传统装饰艺术与现代环境艺术设计的共生关系

中国的传统文化孕育了深厚的传统装饰艺术,为现代环境艺术设计提供了丰富的基础支持.文章从传统装饰艺术在现代社会中的价值、其形式在环境艺术中的运用以及现代环境艺术的传统回归等几个方面来阐述传统装饰艺术与现代环境艺术的关系.     

我国传统装饰绘画中的美学特征略谈

用美学的理论观点和历史发展的客观规律相结合,对我国数千年以来的传统装饰绘画进行理性的分析与解剖,我们会发现中国传统装饰绘画的基本规律之所在。从原始图腾———石刻———壁画———世俗画,这一演变过程是不同时代、不同社会和经济条件下人们内心世界和审美情趣的形式化体现。     

娃崽背带装饰纹样“奢华”与“朴素”文化探究

娃崽背带作为一种特定的文化形式流传于湘西少数民族中有三百多年的历史,其装饰纹样、色彩、形态交汇融合而成的独特构成形式,蕴含着背后作为母亲的情感承载,体现出民族历史和传统文化对于装饰纹样的深层积淀与生动具体的影响.     

以住宅室内墙面为载体的装饰绘画浅析

墙面装饰绘画,亦可称为现代壁画。强调的是家庭化,个性化,自由化,并且在家庭装饰中以画的形式来传递美的感受。设计过程中除了要研究墙面装饰绘画艺术自身的元素之外,更应当研究住宅室内墙面装饰绘画的内容与形式。墙面装饰绘画艺术作为一种时尚,可以与多种家居风格搭配,传达出整体家居环境的温馨气氛,其类别区分也并不是特别仔细。不同风格的表达,多以业主及绘画者的喜好、视觉审美而有所不同。     

浅论装饰行业工业化的优点

作为我国的一个新兴产业,装饰行业的施工技术大部分还停留在流动的手工作坊阶段,传统的人工操作和手工组装方式仍主导着装饰过程,严重限制了我国建筑装饰行业的发展。文章从实施建筑装饰行业工业化具有省时省工,重复使用率高、绿色装修,装修污染少、工序分解,装修质量高、传统美学与时代的艺术相结合等四个方面的优势进行阐述,论述了建筑装饰工业化的必要性和紧迫性。     

文字装饰五千年--传统装饰文字结构特征及其涵义

本文主要论述了传统文字装饰的结构特征及其象征意义，并且从不同历史阶段的文字艺术的演化和发展，阐述了传统文字、图饰的变化规律，探索了古代文字的美化意义及其审美特征。     

浅谈中国传统装饰艺术

中国传统文化博大精深,中华民族的传统装饰艺术有着悠久和深厚的历史底蕴。传统装饰艺术独特的审美观念和表现形式体现着中华民族的独特魅力,其文化内涵更是值得每个现代设计师借鉴。     

中国抹额的装饰语言及功能内涵研究

抹额作为中国传统饰品盛行于明清时期，不同地位和出身的女性皆喜爱佩戴。文章以抹额为研究对象，通过对抹额的形式、材质变换、装饰工艺的研究，逐步探讨抹额的文化价值。抹额不单具有束发的实用功能，更因其有着深层次的文化内涵，体现了当时的政治经济文化以及审美趣味。     

浅探"装饰"

装饰是表现人类情感的形式之一．装饰的最高境界是饰极返素。装饰作为一种普遍的艺术和文化现象，有其存在的重要意义。     

传统装饰图案在现代设计中的应用策略

传统装饰图案蕴含着各民族丰富的人文底蕴和悠久的发展历史,将传统装饰图案应用到现代设计领域,能够为现代设计创新思路、拓宽视野提供条件。当前,传统装饰图案在现代设计应用中存在缺乏融合理念、缺乏挖掘与思考、缺乏对传统图案表现形式全面认识的问题。为此,设计者应采取化繁为简、解构重组、替换图形等策略,让传统文化与现代文化更充分地融合起来,以期更好地传播和发扬民族文化。     

