美好、感伤、追求——沈从文《边城》世界悲剧美试探

《边城》是一首人性美与人情美的赞歌,但生命中那命定的悲剧特质也流露出来。在看似桃园的美好世界里,隐藏着阴霾和感伤;在那明亮纯洁的美丽中,有作者深深的孤独和人生忧虑;在平常的湘西人的悲剧中,饱含着作者满腹的沉郁和孤独的追求,并呈现出一种涤荡读者心灵的悲剧美。     

设计艺术中的书法形式美感

本文探讨书法在艺术设计中的表现力和形式美感,关健在于要在设计艺术中强化书法艺术的秩序美、规律美、时代美;构建书法艺术与设计艺术之间内在的有机性、关联性、艺术性、审美性。     

寓于影像中的崇高美——评张艺谋电影中的震撼世界

张艺谋电影的影像美学可谓色彩斑斓,他的电影画面语言的崇高之美——相看两不厌,默默不得语;叙述内容的崇高之美——儿童相见不相识,笑问客从何处来;历史使命的崇高之美—铁肩担道义,妙手著文章,以崇高美构成了张艺谋电影的创作之维.     

优朝政之衰微 感身世之沦落——谈李商隐《乐游园》一诗

唐代诗词是我国诗词之美的最高境界,到了李商隐阶段将唐诗原本就已很高的境界又提高了一个层次,到了炉火纯青,登峰造极的程度。这首诗就是李商隐诗歌精品中的精品,其实也是社会发展在人类精神世界中的必然结果,细细品味使人浮想联翩。     

语文教学教法

语文的世界,博大而深厚,蕴含着无穷无尽的美。语文的世界,包含着丰富的宝藏。而这些宝藏,需要我们自己去探寻,去发现。其间,美的景,美的人,美的物,美的情;思想美,智慧美,崇高的美,悲剧的美,用文字呈现在你面前,让你琢磨,让你欣赏,     

三维动画艺术的审美分析

阐述了三维动画艺术特征,并对其简短发展历程进行回顾,进而分析了建立在现代计算机技术之上的三维动画艺术的审美特征,提出了三维动画艺术具有技术美、运动美、造型美、意境美和精神美的主要美学特点。     

三维动画艺术的审美分析

阐述了三维动画艺术特征，并对其简短发展历程进行回顾，进而分析了建立在现代计算机技术之上的三维动画艺术的审美特征，提出了三维动画艺术具有技术美、运动美、造型美、意境美和精神美的主要美学特点。     

法律 思想 美学

一位博友在我的一篇思想评论性质的文章后边发表评论，其大意是，将杨佳杀害六名警察与雅典城邦杀害苏格拉底、崇祯皇帝杀害袁崇焕类比；以苏格拉底和袁崇焕的崇高类比六名警察的崇高；以他们二人的悲剧类比六名警察在关于杨佳袭警案中不被同情的悲剧，并对在杨佳案中对审判程序问题、某些实体问题提出不同观点的人表示极大的愤慨。     

解读苔丝的悲剧人生

《德伯家的苔丝》是哈代“威塞克斯小说”系列之一.女主人公苔丝天生丽质,自然淳朴,真挚可爱,可谓是美的象征和爱的化身,然而,命运却是短促而不幸的.对于这种不幸,本文拟从社会时代的悲剧、性格的悲剧、爱情的悲剧等多方面溯源.     

蒙古族图形在酒店陈设中的应用

社会经济的高速发展不仅仅带来了社会价值观的变化,也让时代竞争的重心逐渐由"商品销售力"转化为"形象力",图形审美的价值在当今社会的再次体现是一种对传统美学认知的回归,也是对符号驱动社会演变的时代新解。蒙古族图形对蒙古人来说具有重要意义,它不但体现了蒙古族经济与文化艺术价值的并重,也在适应着现代商品经济社会价值的需求,映衬了社会发展趋势也保留了传统中博大崇高的草原情怀。本文就基于蒙古族图形的传统艺术价值探讨了其在酒店设计与陈设中的具体应用。     

后现代主义对悲剧精神的解构与重构

后现代主义创作手法一方面对以崇高为核心的悲剧精神不可避免地进行着消解,另一方面对于另一种特属于当代的悲剧精神则又具有重构价值,乃至在对这种当代的悲剧精神的表现中,后现代创作手法具有着必要性,并由此可一窥后现代主义本身的矛盾性。     

