陆壮:寄情山水写闲云

仁者乐山,智者乐水。儒家的山水精神浸淫着中国山水画的美学理想。近百年来,山水人物画艺术走在一条由古典形态向现代形态变革的探索路上,近些年来,山水画的题材更加开阔,形式风格更加丰富,一批成就突出、有代表性的中青年画家正逐渐成熟起来。陆壮就是活跃在这个阵容中的一个佼佼者。陆壮自幼酷爱画画,"文革"中随父从苏州被"下放"到苏北,在干校,小陆壮有幸结识海派大家唐云。唐云出身中医世家,文学鉴赏水平极高,因所画的花草画多是中草药,便自取笔名为老药。老药教育陆壮不仅要熟习中国画的传统,也要了解西画的笔法,了解中西文化的历史,这样才能在推陈出新的道路上有所收获。正是这种良好的引导,使得陆壮从学画的初期,就打下扎实的理     

与山水“精神往来”——张风塘山水画解读

在中国传统的艺术理念中,山水乃至山水画从来就不曾等同于风景概念,它一直是人类与自然精神的栖居地。张风塘的山水画之旅,就是对这样一种精神往来的深刻践行。     

浅谈中国山水画的审美内涵

中国山水画有它独特的审美内涵，这是由中华民族几千年的优秀传统文化决定的。在中国历史上，道家学派、儒家的哲学观以及中唐以后兴起的佛教禅宗思想可谓对中国山水画影响颇深。同时也体现了中国山水画具有深厚的文化背景与历史渊源。     

赵卿的油画艺术:在视觉常态中提炼

在中国当今的艺术实验中,借用绘画这一传统的形式来探究人们内心感受和审美体验新的可能性仍然是值得多数当代艺术家去努力挖掘的一种实践行为,哪怕是以很传统的方式切入,只要是忠实于自己特定的感悟,创造的快慰仍然会眷顾于实验者的!     

孙绍全——大气磅礴山水画 写实连环画,重意人物的内心世界

孙绍全,笔名水石,1944年生于合川。中国美术家协会会员、重庆美协理事、作品多次入选全国及省市美展,1997年在北京中国美术馆举办《孙绍全画展》并出版《孙绍全画集》。孙绍全早年从事油画、水彩、版画,后来致力于连环画创作,为《水浒传》创作     

余明：极限风景的诞生

回顾余明从四川美术学院毕业之后的艺术道路，我们可以毫不迟疑将他称为一位“风景油画艺术家”。经由“乡土风景”（1990—2003）、“素风景”（2003—2007）和“寂风景”（2007—2008）三个系列作品，尤其是随着“大地上的影子·素风景——余明油画作品展”（2007，北京墙美术馆，彭锋策展）的成功举办，余明奠定了他作为当代中国优秀风景油画家的艺术形象。     

吴建军:在苍茫世界里漫步

什么是艺术?大概,艺术是最难说清楚的领域了,绘画艺术也是这样。绘画流派、绘画风格、艺术标准……每个艺术家和评论家可能都会有自己的感受或观点。尤其关于传统与创新之争,这么多年来,中国绘画艺术界总是吵吵嚷嚷、众说纷纭,论战此起彼伏。时至今日,当商业文化越来越多地进入艺术界并拥有一定的话语权之后,这个领域更加热闹了。但不管什么派别的理论,大约都会承     

泰康:做中国的MoMA

泰康人寿保险股份有限公司是国内最早系统开展企业收藏的代表公司之一,这与其董事长陈东升有着密不可分的关系。可以说,陈东升是中国艺术品市场形成和发展的重要参与者和见证人。因为在创办泰康之前,陈东升创立了中国最早、也是现在最为知名的拍卖     

浅论中国戏曲的表演艺术

戏曲是中国传统艺术之一，剧种繁多有趣，是融文学、音乐、舞蹈、美术等一体的综合艺术。它是以写意的程式化舞台表现形式，通过演员唱、念、做、打艺术的再现生活．而在戏曲唱、念、打、的四功五法中，无伦何种表现都是由内向外，其神韵都是通过表演来展现剧中情节，表达人物的思想情感，去传情达意，按照角色情感需要，运用不同的表演手段，表达人物的思想情感，以求得完美的艺术形象。     

