浅谈化妆与舞台灯光的关系

舞台化妆是舞台呈现不可缺少的重要部分，是塑造人物形象的艺术手段。舞台化妆须在特殊的光照下呈现效果，因而光色与光源的演变，直接影响着化妆和色调深浅浓淡的处理。了解和掌握灯光下的舞台妆色彩变化，可以帮助化妆师更好地控制人物妆在舞台上的呈现效果。本文主要以色彩妆在灯光下的各种变化为例，研究化妆与舞台灯光的关系。     

浅谈舞台化妆造型

化妆造型不是单纯的技术性劳动，而是一门艺术，是一门形象设计的科学，它涉及心理学﹑美学﹑人文学方面的专业知识，也涵盖着服饰学﹑色彩学﹑化妆造型设计﹑身势学等领域的内容。舞台化妆是舞台艺术的重要手段之一，它是根据人物的性别﹑年龄﹑身份﹑地位﹑性格﹑民族等特点加以设计和运用。简单说就是装饰﹑变型（形）﹑美化，即通过运用各种工具，遵照造型规律的步骤，采用适于个性的技巧和方法，对脸面﹑五官及其它部位进行描画，渲染和调整，以强化主体形象。当然，戏曲化妆个人风格的形成是一个过程，需要人物的时代背景及多方面因素的积极配合。我本人从事化妆工作近六年，体会最深的就是，作为一名专业化妆师，应该和演员一样，深入剧情，用心感悟，同时还应懂得形﹑色﹑韵的有机结合，这样才能妙手生花，让一个个完美的艺术形象展观在舞台上，从而激荡观众的心灵。     

舞台化妆妙手生花

化妆造型不是单纯的技术性劳动，而是一门艺术，是一门形象设计的科学，它涉及心理学、美学、人文学方面的专业知识，也涵盖着服饰学、色彩学、化妆造型设计、身势学等领域的内容。戏曲舞台化妆是舞台艺术的重要手段之一，戏曲的形式美的总体要求为“比例对称，节奏韵律和谐统一””其对形象美和形式美的区分尤为重要，由此，舞台上的美，带给人们的是第一视觉。而舞台化妆就起到了妙手生花的决定作用。     

浅谈戏曲化妆与人物塑造

化妆是舞台综合艺术的一个组成部分,是属于舞台美术的一种造型艺术,是演员在演出前塑造角色形象的最后一道程序。舞台化妆是塑造角色外部形象,体现演出风格的重要艺术手段之一。舞台化妆的特点是可以通过化妆突出演员的角色并能体现出演出风格,使角色的形象在舞台上更具有鲜明、     

浅谈化妆造型的感悟

化妆造型不是单纯的技术性劳动，而是一门艺术，是一门形象设计的科学，它涉及心理学、美学、人文学方面的专业知识，也涵盖着服饰学、色彩学、化妆造型设计、身势学等领域的内容。舞台化妆是舞台艺术的重要手段之一，它是根据人物的性别、年龄、身份、地位、性格、民族等特点加以设计和运用。简单说就是装饰、变型（形）、美化，即通过运用各种工具，遵照造型规律的步骤，采用适于个性的技巧和方法，对脸面、五官及其它部位进行描画，渲染和调整，以强化主体形象。当然，戏曲化妆个人风格的形成是一个过程，需要人物的时代背景及多方面因素的积极配合。     

儿童剧服装特点

<正>舞台布景和舞台灯光的主要任务是在舞台上创造戏剧故事发生的环境;而舞台服装和舞台化妆则是塑造戏剧故事中的人物的外部造型。这里所强调的"舞台"二字,因为它是通过剧场舞台上呈现的布景、灯光、服装和化妆;是区别于生活中的建筑和照明,     

《浓妆淡抹总相宜》——戏曲舞台化妆的感与悟

化妆造型不是单纯的技术性劳动,而是一门艺术,是一门形象设计的科学,它涉及心理学、美学、人文学方面的专业知识,也涵盖着服饰学、色彩学、化妆造型设计、身势学等领域的内容。戏曲舞台化妆是舞台艺术的重要手段之一,在戏曲舞台上．程式无所不在,唱念做打、人物造型、服装和道具以及布景,乃至角色行当都是程式化的,没有程式就没有中国的戏曲。戏曲的形式美的总体要求为“比例对称”、     

浅议戏剧服装的设计理念与审美价值

戏剧服装文化是戏剧文化与服装文化双重作用的结果，是戏剧文化不可或缺的重要组成部分。作为舞台剧中重要的视觉形象之一，服装对塑造人物形象、升华作品主题和营造舞台氛围都起到无可替代的重要作用，在适应戏剧内容的要求下，突显出戏剧的冲突性，并向观众提供诸多戏剧信息。自从有了戏剧表演艺术，戏剧服装便应运而生，这一区别于生活服装、流行时装的特定的舞台人物外部造型手段，伴随舞台布景与装置、舞台化妆与道具、舞台灯光与音响之间的融合与互补，共创舞台美术视觉效果的辉煌。     

浅谈电视舞台化妆造型艺术

近年来由于电视舞台艺术的丰富和发展,尤其是电视文艺晚会的繁荣,电视舞台设计的时尚化趋势,使得舞台造型化妆的技巧不断改进,而戏剧的舞台造型逐渐走向多元化,在原先仅仅局限于舞台的造型设计、化妆手法、灯光效果,开始适应更多的电视传播的需要,面向更多的电视观众。细节的展示,特写的运用,使化妆造型更趋于真实,细腻。     

