舞蹈表演中的情感体现探究

舞蹈是一种集人体动作、音乐、舞台、色彩以及服饰等为一体的艺术表现形式,主要是依靠舞蹈演员自身动作来塑造舞蹈中所要变现的艺术形象,将舞蹈及其舞蹈演员的思想、情感呈现出来,从而在感动自我的前提下,感动受众,达到吸引更多观众的目的。但是在舞蹈表演过程中,部分舞蹈演员动作过于呆板,表情过于生硬,不能向观众传达出舞蹈的思想与情感,使得舞蹈表现仅仅存在形式表现,使得观众在观看时感觉索然无味。     

把千万次感动化作一次行动

人们做了好事，你会感动，感动是一种高尚的情感。然而。仅仅只是限于感动，对人类社会恐怕也没有太大的影响。     

电影《一代宗师》（2D版）音乐浅析

音乐在电影中的重要性不言而喻，它可以为观众营造一个氛围，帮助观众更好地融入到影片之中。电影《一代宗师》中大量地运用了经典的歌曲，将观众带回那个特殊的年代；主题音乐的反复出现和音乐背后的隐喻更是让观众在体悟武术精神之魂的同时被其中的侠骨柔情所感动，当音乐成为一种记忆，音乐背后的含义与感动，也会被人们所铭记。     

浅议中学音乐课堂教学中情感的运用

音乐是情感的艺术,教学工作过程中要注重情景教学和情感的运用,本文结合中学音乐课程的特点,对中学音乐课程教学中情感的运用进行了探讨.     

"品牌感动"魅力不可小觑

品牌就像人,你赋予它性格、情感、意念,塑造一些真挚动人的故事,它就不再是冷冰冰的产品,而能风情万种地打动你.这就是"品牌感动"理论.创造"品牌感动",旨在通过与消费者进行情感上的交流,建立一种全新的信赖与合作的关系去推动产品的销售.     

小议对音乐教学中道德和情感教育的认识

音乐教育的本质应该是基本素质的教育。它既包括音乐本身的能力和素质的发展,又包括情感、道德以及个性等素质的全面发展。它是以一种音乐为手段来进行的人基本素质教育。在青少年时期,富有情感的音乐活动对他们的情感道德发展有明显的促进作用,音乐教育在青少年情感道德教育中有着特殊的意义。     

“品牌感动”魅力不可小觑

品牌就像人，你赋予它性格、情感、意念，塑造一些真挚动人的故事，它就不再是冷冰冰的产品，而能风情万种地打动你。这就是“品片感动”理论。创造“品牌感动”，旨在通过与消费者进行情感上的交流，建立一种全新的信赖与合作的关系去推动产品的销售。     

舞蹈训练中音乐能力的培养

音乐和舞蹈都源于人类的生产劳动,都擅长于表达“只可意会,不可言传”的情感境界.在舞蹈训练中音乐有着感知舞蹈情感、加强动作记忆、强化舞蹈想象等功能.在舞蹈训练中,应通过掌握基本的音乐知识、提高音乐鉴赏能力、促进舞蹈审美与音乐审美的融合等方式提高音乐理解与感知能力.     

谈舞蹈演员应具备的修养

因为舞蹈是一门抒情性和表现性很强烈的表演艺术，舞蹈演员必须具备音乐修养、文化修养和情感修养。 一、舞蹈演员的音乐修养 1．要理解音乐的内涵。音乐能唤起人们的想象，丰富人们的情感境界。然而，有的演员不重视音乐，对音乐缺乏具体而明确的认识和了解，把音乐看做是单纯的节拍工具，仅仅是为舞蹈服务的，     

论情感因素在音乐教学中的重要性及应用

真实的情感是感化和感染人的重要因素,在音乐教学中也是如此。如何充分发挥情感因素在音乐教学中的重要作用,如何让学生爱学、真学、好学,如何让老师与学生在音乐教学中达到良性互动,如何使学生真正投入到音乐学习中并获得好的效果,正是本文追寻的目标。     

房地产“感动策划”探讨

“感动策划”作为一种策划理念至今未提出。房地产策划由于虚假宣传、千篇一律，客户对各种房地产策划承诺或谨小慎微或麻木不仁。而“感动策划”基于情感和信任使消费者产生触动和忠诚，可以很好地解决当前地产界的策划困惑。     