徐雪村,经典的艺术感染力

正徐雪村简历徐雪村,本名徐光。大连人,毕业于鲁迅美术学院。结业于中国美术家协会首届山水画创研班、中国艺术研究院第三届中国画名家班、中国画研究院龙瑞工作室首届研修班、中国画研究院龙瑞工作室山水画课题班。中国美术家《江山行》画家组主持画家、中国美术家协会会员,大连中国画学会副会长。从2001年开始,曾在全国各地参加数十次画展。多幅作品发表于《美术》、《美术报》、《荣宝斋》、《美术观察》、《艺术状态》、《画风》、《中国收藏》《中国书画》、《中国书画报》、《中     

浅析中国传统文化与艺术的关系——以传统音乐为例

中国传统艺术是中华民族精神灵魂的重要组成部分，其发展继承与传统文化根基思想相融合，在历史的长河中形成了完善统一的理论体系。本论文借鉴传统文化理念，结合传统音乐的审美特征，将传统艺术与人文精神加以融合，目的在于突出强调传统理念对于当今艺术领域的借鉴意义。     

“我迷恋这种内伤”——刘嘉伟的画和他的自言自语

1994年，刘嘉伟完成了他的《西藏印象》系列，16年过去，刘嘉伟再次拿出他的《庙与红》系列。2004年，《中国油画》的主编王琨感叹刘嘉伟的画超前了。2007年，北大美学教授彭锋说，嘉伟的艺术世界超出了语言解释的范围。 常常，刘嘉伟会坐在长顺中街的一个叫栅子街的小巷边的茶馆里，枯坐喝茶。附近的一幢楼上，就是他租来的画室。不像成都的大部分艺术家，     

在传统规范中表现艺术个性——品读孙成刚的花鸟画

学习中国画主要靠名家指点与临摹古人经典作品两种方式,不一定要在学校受正规的造型训练,这已经为当代许多艺术家成功的经验所证明。孙成刚就是用这种方式取得艺术成就的一位花鸟画家。孙成刚,字颢然,号熙斋主人,从小爱好书画。他一面勤奋观摩古人作品并悉心临摹,体会中国画的技法和蕴含在其中的审美情趣和文化意味,一面通过观察周     

长安当代美术馆:艺术家的流浪或生存

为艺术家和艺术品搭建一个交流平台,为大众艺术品需求构建一个欣赏和消费平台。2009年8月16日,一个由百强房企长安地产和中国西部当代艺术原创产业基地联袂打造的"长安当代美术馆",在渝北     

重庆,被遗忘的魔力

文明的碰撞与融和,本土文化的张扬,是开放语境之下重庆的必经之路。2009年10月4日至14日,备受世界瞩目的"2009年第35届日本东京都美术馆AJAC展"在日本东京都美     

用色彩描写心的世界

在以关东风土人情为题材的艺术家中,绘画方式独特的王功学,走出了一条迥异于前辈画家的道路。在创作中,他大胆采用了西方绘画中的写实手法,以光与影、结构与体量以及独特的色彩关系加强了画面的表现力。同时他从中国传统绘画     

中国山水画的继承与创新

中国山水画独具面目,故为中国传统民族文化最具典范的艺术形式之一,其承载丰饶的中国文化内质.面临瞬息万变的当代信息社会、东西方文化冲突与融合及现代人迅疾、焦躁的生活,创新乃为当代中国山水绘画所面临且急需解决的问题,我认为既需继承中国画传统优秀笔墨形式,又需画家博古通今,以增学养,更需怡情悦性,滋养画家人品.再次,若使画面不落恒溪,写生亦于创作其功尤伟,写生可积累、丰富创作素材,使创作灵感取之不尽,用之不竭.     

黄桷坪:艺术重庆的当代生存

未来的黄桷坪艺术区会是什么样子?从它充满创造欲望的表情和生生不息的艺术活力,相信所有的梦想,都已经做好了准备。     

唐卡产业:短平快的做法不可取——专访西南民大教授 根秋登子

专家简介:根秋登子,现任西南民族大学民族研究院名誉院长、二级教授、国家级文物专家、硕士生导师。其著作《藏族传统美术概论》获全国优秀图书一等奖,纳入艺术学博士的必考书;任主编的《德格印经院藏传木刻印版画集》获国家图书等多项奖;担任获吉尼斯之最、长618米的《藏族文化艺术彩