儿童剧化妆浅见

舞台化妆是戏剧艺术中技术性最强的一部分，是人物外部形象创造的重要手段之一．是演员塑造人物的重要一环。化妆同样要根据剧本提供的人物形象以及导演对剧本艺术处理的整体构思．进入化妆的纸面构思程序，而后依据化妆设计的图纸方案．在具体的演员身上进行实施和体现．也就是说化妆人员在演员脸上“画画”。     

环球博览

奇妙的构思神奇的效果丑女变仙女销售上颠峰一家化妆品公司在巴黎《日日新闻》上刊登广告称:有10名丑女将在巴黎大舞台上与观众见面。许多人前往,果见10名丑女奇丑无比,该公司老板接着让丑女用该公司的化妆品化妆,在霓虹灯下一个个如仙女下凡。这种效果使观众惊叹无比。该公司的化妆品一炮打响。     

十分钟搞定职业妆? SO EASY

得体的妆容,是待人接物的基本礼仪,也是每一位空姐的职业要求.经年累月,入职重庆航空12年的向妍妍,早已练就一手快速化妆的技术. 向妍妍喜欢化妆,她的梳妆台上摆着50多盒眼影, 40多支口红.她把化妆称为给自己"徒手整容",就像把脸当成调色盘,利用化妆品在面部"调色",让整个面部看起来更加美.     

对戏曲人物造型艺术的探讨

戏剧是以人的动作、形象来反映生活、表现思想的。人物形象是剧本和舞台艺术各部门的创造中心，而服装、化妆是表现人物的社会地位、精神气质的有力因素之一，是演员塑造舞台形象最直接的辅助手段。本文对戏曲人物造型艺术进行深入探讨。     

不要让灵魂跑得太远

在太湖之滨的一幢洋楼里，笔者与夏胜成相对而坐。窗外是烟波浩渺的太湖，蒙蒙细雨中，有几只飞鸟时常撞上硕大的窗台，打断我们的思绪。欧菲姿的核心内涵是什么？夏胜成：第一，服务模式。客人来了，我们给她们免费化妆，告诉她怎么化妆——这方面我们做得很早，而且是主动邀单。第二，品牌核心，专业彩妆生活化。很多消费者不懂化妆，我们就告诉她们如何让妆容贴近生活。     

中国化妆品工业回顾与前瞻

美化人民生活，保护身心健康，促进精神明建设，是化妆品工业的发展宗旨，西方一些发达国家化妆品的使用已成为反映人们精神面貌和物质明，生活水平的重要组成部分，其发展态势日益受到各界的关注。     

浅析舞美设计在曲剧戏剧创作中的作用

舞台戏剧艺术对曲剧戏剧的演出效果起着关键作用，通过布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等来布置舞台，从而为表达曲剧戏剧的主题渲染曲剧戏剧的气氛起到很好的衬托作用，配合演员表演，吸引观众进入曲剧戏剧的氛围。这一切对舞美设计者提出了很高的要求，要加强剧本的解读，要懂得室内设计，服装等等。     

京剧程式化表演

一、京剧程式的必要性 京剧艺术的各个组合中，唱、念、做、打，都有自己的程式。因为在京剧舞台上不允许有纯属自然形态的原貌出现，一切生活的自然形态，都须按照美的原则予以提炼、概括、夸张、美化，使之成为节奏鲜明、格律严整的技术格式即程式化，并在舞台上表现出来。京剧音乐中的板式、曲牌、锣鼓；念白中的韵白、京白，表演中的身段、     

小生表演艺术的探索与实践

小生表演艺术是由演员化妆亦称“俊扮”角色，通过舞台行动过程塑造人物形象的过程。其基本特征就是演员创造形象、生动、准确、鲜活的舞台角色形象，能被广大观众所认可、所接受。它的基本目的和社会作用是使广大人民群众通过此种喜闻乐见的文艺表现形式，把他们的生活状况、     

京剧表演艺术的主要特征

京剧和其他戏曲一样,是以舞台表演为中心的艺术。自徽班进京二百年来,薪火相传,推陈出新,形成了一套独特的表演艺术。其主要特征是:第一、综合性。京剧是“规格严谨,行当齐全”的国剧。它拥有丰富的艺术表现手段,除了空间的造型,如布景、道具、舞蹈动作等,还有时间的唱念、音乐,以及它的服装和化妆部分,如水袖、帽翅、翎子、水发、髯口等。这些都不仅仅是人物的装饰,而且还是京剧演员美化动作,表现人物微妙心理活动,刻画人物性格的重要工具。这种综合性表演艺术,赋予京剧以特殊的魅力。它把曲词、音乐、美术、演艺、审美融为一体,用节奏贯串…     

舞台道具概念浅谈

舞台戏剧艺术是综合艺术，它是由文学、导演、表演、音乐、舞台美术等文学艺术因素构成的。舞台美术又是由布景设计与制作、服装服饰、化妆造型、道具设计制作、灯光照明艺术等组成的统一体，并有机协调地融合一起、而形成给观众观赏，让观众想象，震撼观众心灵的戏剧舞台艺术。在戏剧舞台艺术中，道具却有着不可缺少的重要作用，它以顽强的生命力继承和发展着，道具常常以自身优美的造型，少而精的简洁运用．司空见惯的寻常品貌，然而又是非常典型的生活器具，出现在戏剧舞台上参与人物的物质生活和精神生活，同时也参加社会活动和不同类型的斗争。