浅议歌颂漫画

漫画,是绘画艺术的一个分支,是人们喜闻乐见的一种通俗的艺术形式。在世界范围内,"漫画"二字最早起源于中国北宋时期。时过境迁,历经千百年的发展,漫画以幽默诙谐、讽刺挖苦、尖锐批判的绘画语言,将它推上一个又一个的高潮。再加上互联网时代迅捷的传媒方式,已经成为人们工作、生活、学习中不可或缺的一部分。     

临摹在中国画学习中的作用

中国画在世界绘画艺术上独树一帜,有着独特的绘画形式、表现手法和审美内涵。学习和领悟中国画的风采,临摹前人的作品是必不可少的阶段,本文通过对临摹的含义特征及目的、中国画的特点、临摹在中国画学习中的必要性、中国画临摹过程中可以学到什么、总论临摹在中国画学习中的作用这五个方面的论述,从而阐明了临摹在中国画学习中起着举足轻重的作用。     

论中国人物画线描形式

以线造型作为中国古代画家刻画物象最有力的绘画语言,显著的体现了我们民族独特的审美特征。线在传统绘画中,不仅有"应物象形"及抒情达意的功能,而且优美的线条本身就是一种独立的艺术形式,具有很强的形式美感。     

论中国传统绘画对当代油画的影响

中国传统绘画以其独特的哲学思想和审美情趣对中国现代艺术产生重要的影响和推动作用,成为中国当代油画艺术家在进行艺术创作时不可取代的的"民族精神".     

现代工笔花鸟画技法研究

工笔花鸟画既是花鸟画的一种表现形式，又是我国民族绘画中具有悠久历史和丰富技法的一门独立的画科．在中国绘画史上占有举足轻重的位置。随着时代的不断前进，工笔花鸟画的技法形式亦在不断演变，特别是现代工笔花鸟画，不但保留了传统技法的特色，也吸收了西方现代绘画中一些形式因素，使工笔花鸟画的表现形式和风格更趋于多样化。对现代工笔花鸟画技法的深入探究是为了促进工笔花鸟画的进一步发展，满足人们在精神层面的追求。     

略论梁启超股份制思想

股份制作为一种新型的企业组织形式,在近代中国经济发展进程中有着突出的地位和作用。19世纪末20世纪初,梁启超作为著名的政治家、思想家,对股份制经济的认识更有许多真知灼见。本文围绕梁启超关于近代股份制产生的必然性,中国股份有限公司失败的原因以及发展中国股份有限公司的措施等进行了探讨。     

中国古代漫画探析

漫画是一种以夸张、讽刺、幽默见长的特殊画种.中国现代漫画从清末民初兴起,当时资产阶级民主革命运动和人民大众的反帝爱国斗争,使长于揭露和讽刺的漫画有迅速兴起的社会需要,并最终作为一个独立画种出现在中国画坛上.至于古代中国的漫画,人们知之甚少,甚至有人认为中国古代根本就没有漫画.为此,笔者不揣冒昧,试图就有关中国古代漫画的问题作些探讨,以求就教于方家.     

浅议“钩勒”之“道”

"钩勒"是中国绘画的基本用笔,也是中国哲学本源理论"太极"图的诠释。"钩勒"的线条,是中国画塑造形体的主要形式,中国画以线造型,用笔之法"道"自古有之。如:黄宾虹的"五笔"之说,六法中的"骨法用笔"……中国画家将"太极"中的阴阳,乾坤的中国哲学宇宙辩证法用于中国绘画中,形成中国绘画独特的"钩勒"之"道"。     

中国人体油画中的“三角”法则及其桎梏

作为“舶来品”的油画艺术,在中国落地生根的同时承载着西方古典主义绘画的趣味与精神,也秉承了其造型、构图及形式法则。20世纪80年代,带有隐秘性的人体绘画引发关注,象征了思想解放与社会开化。与此同时,古典人体图式与当代多元化的审美趣味形成反差,本文试图就中国人体油画中“三角”法则展开讨论,以期对油画人体的现代视角诸问题提出反思。     

传统与现代的磨合--油画创作中的艺术随想

油画是外来的画种，在引进中国的数百年间，围绕着中国人该如何画油画的问题，一直争论不休。对于传统与现代的联系也谈论不止。实际上，中国有着深厚且一直引以为豪的传统绘画艺术，油画这种异质异构的文化样式，在中国从近代社会向现代社会过渡的大时代背景下，经历了一个此消彼长的过程，并且在不断的探索中。随着文化越来越国际化，多元化。油画也与时俱进，做到了从传统到现代的真正磨合。     