论古彩瓷装饰图案的变形与重构

中国传统古彩瓷带有强烈民族文化烙印,以其浓郁的东方气息,成为世界文化艺术中的瑰丽奇葩。作为一种装饰图案,它与其他画种的装饰图案一样需要变形表达,但又着自己的独特魅力。它拥有的变形与重构形式法则,程式化却不呆板,而是变化无穷且与众不同,概括变形能简约明了地抓住物象的特征,适形夸张变形使物象的特征更加明显突出,重组变形可以跨越逻辑与空间表达物像,拆解变形则具有现代感。这些装饰手法独特有趣,应用在美化物象的同时,在传达精神情感的艺术符号表现上也变化繁多,深值后人研究和探讨。     

材料在装饰绘画中的创新应用初探

不同材料在装饰绘画中表达不同的艺术语言和不同的视觉效果,材料创新在装饰绘画中具有重要作用。在材料的选择及运用中应该注意形式和内容的有机结合、注重材料个性特点的发挥,注重材质媒介的情感表达,注重材料的选择和主题表达,材料选定以后的材料组合,实际上就是创作深化的过程。通过和谐的组合和出人意料的表现技巧,创造出新的视觉语言,使作品主题具有更深层次的意义,使作品更富表现力、艺术感染力。     

陶艺装饰及烧制过程研究

陶艺是一种文化也是人生艺术,具有独特的艺术语言。陶艺装饰与烧制有着紧密的联系,烧制直接影响到装饰的效果,陶艺的装饰和烧制方法是制陶的基本要素,要利用不同燃料通过窑炉完成烧制的过程。烧成可说是制陶的最后一步、关键一举。找到适合作品本身的装饰和烧制技巧至关重要。     

初探山西大院民居的木雕装饰艺术

山西民居建筑博大精深,其中又以晋商大院最具代表性,其建筑木雕的装饰浑厚朴实、古朴典雅,显示出木雕艺术在中国传统建筑中独特的装饰风格。晋商大院的建筑木雕装饰因受儒家文化影响,再加上独特的地域文化与风土人情,形成了自己的艺术风格。这种建筑与木雕的完美结合,不仅使建筑艺术化,更重要的是赋予了木雕艺术的传奇色彩,使传统艺术在历史的长河中得以传承、延续。随着人们对精神文明和物质文明需求的不断提高,作为与人们生活息息相关的装饰艺术,在陶冶人们艺术素养的同时,也提高了人们的艺术品位,继而对传统文化的传承和保护也起到了积极的推动作用。     

浅析徽州雕刻装饰及其艺术价值

中国古建筑中的装饰艺术丰富多彩,传统建筑雕刻装饰重视牢固与美学的协调统一。无论是木雕、石雕还是砖雕艺术雕刻处理都十分得当,形象、色彩自然得体。     

徽建筑装饰艺术在包装设计中的应用

徽建筑中的装饰艺术对产品包装设计有着重要的启示,将其装饰形式、装饰色彩、装饰造型等艺术手法应用于产品包装设计,取得了很好的效果。     

2008年北京奥运会会徽设计中传统装饰文化的运用

2008年北京奥运会会徽设计图案中使用了能够代表中国传统文化的印章形式,采用汉字与图形的同构组合,并且融入了龙的精神,浓缩了中华民族装饰艺术的精髓,是设计的典范,也将是奥运会历史上的一个新的里程碑     

论装饰艺术的文化渊源与设计思维

以探讨装饰艺术的文化渊源与设计思维之间的关联为切入点,解析不同艺术领域中装饰艺术的美学追求和艺术魅力,论述装饰艺术在绘画、建筑、戏剧脸谱与服饰中所具有的设计思维,给当今的设计思想研究提供参考。     

扬州传统民居的装饰艺术探析

扬州作为中国传统文化名都之一,由于其承南继北的地理位置和历史上繁荣的经济使其民居建筑也随着南北文化的交融呈现出独特的个性。这种独特的个性不仅体现在民居的建筑形制上,更体现在传统民居装饰的方方面面,文章就扬州现存的传统民居装饰艺术进行一个探析。     

装饰艺术设计教学对传统工艺美术的吸收与借鉴

受西方现代艺术潮流影响,我国高等职业院校装饰艺术设计专业普遍重视学生现代审美意识和设计能力培养,轻视对中国传统工艺美术的了解和研究,造成学生设计的作品普遍存在模仿西方痕迹而缺乏本土特色。文章探讨了在装饰艺术设计专业加强对传统工艺美术本土语言的吸收与借鉴,将中国传统工艺美术顺应自然、因材施艺的技术思想和活跃性、自律性共存的本土语言融入专业教学中的有效路径。