艾青诗歌意象系统组织的象征阐释

从艾青全部诗作来看，其意象分为都市、土地、江海、光明四大系列，并有机地组成一个有机的系统，这个系统反映了诗人对民族命运的悲呤及对民主科学社会的追求。     

艾青与欧美诗歌

艾青是20世纪中国最优秀的诗人之一，他历时60年的创作活动为年轻的中国新诗作出了独特的贡献。艾青热爱欧美诗歌艺术，他熔制了欧美近代和现代各家诗人所长于一炉而创造了自己的诗体。艾青借鉴象征派艺术而使自己的诗作具有三个方面的鲜明特点：诗歌内容的象征性，诗歌形象的流动性，诗歌语言的音乐性。艾青在吸收欧美诗歌艺术养分过程中的经验，对我国当代诗歌的理论建设和创伤繁荣，提供了很有意义的启示。     

浴火重生的归来诗歌——论艾青晚年诗歌

20世纪70年代末，艾青再次以自己成熟卓越的诗歌成就向世人宣告了他的归来。这并不是艾青对过去辉煌诗歌的简单重复，而是对自己诗歌的超越和成熟。洗尽艺术上的雕琢，将那份忧郁转换为对人生，对社会的睿智、包容、通透，化浓为淡，返璞归真，将喷薄的情愫转为浓缩、冷静、自觉思考，行云流水，舒卷自如，由此达到了其诗歌创作的第二次高峰。     

艾青诗歌的悲悯情怀探析

艾青诗歌的悲悯情怀是对民族苦难的痛惜和对人民的理解与关怀,在当时和今天都有教育意义。艾青诗歌的悲悯情怀有什么特点?它又是怎样发展的?本文主要通过理论概括和总结的方式,概括了艾青诗歌的悲悯情怀的三个特点:(1)由内而外。(2)战斗性。(3)思考性。总结了其悲悯情怀的三个来源:不快童年、成年经历和动乱的社会环境。粗略演示其悲悯情怀的发展过程:首先是悲悯情怀的来源和郁积,其次是悲悯情怀的倾吐和流露,再次是悲悯情怀的升华,最后是悲悯情怀的沉淀。从而有利于读者对艾青诗歌的悲悯情怀有个正确而深入的理解和感知,也为相关研究提供一个参考。     

艾青诗歌美学思想探奥——兼论艾青的诗歌创作

文章从艾青诗歌理论与实践的结合上,从诗的“意境美：景语与情语的黏合”、“形象美：抽象与具体之间的互补”、“散文美：从有韵到无韵的超越”等方面,结合艾青的诗歌经典文本,较为系统地阐述了艾青诗歌的美学思想。     

浅论诗歌意象特性

文章从辨析表象、意象概念入手 ,对诗歌意象的符号性、多义性和视觉性特征作了探讨。     

建安诗歌意象初探

意象是诗人心灵世界的客观化,本文旨在从意象这一角度入手研究,从建安诗歌中频繁出现的三类意象进行分析,从中窥视作者的内心世界.     

诗歌翻译中的隐喻性意象

隐喻性意象在诗歌中十分丰富.本文从广义上的隐喻的多样性、模糊性等基本语义特征入手,在论述诗歌隐喻性意象在译文中的对等传达的同时,论证诗歌翻译中求信的美学价值.     

探究诗歌意象，提高诗歌鉴赏能力

“意象”即意中之象,是诗歌的灵魂。鉴赏诗歌可以从意象入手,把握诗歌意象的内涵、诗歌意象的特性等。文章主要分析了鉴赏诗歌意象的具体方法,以期帮助学生提高诗歌鉴赏能力。     

“艾青体”诗歌及其诗史建构

艾青的诗充满了对于民族与时代的耶稣般的殉道和忧伤。这份苦难和忧伤于艾青来说是个人之伤民族之痛的融合,是一份民族之爱、人类之爱,是谓之大爱,它构成了艾青诗歌的基本色彩。童年的遭际、游子的苦涩、民族的苦难与象征主义的朦胧、隐晦、忧郁天然契合,并化为一种美学特质渗入他的诗行,从而酿就了独具风格的“艾青体”诗歌。并且,从艾青的漫长的创作过程及其作品,我们看到了一个时代的变迁,因而“史”的性质是明显的:历史发展的曲线与诗人创作的曲线达到了完美的契合。诗人就这样以自己的历经半个多世纪的诗歌创作及其独特的艺术风格真实记载了20世纪的中国,并由此完成了一部诗史的建构。     

