发扬艺术教育特色 推进园所可持续发展

众所周知．十几年来天津市河北五幼始终坚持以艺术教育课程的研发带动园所保教质量的不断提高．形成了独具风格的办园特色．不断打造自身的教育品牌。随着时间的推移．不断的学习与研究．我们逐步认识到艺术教育的外延内容也是十分广泛的,它包含了园所的管理艺术、环境艺术、教学艺术以及课程艺术等一系列的校园文化．由此我们在园所新的发展历程中不断反思和梳理．     

油画艺术魅影之慨叹

在油画艺术界，是我们的艺术家们通过不断地探索，不断地去发现，才使我们的艺术更具有艺术魅力。     

甘肃原生态民歌的现状及发展趋势分析

"只有民族的,才是世界的".这句话从一个侧面说明了中国人对自己民族悠久的历史、绚丽的文化充满了骄傲与自豪.深邃的哲学、浩瀚的诗文以及多彩的艺术,这些都是我们祖先留下的遗产,是我们后人最值得珍贵的财富,而五彩缤纷、浩如烟海的民歌便是其中最为耀眼的一颗明珠,它记录了我们民族发展的轨迹,保留了我们祖先在审美、情感表达等方面无法完全用文字记载的东西,等待着我们后人去挖掘、去研究.甘肃是一个多民族的省份,各族人民在生产、生活中创造、传承着大量绚丽多彩的民歌.为此有必要对甘肃省原生态民歌的发展现状及发展趋势和影响其发展的因素作一个简单的分析.     

浅谈声乐艺术的根底和创造性

声乐作为一种表演艺术,它是通过表演者的参与才能将其中的乐音、思想、内涵等加以传达。它不同于绘画、文学等艺术形式能够直接地展示在人们面前,使人们能够感受到它的思想内涵。声乐可以说是一时一刻都不能离开表演的艺术,单独的乐谱是不能够给人以听觉上的享受的,只有和表演一起,才使得音乐具有了不断发展的生命力。声乐作为一门技巧性较强的综合艺术,它涵括了生理、心理、物理等多种因素在内。因此,在日常生活中我们要善于积累各种经验和信息。只有获得了丰富的经验才能提高声乐的效果,才能促进声乐艺术的发展。     

海南黎族织锦的艺术特点与文化价值

黎锦鲜明的艺术特色与其所生活的环境、审美情趣、本民族文化传统有紧密的联系.黎锦的文化价值不仅表现在艺术审美价值,而且还在于它所传达的社会认识价值,在于能够促进本民族经济发展的经济开发价值.对黎锦的文化价值的认识研究将有助于我们抢救和开发传承优秀的民族文化遗产.     

试分析中国传统文化艺术元素在现代平面设计中的运用

我国是一个拥有五千多年优秀文化的民族．传统文化底蕴十足。然而随着科技的不断发展以厦经济全球化的深入．导致我国传统文化艺术的逐渐没落。尤其是在现代平面设计中。更难发现我圆传统文化艺术元素的踪影。因此,我们应当注重我国优秀传统文化的挖掘和发扬．在现代平面设计中融入我国传统的文化艺术,让“中国风”吹遍人们生活的各个角落。本文对中国传统文化在现代平面设计中的运用进行概述,提出中国传统文化艺术在现代平面设计中运用的几点建议,希望给中国传统艺术在现代平面设计中的运用提供一些参考。     

藏传佛教显宗部造像艺术

藏传佛教显宗体系的造像艺术以其独特的造像风格和艺术魅力,在中国美术史及中国民间美术史中占有重要的一席。通过对它的造像艺术成就进行系统、深入研究,我们可以发现它是在保留了古印度、喀什米尔、尼泊尔和汉地造像风格深刻影响的基础上,与藏民族自身文化不断融合,最终形成的鲜明的民族美术样式。     

浅谈合唱艺术的审美价值

合唱艺术是上帝赐予我们的最原始、最纯净的大自然的和谐的美,它给我们追求灵魂的最高境界提供了阳光、水、空气,合唱艺术是审美追求的一曲凯歌.审美功能是合唱艺术最重要的社会功能,由于审美功能是以合唱美感为基础的,因此研究合唱的美感,以及合唱的审美取向是非常必要的.合唱艺术在提高民族艺术素养、民族精神、审美能力诸方面的审美价值是其他演唱形式不可替代的.     

