生命的初始状态——韩砚君油画中的真实与意识

有人认为，改革开放以来，中国的画家分为高歌派、清谈派、苦吟派三种类型，我认为韩砚君当属苦吟派，苦心经营于绘画创作，不求闻达，默默耕耘。当很多绘画者耐不住寂寞，放下画笔，他却执拗地把绘画当成避风港，在他看来，那些油画就是他的孩子，像生命一样重要。     

汇古于今融西于中——旅美画家劳继雄山水画赏析

这几年，旅美画家劳继雄的山水绘画在艺术市场开始受人关注，嘉德、中贸圣佳以及崇源等知名公司都先后推出他的作品拍卖，受到一些收藏家的喜爱。     

郑山麓作品观赏

郑山麓，1956年生于河北文安县，中国美术家协会会员，北京美术家协会理事，中央文史馆书画院研究员、全国政协书画室画家，《画界》杂志编辑。郑山麓自幼受父影响酷爱绘画，早年毕业于中央工艺美院。他对东西方传统绘画和现代诸流派艺术均有研究，尤其擅长水墨山水，人物画，其作品大气磅礴又灵秀飘逸，气韵不凡。     

咬定青山不放松

王南栋,四川省宣汉县人,1950年生。 王南栋自幼对美术情有独钟,梦想成为出色画家,不料遭致军人父亲的坚决反对,可他认准了的事儿,十条牯牛也拉不回……工作之余,他潜心研习古人和现代画家的各种绘画理论及技法。刻苦钻研、辛勤耕耘数十年,他写生和创作的画稿已积累近万件。近年来,他既画国画、水粉画,又致力于油画的创作。大巴山的雄奇秀伟陶冶了他的美学情趣,使他经常处于激情澎湃之中,灵感如泉喷涌,一幅幅新作因之不断问世。     

张大千：五百年来第一人

他是具有世界影响的中国画大师。他在创作上的卓越成就，与他渊博的学术修养、深厚的生活积累密不可分。他被同时代绘画大师徐悲鸿誉为“五百年来第一人”，又被国际艺术学会公选为“当代世界第一大画家”。然而，他羁留漂泊海外几十年但始终不肯加入居住国国籍，怀着未了的思乡心愿逝于异乡的后半生经历，却鲜为人知。     

光色徘徊的都市记忆——读大连油画家陈士斌的绘画

阅读当代绘画．可以发现一个有意思的现象：在某种程度上，当代绘画差不多等同于都市绘画．．从日益成长的都市中找到问题，并在令人眼花缭乱的都市生活场景中提取画面元素．已成为当代画家创作的不二方式．陈士斌近期的油画作品也可以从这个角度加以观察。但和其他画家不同的是。陈士斌并没有热衷于那些流行题材．如当代人的精神状态与行为、都市景观的变异等，     

水墨泼出牡丹情

翻何兰坐的牡丹画集，在欣赏中涌现出享受艺术的快感。一股股清风飘洒牡丹的淳香，一朵朵牡丹展示着千姿百态，这多种的舞姿是她特有的语言，在述说着艰辛与幸福，述说着平静与风雨，述说着追求与奋斗…… 牡丹是人们喜欢的花，也是人们借以比喻美好的物象。在中国的绘画史上，画家们都以自己的笔去绘制牡丹，描绘风情，历代画家们都在追求自己的风格，探索自己绘画的个性。从何兰坐的绘画道路看，他也是在不断追求自己的艺术个性。 何兰坐绘画出的牡丹，是在学习前辈，继承传统的基础上探索追求自己的创作个性。他的突出特点是情融于物象之…     

齐勇军：素雅有趣诗意情怀

绘画是一种语言,是画家审美取向、自身修养以及艺术追求的深层体现。无论是诗境还是梦幻,每一点笔墨都蕴含着创作者的思考,离不开画家的主观营造。齐勇军的工笔画,无论花鸟人物,皆构图独特巧妙,笔墨细腻精致,色彩斑斓富丽,以他诗意的情怀,精练的绘画语言,突显着蓬勃的时代气息和他的艺术个性。     

信马还由缰 随意更功成——张培成现代人物画的艺术性及其收藏价值

海派人物画在近20年发生了很大的变化，在继承传统的同时，引进了西方的绘画元素以及民间艺术的成份。但总括起来，还是可以分成两大类。一类基本上属于传统人物画的范式，以程十发、刘旦宅、韩敏、颜梅华、戴敦邦等为代表，另一类大致属于现代水墨人物画，在题材、技法、意识和绘画理念上，都与传统的人物画有很大区别。这中间，张培成先生无疑是后者的代表性画家，他在绘画现代性方面的探索，已引起人们越来越多的关注，收藏界也给了他更多的空间。这里分几个方面向收藏家作一推荐。     

