中国西部实力派书画家——朱西平艺术简介

朱西平，自幼喜画，毕业于西安美术学院，现为西安水墨画院院长、国家一级美术师、中国美术家协会陕西分会会员、陕西省山水画研究会理事、西安中国画院画家、西北大学艺术学院客座教授。著有《当代中国画名家朱西平画集》等，发表有论文《中国山水画的浑厚与笔墨的鲜活性如何运用》。作品曾在全国性的书画大展中多次获奖。其中有许多作品入选《中...     

葛炎 军旅画家唯爱大连

葛炎1972年出生于江苏省徐州市,中国美术家协会会员,大连市美协副主席,现为海军专业画家,大连画院特聘画家,大连美协国画学会副会长兼秘书长,国家二级美术师。作品荣获十一届全国美展获奖提名,建军80周年美展铜奖、"西部辉煌"全国中国画作品提名展银奖;作品入选第二届全国中国画展、第四届中国美协会员国画精品展、北京大学百年校庆书画邀请展。出版有《葛炎中国画作品选》、《走近画家葛炎》、《葛炎意象彩墨画》。     

抒写苍润，寄意寥廓——读贾荣志山水画有感

贾荣志,l967年生于黑龙江省双鸭山市,祖籍山东乳山,毕业于曲阜师范大学美术系.现为中国美术家协会会员、文化部青联美术委员会委员、九三学社中央画院画师、国家二级美术师、山东省美术家协会理事、山东画院高级画师、泰山画院专业画家、泰安市美术家协会副主席、泰安市专业技术拔尖人才、<今日水墨>杂志主编,深造于国家画院卢禹舜首届高研班.     

中国文联书画艺术交流中心书画家作品选登

先宝、翟品善生于一九三八年,著名中国画及篆刻艺术家。首批获“国务院政府特殊贡献津贴”奖励的国家级专家,历经六十年潜心研习写意花鸟画、画风系出名门,作品清新、高雅、大气、洒脱。现为中国文联书画艺术交流中心副主任、教授,中国和合画院副院长,国家人事部一级艺术委员,中南海特聘画家,中国新闻国际出版社,书画院副院长兼艺委会主任享受国务院政府特殊贡献津贴。何学斌笔名乙尼,毕业于西南师范大学美术学院,美术学硕士,现为中国和合画院院长、国家一级美术师、国家人事部授予"著名国画家"称号、中国美协会员、中国文联书画艺术交流中…     

雄厚泼辣融山水刚健清新有遗风--记傅派传人夏文彪

夏文彪，国家一级美术师，国画大师傅抱石的入室弟子。现任文联专职画家、华文画院院长，文化部中国诗书画研究院研究员，香港艺术联合会常务理事，中国三峡画院一级画师，中国画学研究会理事，中国艺术家联盟网顾问，中日友好促进会理事，是活跃在当今中国画坛的著名山水画画家。     

抒写苍润 寄意寥廓

贾荣志,现为中国美术家协会会员、山东省美术家协会理事、文化部青联美术委员会委员、九三学社中央画院画师、山东画院高级画师、泰山画院专业画家、泰安市专业技术拔尖人才、《翰墨藏真》杂志学术主持,北京水墨行动组委会副主任。深造于国家画院卢禹舜首届高研班。2002年荣获＂国家人事部当代中国画杰出人才奖＂,2008年被授予首届＂山东省优秀青年艺术家＂。     

祝焘当代中国花鸟画坛名家

祝焘，笔名竹樵，1933年出生于贵州省绥阳县一个世代书香之家。 1950年祝焘参加中国人民志愿军抗美援朝，1956年转业太原，1959年毕业于山西艺术学院美术系，曾任太原市文联专业画家、太原市美术家协会副主席，现为中国美术家协会会员、国家一级美术师、山西省美术研究会副会长、山西山水画学会名誉会长、山西花鸟画学会名誉会长、深圳文化产业博览会书画顾问、深圳市谷风画院副院长、深圳市花鸟画研究会名誉会长。祝焘曾被中国美术家协会聘为中国首届花鸟画展评委、中国当代著名花鸟画家作品展评委、“黄河壶口赞”中国画题名展评委。     

艺术家

人物简介：张复兴，1946年出生，天津人，祖籍山西。系文化部中国画学会常务理事、文化部中外文化交流中心中国山水画创作院副院长、中央文史馆书画院研究员、中国友联画院画家、北京人文大学书画艺术学院特聘教授、广西美协顾问、广西艺术学院名誉教授、桂林画院名誉院长、广西政协文史研究馆馆员、中国美术家协会会员、一级美术师。     

李恒才

李恒才，生于1962年12月，西北师大美术系毕业，国家二级美术师，甘肃省国画院山水画创研部主任，武威市美协副主席，武威市画院画家，中国西部画院理事，中国大风堂艺术研究院顾问，中国山水画创作院画家。2009年对2010年7月就读于中国国家画院龙瑞山水画工作宣高研班，2010至2011年就读于中国国家画院龙瑞山水画工作室精英班。多幅作品参加文化部、中国美协主办的重要展览并获奖。     

