声乐教学中歌唱情绪与情感的培养

声乐是指用科学的发声方法发声,用优美的歌声传递音乐化了的文学语言,生动地塑造乐曲中的人物形象,描绘其意境,表达其思想感情的音乐艺术。而声乐教学,不仅是一种歌唱能力教育,更是一种情感教育。情感对歌唱技巧和艺术美感的创造起着积极的推动作用,因此调控好声乐教学中歌唱的情绪与情感状态,对提高声乐教学效率有着十分重要的现实意义。     

谈声乐教学中的情感体验

在音乐教学中要把情感、态度与价值观放在首位,突出情感体验。只有在丰弯的情感体验基础上,以情带声,才能真正做到声情并茂,以情感人。可见,在声乐教学中,感染与教育学生的关键应该是歌曲的情感体验。在声乐教学过程中,我们要摒弃以技能、技巧为中心,忽视情感体验的课堂教学模式;坚持以音乐审美为核心,以学生为本的教学观念。声乐教学的审美功能一定会得到发挥。     

声乐演唱中情感的处理

声乐是艺术的一种,是一门综合艺术。人类是有感情的高级动物,情感左右声音的变化,声音又是情感的体现,在演唱中只有用心去体会作品的内涵,品味做平的韵味,丰富自身的阅历,提高自己的文化艺术修养,才能使歌唱达到感人的效果,达到美的境界。     

分析声乐艺术中情感表达与声乐技巧的关系

随着人们艺术审美水平的提高,对声乐艺术的发展提出了越来越高的要求。本文分别论证了在声乐艺术中情感表达和声乐技巧的重要性,在此基础上分析了二者相辅相成、缺一不可的辩证关系。不可分割的关系决定了情感表达和声乐技巧必定要在声乐艺术中有机结合,本文最后对这一问题进行了论述。     

声乐教学中歌唱心理调控能力的培养

音乐是以声传情、以情感人的艺术.心理活动在声乐教学中起到很大的作用,它贯穿教学整个过程,调整学生的学习情绪,向着积极健康的方向发展,有利于提高教学效率.     

声乐教学中歌唱心理调控能力的培养

音乐是以声传情、以情感人的艺术。心理活动在声乐教学中起到很大的作用，它贯穿教学整个过程，调整学生的学习情绪，向着积极健康的方面发展，有利于提高教学效率。     

声乐教学小窍门探讨

音乐在美学艺术殿堂中一直占有不可取代的重要地位,声乐是音乐艺术中不可或缺的重要组成部分,声乐教学是传承声乐经典沉淀和发扬现代声乐艺术的纽带,现在,笔者谈谈在声乐教学过程中的一些小窍门。     

浅谈情感在声乐中的重要性

歌唱艺术的基础训练是多方面的,其中音乐的情感体验优为重要,情感体验在于表现,本为通过情感及语言文化培养,情感想象和以情带声的阐述,说明了情感在演唱时的重要性。     

情感在高中英语教学的重要性

教学过程中情感及其渗透力量的强弱会直接影响教学效果的成败优劣,那么,怎样培养学生积极的情感,从而实现他们渴求知识的强烈愿望呢？     

浅谈声乐教学中的美育渗透

声乐是一门歌唱的艺术,就是带着音乐的语言,它以其独特的表现形式和技艺来激发人的情感,通过歌声传递人间的“喜、怒哀、乐”。以音乐为中心的教学方法,既通过有内涵的发声练习以情带声的歌唱训练来培养学生的音乐感知与情感体验,从而达到歌唱有声音与情感并重。     

浅谈声乐演唱中的情感表现能力及培养

本文阐述了声乐演唱中情感表现的重要性,探讨了培养演唱者情感表现的重要途径。指出要通过教学来培养演唱者的情感表现能力;通过对歌曲的分析、理解、感知来培养演唱者的情感表现能力;通过歌曲演唱来培养演唱者的情感表现能力。     

民族声乐演唱中的情感体验讨论

歌唱作为一种表达情感的基本方式,在进行歌唱的过程中。同样也是在表达自己情感,换一个方式来说,把歌曲比喻为一个人的,情感就好比他的灵魂,因此唱歌者把想这个人完美的展现给观众。那么本文以贵州的民族文化为例,研究贵州声乐文化中的情感是如何体现的。     

探究艺术追求情感--农村重点中学音乐声乐艺术的情感渗透探究

新课标下中学音乐声乐艺术的情感培养十分重要,白居易曾经说过“感人心者,莫先乎情,莫始乎言,莫切乎声,莫深乎义”。这句话的意思是：能够感化人心的事物,没有比情先的,没有比言早的,没有比声近的,没有比义深的。音乐作为打动人的艺术,更是如此。声乐艺术的情感,是歌唱家在自己心里唤起曾经体验的情感,并使这种情感通过歌声表达出来,同时使观众也体会到这种情感。艺术表现的目的就是传达思想、表达情感。无论哪一门艺术都是运用各种手段,表现社会、时代和人的情感的。本文结合自己的教学经验进行总结。     

高职教师对学生情感调控研究

近年来。高职院校学生的心理健康问题越来越严重,引起了社会各界的广泛关注。高职院校大部分招生对象的综合素质不高、学习成绩偏差、行为习惯不良,尤其存在一部分在特殊环境下成长的学生,使得当前中职学生的心理状况堪忧,出现自闭、自卑、懒散、易怒、暴力等心理问题。严重影响学生身心健康发展。基于此点,对高职院校学生情感调控方法进行论述。     

声乐教学中的“教与学”

在艺术领域的众多形式中,没有一项是不用思考和系统练习就能形成的技能,声乐学习更是如此。和其他音乐形式相比较,其迷人之处就在于它是与人的整体紧密联系不可分割的,斟而在情感表达上最直接、最真实,也最容易令人感动。     

浅谈以音乐为中心的声乐教学方法

以音乐为中心的声乐教学方法,即通过“有内涵的发声练习”与“以情带声”的歌唱训练来培养学生的音乐感知与表现,从而整体提高歌唱技能。     

声乐演唱的心理调控与二度创作

本文分析了演唱者表演时的心理与调控的作用,并阐述了心理因素对歌曲的二度创作的意义。     

浅析民族声乐作品演唱中的情感及表现

要把一首好的民族声乐作品演唱好,就必须将其作品内容研究透彻,将其情感充分表现出来.老百姓更多地愿意听民族声乐作品中的"味",而不主要是"声",所以,"声情并茂"才是需要追求的艺术效果.     

浅谈以音乐为中心的声乐教学方法实践

传统的声乐教学几乎总是围绕着解决开喉咙、呼吸、喉头等技术问题来进行。文章结合声乐教学实践,总结出了不同的教学方法——以音乐为中心的声乐教学方法,即通过"有内涵的发声练习"与"以情带声"的歌唱训练来培养学生的音乐感知与表现,从而整体提高歌唱技能。     

浅谈在声乐教学中如何提高学生对歌曲的艺术表现力

发展声乐艺术,提高演唱技术水平,是声乐教学工作者一个重要的任务。好的歌唱应当是声音优美悦耳,感情真挚动人,只有声情并茂才能使歌唱达到感人的境界,产生极富感染力、沁人肺腑的艺术效果。