舞蹈音乐与舞蹈表演情感布局的关系分析

舞蹈与音乐,同属于艺术大家庭之中的两个重要的门类,较之与其他种类的艺术,两者之间有着更密切的联系。简而言之,舞蹈和音乐是互为共生的。没有音乐的伴奏的舞蹈是不完整的舞蹈,即使原始的舞蹈也需要粗糙的节拍与唱和来配合。然而另一方面,舞蹈促进了音乐的进步,音乐旋律、风格、结构、编曲、配器的丰富与发展很多方面与舞蹈的客观需要是离不开的。大多数情况下舞蹈音乐是舞蹈的氛围和背景,然而评价一个舞蹈的成就高低,另一方面来看,表演情感布局就显得更加格外重要,一个成功的舞蹈其结构和内容往往受到舞蹈表演情感布局的影响很大,这是一个舞蹈的内核。情感布局直接体现了表演者希望表达的内容、情绪,也关系到了整个舞蹈段落结构及其主题思想。本文将从舞蹈音乐和舞蹈表演情感布局的研究入手分析它们之间的关系。     

音乐与舞蹈关系的梳理

音乐是无形的艺术,舞蹈属于视觉艺术,有形而无声。在艺术表现过程中,舞蹈能使音乐表现出形象生动的艺术感染力和强烈的视觉印象,音乐和舞蹈都属于艺术范畴,它们若似独立,却又相互联系,因此,只有将音乐和舞蹈结合起来才能形成完整的舞蹈艺术作品,满足人们多样化的审美需求。     

舞蹈音乐的重要元素:节奏

节奏是可以被视觉感受,也可以被听觉感受的。这两大感官系统在相互依赖、相互补充、相互转移完成艺术想象的合成过程中,节奏是它们之间最得力的桥梁和纽带。     

论舞蹈文化观念与舞蹈本体意识

舞蹈作为一种文化的历史的现实存在,编导正肩负着承前启后的文化创造者和文化传播者的神圣职责,应把舞蹈置于文艺这个大系统的分支系统中,在艺术地掌握世界和人生这个艺术本质要求的前提下,进而去探求舞蹈艺术自身的审美创造的特点和规律。     

密切与企业的合作 有效开展产学研结合

我院在茶叶专业的办学中,紧密与生产企业的合作,先后与6家企业和单位建立了良好的合作关系。合作的项目20多项,其中通过成果鉴定20项,5项获广西科技进步三等奖;开发出新产品20多个。成果和新产品的推广应用产生了一亿元的经济效益,为企业的发展作出了重大贡献,也创造了我院产学研结合办学的良好局面。     

浅谈舞蹈与呼吸——呼吸是舞蹈的灵魂

本文以汉族民间舞胶州秧歌、蒙古族民间舞、维吾尔族民间舞、朝鲜族民间舞蹈讲述了自然呼吸与艺术呼吸,舞蹈常用的几种呼吸方法以及呼吸在教学中的应用。     

浅谈舞蹈《小城雨巷》的审美属性

《小城雨巷》这部舞蹈作品在其表现手法上有着独特的审美属性,它通过舞蹈音乐、舞蹈服饰和舞台美术展示了人美、景美、意境美的江南民间风情,成功地塑造出"诗中有画,画中有诗"的舞台艺术形象,达到了当今人们的审美要求,满足了人们向往自然的渴望.     

高校舞蹈教学中舞蹈表现力的研究

舞蹈教学应注重培养学生创造美的能力和培养学生综合的舞蹈文化素质.本文结合目前高校舞蹈教学实际,就舞蹈教学过程中表现力的影响因素展开了分析,并提出了发展和培养舞蹈表现力的具体策略.     

试论舞蹈服装与道具在舞蹈创意中的作用

优秀舞蹈作品的诞生,必然少不了作品本身的创意,即所谓的＂亮点＂和＂独到＂之处。同时也取决于作品能用好的手法展现出来,才能体现＂创意＂的价值。在舞蹈作品中,舞蹈服装和舞蹈道具的运用,可以辅助舞蹈作品从创意出发,从而更好地表达作品感染力,同时也体现出舞蹈作品的高度统一性。     

舞蹈--心灵的体操--浅谈舞蹈与美学的关系

舞是生命情调中最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现,舞蹈这种"心灵的体操"的功能是其它任何艺术都不能替代的,这种"心灵的体操"使美超越了人体本身,成为一种精神的自由,一种思维的自由…….     

