融媒体发展下电视综艺节目创新策略

在科学技术不断发展、媒体发展理念不断变化的过程中，传统媒体逐渐与新媒体融合，而传统电视综艺节目不符合融媒体的发展需求。在融媒体发展背景下，电视综艺节目的覆盖率越来越高、互动性与参与性也不断增强，但电视综艺节目的模式与播出形式较为单一、内容缺乏文化内涵。为此，需要从节目模式、节目内容等方面入手创新电视综艺节目，增加电视综艺节目的经济效益与社会效益。     

群星斗技入“魔道”，《大魔术师》暑期登陆央视

在唱歌竞技节目充斥荧屏,节目同质化严重的当下,一档独具新意的魔术竞技类综艺节目《大魔术师》于暑期亮相央视荧屏,这档由爱奇艺联手中央电视台综艺频道联手打造的魔术竞技真人秀节目《大魔术师》从7月26日起每周六晚19：30在CCTV-3播出,张国立担任主评审,周杰伦、曾志伟等重量级巨星担任观“魔”嘉宾,陈志朋、萧蔷、叶童、高虎、杨洪基、阿牛六位明星则变身学员学习魔术。     

对品牌营销的几点思考

H电视台是一家传统的媒体卫视电视台,多年来拥有着稳定的收视客源,但随着传统媒体的不断转型,媒体资源的重组与兼并现象变得十分普遍。新型媒体、网络媒体的出现,势必会直接冲击H电视台的收视率。如何能在激烈的市场竞争中站稳脚跟,扭转现有的颓势,电视台推出了大型综艺节目"W栏目",旨在提升电视台的关注度,通过市场营销来扩展节目的知名度,进而提升收入与占领主要市场。本文主要通过大型综艺节目"W栏目"栏目的现状分析,研究推广栏目品牌营销存在的问题,根据不足,重新定位,树立品牌价值,维护品牌形象,营造品牌新起点,形成推动栏目品牌营销的几点建议与思考。     

中央广播电视总台文化类综艺节目“IP化”对企业品牌的赋能价值

<正>中央广播电视总台自2018年成立以来,不断推进全链条、全方位、全领域节目内容的创新,以“思想+艺术+技术”的融合思路,在各频道、各新媒体平台推出了一大批文化类IP节目,它们成功地将优秀传统文化中的知识转化成公众关注的热点,掀起了一波又一波的“中华优秀传统文化热”。然而,目前学界更多关注的是娱乐综艺节目对品牌营销的作用和意义,     

网络综艺节目热点营销与受众心理分析

在"流量经济"时代,如何保持节目的新颖性,吸引观众成为网络综艺节目研究重点。本文依据网络综艺节目现状,对受众心理进行多角度分析,以全方位节目宣传策略作为热点营销手段,打造以受众为主的新时代网络综艺节目,促进网络综艺节目的发展。     

大型竞技体育真人秀节目的发展形态研究——以“来吧冠军”为研究样本

2016年是体育大年,前有欧洲杯、后有里约奥运会,在这些大型国际赛事的推动下,体育运动成为全民关注的热点。近年来,电视节目形态多元化发展,真人秀节目的真实感与体育赛事的竞争性逐渐结合在一起,体育竞技真人秀节目应运而生。体育题材的综艺节目长期以来都在试图寻找如何在"专业性"和"娱乐性"之间寻找平衡点,既实现真实的体育对抗,又保证综艺节目的娱乐性呈现。文章以浙江卫视全新推出的大型竞技体育真人秀节目"来吧冠军"为例,基于传播学视角,以实证研究的方法,详细解构"来吧冠军"的节目理念、环节设置和内容编排,梳理当前体育竞技真人秀节目的发展形态。     

爸爸就在这儿!

