浅谈声乐语言在声乐艺术中的作用

在声乐艺术演唱中,声乐的艺术魅力与美感效果取决于声乐的情感体现,而情感的体现又是借助于歌词语言与音乐曲调的相互交融。音乐与语言不但能使人们更深入地了解一切客观事物和细节复杂的内容,更主要还在于对歌词语言的理解与体验,这是因为语言直接体现了人物、事物、景物,抒情、叙事、咏叹以及人们的喜、怒、哀、乐,所以说在声乐教学中,语言是手段,表情是歌唱的目的和灵魂。     

谈声乐演唱教学中的情感把握

情感是声乐教学的核心。它在声乐教学中发挥着独特而重要的作用，所以每住声乐教师都应该注意这个问题，让它更好地为声乐教学服务。声乐教学中情感的培养是个长期积累的过程，作为声乐教师，只有坚持不懈的总结经验并将其付诸实践．才能在声乐教学中更好地阐释声乐艺术的魅力。     

屏弃声乐学习中的“错误观念”

歌唱活动是演唱者心理因素和生理因素共同作用的结果．是歌唱者用大脑控制发声机体和器官来获得声音的系统有序的过程，因此，大脑操控下的声音观念的对错直接影响歌唱者演唱的状态。本文就声乐学习中经常出现的四个错误思想观念略作粗浅探讨，并给予分析指明，以期给声乐学习者一点启示，走出声乐学习的观念误区。     

钢琴伴奏在声乐教学中的重要性

在声乐教学的各个环节,钢琴伴奏都能通过独特的方式为学习者提供辅助、引导和情感共鸣。本文首先阐述了钢琴伴奏在声乐教学中的营造气氛、提示和补充等基本作用,之后解析了钢琴伴奏在声乐演唱方法教学与技巧教学中的重要性,指出了钢琴伴奏在气息教学、共鸣教学和具体技巧教学中的价值,最后从认识环节和体验环节分析了钢琴伴奏对声乐演唱表演教学的重要推动作用。     

浅谈声乐教学中的学生表演技巧的培养经验及看法

音乐是一门表演艺术,声乐技巧和声乐表演二者密不可分。想要演唱好一首歌,想要用歌声打动别人的心灵,引起别人的共鸣,光有高超的声乐演唱技巧是不够的,还要通过表演来演绎歌曲所要表达的情感,给观众以听觉和视觉上的双重享受。     

关于在高师声乐教学中设置声乐理论课的思考

文章针对高师声乐教学的现状，认为高师学生声乐理论知识的欠缺，不但影响其歌唱技能技巧的掌握．而且影响其将来把歌唱技能技巧再传给学生的能力的发展。高师学生既要掌握歌唱技能技巧，又要让学生了解歌唱的生理学原理、专业术语、声乐的审美概念等，同时还要掌握将来如何把声乐知识技能传授给自己的学生的能力。因此。在高师声乐教学中设置声乐理论课既是必要的也是可行的。     

幼师声乐课堂教学的探析与思考

声乐课堂教学是实现声乐教学任务的根本途径,声乐教师应根据声乐教学原则,采取不同的教学手段达到教学目的.     

浅谈声乐课的教学语言

发声训练主要是依靠声乐教师把自己歌唱的实践经验加以总结、提炼,通过准确、形象、生动的教学语言传递给学生,并指挥他们的发声器官协调配合,让他们歌唱。一、精炼准确性;二、形象比喻性;     

新时期创新声乐教学模式的思考

目前科学技术迅速发展,这就需要高校培养各种高素质、综合性的人才能够迅速溶于社会、适应社会的发展,所以说按照新课标的要求,创新教学模式就成为了当代高校教学的发展趋势。本文从新时期声乐教学要更新教学理念,新时期创新声乐教学模式,音乐教学要做到学教的相得益彰等三个方面就新时期声乐表演教学进行了探究。     

声乐教学中的智力因素

声乐教学过程是师生双方互动的过程。在声乐教学中，教学对象的智力因素和非智力因素必然会直接影响到教学效果，教师的智力因素和非智力因素在教学中的作用同样也不可忽视。     

论情感教学在高职数学教育中的应用

情感因素是影响教学质量的一个重要因素.积极丰富的情感能促进认识及意志过程,使个性品质得到全面发展.在数学教学中,只要我们自始至终坚持以学生为主体,以呈现思维过程为核心,强化反馈,针对实际,讲求实效,重视情感教育,便能更有效地提高数学课的教学质量.     

