浅析科学技术下版画艺术的价值

版画艺术面临着新的技术和新的表现手段的开拓，数字生活无处不在，数码技术对版画艺术提出了很多新问题，但是科学技术只是创作的手段而不是艺术。版画艺术的发展越来越趋向于与科学技术的结合，然而版画艺术的真正艺术生命价值在于生活和精神的文化的积淀。现如今版画艺术只有向艺术本身回归，回到人的主体本身，才是版画的出路。     

传统瓷面语汇在当代艺术陶瓷创作中的话语探究

陶瓷瓷面的语汇更像是一种“有意味的形式”，相对与画面内容而言，更加注重对于创作本体内心感受的表达。瓷面语汇作为一种特殊的艺术符号，是创作本体心灵的物化和显现，突出反映了创作本体的生活状态。中国陶瓷的艺术创作，往往融合了中国传统艺术门类的特点和表现手法，将传统文化中的代表性精髓作为创作的主体元素：中国画（线条、色彩、构图）、诗词、书法、雕塑（空间的处理手法）等巧妙的融合到自身的创作之中。     

观腾模作品--“青藏高原”的孤胆英雄

谈到腾模的绘画，藏獒是一个绕不过的主题。历史上有“九犬成一獒”的说法，被看作西藏人的护卫犬和保护神，是世界上不怕野兽的犬种之一，故藏獒又有“东方神狗”之称。他笔下的藏獒体态雄健、威武更是彰显出一种精神、一种品质、一种生存智慧。 作为一个生活在当下的中国画家，总是将生活彰显成艺术，我们在腾模的作品中可以看到，无论是乖俏、警惕、作战的藏獒，在惟妙惟肖之余，兼有结实的体格和卓越优雅的力量，将它的冷漠、忍耐性以及聪明集中在一起，描述成有权势而不呆板、威严而不粗野、敏捷而不鲁莽，更值得观者深深体会，无论是画者在创作的背后思考和自我诘问，还是欣赏精湛的绘画技法相比，都能读出绘画之外的思想和寓意，更容易让人产生共鸣和兴趣。     

VOLVO 为了生活——讲述沃尔沃汽车的品牌故事

随着沃尔沃的每一次许诺，生活将不只是被保护，而且是一种欢庆。最新的广告语是“沃尔沃，为了生活”，描述了这些年来品牌创造的远不只忠诚。沃尔沃在21世纪代表一种生活方式的选择。     

试论萨克雷的《名利场》中的艺术特点

威廉·梅克皮斯·萨克雷是英国现实主义作家之一以及幽默大师的代表。他创作的《名利场》充分展示了他的幽默风趣，及其独特的创作艺术。作者为了能够使其更具有吸引力和可读性，时不时还用了自己的生活背景，让自己本身融入到整部作品中，使作品更丰满，更能反映社会现实，让读者与其产生共鸣，达到与读者坦诚相待的目的，也是萨克雷独特的艺术表现形式。他将自己带入整部作品中，也是一种突破传统写作的方式，是一个大胆的尝试。《名利场》就是萨克雷对现实中浮华，追求名利的现象的批判。     

无限的永恒——浅析安塞尔·亚当斯摄影艺术思想

安塞尔·亚当斯(Ansel.Adams,1902-1984),是二十世纪最富盛名的风光摄影艺术家、摄影教育家。在他长达六十余年的创作生涯中,不仅拍摄了大量的驰名世界的作品,而且在摄影技术钻研、摄影理论及摄影教育方面,都卓有建树,为后人留下了丰厚的宝贵财产。对任何一位大师作品的分析,事实上都不应该也无法忽略其审美趣味和艺术思想。如果说艺术作品勾画出了他完整的艺术生涯,那么我们同样也不应该忽视的是,这些熠熠生辉的艺术作品只是大师完整艺术追求的一部分,正是基于这样的理念,本文从亚当斯的创作历程中理解其艺术追求,透过对其艺术追求的完整解析再反观其作品。本文结合亚当斯的生活历程,通过对相关文献资料、研究成果的梳理,将亚当斯艺术创作分为三个阶段,通过对亚当斯艺术创作实践的解读,分析了亚当斯摄影创作的艺术风格,梳理了他美学思想逐渐成熟的轨迹。     

跑起来!新百伦

随着跑步在中国变成一种生活方式，对于慢跑之王来说，没有哪一个时代比现在更好了。     

浅谈歌曲的二度创造

歌曲演唱的二度创作是一种艺术创造,是歌唱表演中普遍存在的一种艺术实践过程。歌唱者不仅要再现作品,还要将作品的内涵和风格通过自己的二度创作变为有生命的歌唱,才能使该作品焕发出光彩和生机。学会如何为声乐作品进行二度创作是每位歌唱者必修的课程。     

工艺美术与人类生活

工艺美术与人类生活有着十分紧密的联系。工艺美术是艺术与实用的完美结合的产物。工艺美术与人类生活息息相关、并源于生活，工艺美术作品的创作是人类生活的升华，工艺美术作品反映人类生活的特定方面，工艺美术作品的艺术语言与生活美。     

