中国古代图腾纹样对现代标识设计的影响

远古艺术对"龙飞凤舞"的崇尚,殷周青铜器艺术"狞历的美",这些图腾纹样由浪漫而感伤而现实之变迁这些中国古代的艺术都对现代艺术设计有着深远影响,由浅入深,层层递进是我国古代文化对现代设计的导向.本文主要从远古石器时代,青铜时期图腾纹样演变发展略加分析,探究其对现代标识设计的影响和启示. 一、图腾纹样早期符号 (一)远古图腾产生     

新“马良神笔”——析数码时装画艺术

本文详细论述了有关计算机技术与服饰设计艺术相结合在时装画领域的应用,包括用于绘制二维数码时装画的代表性软件；绘制过程；主要包括部分：线条、色彩、纹样、后期特效处理以及其未来发展趋势、主要风格类型等。     

浅谈服饰纹样中“卍字纹”的艺术魅力

"卍字纹"一直贯穿服饰纹样发展史。它的魅力在于蕴含着东西方多种寓意和本身所具有的形式美感。我们通过分析它存在的诸多因素,一方面可以从中吸取创作的营养和灵感;另一方面则可以创作出具有现代装饰艺术风格的"万字纹"服饰。     

礼服中常用的传统手工工艺

传统艺术是一切意识的根源所在,属于本源文化。它源远流长、姿态万千,"我们要想发展自己民族的设计,首先要抓住这个根本,因为任何一个国家的当代设计都不能从别国的艺术中廉价的移植、盲目的模仿来,而只能从本民族艺术精神的土壤中吸取营养并得以发展"其形成与普及是中国传统服饰艺术与民族文化心理及各种艺术传统相互交叉、渗透影响之下的结果,是中华民族服饰手工艺达到极高境界的典型体现。随着时代的发展,传统手工艺用其丰富的语言运用到礼服设计中,为西方礼服增添了"中国美"。     

现代包装设计中民族传统文化的应用

在20世纪初，现代设计师格罗佩斯创办了包豪斯学院，并提倡“功能主义”和“理性主义”。主张消除设计的地域性，从而推进了设计风格的国际化。包豪斯对现代设计的贡献是不容忽视的，但国际风格的提出让人们忽视了各国，各民族的深厚文化传统．忽略了国际化是民族化的进一步发展。是不同民族文化的共性．是以民族化的多样性来丰富的。现代设计发展到当今的多元化时代，人们又不得不重新审视各民族传统文化艺术在人们心中所积淀的生存情感心理和散射出的人性生命的光彩．从而引导着人们的生活方式和文化审美趋向。因此，对传统文化艺术的传承与超越才是探索与发展本土艺术设计的必由之路。     

内蒙古民族特色建筑风格的创新与研究

内蒙古民族建筑的设计风格蕴含着浓厚的传统文化,感觉与现代建筑的新颖时尚相差甚远。现代蒙古族建筑设计风格的创新发展使它的艺术形式已经逐渐从传统的设计限制中摆脱出来,形成了具有现代建筑风格的特色,是内蒙古民族建筑的再一次创新。     

论服装设计中多种设计元素综合运用的层次化

在近年服装设计的发展中,单纯使用单一设计元素的设计理念已经被淘汰,取而代之的是几种设计元素共同作用于一件或同一系列服装中的设计理念.在一件服装中只使用单一的设计元素,会使服装的表现形式过于平面、呆板.有层次地合理使用多种设计元素则可以使服装,特别是系列服饰在艺术表现上更生动、更立体,更能表现设计师丰富的灵感及服装别具一格的设计风格.因此,在服装设计中运用多种设计元素是现代服装设计发展的主要趋势     

宿迁市纺织服装产业转型升级探讨

<正>一、纺织服装产业发展现状宿迁市纺织服装业起步于上世纪六十年代,经过近几年的加快建设和发展,已形成棉纺、毛纺、化纤纺、丝纺、麻纺、织布、织绸、针织、服装、服饰、家纺、印染等门类较为齐全的工业体系。     

中国传统建筑中的窗棂纹样对当代建筑设计的启发

中国传统建筑中窗棂的运用,是中国古代建筑艺术处理的重要手段之一,也是装饰木作的主要内容。窗棂纹样以其精美的图案、玲珑剔透的造型成为传统建筑中最为有力装饰件之一。通过对中国传统建筑窗棂纹样的研究,并结合对当代优秀中国风建筑的分析,以使当代人们更加清晰的认识到传统建筑中的窗棂纹样对现代建筑设计的启发意义。     

浅析贵州清镇"四印"苗服饰的图案价值

贵州地处高原,气候宜人,多山地,聚居着众多的民族,其中苗族是贵州少数民族中较大的一支,有着独特历史文化和服饰艺术图案."四印"苗族有着他鲜明的服饰风格而独树一帜,丰富了苗族服饰的审美图示,为中国传统文化积攒了丰厚的文化底蕴,是中国传统文化不可或缺的一部分.本文主要从贵州清镇"四印"苗服饰的历史沿革、图案的应用与发展及前瞻性分析三个方面着手,来表现贵州清镇"四印"苗服饰的图案价值,使得"四印"苗服饰的图案价值更加清晰明了.     