用色彩描写心的世界

在以关东风土人情为题材的艺术家中,绘画方式独特的王功学,走出了一条迥异于前辈画家的道路。在创作中,他大胆采用了西方绘画中的写实手法,以光与影、结构与体量以及独特的色彩关系加强了画面的表现力。同时他从中国传统绘画     

从传统水墨到色彩转调——画家孙光仕女画新语言解析

了解孙光的人都知道．他是一位学者型画家．他似乎对自己当该如何去作画，如何确立自己的绘画语言．如何看待书画界的种种现象都心知肚明，我每每与他交谈真是一种受益．一种享受。     

谁家新燕啄新泥——常庆利和他的花鸟画

关注常庆利绘画作品多年了，喜欢看他的花鸟画作，那枝头上叽叽喳喳跳跃的喜鹊；那芬芳玉兰花之间飞舞的蜜蜂;那茂密树林中蝉呜的悦耳之声；那一泓碧池中穿梭往来的金鱼……，这一幅幅醇厚、恬美、质朴、温馨的田园画卷给人们留下了深刻的印象，这就是青年画家常庆利创作的绘画作品。     

朱仕明：书画合壁独运心源

朱仕明先生，我早已闻名。他的书法和山水画都很出色。他从沂蒙山走向了北京书坛画坛。他是目前全国为数不多的同时具有中国书协和中国美协双会员资格的书画家。他以书法和绘画名世，是因为他的艺术总带着特有的诗性和强烈的个人气息，形成了一种独具气魄与内涵的笔墨语言。     

直写心性入氤氲——张德刚花鸟画

花鸟画家张德刚的作品近年来日益引人瞩目，其原因在于画家在这一传统的绘画样式中融入了现代情感因素，颇具“化腐朽为神奇”的魅力。另一重要之处是，画家的激扬的笔墨入画，一扫苍白、病态的旧文人对笔墨的把握心态，为画而注入了清新的气息。他为自己的花乌画营造了整体的抒情氛围，从自然的生动中提取活力。     

色即是空——堂图图东方画作赏析

在很多人的眼里，画家堂图图东方都是一个怪异的人，连同他的画作。而他在少小的时候就表现出过人的绘画票赋，美术学院的学习时光加上二十年来辛勤的耕耘探索，使他对艺术有着非常深刻的理解与感悟，同时有着自己独特的艺术语言。这份独特是难能可贵的。细细品赏他的画作，可以看出他创作中贯穿始终的都是创新，是“自家法”。而他平时也有一种“我用我法、何顾他言”的倔强与执着。     

学者画家周奇辉的艺术风格

周奇辉是中国现代画家和文艺理论家，在绘画生涯中不断尝试着多种艺术风格，形成属于自己的绘画艺术风格。     

大连，镌刻着他的足迹

在星海广场百年城雕上，有一双清晰的脚印，这是大连晚报离休老干部、画家隋军同志的足迹，这足迹深刻、踏实、坚定、厚重，正如隋老充实的人生，也恰似他60多年的艺术追求。隋老离休后，始终关，心报社的发展，同时潜心研究实践书法和绘画艺术，孜孜以求，厚积薄发。今天，他的画展开幕了，     

课堂观察记录与分析——浅谈中小学阶段基础教育与美育

“老师，您说我有绘画天赋吗？学美术将来能有出路吗？”一节素描课中，一位学生问我。我听后稍微思索了一下，肯定的回答他：“看了你的作品，我感觉你很有绘画天赋，若不断的努力学习将来说不定会成为一名画家呢!”在以后几年的专业学习中我不断鼓励赞许他，他在这些肯定表扬声中不断地进步，不断的提升，绘画作品、专业成绩一直名列前茅。     

以人民为中心去创作

一个画家,怎样才能实现自己的艺术抱负,真正创作出为人民群众所喜闻乐见的绘画作品?这其实是一个“怎样为人民服务”的问题.画家首先来自于人民,人民群众用甘甜的乳汁养育了他,祖国肥沃的土壤为他展开了宽广的艺术天地.离开了人民,离开了火热的生活,再高明的天才也难有作为.所以,人民群众不仅是艺术家的生活之母,更应该成为所有艺术家热情讴歌的对象.     

浅谈中国绘画美学中的意境美

意境是中国古典美学的核心范畴。中国绘画美学最重要的特点是重内美。郭熙和苏轼是对意境论做出很多的贡献。郭熙提出境界这一审美范畴，境界即意境。意境是中国传统绘画美学体系的精髓，是中国传统绘画作品追求的最高境界。常听到人们说“画魂”这里所说的“魂”就是指的一幅作品中的“意境”。中国绘画美学中，意境的根源是在于画家自己的思想与他所看到的要表达的景象进行结合所产生的。