浅谈合唱艺术的审美价值

合唱艺术是上帝赐予我们的最原始、最纯净的大自然的和谐的美，它给我们追求灵魂的最高境界提供了阳光、水、空气，合唱艺术是审美追求的一曲凯歌。审美功能是合唱艺术最重要的社会功能，由于审美功能是以合唱美感为基础的，因此研究合唱的美感，以及合唱的审美取向是非常必要的。合唱艺术在提高民族艺术素养、民族精神、审美能力诸方面的审美价值是其他演唱形式不可替代的。     

此花只应天上有——神秘的塔尔寺酥油花

这是一种超过英国蜡像的藏传佛教艺术；这是一种必须怀着极大的虔诚才能够完成的艺术，技艺和诚心两者缺一不可；这是雪域高原特有的一种瑰宝。[编者按]     

浅析朗诵艺术中的“走心”

朗诵傲为艺术语言的一种重要表现形式，是播音主持艺术专业和表演专业的学生需要掌握的基本功．更是许多朗诵爱好者展现声音魅力和文学艺术修养的重要途径，是众多艺术语言爱好者不断追求其艺术效果、探索语言表现力的艺术载体。能够“走心”的朗诵者能够准确地表达作品的主题思想及作者的思想感情．与内容融为一体，与观众和听众产生共鸣，使文学作品经过朗诵者的声音表达产生强烈的感染力，达到审蔓效果。     

由英吉沙小刀浅谈维吾尔族装饰艺术

现代社会中，艺术呈多元化发展，维吾尔族装饰艺术美学，通过抽象和概括，与现代产品设计相互融合。维吾尔族装饰艺术作为体现多元化设计中必不可少的一环，其在图案纹样和颜色搭配上均表现出．独到的民族文化特色，需要很好的继承和保护。这给予我们深刻的启示：如何让艺术立足于本土化是设计的基石。设计的回归应是文化的回归!     

探讨美学角度中的声乐艺术

从美学的角度，探讨声乐艺术，能够促进声乐艺术的发展。声乐艺术与声乐美学的结合是艺术表演者一直追求的东西。本文从声乐美学的内容进行分析，探讨了声乐蔓学对声乐艺术的作用．为声乐艺术的不断发展提供参考。     

浅析企业管理中的激励机制

如果说管理是一种艺术的话，那么激励就是这门艺术的核心了。企业最终的竞争力来自员工，在“以人为本”的经营时代，只有不断开发出新的激励模式，才能够保证企业在经营中不断创新，并把这种创新转化成新的竞争力，在残酷的竞争中后来居上，从优秀走向卓越。     

浅论广西民族元素的艺术价值

民族元素是广西的一大财富,需要我们深挖其艺术价值。广西的民族元素的艺术价值包括旅游艺术价值、服饰艺术价值、建筑艺术价值、公共艺术价值和经济艺术价值。广西要把民族元素的艺术价值摆到经济建设的重要位置上来。     

民唱法的概念及其发展起源

（一）民族唱法的概念 说道民族唱法，我们得首先了解什么是民族声乐。民族声乐中的“民族”一词乃传自日本，而在此之前，我国称之为“中乐”或“国乐”，但为了把我国的歌唱艺术与国外尤其是西方歌唱艺术区分开来，便采用了“民族”一词，既将我国内地本土的声乐艺术称之为“民族声乐”，其中包括中国本土内所有的声乐艺术。     

近二十年来关于民族艺术的研究综述

任何民族都离不开自己的艺术，任何艺术也都是属于具体民族的，打着鲜明的民族文化传统的印记。我国的民族艺术代表了中国人民的民族性格、精神和情操，是全国各族人民经千百年来共同创造的。对近二十年来我国民族艺术特别是少数民族艺术的发展作一个简要的综述，有利于民族艺术的传承和发展。     

艺术建筑之魂

当今世界，艺术建筑已成为一个民族，一个地区，一座城市，乃至一个国家化品位和外在形象的特征。建筑从它涎生的那刻起，就与艺术结下了不解之缘，建筑与艺术互相依存，共同发展，相伴而行从远古走到现在。可以说，自从有了人类，就产生了建筑，因而有了建筑，也就有了建筑艺术，所以，建筑是艺术的载体，艺术是建筑之魂，正象曾经组建了建筑学说的梁思成先生所说：“历史上每一个民族的化都产生了它自己的建筑，随着这化而兴盛衰亡。     

传承和弘扬优秀民族歌舞艺术

从远古时期涌泻而来并一直不断延续发展的民族歌舞，以浓厚的生活气息，丰富的内容和多种多样的艺术形式，为广大人民群众所喜爱，它是祖国数千年灿烂文化的组成部分，闪耀着劳动人民的智慧和光华。如何正确认识民族歌舞艺术的价值和作用，并有效地传承和弘扬这一宝贵的文化资源，是摆在文化工作者面前的重要课题。     

润物细无声——论高校开设中国民族舞蹈课程的现实意义

通过文献资料法,对中国民族舞蹈与高校体育艺术课程教学的关系进行了研究,认为中国民族舞蹈不仅能够提高大学生的人文素养,促进大学生终身体育能力,还能推动全民健身运动的实施。本文主要针对高校开设中国民族舞蹈课程的现实意义作初步探讨,希望能为我国高校体育艺术教学体系的进一步完善提供参考性依据。