最美源于心灵五彩疑曾补天——当代著名画家刘彦勇作品欣赏

刘彦勇老师是一位创新能力很强的画家,这些色彩缤纷灿烂的作品打动人的不仅仅是她描述的特定对象,更重要的还有她的审美观念与独特的艺术语言.彩墨画作为一种绘画技法可以追随到隋唐以前,隋唐以后由于绘画审美思想的转移,色彩表现的兴趣逐渐减弱淡化,水墨逐渐成为绘画的主流,但色彩的表现仍不绝如缕,为现代彩墨画的发展提供了内在的条件.彩墨画表面上好像是受到西方绘画的影响而产生的对中国传统水墨画技法的变革,但实质上却是中国绘画在新的历史条件下的发展.刘彦勇的作品充分体现了中国艺术的文脉.在绘画审美多元化的今天,她努力探索彩墨画技法,用这种视觉图式更好地反映当代人们生存的精神状态和艺术风貌.她较好地探索了中国画的材料与工具的运用,画面笔墨变化自如,意境非凡,形式感动人,突显了绝妙的艺术境界,给观者以丰富无尽的美感.画中强调形神参化,虚实相生的意境;构图新奇,以特写之景、豪放之势取胜,以自己的方式拓展了这个画种的创新境界.     

现代园林景观设计中绘画的巧妙应用

现代园林景观设计本身也就是一种艺术形式．其和其他艺术之间均具有一定的联系。尤其是绘画艺术,在现代园林景现设计中,对绘画艺术具有一定的应用。下面本文就对现代园林景观设计中绘画的巧妙应用进行分析。     

刘海粟的艺术成就研究

在中国近现代美术史上,刘海粟是中国新美术运动的拓荒者,中国新美术教育的奠基人。他以积极进取的精神,东渡日本,西访欧洲,汲取各国精华,创作出了自己独特的绘画风格,本文通过对刘海粟的艺术成就的研究,了解刘海粟对中国近现代美术发展所产生的影响。     

大连近代教堂建筑探析

教堂建筑作为一种特殊的建筑类型，在中国近代建筑发展的进程中，也是艺术水平最高的建筑类型之一，具有重要的地位。教堂作为一种突出精神功能的建筑形式，在数量上虽然与民居建筑类型无法比拟。但建筑作为文化的物质载体，无论从建造技术还是从文化艺术角度而言，对城市建筑发展和城市文化的形成，都有着独特的意义和影响。本文旨在对大连近代教堂建筑进行初步探析，希望对保护大连地区优秀历史建筑和历史风貌能有所裨益。     

中国企业家价值利益探析

本文通过分析企业家的发展历程，企业家在现代市场经济中的重大作用和独特价值，探讨了中国企业家的价值利益问题，并提出了中国企业家价值利益的几种实现形式。     

传统与现代的柔性博弈 --中国经济转型过程中的银行与钱庄关系

近代中国发生了一场由传统经济向现代经济转化的巨大变革。在新兴的转型经济变革中,作为旧式金融机构的钱庄由于较早与年轻的资本主义经济成份有了联系,导致其性质出现变化,部分地完成自我改造,从而获得了新的发展空间;作为按照西方企业组织形式建立起来的新式金融机构的     

从“君学”“民学”谈黄宾虹的绘画史观

黄宾虹是中国近代卓越的艺术家,他的艺术理论和绘画实践包含了丰富的文化内涵和现代意识。黄宾虹认为中国绘画史就是君学与民学的演变发展史,他认为"能够代表中华民族的是民学的真正民间的画"。在他看来,中华民族学术与艺术的出路正在于发扬民学。     

从《千里江山图》看现代山水画的色彩运用

《千里江山图》因其大胆的色彩语言、巧妙的构图，在中国山水画中取得了相当之高的地位。在中西交融的现代艺术中，随着现代图式的发展变化，材料的不断丰富，表现对象的多元化，以及色彩语言的探索，沿着中国山水画的传统美学思想，结合新的时代特征，归纳、整理，努力探索和研究，找到独特的色彩构成，在现代的绘画中更好的展现中国山水画独有的气质。     

用色彩描写心的世界

在以关东风土人情为题材的艺术家中,绘画方式独特的王功学,走出了一条迥异于前辈画家的道路。在创作中,他大胆采用了西方绘画中的写实手法,以光与影、结构与体量以及独特的色彩关系加强了画面的表现力。同时他从中国传统绘画     

大匠之门——黎柱成大景花鸟精品

<正>纵观中国画坛,每一个时代的佼佼者,所以能脱颖而出,都拥有宽阔的胸襟与独特的眼光。这样,才能敏锐地以自己的学识素养表征时代的文化意向,使自己的作品达到相当高的艺术水准。黎柱成正是这样的画家。作为一位矢志于写意花鸟画变革维新的当代画家,黎柱成一方面在中国绘画的传统领域开拓,从中国画内在的规律中去探寻,从卓有成就的画家的经验中去总结,从西方现代绘画的观念中去汲取;另一方面从丰富的生活场景中去捕捉别人未曾认识和发现的美,