正卖萌卖乖卖亲情,《爸爸去哪儿》击中了一个重要但一直被忽略的痛点。为何决定制作一档亲子节目?在2013年,几乎各大省级卫视的综艺节目都被歌唱类节目所垄断,湖南卫视在前两个季度的主打综艺节目《我是歌手》、《中国最强音》均是歌唱类,第三季度接档的是传统选秀类的《快乐男声》,到了年末收官的第四季度,推出一档有别于歌唱和选秀类的综艺节目,成为湖南卫视的差异化首选。在选择何种节目内容时,湖南卫视遵循了"最大公约数"的原则,即争取造成全社会最大面积人群的关注,除歌唱类节目外,相亲类、访谈类等可以得到社会广泛关注的节目在湖南卫视均有     

新媒体背景下综艺节目的发展研究——以《令人心动的offer》为例

在当今电视媒体与网络媒体不断融合的背景下,综艺节目的发展不断进步,越来越多的综艺节目被呈现在观众视线中。如何与新媒体结合起来实现更好的传播效果,如何让综艺节目被更多受众认可,这是目前综艺节目市场都非常关注的一个问题。本文将以国内首个律政职场观察类语言节目《令人心动的offer》为例,分析当今国内综艺发展的现状,发掘观察类语言综艺在新媒体时代的传播新策略,探讨新媒体背景下综艺节目的创新。     

快乐与情感是人类心底最本质的东西——江苏电视台打造品牌特色综艺节目群

江苏广播电视总台的综艺节目可以说直接见证了一个时代以来中国综艺类电视节目的兴衰成败的发展史。从1997年《快乐大本营》节目为发端的娱乐综艺热潮到2003年全国电视综艺节目的集体下滑。面对困境,各家电视台都在积极寻求改变力求打破综艺类节目盲目跟风模仿的怪圈,而找到自己的特色,才是未来综艺节目生存和发展的突破口。可喜的是,在这方面,江苏广电总台通过不断的摸索和尝试,逐渐打造出一个以快乐与情感为主要特色,以贴近、真实、积极、互动为主要风格的品牌综艺节目群。     

我国网络自制综艺节目的成功之道——以爱奇艺《偶滴歌神啊》为例

随着科技的发展,人们物质生活水平的提高,传统媒体已不能满足人们猎取信息、资源的需求,新媒体以迅雷不及掩耳之势异军突起,伴随着网络的进步,受众需求的多样化,一部部网络自制节目层出不穷,而网络自制综艺节目作为自制节目的 "一枝独秀",横跨美食,健康,时尚,音乐等诸多领域,从腾讯视频《你正常么》、《Hi歌》到爱奇艺《人生需要揭穿》、《帕帕帮》等自制综艺,其点击率与视频关注度屡创新高,而《偶滴歌神啊》作为爱奇艺视频自制音乐类节目,其播出已成为音乐类节目中强有力的"标杆",本文以《偶滴歌神啊》为例,分析网络自制综艺节目大获成功的原因。     

跨界打劫?——电视综艺节目的大银幕探险

正电视综艺节目在电影大银幕上轮番轰炸,掀起一阵"跨界打劫"的风暴。"不会唱歌的厨师不是好医生"、"不会烹饪的导演不是好老师"等一系列跨界流行风劲吹,而这股风也吹到了品牌综艺节目的头上,其中有两部电影引起广泛关注,一个是《中国好声音之为你     

2010年综艺节目和电视剧收视市场分析

综艺节目、电视剧、新闻历来是拉动电视台收视的三驾马车，央视索福瑞数据显示，2010年电视台节目类型市场份额统计，综艺节目以10％的市场份额再次毫无悬念高居榜首，其次是电视剧、新闻／时事、电影、法制和青少类节目分别占据9％的市场份额：在节目类型资源利用率方面，央视电视剧、电影、法制、青少、体育和新闻／时事类节目资源利用率较高，省级卫视电视剧和综艺节目的节目利用率最高，省台则以民生新闻为其主要节目类别。我们以2010年最受关注的综艺节目和电视剧为主进行分析。     

商业透视:娱乐业寒冬

2019年11月27日,在《追我吧》节目录制现场,台湾演员高以翔突然减速倒地,最终因"心源性猝死"离开了人世。审视《追我吧》这档综艺节目,其强度和难度超过一般的节目。奥运冠军李小鹏、拳王邹市明等专业运动员也曾在这档节目中直呼"我不行了",作为普通明星,无疑更难承受这一切。     

企业品牌营销问题研究

在"互联网+"时代,企业需要关注消费者的新需求,通过各种营销手段来满足消费者不断发展的消费需求,加强企业品牌营销工作,是满足消费者各类心理消费需求、实现企业经营目标的重要手段。本文分析了企业品牌营销的重要性,提出了企业品牌营销指标体系建立的原则,提出了企业品牌营销对策,希望能够促进企业营销活动的开展和经营目标的实现。     

