体验式服装设计模式初探

体验经济的到来,预示着消费者对于产品的需求不再停留在功能,服务也退居其次,感性时代的来临,产品所被赋予的情感价值受到重视。在体验经济的冲击下,当代国内外设计界对体验式设计的关注度不断提高,服装设计的创新趋势越来越强调体验的价值。本文意在通过对体验经济及体验式设计的相关理论的探讨,借鉴相关的产品开发设计模式提出具体的服装设计创新方法和步骤。适应当今消费者对于服装这一消费品内心真正的需求,充分挖掘潜在需求,为服装企业设计产品、打造品牌、塑造核心竞争力提供新的方法。     

体验经济的未来

传统经济向体验经济的转移,实际上是向一种迅速扩张型经济的转移。要想拥有繁荣的未来,我们必须主动步入一个新的时代,一个以顾客体验及转化为基础的经济时代。     

体验经济与非体验经济的比较分析

体验经济的运行特征与非体验经济(主要指产品经济、商品经济与服务经济)的运行特征相比，发生了巨大的转变，表现为：从规模经济转变为不规模经济；从规模目标市场转变为专属个人的目标市场；从满足目标市场需求转变为满足特定市场需求；从企业技术人员创新产品转变为需求者为自己创新产品；从企业运行封闭化转变为企业运行开放化；从及时生产转变为即时设计与服务；从企业定价转变为“顾客定价”；从市场竞争模式化转变为市场竞争个性化；从产品、服务竞争转变为“体验”竞争；从市场运行的无主题化转变为市场运行的主题化；从运行程序主线的企业化转变为运行程序主线的顾客化；从重视顾客的虚拟价值转变为重视顾客的现实与实际价值。     

体验经济下家纺产品设计的符号化研究

顾客体验对家用纺织品是至关重要的,是决定营销成败的重要一环,设计师在设计过程中就必须把消费者的感受考虑周全。本文从家纺产品符号化的价值与意义出发,分析了其符号及符号化特征,从图案、颜色、材料三个方面分析了家纺产品的符号系统构成,并深入剖析了此四类符号与消费者产生的视觉、触觉等感受之间的关联。根据此符号系统设计师可以设计顾客体验,站在顾客体验的角度,去审视自己的产品和服务,以此提升品牌形象,使企业的产品与竞争者区别开来,并为企业树立形象和建立识别系统。     

万宝龙的体验经济

快速消费时代，万宝龙正尝试用不同的方式，留住奢侈品与生俱来的慢体验经济理念。     

服装设计中的仿生设计元素应用探析

仿生设计以它独有的创造性魅力,越来越被人们接受和喜爱,并不断的创造奇迹。本文主要从仿生色彩、形态、面料在服装设计中的具体运用作分析。     

基于中国美学的服装设计探究

从分析中国美学在服装设计中的表现入手,探讨了基于中国美学的服装设计方法,解析了从精神内涵的塑造、美学风格的传达和外在形式的表现等方面展开服装设计的要求和内容。     

服装设计中的图形意识

自从设计学在上世纪80年代的中国开始发迹,设计学科的分类就一直是一个核心的话题。而任何一类的设计追溯到其本源,都可以发现图形意识纵贯古今的影响。在服装设计领域,图形意识在廓形、面料等方面,设计、染整、成衣等流程上,都展现出极强的重要性和影响力。近年来的秀场更是在图形创新的探索中,向人们展示了图形意识所能为服装设计带来的全新可能性和变革潜力。     

新时代下的高校服装设计教学改革研究

本研究主要是针对在高科技及市场经济时代传统服装设计教学中存在的问题进行理论性论述,并且通过系统地调研及自身体会,对其中存在的问题提出引导性建议,为我国高校服装设计教学新模式的实现注入新鲜养分。     