企业管理是一种修炼

企业管理不只是一门技术，也不只是艺术，更是一种修炼。企业管理者要先修炼好自己，才能去管理别人。     

试论歌唱表演艺术的二度创作

做为一名歌手的演唱是一种创作，它是声乐训练中不可缺少的组成部分。从这个意义上说，如果学习声乐的人只是受到语言和声音方面的训练，这还是不够的。只凭这两方面的训练，还不能真正演唱好一首歌曲。因为每一首歌曲对演唱者的要求是多方面的，好的演唱者不仅能准确地领会歌曲的内涵，而且还能传达歌曲的艺术表现力。同时，还能通过自己的再创造，挖掘歌曲里某些潜在的、甚至词曲作家没有料想到的东西，充分体现声乐作品的韵味和意境，这就是歌唱表演艺术的二度创作。     

浅谈艺术与服装设计的互动

21世纪是充满艺术和设计的世纪.设计与艺术已渗透到生活的每一个细节,设计师将艺术中现有的象征元素运用于时装,从而使设计作品转向观念化:艺术家直接利用时装所特有的时尚文化创作艺术作品.本文认为应该更好的利用时装特有的时尚信息,将设计理念与创作观念互动,更好的沿用观念艺术手法、个人语汇方式,去诠释现代人的思维脉络和生活状态.     

探究现代漆画创作中传统漆艺转化

现代漆画是以中国古代漆艺为基础,在历史发展的过程中不断的吸收其他绘画技艺的艺术理论和创作技巧,最终形成了一种以天然大漆为原材料的特殊绘画艺术。在探讨现代漆画发展时,要明确现代漆画创作如何从传统漆艺美学观念中吸取营养,还要分析如何将传统漆艺的创作观点与现代漆画创作观点相统一,现代漆艺应在创作主题、创作材质、创作工艺等三个...     

纪录片制作的前期准备

纪录片作为影视创作中的重要环节,自诞生以来一直,在艺术的世界中占据着举足轻重的作用。影视艺术的起点始于纪录片的创作。1895年法国的路易·卢米埃尔拍摄的《工厂的大门》、《火车进站》等短片,不仅开启了电影的世界,也以纪录的方式承载了艺术表现生活的另一种可能。在我国,1905年,我国第一部问世的电影《定军山》也被定义中国最早的京剧纪录片。     

论动画中的童心

动画作为一种新形式的艺术文化及艺术形式逐渐溶入我们的生活,动画创作的素材来源于生活,它和所有其他艺术创作一样:源于生活,而且高于生活。富含情感内容的作品才是好作品,它叙述着感动,传递着爱心,只有童心才能唤回爱心,只有爱心才能滋润童心。童心是我们每个人都与生俱来的,它是我们灵感的源泉,是我们对世界的一种认知,对事物的一种态度,更是我们精神的家园。     

水墨的当代性·中贸圣佳2022上海拍卖

<正>水墨作为一种媒材,除了表现效果差别外,与油画颜料、石头、影像机没有任何区别。可是作为曾经中国传统艺术最主要的艺术媒材,它已经被赋予了太多媒材之外的文化内涵：“水墨”不再只是物理意义上的水墨,它更多成为了一种文化表征,一种代表与中国传统艺术有着深刻链接的文化表征。虽然,早在1990年代“实验水墨”艺术家们就在努力将水墨与中国传统文化符号进行隔离,让其成为只是表达艺术情感的一种材料,但是复杂的社会现实与反复的历史进程,又总是将二者杂糅于一起。     

赵成民 艺术无处不在

京郊八达岭的一处别墅区内，赵成民的画室犹如一间融合中外艺术的民间博物馆。在这里，从华北民间收集的古老的石槽、镂空的门楣、漆画的矮柜，与主人创作的亨利·莫尔风格的不锈钢群马相得益彰；传统的水墨、书法与西洋的油画、雕塑亦交融贯通。打通不同门类的艺术以及艺术与生活的血脉，正是赵成民的目标。     

细解农村合作银行--专访中国人民银行合作金融机构监督司副司长李均锋

目前农村商业银行有试点，合作银行也有试点，所以我们要对这两种模式进行观察，看哪一种更适合我国农村金融的发展。     

关于女性绘画中母性视角课题研究的目的和意义

以性别角度来探讨和研究绘画艺术，作为一种立场，一个角度，一种方法，这是与传统绘画艺术研究不尽相同的领域，其中也包含着对传统绘画艺术的颠覆和僭越。综观古今美术的历史，在以男性文化中心观念编撰的史书里，女性的艺术才能和功绩，一直不被多认，往善王被偏见和片面所湮没，她们的姓名和艺术贡献要么不被提及，如被提及也只是一种点缀。     

稚朴之美--浅析维亚尔绘画中所呈现的东方意味

有人说他在一生的绘画生涯中充当着画家兼设计师两种角色，然而去掉这些头衔和称谓，他只是他自己，爱德华＆#183;维亚尔。〈br〉 19世纪中叶，随着东西方艺术的交流，纳比派在艺术精神的表现上与东方艺术有着惊人的相似，画面不在是对物质对象的直接表述，而是更注重对艺术观念的表达，重视主观情感的表现。此时的维亚尔深受东方艺术的启迪和影响，取材日常生活的艺术态度，自由富有意境的构图，和谐温馨的情感表达等。〈br〉 维亚尔的艺术主张在理性和感性的领域里对自然进行重新安排，在绘画上忽略细节，用纯色平涂造成大胆醒目的色彩块面对比，使画面富有装饰感。这些绘画理念都透露出维亚尔在艺术创作中的东方情怀。〈br〉 本文通过对东西方艺术形式及表现内容的对比与联系，研究纳比派成员之一爱德华维亚尔艺术中的东方情怀。在体会西方艺术的同时，感受东方艺术的魅力所在。