总台爆款IP频出，以优秀传统文化为品牌赋能

<正>2022年,总台推出一系列精品文化类综艺节目,从五千年中华文脉中汲取养分,展现中华美学精神的闪耀光辉。这些节目IP持续出圈爆款不断,以优秀传统文化为品牌强劲赋能,有效丰富品牌文化内涵,提升品牌综合价值。光明&《典籍里的中国》第二季：以典籍之光照亮当代企业的文化坚守     

浅析综艺节目主持人个人风格对广告传播的影响

综艺节目主持人的个人风格对广告的传播有着重要的影响,由于广大观众的需求的不同成就了主持人的个人风格的多样化,综艺节目主持人在一个节目中起着核心的作用,其通过综艺节目所传达的影响力也是巨大的,因此对广告的传播起着重要的作用。     

网络综艺节目的传播营销策略——以《令人心动的offer》为例

近年来各种综艺节目层出不穷,其中网络综艺更是如雨后春笋一般。随着大数据和新媒体的发展,人们逐渐从大屏转向小屏,对于综艺节目的需求越来越趋于个性化和多元化,尤其是更加注重与节目进行互动,如节目评论、视频弹幕、观众投票等,受众在观看节目的过程中拥有更大的主观能动性。综艺节目在制作过程中应多角度地从传播营销策略出发,推进综艺以及新媒体互动传播模式的发展和创新。本文以《令人心动的offer》为例,在新媒体时代的视野下,分析综艺节目中的多种传播营销策略,以期综艺节目能有更好的发展。     

《星光魔范生》闪耀喜得龙

魔术师刘谦通过近景魔术表演的手法征服了诸多观众，魔术成为2009年舂晚后观众热议的节目之一。同时，魔术类节目犹如雨后舂笋般闪耀于各大卫视的荧屏。安徽卫视紧紧抓住荧屏的热点，快速出击，顺应推出了大型魔术类节目——《星光魔范生》，在春末夏初掀起了一阵阵的魔术热潮。喜得龙通过冠名、深度植入以及线下整合营销活动的配合，在扩大其品牌影响力的同时，获得了良好的销售业绩。     

真人秀节目背后的文化内涵——韩国真人秀《家族诞生》带来的启示

韩国的综艺在中国的兴起,与其明星真人秀的节目制作方式是分不开的。粉丝因为对于明星的喜爱开始关注偶像所参与的真人秀节目,而通过节目的包装与策划,明星的魅力得到了加强与放大,也提高了参加节目的其他不知名艺人的知名度,节目也获得了高关注度,两者得到了共赢。本文通过对韩国曾经收视第一的知名真人秀节目《家族诞生》,分析在不同文化环境下明星真人秀节目的进行方式的差异,进而探讨此类型节目对中国类似节目的启示,了解本土文化认同感在综艺节目制作中所起的作用。本次论文更想要探讨的是在跨文化传播的过程中,韩国的文化产品是怎样运用独特的策划技巧和传播手段,使制作出的文化产品不仅满足了国内受众的精神文化需求,还同时引起他国,特别是东亚各国受众的共鸣,并且获得了广泛青睐,这其中精神内涵和传统文化传承在电视真人秀中所起到的不容忽视的作用。作为东亚文化产业大国的韩国,综艺节目的制作水平一流是为众人所公认的,而综艺节目中不容忽视的真人秀节目,至今发展也已跨越十几年,在策划以及运作方面已然非常成熟了。而与欧美等西方国家的平民真人秀开展的如火如荼所不同的是,韩国的真人秀节目是主打明星牌为卖点的明星真人秀,节目的参与者多为当红的少年偶像,节目设置一些主题,明星们围绕这个主题开展活动,模拟生活场景。     

我国引进综艺节目“本土化”过程文化变迁

近年来，观众对于文化的需求快速增长，国内自主创新的节目已经不能满足观众的需求，从而使得我国不得大量引进国外电视综艺节目。在经过“本土化”改造和内容形式上的文化变迁后，摈弃了国内外文化冲突中“水土不服”的部分，将正面积极的文化融入其中，变成呼应观众需求的产物，从而形成了当前丰富多样的节目文化和形式。本文主要针对引进类电视综艺节目在“本土化”过程中出现的文化变迁问题进行探究。