音乐教学中的德育渗透

音乐是一门情感艺术,音乐教育是以音乐艺术为手段,通过生动、具体、形象的直观,给予人以教益,或者说是将教育寓于情感之中、趣味之中和娱乐之中,潜移默化地使人在情操上得到陶冶、道德上得到修炼、心灵上得到震撼。因此,音乐教育是在潜移默化中对学生进行情感教育,是培养学生对音乐艺术审美的感受、表达和创造能力的主渠道。     

“心”由“境”生

试从一个经典案例的剖析,阐述"情感、体验、实效"三者之间的关系,说明我们的德育要善于营造能够引发学生价值判断的体验场,使体验者发生实际的情感关联,受到感动,从而发生实际的道德体验,提高德育实效。     

放我真心在你手心——答读者问

坦率地说,这些年能让我们感动的事情已经不多了。但那些天里,我却时时被感动所包围。由于“非典”,许多人在“五一”期间无法出门,留守的日子便在书报、音乐、DVD大片和网络中得到了充实。尤其是网络,成了非常时期的好朋友。     

浅析音乐在中国诗歌欣赏过程中的重要作用

诗歌是诗人情感的渲泄,我们除了要感受诗歌的情感外,还要品味诗歌形象凝练的语言,体会诗歌和谐的韵律,体会它鲜明的节奏。音乐与诗歌在内涵上有着本质的联系,在欣赏过程中配以音乐,会增加诗歌的感染力,本文主要论述音乐在诗歌欣赏过程中发挥的重要作用。     

《乐记》中的音乐美学思想解读

《乐记》深刻影响了我国音乐文化的发展与我国的音乐美学思想的形成.本文试图从音乐与人的情感、“和”的音乐思想、音乐的功利性等方面对《乐记》的音乐美学思想进行解读,以求更加全面地了解我国的传统音乐美学思想.     

浅谈音乐在体育舞蹈教学中的重要作用

音乐可谓是体育舞蹈的灵魂。音乐与体育舞蹈是不可分割的,作为体育舞蹈灵魂的音乐,可使体育舞蹈的艺术表现力更加丰富、动人、靓丽。音乐与体育舞蹈的动作两者的有机结合,可激发舞者的情感,使体育舞蹈美更加动人,更完善,更丰富。     

运用联觉机制提高理工科院校学生音乐鉴赏能力的探索

联觉是一种普遍的心理现象,有效地运用联觉机制,可以帮助学生在音乐鉴赏过程中将听觉感受与其他官能及内心情感发生联系,从而帮助学生理解音乐。本文尝试从联觉机制在音乐鉴赏课程中运用的角度来谈如何提高理工科院校学生的音乐鉴赏能力。     

“感动营销”与品牌策略

如果某一品牌的营销推广行为能够使它的目标顾客深受感动——我们姑且称之为“感动营销”，无疑是高境界的营销手法。 近两年最经常被营销传播界提起的案例之一是浙江纳爱斯的《懂事篇》洗衣粉广告。一句“妈妈，我能帮您干活了!”引起了消费者内心深处的震动以及强烈的情感共鸣。可以视为感动顾客的一个经典案例。     

找对感觉是弹琴的关键

音乐是声音的艺术，音乐的美是通过艺术化的声音组合表现出来的，任何音乐都蕴涵在艺术化的声音之中。音乐是情感的艺术，表现人类的情感又是音乐艺术的本质特点之一。在钢琴教学中，音乐感觉和音乐表现应当是弹奏技能培养的结果。感受音乐是指每个人内心的音乐感受，而表达音乐是指音乐感与音乐理解在演奏中的体现。教学实践发现，许多钢琴专业毕业的学生不善于领会音乐语言，弹出来的作品平淡机械，了无生趣，音乐感觉严重滞后于音乐技术。根本原因还是在于我们的钢琴教学多数只注重了纯技术的训练，而忽视了音乐感觉的综合培养。学生缺乏深厚的音乐感，就无法准确地把握音乐作品的灵魂，更无从触类旁通地进行钢琴独奏之外的即兴伴奏、乐曲配编、简谱伴奏等话动。