浅析点线面在园林景观设计中的使用

平面构成艺术是现代艺术中影响广泛的一种艺术形式,它对现代园林景观设计风格的形成具有重要的影响。从平面构成的基本元素和形式法则等方面探讨了平面构成艺术在现代园林设计中的应用。     

浅谈现代设计中中国传统元素的运用

我国的传统图形艺术具有悠久的历史,文化积淀深厚,在自身的发展演变中,既具多样性而又格调统一,显示出独特魅力,为现代设计提供了丰富的养料。现代设计与中国传统元素的结合主要体现在以下几点:一、传统图形中国传统图形所表现出来的物象外形与结构是植根于中国民族性、地域性的传统艺术渊源中的,他们与现代图形的造型方式有着许多相似之处。中国传统图(图一)适合纹样对称均齐     

软装饰在室内空间中的运用

软装饰艺术发源于现代欧洲,又被称为装饰派艺术,也称"现代艺术"。它兴起于20世纪20年代,随着历史的发展和社会的不断进步,在新技术兴起的背景下,社会的审美意识普遍觉醒,人们的回归情结也在日益强化。经过10年的发展,于30年代形成了声势浩大的软装饰艺术。其图案呈几何形或由具象形式演化而成,所用材料丰富且以贵重的居多,除天然原料外,也采用一些人造物质。其装饰的典型主题有人物、动物、阳光。体现了自然的启迪以及对美洲印第安人、埃及人和早期古典主义艺术的借鉴。软装饰艺术在二战时已不再流行,但从60年代后期开始重新引起了人们的注意,并获得了复兴,到现阶段软装饰已经达到了比较成熟的程度。     

论家居设计中的新中式古典主义风格

现代家居设计风格大都没有自己的特色,随着人们审美情趣的提高,不能对其产生强大的诱惑力,而有些风格独特的家居设计却受到人们的青睐。本文从我国古代室内家居设计的发展出发,结合新中式古典主义在现实设计中的问题和现状,对现代家居设计的基本原则与要求进行了分析。     

瓦当纹样在女装设计中的应用

随着新时代的发展,中华传统文化在与现代文化交融的过程中仍然熠熠生辉。在我国古代建筑文化中,瓦当是一种重要的建筑材料,用于保护屋檐,上绘动物、植物、文字等内容,生动形象。在女装设计的过程中,瓦当纹样有非常大的参考和应用价值。基于此,文章从女装设计的发展着手,简要分析了瓦当纹样的特点和种类,阐述了当前阶段现代生活中应有瓦当纹样的状况,并探讨了在现代女装设计中应用创新应用瓦当纹样的有效策略,供相关人士交流参考。     

关于拉链在服饰设计中运用的研究

随着人类经济生活和科学技术的发展,拉链由最初的单一品种、单一功能向多品种多规格综合功能发展,成为新的服饰设计要素。现阐述了拉链的发明、发展及在现代服饰中的应用,体现了拉链为现代服饰设计创造出变化无穷的空间和新的审美感受。     

黎锦纹样在现代包装设计中的应用

包装设计是现代社会不可或缺的文化形态,具有艺术和商业相结合的双重性,并且越来越注重发掘和弘扬中国传统的艺术形式。黎族织锦(以下简称黎锦)是海南传统的民间织绣艺术,由于鲜明的民族特色和丰富的表现形式,黎锦纹样被广泛的运用于现代包装设计之中。     

原始几何纹样的朴素之美

原始人的图腾崇拜活动激发了原始艺术的发展。在图腾崇拜中产生了图腾艺术,而最有代表性的要算几何纹样。通过对一些典型几何纹样基本特征的深入分析,向读者展现原始几何纹样的朴素之美。原始社会的先民们创造的几何纹样,形式变化多样。我们的先民对形式美法则已经有了很深入的了解,这些纹样高度提炼,达到了一个相当高的艺术水平,让世人佩服。原始的几何纹样是我国视觉艺术萌芽和发展的标志,为中国传统艺术风格的形成奠定了深厚的基础,积累了丰富的经验。     

中国服饰奇葩 澄海毛衫百花争艳

纺织服装业历来都是汕头市的传统支柱产业,是汕头市出口创汇的拳头产品。而澄海纺织服装业以工艺毛衫为主,产值占行业总产值的70%,尤其是女式时装,既引进了西方新潮服装文化理念,又突出了潮汕传统抽纱刺绣工艺,使其艺术价值与实用功能融合得体,独树一帜,形成了鲜明的"潮派"风格,赢得了相当的市场份额及海内外客户的美誉。     

浅谈艺术装饰风格

20世纪20-30年代,在欧洲大陆和美国流行着一种设计风格为艺术装饰风格。艺术装饰风格不是一种单一的设计风格,而是多方面设计风格的统称。它以富丽和新奇的现代形式影响着建筑、室内设计、家具、玻璃陶瓷、服装等设计领域。