声乐表演中的情感表达及其实现

音乐是表演的艺术,音乐作品只有通过富有情感的声乐表演才能获得活生生的艺术生命。声乐表演是演奏者对已经创作出来的音乐进行的二度创作,在这个二度创作中,情感成了其中最活跃的动力因素和媒介。在具体的声乐演唱过程中,情感表达是一个相互关联的统一体,其中,演唱者是情感表现的主体,听众是接受者。在声乐演唱过程中,演唱者需要准确表达出作品创作者的内心世界,做到以自己之＂情＂带动欣赏者之＂情＂。只有这样,音乐作品创作者的创作意境才能通过演奏者的演奏手法传递到大众化的听众那里,促使音乐作品原创者、演奏者与欣赏者的情感共鸣。     

试论声乐教学中的互动式教学

声乐是一种人声演唱的音乐形式,是一门"感觉"的艺术。声乐教学与其他学科的教学相比,其教学形式具有自身的特殊性,这种独特的教学特征决定了在声乐教学中的师生关系需要更加密切。建立良好的师生关系,充分调动教学双方的积极性和能动性,活跃课堂气氛,是声乐教学得以顺利开展的关键,利于培养学生的独立性、能动性和创造性,提高教学质量。而互动式的教学模式就能够帮助师生建立更加密切的师生关系,使教学效果达到高效率的标准。     

中西声乐艺术内涵的对比研究

声乐艺术是一种历史悠久的艺术表现形式。自声乐艺术产生开始几十个世纪以来,虽然在中方和西方有着完全不同的发展,但是,不论是中国传统声乐艺术还是西方声乐艺术,都是人类艺术的瑰宝。论文以中西方不同的文化背景为出发点,观点鲜明地阐释了中西声乐艺术内涵的差异,介绍了中西方声乐的艺术特色,从而为更准确地欣赏声乐艺术、提高审美能力奠定了基础。     

论声乐教学中的情绪调控

歌唱艺术在一定程度上受着情绪这一特殊心理因素的影响和支配。积极的情绪能提高和增强歌唱着的信心和能力,而消极的情绪直接影响歌唱者声音的质量。在声乐教学中,通过丰富情感体验,理解作品内在情绪;制定目标,激发学习情绪;调整教学态度,加强情绪调控等手段来调动教与学的积极性、主动性。     

重视高职数学教育中的情感教育

本文介绍了在高职数学中情感教育的重要性,以及在教学中如何实施情感教育。     

论声乐教学中的情绪调控

歌唱艺术在一定程度上受着情绪这一特殊心理因素的影响和支配。积极的情绪能提高和增强歌唱者的信心和能力,而消极的情绪直接影响歌唱者声音的质量。在声乐教学中,通过丰富的情感体验,理解作品内在情绪;制定目标,激发学习情绪;调整教学态度,加强情绪调控等手段来调动教与学的积极性和主动性。声乐教学的技术指导是必要的,而声乐教学的情绪调控是应该必备和加强的。离开了情绪调控,声乐教学就会机械而没有任何生机,情绪决定了声乐教学的效果。     

论高等师范院校声乐教育的转型

当前高等师范院校声乐教育面临着观念与实践的双重困境,要突破这些困境必须重新思考高师声乐的教育观念,对高师声乐的人才培养目标进行重新定位。高师声乐教育转型的路径选择主要包括重构课程体系与创新教学模式。在社会转型和教育变革的背景下,高师声乐教育必须实现转型。     

声乐教学中的发声训练

在声乐教学中，提高大学生科学的发声方法与能力是提高声乐教学质量的关键所在。教师要通过对发声器官的生理知识、结构知识和发声原理等的教学，促使学生按照技术标准进行发声训练，进一步提高声乐的教学效果。     

论学生注意品质在声乐教学中的运用

注意是心理活动对一定对象的指向和集中.学生在声乐学习过程中,注意贯穿着全部的学习心理过程.在声乐教学中,注意的品质会较大程度地影响学生的学习效率.本文从心理学角度对注意力品质在声乐教学中的运用方法进行阐述,以期为声乐教育者提供一定的理论价值和实践指导意义.