内涵而引伸出整首器乐曲来,这种创作方法对于中国小提琴作品的创作发展有着广泛的指导意义。他以高超的才华和技艺谱写的精美乐曲《摇篮曲》,成为中国小提琴音乐创作开端时期的最重要也是最有影响的作品。     

浅论帕格尼尼的小提琴艺术

意大利小提琴大师、作曲家帕格尼尼以高超的小提琴演奏技巧，征服了乐坛，为小提琴演奏艺术的发展作出了开拓性的贡献。他对小提琴的各项性能带有创造性与革新力的深入挖掘，奠定了他在小提琴领域的特殊历史地位，尤其是他在小提琴演奏中炫技的发展使其小提琴演奏技巧达到了无与伦比的地步。他以澎湃的激情和极富浪漫色彩的想像力，描绘或“记录性”地显示了对“标题性”音乐表现力及时其广阔前景的预见性和洞察力。     

我国影视动画音乐的特色

影视作品中,音乐以其独特的艺术功能展示着自己的魅力,富有民族特色的音乐更是让人印象深刻。中国影视动画以其独特的民族风格与艺术语言,与传统文化完美结合,在世界影视动画史上占据着重要地位。声音的民族化特征是影视动画民族化的一个重要组成部分。     

小提琴协奏曲——《梁祝》赏析

该文从梁祝相爱、抗婚、化蝶等情感与意境的不同表现手法对小提琴协奏曲《梁祝》进行了赏析,再现其美妙旋律与忠贞的爱情.     

小提琴协奏曲《红楼梦》的语言特色与音乐学分析

介绍了小提琴协奏曲《红楼梦》的创作背景，并结合该曲目的具体内容，对其语言特色、音乐学特征进行了探讨分析，希望能够加深人们对这一协奏曲的认识和理解，也为对其进行进一步的研究提供启示。     

肖邦音乐的现代色彩--析《f小调第二钢琴协奏曲》的和声特色

肖邦的音乐艺术体现在多种方面,它既体现在音乐旋律创作方面,同时也体现和声艺术领域方面。文章主要从肖邦早期的钢琴作品《f 小调第二钢琴协奏曲》中独特的和声艺术创作方式着手,深入分析和研究各种和声技巧,以展示其所蕴含的现代色彩的和声特点。     

巴洛克音乐传播使者

1990年代中期，曾见过一份关于小提琴作品录音数量的统计、排名，巴洛克时期意大利作曲家维瓦尔弟的小提琴协奏曲《四季》，以绝对优势雄居榜首。如此结果，在20世纪前半时是不可想象的，当时除路易斯·库夫曼的录音外，几乎别无他选。     

《黄河协奏曲》的现实性因素浅析

作为中国音乐史最为宏大、最能体现民族精神的音乐史诗巨著——《黄河大合唱》，它的词曲珠联璧合，充分表达了中华民族勤劳勇敢，顽强不屈的精神，激励着中华儿女不屈不挠，英勇抗战，堪称中华民族的英雄史诗。以《黄河大合唱》为母板进行创作改编的钢琴协奏曲《黄河协奏曲》，在“文化大革命”时期应运而生。将大合唱的乐魂体现到钢琴音乐的表现形式上来，从而成功地进行了这次艺术的再创作，《黄河协奏曲》中蕴含着丰富的现实主义风格特征，她真实、客观地再现了“文革”时期的现实特征，成为诞生在那个特殊政治年代的典型之作。     

聆听何占豪

无需音乐响起,一提起"梁祝",那婉转戚美、宛如天籁的旋律便会从心底流淌出来,而两位作曲家何占豪、陈刚的名字也和那永恒的旋律一起深深留在人们的记忆中。在前不久举办的"2006相约张江——第二届张江科技文化节"上,记者参加了一场题为"创新,我们共同的生命"的文化讲座,有幸近距离接触了小提琴协奏曲"梁     

管窥当代艺术音乐创作的现代化发展态势

中国艺术音乐在当下多元文化氛围中，在多元思潮影响下，呈现出其多样的民族化音乐风格和技术语言特点，继而勃发现代化的发展趋势。     

小提琴协奏曲——《梁祝》赏析

该文从梁祝相爱、抗婚、化蝶等情感与意境的不同表现手法对小提琴协奏曲《梁祝》进行了赏析,再现其美妙旋律与忠贞的爱情。     

筝曲《临安遗恨》的艺术特色

《临安遗恨》是倡导“外来形式民族化，民族音乐现代化”的作曲家何占豪创作的一部古筝协奏曲。文章通过对其音乐本体结构和内容的分析，总结出它具有“三个结合”的特色，即民族性旋律音调与现代化和声语言的结合，人物形象的旋律化塑造及主题变奏与叙事性题材的结合，传统乐器技法的继承与外来乐器的结合。     

《拉赫玛尼诺夫C小调第二钢琴协奏曲》赏析

拉赫玛尼诺夫的钢琴作品以它丰富的艺术表现力、浓郁的民族风格占据着重要地位。尤其是《C小调第二钢琴协奏曲》,精巧的构思,动人的旋律,丰富的表现力,浓郁的民族风格,强烈的效果,超凡的音乐表现力得到了完美的结合。渗透着他对祖国深刻的、充满了悲情的爱。     

盛中国:盛满中国情的小提琴大师

他曾被誉为“最迷人的小提琴家”他曾被东南亚称为“中国的发片大王”他曾被赞誉为“中国的梅纽因”他曾被列入“世界最伟大的艺术家”行列他曾经以一首音乐,拯救了一个人的生命他作为中国最具有代表性的小提琴演奏家,已经载入当代的音乐史册110CHINA REPORT.2006/4他就是——“三年后,盛中国必将成为了不起的演奏家”“这是一个很久远的话题。”当谈及盛中国是如何步入小提琴的艺术殿堂时,他向记者微微一笑。1941年,盛中国出生于一个音乐家庭,他的父亲盛雪是我国著名的教育家和小提琴演奏家,曾任教于南京艺术学院。盛中国共有弟妹12人…     

声乐艺术民族化探微

声乐艺术民族化是声乐艺术的一个重要命题。应从民族化的必要性、民族化的可行性、民族化的具体性这三个方面，对声乐艺术的民族化命题，进行理论论述与实践考量。     

青岛的中国小提琴之最

中国第一把小提琴诞生在青岛 1935年青岛市立中学(现青岛一中)音乐教师王玫,经过两年的精心研究,用了四个月的时间,完全选用中国木料,制作出了中国第一把小提琴.