小议中国山水画中的笔墨语言

从古至今,中国画都离不开笔墨,"笔墨"是中国画的一个独特表现形式,是中国画的精髓。石涛的"笔墨当随时代"的精辟论述,说明中国传统笔墨已成为表现个性和民族性不可或缺的艺术表现形式。特别是在中国山水画中,笔墨又是山水画的灵魂之所在,画家的审美理念,所感所观,传情达意都在其笔墨中有具体的体现,并使其不断的丰富和发展。     

小议中国山水画中的笔墨语言

从古至今,中国画都离不开笔墨,“笔墨”是中国画的一个独特表现形式,是中国画的精髓。石涛的“笔墨当随时代”的精辟论述,说明中国传统笔墨已成为表现个性和民族性不可或缺的艺术表现形式。特别是在中国山水画中,笔墨又是山水画的灵魂之所在,画家的审美理念,所感所观,传情达意都在其笔墨中有具体的体现,并使其不断的丰富和发展。     

军旅画家葛炎

葛炎是一位军旅画家。国家二级美术师,大连画院画家,辽宁省美协理事,中国美术家协会会员。 葛炎在苦学传统的基础上,从不同的文化资源中吸收营养,从而形成了自己符合传统审美又具有当代价值的新都市水墨艺术。 葛炎长期致力于对中国画传统语言框架结构的突破与拓展,同时运用了西画的透视明暗等技法。在他的全新的表现机械构件类的《流逝的空间》、《里程》、《时光》等作品中,以高度写实的笔墨方式进行塑造,背景则以水墨氤氲的自然肌理来形成强烈的对比。     

国画写生教学点滴体会

写生是美术课的主要教学方法，又可分为直接写生法和间接写生法。中国画多采用间接写生法，甚至要求画家应具有默写法的基本功。中国画讲究形神兼备，特别追求以形写神、气韵生动、不似之似、意境的审美特征。注重笔墨和意境寓意，甚至突破时空限制。高等院校美术教育是培养美术师资的教育，要求学生能较全面地掌握美术学科的基础知识和技能和多方面的知识。要重视写生，加强写生训练，应将写生、临摹与创作三者有机地结合起来。大山包写生就是一次较为成功的教学实践。     

用画笔抒发时代灵性——记画家张志民

当代中国画家,不知道"笔墨当随时代"这句话的人大慨极少,但在其中下气力认真弄清此语本质意义的人却为数不多,而真正有能力随着生命过程,不断发现、不断实现笔墨时代性之变的艺术大家则属罕见。"笔墨"是中国画特有的审美形式。"笔墨之变"的现代内涵甚至超过了笔墨本体,它表达着中国画随时代变革而变化着风貌的必然规律。从这种意义看,"笔墨"     

周群：画到极致为止

周群，济南人，济南市博物馆专职画家，国家一级美术师、济南美协副主席，出版作品有《济南七十二名士》、《灵岩寺四十罗汉绘画》、《周群国画作品选》等画册。其作品曾应邀在中国美术馆、中国国家画院展览馆、北京故宫博物院珍宝馆展出，入选山东省重大历史题材美术创作工程、山东省美丽传说民间文学美术创作工程。曾荣获山东省文化厅文化科研成果一等奖，首届济南文艺奖等。     

关于高校美术教育中的中国画教学研究

中国画作为中国美术的第一大画种在一代又一代国画家的努力中不断向前发展与迈进,同样中国画在中国高等美术教育中也扮演着极其重要的角色.笔者对我国高校美术教育体系中的中国画教学中所存在的问题及原因进行了深入的分析与研究,并据此提出了加强中国画教学中的文化素养培养、结合地域性民间美术等有效教学策略.     

相敬森国画作品选

相敬森:笔名秦鲁,山东人,1941年生。中国美协、陕西美协会员,西安美协理事,西安中国画院画家。上世纪60年代,在西安美术学院求学时,曾受到以石鲁、赵望云先生为代表的长安画派的巨大影响,奠定了走山水画创作的道路。后又得到长安画派主要画家方济众先生的长期教诲和指点,并被推荐进陕西画院研修班学习,得到张仃、陆俨少、吴冠中、何海霞等十余位国画大师和著名画家的指导,得以博学众家,开拓视野。三年来,悉心研究中国画传统理论,大量临研历代名家名作,常年深入生活,足迹遍及秦巴山区、黄河两岸,领会山川之精神,探悟笔墨之构成,逐渐形成了自…     

浅析写意笔墨中的“写”

在世界上各类绘画艺术中，中国画以其独特的用线表现形式独树一帜。中国画的写意笔墨，既借鉴了源远流长的中国书法用笔的各种表现方法，又结合了绘画的造型表现形式，不求形似，但求神似，以写来“抒写”画家的内心情感，是中国历代文人画家不断探索、不断总结的结晶。本文论述写意笔墨之“写”的表面含义和深层含义，并探究画家“写的主观意向与心路历程”以及引发新时期人们对写意笔墨之“写”的再认识与新思考。     

陈建民小档案

陈建民，山西省临县人，1941年生。现为中国美术家协会会员、山西省美术家协会理事、山西省美术研究会理事、山西省山水画学会副会长、太原画院专职画家、国家一级美术师。     

艺苑

陈建民小档案陈建民,山西省临县人,1941年生。现为中国美术家协会会员、山西省美术家协会理事、山西省美术研究会理事、山西省山水画学会副会长、太原画院专职画家、国家一级美术师。