从构图和色彩看中西绘画的比对

中西绘画无论从社会文化背景或是画面内容看都存在着明显的差别，但是这种差别又是相对的。通过中西绘画构图和色彩相应的比对，明确了不仅要使我们的艺术不脱离时代与现实生活，而且还要懂得从中国与外国的传统中不断地吸收营养，从传统中不断地挖掘其价值，这样中国的绘画艺术才能获得新生。     

浅析中西方绘画色彩观念的差异

中西方绘画是在各自不同的历史、文化背景下发展而成的艺术形式,由此形成的色彩观念也有差异。中国"文人画"追求水墨逸趣,西方油画推崇光影、光色的变化,色彩观念的差异使得中西方绘画呈现出两种迥然不同的艺术风格,是盛开在人类艺术史上两朵艳丽的奇葩。     

西方现代绘画语言的自觉性探析

在西方现代绘画诸流派纷繁多变的艺术实践中,绘画作品被艺术家从立体及透视表象的纠缠中分割出来。现代艺术家们不再是去描绘一个已被理解的世界,而是寻求自己的绘画语言去从事世界的理解。现代绘画语言作为纯粹的艺术手段发展到对自身的觉察和审视,绘画语言的自觉是西方现代绘画诸流派发展的共同特征,同时也是后现代主义时期新绘画得以绝境逢生和发展的动力源泉。     

西方现代绘画装饰性语言探析

在西方现代绘画的发展历程中,装饰性语言对其艺术风格的形成与发展起了巨大的启发和推动作用。西方现代绘画的产生与发展,离不开装饰性语言的启迪和对装饰语言的借鉴,运用富有张力的构图、夸张与变形的造型、主观性色彩以及装饰性肌理等,为人们展现了丰富多彩的艺术面貌。在绘画中适当融入一些装饰性语言是一种有益的开拓和创新,是画家思想与情感的真切体现。     

西方绘画表现形式对电影艺术的影响

电影艺术是现代社会的产物,其艺术理论与表现手法都明显受到西方绘画的影响。绘画表现形式对于电影的影响是全方位的,影响电影艺术家创作的主要因素体现在电影画面的安排上,其中较为明显的是色彩、构图与造型三个方面。     

谈摄影中画面的构图与组合

摄影属于视觉艺术,借助于视觉语言说话,摄影构图的目的就是研究这些问题。摄影构图要注重协调与平衡、位置与比例、以及对称原理和黄金分割法的运用。     

西方绘画在英专“《圣经》选读”课程中的作用简

在当前英语专业教学改革的背景下,《圣经》课程在新一轮的课程设置改革中逐渐进入各高校英语专业课堂。华中农业大学英语专业教研室就在《圣经》选读课堂中有效地融入了西方绘画作品,利用西方绘画作品提高了大学生的阅读兴趣。     

诗与画的联姻——徐志摩与西方后印象派绘画

徐志摩留学剑桥时在画家罗杰.弗莱的影响下开始接触西方后印象派绘画,从此与之结下了不解之缘,产生了"单纯的信仰"。他以极大的热情投入到了对后印象派绘画的引入和传播工作之中,广开渠道,多方宣传,除了参与组织画展,利用《新月》《美展》等"公共空间"介绍和传播外,还充分利用"私人空间"向画家和学生推介。不仅如此,长期的艺术熏陶,也使得后印象派绘画融入到了他的诗文创作中,并由此形成了独特的创作风格。     

试论传统绘画与数码绘画的关系

随着时代的进步与发展,传统绘画遭遇了现代化绘画技术的挑战,出现了更为先进的数码绘画技术,它以科技化和数字化展现在世人面前,有着一些传统绘画无与伦比的优势和特性。但是。我们不能把传统绘画扔到历史的潮流中去,而应谊认清并处理好传统绘画与数码绘画之间的关系,使得具有先进艺术形式的数码绘画能够与有着深厚文化底蕴的传统绘画有机统一起来,创作出更具艺术感染力和生命灵动性的绘画作品出来。     

论水彩画的虚实美

水彩画以其独特的工具、材料、表现手法形成了别具一格的艺术风格。虚实美是它十分突出的一个审美特征。作者认为在水彩画的写生、创作中。要处理好虚实关系。就应在用笔、用色、构图、立意等方面下功夫，做到虚中见实，实中有虚，虚实相生。只有这样才能创作出情景交融、意蕴隽永的艺术作品来。     

论中国画的继承与创新

中国画如何继承与创新,多年来在理论和实践上争而未果,现在也无绝对权威的定论和成功的实践范例.文章站在宏观的高度,从中国画的意境和气韵方面对这门有着深厚的历史沉淀的传统艺术如何进行继承与创新作了有益的探索.对志存高远的画家在文、史、艺、时、政、态等六个方面提出了明确要求,指出这是一个中国画家要在继承与创新中有所作为的必备修养.     

论徐复观对中国绘画的心性学考察

本文通过对现代新儒家徐复观在中国传统绘画两个方面之转变的心性学考察而指出:这种根本转变的内在根源在于庄学精神在艺术主体内的升进与落实,从而把人格修养与艺术联系了起来.因此,通过本文的考察可以进一步从艺术的角度确立中国文化以修身为本位的大传统.     

刍议具象表现主义油画与中国传统绘画精神的融合

具象表现主义和中国传统绘画有着许多共同的表征,在中国发展有其适宜的土壤,因此,对于中国具象表现主义油画家来说．当油画不再拘泥于技巧而强调思想内涵,谋求自己绘画语言和风格的时候,从传统中寻找作品新的灵感也就成了必然的选择。艺术家自觉地借鉴中国传统绘画精神,将西方的“表现”同中国传统美学中的“意象”进行融合,取得了不俗的建树。     

严肃中国书画市场的对策研究

中国的书画市场假货横流,整顿书画市场秩序刻不容缓,界定真伪需要有关的专业知识,只要我们从民族事业出发,从大局出发,在有关部门配合下,发动群众不懈努力,一定会很快遏制书画艺术品制假贩假的泛滥.     

多视角透视公平分配

从理论和实践的层面多视角分析了公平分配的涵义、衡量标准以及分配原则的公平性,论证了收入差距与公平分配二者之间的相关性。该研究对于正确认识公平分配和当前分配领域中存在的问题有启示意义,对我国将要进行的分配制度改革有着重要的理论和现实意义。     

中国化马克思主义信仰的现实形态

本文通过对当前中国马克思主义信仰现状的理性反思，澄清困惑，剖析了建设中国特色社会主义实践与追求崇高共产主义理想的辩证关系。这有助于我们在纷繁复杂的国际形势下，在各种思想意识形态的冲击下，坚定马克思主义信仰，坚定不移走中国特色社会主义道路。     

中国山水画的传承与发展

元、明、清的画作中多是以文人画为主的因袭守旧的传统八股式的山水画,消极的山水画与自然相分离,形成山水画家辗转模仿千人一面的局面。新时代的山水画与时代生活息息相通。山水画应在继承传统的基础上沿着现实主义的思路进行创新发展。     

高校设计专业中国画课程教学研究

高校设计专业中国画课程教学应结合设计专业要求,使现代艺术设计与传统中国画的笔墨表现及艺术意境融合、创新和突破,使学生在理论和实践中体悟、感知中国画的艺术形式和深层的文化内涵,进而传承和拓展中国画中的设计语言和审美元素,从中研究、挖掘设计元素并应用于创意设计之中。