十大经典电影台词

由西方人评选世界电影最佳台词肯定会忽略了电影不发达国家。比如中国电影。如果是我评选最佳台词。这几句是一定要入选的：1、我就是要个说法，2、高，实在是高。3、不是我们无能。而是共军太狡猾……可惜，评选是由他们组织进行的，我说了不算。要想改变这个状况。只能靠电影界人士的共同努力了。     

后电影产品在中国电影产业化中的前景

后电影产品借助高科技的神奇力量，已经成为一个新兴的高成长性的行业。然而现今国内的后电影产品，普遍存在价格偏高、销售渠道不畅通等问题。     

后“阿凡达”：电影艺术媒介特性的再思考

长期以来,国内受“欧陆传统”电影理论的影响,电影语言学或电影文化学代替了电影学的研究,理论的滞后和实践的活跃矛盾重重。一方面,巴赞理论只是起到奠基作用,其非系统性和时代局限都有待再阐释;另一方面,创作界推出的轰动全球的科幻电影史诗巨作《阿凡达》对电影媒介特性进行了完美展示,客观上要求理论界对此予以回应。在“英美传统”中的认知理论回归电影本体研究的背景下,分析电影《阿凡达》的空间拓展和形式美学,以期重返巴赞“实在”论研究,继续经典电影理论的追问。同时从创作和接受两重视角建构的电影媒介特殊性出发,探讨电影艺术的本质。     

新生代文化消费群分析——以2017年电影视阈中“90后”群体为例

近年来中国电影产业市场化程度愈加充分,向世界展示了中国电影文化产业的软实力。而在中国的电影市场中,一个独特的电影文化消费群体——"90后"进入了电影业界和相关研究者的视野。作为集"千禧年""独生子女""互联网原住民"等关键词于一身的独特一代,以其史无前例的电影消费热情,创造出一个又一个票房纪录,宣告了电影市场不可忽视的消费力量的存在。文章以"90后"的电影消费特质为切入点勾勒出其电影消费与情感与价值取向的嬗变关系。从而进一步剖析"90后"这一群体对中国电影产业所带来的重大影响。     

运用＂影视史学＂来解读记录电影

从艺术的审美角度讲,历史进程中最精彩、最具有审美意义的恰恰是过程而不是结果,专注于过程,是对历史的审美,是艺术的本质追求。为此纪录电影就是从历史的角度对生命存在与社会存在进行历史再现,选择好题材与表现手段,强化内在张力。     

探索星美汇未来发展之道——以徐州星美汇为例

目前,中国电影产业正在蓬勃发展,但是电影品牌还尚未形成,以＂做好电影,做强市场,做大文化＂为品牌理念的星美集团,将星美汇作为打造全产业链型商业模式过程中的重要一步,但是通过对徐州星美影院内星美汇的观察,发现其中存在几个问题,从问题出发,进而展开对电影产业品牌的讨论。     

中国商业电影营销现状分析

-当下社会，电影在人们日常生活中占有重要的地位。中国电影人的营销管理逐渐形成，通过运用多种营销手段，国产电影屡创佳绩。中国商业电影只有利用丰富的文化资源，取长补短才能在与国外电影的角逐中占据一席之位。本文针对中国当下商业电影营销现状进行分析，希望能对电影营销市场的发展做出一些贡献。     

国内影视衍生品存在的问题与对策

电影产业是资金密集型和技术密集型产业,具有高风险、高回报、周期长的特点,要想在激烈的电影市场竞争中立于不败之地,必须走出一条创新的盈利模式,电影衍生品这一概念的提出正好适应了电影产业金融化发展的新需要。本文主要从电影衍生品出现的意义、发展过程中存在的问题及解决对策三个方面进行了论述。     

中国电影产业发展态势——基于国际比较的视角

从电影产量、市场规模、基础设施、电影进口等各项指标来看,近年来中国电影产业发展十分迅速。与全球主要电影生产国相比,我国由人口数量引致的市场需求巨大,未来在电影基础设施、年均人电影观影次数等方面存在相当大的上升空间。     

