中国钢琴作品演奏中“神韵”的展现——兼论《书法与琴韵》的演奏

中国钢琴的创作和演奏扎根于中国民族文化这块土壤中,在风格上深深地烙着民族的印记。文章即以《书法与琴韵》这一兼具民族性和现代性的作品为例,从对中国音乐的审美认识出发,通过演奏上音色及触键,装饰音,踏板等演奏技法的运用和处理,力图在演奏中展现中国钢琴作品的神韵即民族文化的内涵。     

东瀛“三曲”

日本音乐中的“三曲”（Sankyoku），并不是三首曲子，而是一种日本古典器乐演奏的艺术形式。这里的“曲”是指乐器，简单地说，“三曲”就是三种乐器进行合奏的意思。三种乐器中，筝和三味线是固定的，第三种乐器是古弓或尺八。     

心理素质在演奏中的作用

演奏是一门智力和感情紧密相连的艺术,是人类一种高级的心理活动。在乐器演奏中,演奏者不仅要具备完善的技能和较好的生理素质,同时还要具备良好的心理素质。从某种程度上讲,一个器乐演奏者的心理素质完善与否,直接影响他的艺术成就,因此,心理素质的培养对演奏水平的提高具有极其重要的作用。     

《阳关三叠》琴曲和歌曲的交融与借鉴

民族器乐曲蕴含深厚的民族审美意识和精神风貌,音乐流畅委婉令人心旷神怡。品读古琴曲《阳关三叠》演奏审美过程,体味民族音乐文化精髓,体会古琴意蕴、借鉴古琴演奏技法,品味古琴音质音色,再现作品"琴韵"之美,使歌曲的演唱"古色古味",这既是对民族传统音乐文化的传承,也是作品风格特色的体现。品读民族器乐曲,借鉴演奏技法,是探索民族声乐演唱的新途径。     

浅谈中国古曲改编的钢琴曲的音乐表现

中国古曲改编的钢琴曲,其代表作品有《夕阳箫鼓》、《阳关三叠》、《梅花三弄》等。文章重点对这三首钢琴曲音色、演奏思维、音乐情绪的表达和音乐身孕的表现来进行分析。     

高校小提琴专业教学改革的探讨

小提琴因为具有优美的音色及宽广的音域,在乐器中占有显著的地位。在我国高校音乐专业中,学生学习小提琴的热情越来越高,但从目前的现状来看,小提琴教学模式相对落后,教学改革势在必行。论文对目前高校小提琴的教学现状进行了分析,并深入探讨了小提琴教学改革的相应策略。     

中国古典音乐色彩在钢琴音乐中的重现

中国古典音乐色彩在钢琴音乐中的重现主要体现在对古典乐曲的运用以及对中国古典戏曲的吸收。作曲家通过钢琴的旋律线条、五声调式及和声的运用展现出创作的中国风格。通过音色的演奏、旋律的表现、装饰的韵味实现古典色彩在钢琴音乐中表达效果。     

鹧鸪笛考

在唐宋时期,鹧鸪不仅是乐曲,还是一种来自胡地的乐器:鹧鸪笛。鹧鸪笛流传甚广,在唐诗宋词中多有出现。鹧鸪笛所吹奏的乐曲被称为鹧鸪曲,吹奏出的乐音与鹧鸪啼叫声有相近的地方。鹧鸪笛常与琵琶、葫芦琴一起演奏,鹧鸪笛曲主调清怨。     

刘天华民族音乐思想研究——纪念刘天华先生逝世80周年

刘天华,江苏江阴人,是我国著名的民族音乐作曲家、演奏家、教育家、革新家。从小就喜爱音乐艺术的刘天华于1915年在常州中学任教,并开始对民间音乐发生浓厚兴趣,广泛学艺,掌握了多种乐器的演奏,并着手进行新型民族器乐创作的尝试,后身兼数所高等学府国乐教授。1927年倡议正立"国乐改进社",出版了十期《音乐杂志》。刘天华一生艺术理想和实践的核心内容即     

民族器乐葫芦丝进课堂教学研究

对于初中学生而言,音乐是可以“育心”的学科。那么,如何才能落实初中音乐教学目标呢?我认为,需要关注器乐教学,如我们可以选用葫芦丝作为课堂专题教学的器乐,用这种有民族特色的小乐器来提升学生的亲和感。在落实初中音乐教学目标的过程中,我们除了要选择适宜的乐器,还需要选择适宜的教学方法,展现出音乐学科的教育魅力。     