舞蹈教学与学生审美意识的培养

大学教育首先是素质教育。而作为艺术学院舞蹈专业的学生来说,首先应加强舞蹈欣赏中的审美教育。为提高审美能力,应选择优秀的教材,创新教学方法以及建立良好的舞蹈教学环境,培养学生的审美意识,促进学生全面发展。     

简析舞蹈创作的基本方法

舞蹈是一种人体动作的艺术,是经过提炼、组织和美化了的人体动作。以舞蹈动作为主要表现手段,表现人们的内在深层的精神世界,反映生活的审美属性。而舞蹈创作则需要科学性、艺术性的步骤与方法,正确的创作方法才能创造出完美的艺术作品。     

浅论少儿舞蹈教育的功能

一、丰富少儿的情感,满足少儿的心理需要少儿舞蹈是少儿游戏的一种高级形式,也是展示少儿心灵的窗口,是表现少儿情感世界的直接方式。在紧张的学习之余,进行少儿舞蹈教育,进行一些舞蹈表演,能丰富少儿的情感,满足少儿的心理需要。一些少儿舞蹈中,经常把一些无生命的玩具和物品看成是有生命的朋友,例如,少儿扮演布娃娃的母亲,给他喂饭,唱儿歌哄他睡觉等,或者扮演医生,给小宝宝看病、打针、吃药。表演中,把布娃娃等看成是通人性、有感情的小朋友,通过这样的表演,培养少儿的爱心,丰富少儿的情感。例如:舞蹈《娃娃的娃娃》,表达了娃娃爱"娃娃","娃娃"恋娃娃的感情。     

浅谈普通高校舞蹈欣赏课的教学

在普通高校中开设舞蹈欣赏课是有必要的。在舞蹈欣赏课中可以提高学生的真、善、美意识，舞蹈欣赏课是美育教育的主要途径。     

凤阳花鼓的舞蹈美学特征

颤、摆、摇所表现出来的柔美飘逸的体态美,是凤阳花鼓舞蹈动作的基本特征,反映其舞蹈动作独特的美学特征和深层文化意蕴;圆形和菱形、扇形、二龙出水所蕴含的方圆相济的图形美,折射出凤阳花鼓的舞蹈构图所隐含的文化内涵。通过对凤阳花鼓的舞蹈动作和构图的分析,可以进一步把握这种舞蹈所带给人的美感效果及其文本意义。     

舞蹈艺术是人生命活动的情感释怀——读《舞蹈艺术心理学》有感

前些日子,偶得由张志刚所著的《舞蹈艺术心理学》一书,闲暇拜读,一月有余,掩卷思来,感慨甚多,惟其微词,可释心怀。舞蹈艺术历来被学界称为艺术之母。这一定论有两个依据:一是由于在人类创造的一切艺术中,舞蹈艺术产生的内容是最丰富的;二是所有一切艺术,都离不开人体动作的参与,舞蹈和其他艺术一样,是由于人的生存需要而产生的,     

浅谈“胶东”地区道教音乐与戏曲音乐的共性

胶东地区道教音乐和戏曲音乐都是我国传统音乐的一部分,由于二者在长期的发展过程中相互借鉴、相互吸收,造成了胶东地区道教音乐与戏曲音乐的诸多共性。文章主要从胶东地区道教音乐与戏曲音乐的唱词结构、题材剧目、节奏、旋律、打击乐等方面对二者的共性进行了分析。     

我国民族民间舞蹈创作的当代缺失与对策

中国民族民间舞蹈起源民间,传承于群众,历史悠久、种类繁多。每种民间舞蹈都带有独特的民族特色,能够体现特定历史时期的民族文化和民间艺术精神。在全球一体化的今天,民族民间舞蹈尤其要保护好民族性这个精神内核。同时,舞蹈创作也要参照现代,创作更多符合时代审美、紧跟新时代潮流的民间舞蹈作品。文章通过分析现阶段中国民族民间舞蹈创作的缺失,探讨传统舞蹈的融合创新路径,为进一步推动我国民族民间舞蹈艺术的繁荣与发展提出可行之策。     

对我校开设《形体与舞蹈》课的探讨

本对在我校开展《形体与舞蹈》课的必要性、目的和任务及意义进行了研究与探讨，并提出了进行《形体与舞蹈》课教学的内容。