论好莱坞电影的童趣化倾向

本文从分析好莱坞电影的童趣化表现入手,继而阐述了童趣化好莱坞电影的传播效果--丰富活跃大众生活、使受众找到共鸣、净化大众心灵、拉近大人与孩子之间的距离,并为国产电影出谋划策,提出中国儿童电影在创作资源上要扬长避短,要注重儿童视角的表现手法,要在非儿童电影中适当加入童趣元素的建议,最终阐明摆正创作观念和价值取向,缩小电影文化品格上的差距才是当务之急和重中之重。     

打造完美电影营销

主题“导出”的方式表明，这次营销合作不是单纯地将电影场景和产品相结合，而是电影最关键的要素——故事和产品的结合。     

我国电影产业发展现状与对策研究

通过分析我国电影产业发展现状,总结出当前我国电影产业链存在的问题及原因,针对这些问题,提出了符合我国电影产业的对策建议。     

中国电影贸易出口现状及影响因素分析

电影贸易作为文化贸易的重要组成部分,不仅在经济上可以为输出国带来巨大的利益,改善中国对外贸易结构,对中国文化的国际传播和中国国家形象的正面塑造有着无可比拟的优势,增强中国在国际上的影响力,同时也可以带动相关产业迅速发展。但我国电影贸易出口的状况却不容乐观:一方面,出口至海外的国产影片少;另一方面,出口影片收获的海外市场票房少,增长速度缓慢。在这种情况下,迫切需要对中国电影贸易出口的现状进行分析,并研究探讨出影响电影贸易出口的因素。     

浅析中国电影市场发行渠道

本文从整合营销的角度分析了中国电影营销的现状,介绍电影产品的特点,解析电影整合营销的主要手段,探讨建立中国电影整合营销传播新体系,并提出了个人的见解。     

新世纪国产中小成本电影的市场突围之道

2002年由张艺谋导演的古装武侠大片《英雄》拉开了中国"大片时代"的序幕。大投资赢得高票房的"大片模式"在随后的几年里不断上演。但是这种"大片模式"在2006年被打破,宁浩的《疯狂的石头》以几百万的投资获得超过2000万元的票房。这种高产出比引起了业内人士的关注。特别是近几年,国产中小成本电影屡创佳绩。本文将结合电影创作、电影宣发,着重剖析自2000年以来国产中小成本电影的市场突围之道,总结其成功经验,促进中国电影产业的大发展,发繁荣。     

真人版童话电影的表演艺术

本文着眼于近年来真人参演童话电影改编的现象,选取了这类型作品中的经典作品,从表演模式的角度入手,具体分析这类电影作品中演员的表演方式。     

股份制：“陷阱”变“馅饼”？

如今，电影厂经营者的日子是越来越不好过了。过去拍一部电影多少还能赚几个钱，可如今往往得为能否收回成本而提心吊胆。对他们来说，电影经营似乎已从“馅饼”变成了深不可测的“陷阱”。日前，国内首家由国有资本控股、民营资本参股的西安电影股份公司正式成立，它标志着西影人意欲为中国电影企业走向市场披荆斩棘。然而，面对电影业步履艰难的现状，大家都禁不住要问：股份制果真能让“陷阱”变“馅饼”吗?     

蒂姆·伯顿式的美国黑色电影

近些年,在好莱坞电影的类型化和商业化越发泛滥的趋势中,蒂姆·伯顿始终以一颗孩童般纯净的童心,向全世界观众阐释爱的真谛,并以其独树一帜的艺术风格创造着一个独一无二的电影王国,随着票房和知名度的不断提升,越来越多的观众开始注意并好奇他所创造的诡异、神秘、黑暗又充满童趣的艺术花园。本文以其诸多代表作为例分析蒂姆·伯顿成功将好莱坞类型片模式与个人艺术风格完美结合,从而形成蒂姆·伯顿式的美国黑色电影。     

电影广告还是广告电影

植入广告早已成为电影公司和广告主相互合作并依赖的方式。对比中国和欧美的电影市场，透视美国5大植入广告成功案例。