姚合诗《扬州春词三首》浅析

姚合是中唐时期有名的苦吟诗人，诗作刻意求工，注重技巧。然而其《扬州春词三首》却写得清新自然，色彩明丽，佳句迭出，正可谓“诗中有画”，堪称是其五律诗中的上乘之作，体现了姚合诗歌闲散浅近，拙朴平易的风格。     

以“万年上山”撬动诗画浦江新引擎

<正>挖掘诗路文化、打造诗路景观、做优诗路文章，致力于打造集诗、书、画为一体的“文化之邦”作为钱塘江诗路上的重要文化载体，浦江有着“万年上山、千年孝义、百年书画”的文脉传承，是“中国诗词之乡”“中国书画之乡”，诗词书画文化底蕴尤为深厚。近年来，浦江吹响“上山文化”号角，以“万年上山”为引领，积极推进“文旅富县”战略，着力挖掘诗路文化、打造诗路景观、做优诗路文章，致力于打造集诗、书、画为一体的“文化之邦”，“诗画浦江”愈发光彩熠熠。     

移情于物寓意深长——解读罗隐的几首咏物诗

罗隐,晚唐著名诗人,罗隐工诗善文,尤精小品。其诗与罗虬、罗邺齐名,时号＂三罗＂,以隐最为突出。其诗多怀才不遇之感,间有刺时讥世之作,写了大量失意诗、咏史诗,诗风浅易流畅,尤善提炼口语。其咏物诗以物拟人,移情于物,描绘生动,寓意深长。     

备受青睐的软装饰

布艺在现代家庭中越来越受到人们的青睐，如果说家庭使用功能的装修为“硬饰”，而布艺作为“软饰”在家居砷更独具魅力，它柔化了室内空间生硬的线条，赋予居室一种温馨的格调：或清新自然、或典雅华丽、或情调浪漫。     

口语入诗 语淡味浓——解读孟浩然的几首七绝

孟浩然是唐代第一个大量写山水田园诗的人,与王维齐名,世称＂王孟＂。孟浩然的诗清新俊逸,流畅华美,广为流传。有些诗作口语入诗,语淡而味浓,彰显其浓厚的生活底蕴与超脱闲适,隐逸自安的情怀。     

论王昌龄《出塞》的雄浑豁达

王昌龄的《出塞》是以平凡的语言演绎出雄浑豁迭，而且气势流畅，一气呵成。诗人以雄劲的笔触，对当时的边塞战争生活作了高度的艺术概括，把写景、叙事、抒情与议论紧密结合。在诗里熔铸了丰富复杂的思想感情，使诗的意境雄浑深远，既激动人心，又耐人寻味。     

浅谈室内装饰中的田园风格

春意涌动，田园家居装饰风悄悄来到了我们身边，从家具到家饰到墙纸，无一不弥漫着清新自然的田园气息。田园的美，美在一种唯美洁净的自然气质。卧室里，用清新自然的布艺打造出田园风格；客厅里，到处可见盛开的鲜花和生机盎然的绿色植物。就算不能真正身处乡村或田园，也能让人得到一种完全放松的体验，使内心充满宁静和舒适。     

“但工涂泽”到“词旨敷浅” ———论陆机乐府艺术的得失简

除了深芜雕饰外，陆机乐府还具清俊浅易的艺术特征，一方面引起了诗论家“词旨敷浅”的诟病，一方面却从一定程度上克服了两晋时期，文人诗词旨晦涩、刻板艰拗的局限，为更为流畅奔放的鲍照乐府乃至唐代歌行的到来开创了条件。     

“床前明月光”的“床”是睡卧之“床”吗？

李白的《静夜思》是一首脍炙人口、家喻户晓的诗歌。它流畅、自然、浅显易懂，一直被选入小学语课本和其他一些少儿诗歌读本，各种教参和选本对它也几乎都不作什么字方面的注释。然而按照通常的字面意义仔细研读这首诗歌，把诗中的“床”理解为睡卧之床，却总感到有些疑问。     

读者呼声

《苑》栏目章体裁要多样化，诗、、书、画等皆有，以满足读的需求。     

清新流畅平易自然——解读欧阳修的几首七言绝句

欧阳修是北宋诗文革新运动的领袖, 在变革文风的同时, 也对诗风进行了革新. 他的诗主要是表现个人的生活经历或抒发个人的情怀, 以及对历史和社会现实题材的吟咏, 诗歌语言清新流畅, 平易自然, 开北宋一代诗风.     