艺术的意义

试图探讨艺术的意义问题，首先要从否定“艺术是什么”这一传统的形而上学的提问方式开始；在中止这一提问的前提下，才能追问艺术之所以存在的意义；这种追问必须要建基于人的艺术活动之上，进而才能对艺术家、艺术作品、艺术活动等传统的问题进行探讨，最后人人的心灵出发，将艺术的意义问题归结到对心灵的思考。     

乡思诗中的"留白"艺术

中国传统的“留白”绘画技法逐渐被文学理论领域吸纳，这使得水墨的空白在语言文字中显示出趣味横生、璀璨多彩的艺术魅力。寥寥数语点染之间，为读者打开一个驰骋想象和再创作的广阔空间。以李白的《春夜洛城闻笛》《静夜思》赏析为例，来审视中华民族重视表现和含蓄、以有限表现无限的传统审美标准和理念，在文学作品鉴赏中领略“留白”技法的独特的审美意蕴及其艺术价值。     

商品经济与宋词传播

在宋代,由于商品经济的发展,娱乐传播成为词作传播的一种重要形式,词作不可避免地成为了高品化的精神产品,反映出一种新的都市风情和都市意识,导致了一种商业文化形态的形式。这种新的商业文化形态反过来又对宋代主流文人以至于一代文学发生着深刻的影响,宋词品质在传播中也因此雅俗共赏、官民相融,呈现出一些重大的变化。     

The fine art of reducing and avoiding income taxes

Summary Only three of a multitude of tax planning techniques have been discussed herein. If nothing else, it should be gleaned that careful analysis is the order of the day when attempting to reduce one's tax burden. Before implementing any tax planning device it is recommended that you seek professional advice. As someone once said, “a little knowledge may be dangerous”. Editor's Note: Within the Context of the Paper all References to Sections are from the Internal Revenue Code of 1954 as Amended.     

An unexplored international market—The art market

The international art market, largely ignored by scholars, is defined and described in economic terms. A brief review of literature on the subject is presented, followed by a discussion of the economic structure of this market. It has been found to be an example of oligopolistic competition, and when market performance was examined, it was found to be fairly efficient and generally equitable. Several factors have hampered research in this area, namely, the guarding of price information and the inability to monitor price fluctuations over time. Hence, several attempts have been made to create art price indexes; these are reviewed, along with the reasons why they are inoperative. Finally, directions for present and future research efforts are suggested.     

Models of consumer behavior: The state of the art

Models of consumer behavior have gained much acceptance since the early sixties. The purpose of this article is to examine the state of the art by reviewing the often cited models: Nicosia, Howard-Sheth, and Engel-Blackwell-Kollat. Specifically, a major objective is to consider these models from their practical utility standpoint, i.e., whether the models can be tested and used by marketers. To accomplish this, a set of criteria is developed for evaluation of models in general, and consumer/buyer behavior models in particular. The criteria used for evaluating the state of the art in consumer behavior models are largely derived from model building sources in various fields. The results indicate that although the models are quite impressive in scope, they are inherently weak to be of much help to the marketing practitioner. Indeed, none of the models have been tested as a whole in their original form because they lack specificity and thus are difficult, if not impossible, to operationalize. This article is partially based on a paper which received an award in an Academy of Marketing Science student paper competioion. The Academy encourages scholarly work by various groups through annual competitions and awards.     

公共艺术的公共性

公共艺术之所以是"公共"的,绝不仅仅因为它的设置地点在公共场所,是被大众共同接受的物品,更是因为它把"公共"的概念作为一种对象,针对"公共"提出或回答问题。作为当代艺术家,所要关心的焦点由视觉扩展到知识、观念;艺术家在公共艺术的场所不可能再闭门造车,必须对不同领域有所了解。在创作中实现对当代社会状态、问题的反映。在整体环境越来越多元化的状况下,研讨公共艺术的价值也越来越得以显现。     

论于坚诗歌的抒情策略

于坚尽管提出了"诗不抒情"的观点,但并不能说于坚诗歌完全拒绝了抒情性。通过考察其具体文本,我们发现于坚诗歌只是在抒情策略上呈现出不同。冷叙述、意象的淡化、将情感融入语感之中等都是于坚诗歌中常见的抒情策略,也大大拓展了现代诗的表现域度。     

造型基础课在艺术设计教学中的作用和地位

本文从设计发展的历史、现代设计的构思行为、实现过程以及创造性思维能力的培养等方面，阐述了设计教学中基础课的重要地位和作用。     

《淮南子》的御艺事象

<淮南子>对御艺的描写借鉴了道家、儒家、法家著作中的御艺事象,在秉持道家"自由天性"思想的基础上,使御艺事象从一般性的喻体成功蜕变成一个成熟的、完整的艺术意象,也从而确定了御艺事象的文学艺术价值.