仿生设计在服装设计中的应用

人们利用对生物的观察与模仿,在自然界中寻求和激发创作灵感,于是仿生设计在各个领域广泛应用。本文在阐明仿生设计基本概念的基础上,探讨了服装设计中仿生设计的应用,并提炼了服装仿生设计的流程。     

品牌服装体验式卖场设计初探

本文将创造顾客体验作为品牌服装卖场设计的目的,分别从品牌服装卖场设计理念、设计程序及设计元素进行分析,探索品牌服装卖场体验化设计的思路。     

浅谈“假日经济”下的服装市场

人们利用节假日集中购物、集中消费,带动了服装市场的发展。虽然,假日经济为服装市场带来了空前盛世,但是目前服装假日市场中仍然存在不可忽视的营销问题。服装企业应选择自己可供利用的节日,拟定节假日促销方案,多多开展除打折降价以外的市场推广活动,做好节假日前的广告宣传,布置祥和、热门的购物环境,以达到带动销量、增长利润的目的,把节假日的服装销售做得红红火火。     

基于改造衣可持续时尚的新旗袍创意设计研究

文章以旗袍为研究点,对后疫情时期产教融合合作企业的服装堆积库存进行解决问题式设计研究,从色、材、型这服装设计三要素对改良旗袍进行二次改造设计,将现有库存旧款服装改造为现代新式旗袍,旨在传扬新旗袍与改造衣服饰文化,缓解实体经济企业库存问题,同时响应可持续时尚发展.     

解构主义在服装设计中的应用

解构理论以德里达的哲学理论为基础,其核心理念就是推翻固有的模式,建立新的秩序。服装中的解构分为理念和技巧两方面的运用。设计手法表现为:(1)拒绝"综合"观念,改向"分解"观念;(2)拒绝传统的使用与形式间的对立,转向两者的叠合或交叉;(3)强调碎裂叠合及组合,分解服装系统的界限,提出新定义。当下的服装设计中显现出三种伪解构主义:(1)对解构的不理解;(2)文本的意义代替了设计;(3)消极的理论倾向。解构的设计要发展,首先有赖于对解构设计的了解,及设计师对思维的高度要求的共同努力,以及对解构的积极方向的导引。解构在服装中已成为主流之一,并将继续流行。随着人们对理性的回归,解构作为理念将适度回转。解构作为技巧必将走向成衣化,最终成为服装设计的常用手段。     

服装造型设计中“斜裁法”的研究

"斜裁法"是服装立体裁剪中完成服装款式造型的重要技法之一,对塑造服装造型有极为独到之处。发展至今,"斜裁法"已经成为当今国内外服装领域最前沿的技术,并影响着一代又一代的时装设计师。学习并掌握"斜裁法"对于提高当代中国服装事业的发展水平有很大的现实意义和借鉴意义。     

服饰图案与服装设计

图案是一种装饰语言,服饰图案作为图案艺术的一部分,是伴随着服装的产生而出现的一种特有的艺术表现形式,有着与其它装饰图案相通的美学特征,也具有其特有的存在意义。服饰图案的产生与发展是与服装文化的发展密切相关的,也与社会意识与审美心理活动相联系,服饰图案是服装设计的重要组成部分,对服装设计领域的发展有着十分重要的意义。     

五感体验及其在服装卖场营销中的应用

随着服装市场竞争的日益激烈,终端卖场在服装品牌运营中发挥的作用越来越显著;五感体验作为体验营销的分支之一,已经越来越受到企业的重视。而目前我国服装卖场营销中的五感体验的现状是:实践领先于理论。本文则探讨了五种体验在服装卖场营销中的应用,从而为服装卖场营销中的五感体验的应用提供一定的理论依据。     

服装创意设计的思维方法

服装创意设计强调新颖、新奇和出其不意的视觉效果,设计思维围绕“破”和“立”两个核心要素,是一个不断突破、探索、发现以及重塑的创新实践过程。深入了解服装创意设计的思维方法有助于服装创意设计的发挥。