唐代诗人温庭筠性格与其诗歌创作浅析

《新唐书》载:“彦博裔孙廷筠,少敏悟,工为辞章,与李商隐皆有名,号‘温李’”,《唐才子传》也说他“少敏悟,天才雄胆,能走笔成万言,善鼓琴吹笛,云:‘有弦即弹,有孔即吹’。”可见诗人少年即负有才名,工章善赋。然而正是由此,诗人却又恃才傲物,言语行为不循常理,《新唐书》里说他:“薄于行,无检幅。”在平常人看来,诗人确实有点放诞不羁了。据说,温庭筠年少时就曾为自己的狂放付出了     

济慈诗歌中想象与美的结合

济慈的诗歌多数是在想象中奇迹般完成的,那活跃的创造性过程再现了他在现实中看到的原生美。他的艺术作品蕴含着他对美与生活本真的强烈向往,是其天才的想象力同艺术中美的成分相互渗透的结果。     

新古典主义的最后捍卫者——论安格尔的艺术

作为19世纪新古典时期的代表,他代表着保守的学院派与当时新兴的浪漫主义画派对立,形成尖锐的学派斗争。安格尔并不是生硬地照搬古代大师的样式,他善于把握古典艺术的造型美,把这种古典美融化在自然之中。他从古典美中得到一种简炼而单纯的风格,始终以温克尔曼的"静穆的伟大,崇高的单纯"作为自己的原则。相对与别的画家而言,安格尔是一个更加纯粹的艺术家,形式美是他绘画的唯一目标。本文就在于通过分析安格尔的绘画艺术,令我们真正体验出真正的艺术美。     

略论李商隐《锦瑟》诗的情感内涵

李商隐《锦瑟》诗中的情感历来难以琢磨,推测他诗中的情感是因为多事而不仅仅是一件事而造成的。     

设计艺术的形式美研究

美,在生活中广泛存在着。探讨形式美的法则,是所有设计学科共通的课题。设计艺术中的形式美,更直观,更形象,更有效地传达了人们对于美的认识,人们对美的概括与表达。本文从形式美的产生、形式美的法则、形式美在设计艺术中各个领域的应用等方面分析和探讨了形式美对艺术设计的重要影响和具体的体现。     

谈白居易格诗的艺术特色

白居易在《与元九书》中将自己的诗歌分为讽谕诗、闲适诗、感伤诗还有杂律，但这只是他将其元和十年（815年）之前的诗歌进行的分类，而后在他所编辑的《白氏文集》中却未再细分，只是笼统地分为格诗和律诗，这使得人们对他后期的诗歌未能有较明朗的认识。笔者拟对其格诗的艺术特色进行简浅的分析，以试将其更有条理地呈现在读者面前。     

谈CI策划中的美学渗透

从ＭＩ策划中的崇高美、ＢＩ策划中的道德美、ＶＩ策划中的视觉美三方面阐述了ＣＩ策划中的美学渗透现象。ＣＩ策划最终目的就是要塑造一个完美的组织形象，增强组织的柔性魅力和无限活力，使公众在选择组织、产品、服务时产生一种信赖、偏爱的心理定势。     

论杨巨源诗歌的音乐艺术

杨巨源是中唐著名诗人,他的诗善于运用博喻、通感等艺术手法,鲜明地展现出一个个富于音乐韵律的时空世界,表现一种幽深、静谧、朦胧、渺远之境,使读者仿佛听见琴声或歌声流泻,显示了诗人丰富的艺术想象力和高度的音乐鉴赏才能。     

从翻译美学视角评析英译李白诗歌的美学特征——以《行路难》为例

美学是研究美和品位所构成哲学的一个分支,而翻译理论与美学的联姻构成具有中国特色翻译理论这一独特亮丽的风景线。诗歌英译要在严格的中文古诗词平仄和韵律的要求下,将诗歌所蕴含的意境和美感传达出来。因此,许渊冲先生提出"三美"原则,即"音美"、"意美"、"形美"。唐诗因其整齐精练的形式、规则和谐的韵律、丰富深刻的意境而享有"美的艺术"的盛誉。李白是代表盛唐文化的浪漫主义诗人,他的诗歌语言清新飘逸,音韵和谐自然,豪迈奔放中又不失浪漫色彩。文章以许渊冲英译诗《行路难》为研究对象,从翻译美学的角度对李白诗歌《行路难》的翻译方法进行研究,探究"三美"原则在翻译实践中是如何体现和运用的,从而证明"三美"原则对中国古诗英译的翻译实践活动具有实用价值,得出中国古代诗歌翻译的艺术是中外文化交流的纽带的结论,为共享中国古诗之美提供参考。