二胡演奏艺术中的个性创造与培养研究

艺术个性创造是二胡表演获得成功的重要因素之一,是衡量二度创作成功与否的重要指标。二胡演奏个性的创造要以尊重原作为前提,加强共性的基础性作用,发挥演奏者的个体优势,体现地域及时代特点。二胡演奏个性的培养需要加强音乐美学修养以及持续的学习和实践。     

手风琴专业学生改修钢琴的方法探究

以手风琴演奏考入师范院校学生比较多,对这些学生进行钢琴教学时,应该有针对性的训练,如果方法得当可以使学生很快掌握技术要领。     

福州市仓山区音乐商品二十年

唱片和乐器是最常见、最普通的音乐商品,为了探索音乐商业活动的规律,笔者对福州市仓山区近二十年的唱片与乐器的商业情况进行了一次调查.调查结果显示唱片的商业历程与经济、文化的发展紧密联系;唱片的消费主体巳从城市居民转移为在校学生;唱片商业正逐步走向规模化.乐器商业是随着近年音乐教育的发展而繁荣起来的;乐器消费尚无品牌意识;乐器的销售与乐器培训、琴点出租相结合是目前的突出特点.     

小提琴演奏中音准的把握

音准是小提琴演奏的灵魂,是演奏技巧和音乐表现力的基础和前提。由于小提琴演奏中音高具有高度的复杂性,所以要解决和提高小提琴演奏中的音准问题,需要进行系统的、长时间的学习和训练。     

小提琴演奏中音准的把握

音准是小提琴演奏的灵魂,是演奏技巧和音乐表现力的基础和前提。由于小提琴演奏中音高具有高度的复杂性,所以要解决和提高小提琴演奏中的音准问题,需要进行系统的、长时间的学习和训练。     

日本特色的乐器——尺八

在日本,民族音乐被称为"邦乐",传统民族乐器被称为"邦乐器"或"和乐器".传统乐器中最有名的是三味线、尺八、太鼓、十三弦古筝;还有十七弦琴、萨摩琵琶等."尺八"这个名字,这种乐器对于中国人而言,好像熟悉而遥远,陌生而有印象,但它在中国的盛唐时期,在乐府和宫廷乐舞中,确实是重要的乐器之一.而如今尺八已经是日本民族乐器的代表之一,从这件乐器身上能看到日本古典音乐的痕迹,同时随着时代的变迁,还能从它本身看到现代世俗化了的标记."尺八"这件乐器正在换发出新的生机,正在被中国及全世界的爱好者所喜爱.     

论古筝演奏中弦外语言的情感表现

古筝演奏的二度创作在整个演奏过程中发挥着至关重要的作用。只有充分融入神情、肢体、心理等弦外语言表达乐曲的灵魂与情感,才能实现真正意义上的完美演奏。论文结合神情、肢体、心理等弦外语言,深入分析了其情感表现力。     

试论钢琴教学中的教与学

钢琴教学和那些语数外之类的、以传授知识为主的教学不一样,钢琴教学更注重的是实践,是更偏重于实践的教学。因此,钢琴教学要以知识理论做基础,让学生在练习曲目和演奏表演曲目中掌握正确的演奏技巧,积累演奏经验,能够正确地表达音乐作品的内涵和作者的意图。     

十大最“名不副实”品牌

你以为雅马哈是做摩托车的?其实它也是全球最大乐器生产商;你以为东芝是做家电的?其实它的家电业务仅占东芝销售额的8.7%;你以为奥林巴斯是做数码相机的?其实它医疗业务占到总收入的42%。一起来看看十大最"名不副实"的品牌吧。雅马哈〖摩托车〗雅马哈也是全球最大乐器生产商。生产乐器的雅马哈比生产摩托车的雅马哈早创立了50多年。二者最     

钢琴演奏中的注意力集中与过渡

钢琴的演奏是一项心理的活动,是演奏者思想与肢体的完美结合。在心理和思想的活动中,一个重要的部分就是注意力,在钢琴的演奏过程中,演奏者要很好的将注意力集中到钢琴的演奏中去,不受外界环境的干扰。同时,在演奏中,演奏者要将注意力集中到演奏曲目中的重点和难点中去,但是,由于同一个曲目的不同部分具有不同的难点和重点,因此,钢琴的演奏者要处理好不同重点和难点之间的过渡问题,处理好过渡问题的核心就是处理好演奏者注意力过渡的问题。在注意力的过渡中要本着三个原则,分别是及时原则、高效原则和协调原则。本文对如何提高演奏者的注意力提出了两个方法,分别是精力集中法和精力转移法。