润物细无声——浅谈中国画欣赏教学

中国画是我们中华民族灿烂文化的组成部分，其独特的表现形式是华夏民族的聪慧与创造力在视觉艺术领域最集中的表现。在世界美术艺苑中独树一帜。中国画融诗、书、画、印为一体，代表了一个国家、一个民族的文化修养和内涵，是我们中华民族的国之瑰宝和骄傲。让学生认识中国画、了解中国画、喜欢中国画，产生美的悟性和创造力，进而增强对祖国文化的热爱，     

再读哈耶克

哈耶克的思想复杂丰富,师承渊源深厚,其观点引起重大争议,由于他的著作只有部分翻译出版,因此一般读者难于窥其全貌。近来中国社会科学出版社出版了阿兰·艾佰斯坦著,秋风翻译的《哈耶克传》,这大大有利于我们了解哈耶克的思想。此书是进一步深入理解、研究哈耶克的入门书、工具书,对于不欲专门研究而有社会关怀或思想文化兴趣的读者,此书也因叙述全面、材料翔实、面世新近、译文准确流畅而值得推荐。     

论汉代女性作家的创作特色及其文学价值——以班婕妤、卓文君为例

汉代女性作家留下的作品数量十分有限,但在中国古代文学发展史上具有非同寻常的意义.她们以直抒胸意的大胆表现、 独特的视角、 自然流畅的思想感情,以数量不多但质量颇优的文学作品在文学史上占据了不可忽视的地位.班婕妤、 卓文君是她们当中的杰出代表.班婕妤擅长运用质朴、 比喻、 象征、 衬托的艺术手法,文制规范、 灵活细致;卓文君的诗多以弃妇为主题,色彩悲愤、 凄凉,思想层层递进,稳进有韵律,其诗"亦雅亦宕,乐府绝唱".     

毛诗经字异之因与释例--以《邶风·谷风》为例

<诗经>是我国最早的一部诗歌总集.它也称为"诗"或"诗三百";到了汉代,武帝罢黜百家,独尊儒术,将孔子所整理过的书称为"经",才确定了<诗经>的名称.汉代传诗者有申培的鲁诗、辕固生的齐诗、韩婴的韩诗、毛苌的毛诗(毛苌的诗说,为西汉毛亨所授),凡四家.鲁、齐、韩三家为今文经学,现皆亡佚,仅存<韩诗外传>.毛诗为古文经学,盛行于东汉以后.今所传者即为<毛诗>.毛诗异字,与其流传师承的复杂性有关,异字的具体原因则纷繁多样,为文字学、训诂学、版本学、校勘学等学科提供了丰富的研究实例.     

浩淼烟波 两般境界——论孟浩然、杜甫登楼诗中情趣与境界的差异

宋元之际著名的诗论家方回在其所编的《瀛奎律髓》云：“尝登岳阳楼。左序毯门壁间，大书孟（浩然）诗，为书杜诗，后人不敢复题。”（按郑谷《卷未偶题》云：“七岁侍行湖外去。岳阳楼上敢题诗。”则晚唐时已然。）此后诗评家亦常常将孟诗与杜诗进行对比品读两诗虽然同为呤咏岳阳楼、洞庭湖的五言律诗，但是．两人诗中所表现的境界和精神层面的情趣却是极为殊异，我们须有“超以象外”的细观品酌，方能得出两诗中不同的“韵外之致”和“味外之旨”。     

顾利君：‘草根画家”的传奇

顾利君，1957年生，是余姚市凤山街道同光村人，经过几十年潜心创作，从一名业余绘画爱好者逐渐成为有一定造诣的画家。他以画竹出名，其画作呈现整体壮美、清新自然的画风。现为中国书画研究院艺委会委员、中国书画家协会会员，出版过个人画集。草根出身的他何以与绘画结缘，他又是怎样成为画家的昵？记者于近日采访了他，聆听他多彩而独特的传奇。     

刀下成格 石上生花——鸟虫篆刻艺术探微

古代有鸟书、虫书、鱼书、殳书之名，近世泛称“鸟虫篆”，意在取鸟虫书体之合并称谓。鸟虫篆是一种将篆书笔画缠绕盘曲使之如抽象的动物形象或在篆书中加入装饰性的鸟、鱼、虫形等动物纹饰而形成的一种篆书文字。古人认为鸟虫书大概起源于周。《古今篆隶文体》中说“周文王因雁衔书，武王因丹鸟入室，作鸟书。”学术界普遍认为最早的鸟虫篆文字为春秋时期楚国器《王子午鼎》铭文，其兴起于春秋，盛行于春秋战国之际，战国晚期又趋于式微。     

“但工涂泽”到“词旨敷浅”——论陆机乐府艺术的得失

除了深芜雕饰外,陆机乐府还具清俊浅易的艺术特征,一方面引起了诗论家"词旨敷浅"的诟病,一方面却从一定程度上克服了两晋时期,文人诗词旨晦涩、刻板艰拗的局限,为更为流畅奔放的鲍照乐府乃至唐代歌行的到来开创了条件。     

民间文艺 诗画合壁——姜末张嘉树幽默诗画选载

姜末是著名漫画家华君武弟子，漫画构思奇巧，画风拙朴，自成一格。张嘉树是大连1977高考作文状元，打油诗信手拈来，俗中见雅，藏头谐趣。两人首次合作在大连晚报发表诗配画是1989年，那时还未谋面。2001年，张嘉树与姜末同在《足球周报》工作，自韩日世界杯开始诗画相配，评说足球，在大连受到读者喜爱。2005年，二人携手出版《睹球》一书，收入漫画290幅、打油诗800余首，是为中国足球诗画第一书，