艺术设计个性化追求的价值性研究

随着国家对文化领域的不断改革,文化市场逐渐走向了多元化发展的道路。消费者对商品个性化的需求越来越强烈,对工业文明的标准化、批量化生产已经逐渐反感,消费者希望得到满足自己独特需求的商品。艺术设计个性化追求具有社会生态价值、人性审美价值和文化多元价值,但是艺术设计个性化追求也会受到自然价值的局限,本文将简单介绍这些方面。     

浅谈包装中的设计语义应用

设计语义原本指语言文字及其组合的含义,随着文化艺术的不断发展和人们生活层次的日渐提升,设计语义逐渐转化为在文化艺术品、产品和商品中所透露出的自身文化、艺术、功能特点和特定指向含义的陈述与表达。主要表现为设计师通过不同的具体形态载体向人们传达他的设计意图、设计寓意、功能说明及形态属性等等。因此,在艺术设计领域中,设计和传统的语言所表达的内涵一样,有其特殊的语义,并成为设计师与受众交流的有效手段。     

室内环境艺术设计的人性化处理分析

室内设计当中需要体现出一定的设计文化和艺术风格,而室内环境艺术正是设计展现文化的一种方式。室内环境艺术设计要求设计师满足人们居住基本需求的同时,还要从人们对生活、对环境的审美角度出发来进行设计。因此,设计师在进行室内设计时要将人性化理念贯穿其中,以满足人们对室内环境和艺术性双重要求。本文将从人性化理念出发,阐述室内环境艺术设计中人性化的内容,接着指出如何做到室内环境艺术设计的人性化处理,最后明确在进行室内环境艺术设计人性化处理中必须注意的方面,以期为室内设计人员提高更充足的参考资料。     

浅议艺术设计个性化追求的价值性

随着社会经济水平的日益提高,现代产品与现代设计逐渐成为人们生产生活的重要组成部分。传统手工艺用品因其生产制造缓慢低效,逐步被高成效、标准化的机器产品所替代。然而,在经济高速发展和人们素质水平不断提高的今天,人们对工艺用品的要求也不断提升,个性化与艺术化的手工制品又重新得到人们的青睐。传统手工艺品造型虽不及工业成品精致,但正是其不完美性和相对随意性,使其在具有多样化需求的当今社会又呈现出异样的价值和生机。近年来,国家对文化领域不断进行改革和创新,文化市场也逐步向多元化方向发展,消费者也更加注重文化的多元价值,希望得到能够真正满足自身独特需求的商品。     

论艺术设计的思维模式及应用原则

艺术设计思维具有多样化和综合性的特征,设计师们不仅需要丰富的知识和生活体验,还需要有良好的艺术设计思维,并且能够综合运用这些艺术思维。本文简单介绍了艺术设计思维的含义和特点,然后介绍了几种思维方式,最后分析了艺术设计思维运用时应该遵循的原则。     

浅议核心价值体系在文化发展中的引领作用

正西南油气田公司的文化呈现出多样化的特征。一方面,随着改革开放的不断深入和社会的快速发展,日益影响和改变着人们的价值取向及生活方式。另一方面,随着企业业务的不断拓展,不同地域、不同行业之间的交流合作不断增多,企业自身的传统文化与外来文化互相激荡、影响和渗透,文化多样化的特征逐渐呈现。文化多样化是交流、革新和创作的基础,也是一个企业凝聚力和创造力的源泉。在多     

创造新的价值取向-试论包装设计与品牌文化

在当今信息时代，包装设计的发展与消费社会息息相关，特别是它们的外观不仅是功能的载体，而且成为某种社会意义和文化意义的象征。包装设计作为艺术设计的分支，以及企业识别系统（“CIS”CorporateIdentitySystem）中视觉识别（“VI”VisualIdenti－ty）的应用要素之一，对于商品社会品牌文化的树立起到了积极的推动作用；同时，品牌文化也引领着包装设计向多元化且有意味的方向发展，以满足、适应人们物质消费时的精神需求。这就是说，包袋设计赋予了产品本身使用价值之外的功能，提供了品牌文化形成的重要条件，又反映了品牌文化…     

论产品质量观念与质量战略

在当今的社会生活中,质量已经成为企业在激烈市场竞争中的致胜武器。所有产品的质量都无不与人们的生活紧密地联系,社会中的每一个人都时时刻刻离不开质量。因为每个人的生活与工作都要使用各种商品,而这些商品的质量优劣,会直接影响到人们的生活与工作质量。近几年我国在产品质量方面的问题越来越多,由于生产者的粗制滥造、偷工减料,以次充好,以假乱真导致损害用户和消费者利益的事件不断发生,影响了经济健康发展,影响了安定团结。我国每年因产品质量不好造成的损失占工业总产值百分之十以上;每年因商品损坏、霉变、渗漏、散失而造成的损失达一百亿元以上,因此我们的社会经济,生活需要建造一个“质量大堤”来保护。     

地域文化在包装艺术设计发展中的影响性分析

在世界各地,地域条件不同,会形成不同的文化观、道德观、价值观和审美观,这就是不同地域的文化。地域文化在现代的社会生活中逐渐成为影响各种品牌外包装的因素。包装通过艺术设计形式的不同,会使原本的物品富有生机。本文通过对地域文化在包装艺术设计发展中的影响性分析,希望能给大家带来新的感受。     

家居服文化创意设计大赛启航

为了更好地倡导“文化提升生活品味”的家居服理念,营造文化艺术的生活氛围,打造“中国家居服设计师摇篮”工程,发现更多的优秀创意设计人才,从而推进家居服产业化、时尚化、创意化发展,由深圳市内衣行业协会、深圳市光明新区管委会、深圳市雪仙丽实业发展有限公司联合举办的第二届雪仙丽中国家居服文化创意设计大赛于2013年10月正式启动。
　　打造新家居文化氛围,倡导新家居生活,家居服行业不仅需要狠抓创意和文化,更要顺应发展潮流,捕捉时尚理念。在成功举办首届雪仙丽中国家居服文化创意设计大赛的基础上,本届大赛以“时尚·艺术家居新生活”为主题,提倡艺术设计与生活实态、艺术设计与消费趋势、艺术设计与市场应用的完美结合。要求作品设计既要源于生活又要高于生活。通过设计,启迪新生活,倡导新理念,唤起人们对充满文化品位的家居新生活的向往,对创意、舒适、品质生活的渴望,引起更多人对家居服的关注和共鸣,让现代家居理念深入人心。     

浅析在全球化背景下芭蕾舞服装设计形式与风格的变迁

设计的全球化在今天的社会发展中是一个大的趋势,伴随着经济的快速增长,人们在物质生活快速提升的同时,精神文化生活的质量也在不断提高。作为一门高贵的舞蹈艺术和提升人们审美品位的艺术形式,芭蕾舞的革新也在不断地得到改善,其芭蕾舞服装设计形式与风格也在不断地变化,由传统向现代、由古典向自然的方向发展。     

中原民间艺术进“时装专题设计”课堂的教学探讨

传统“时装专题设计”课程在课程结构和内容方面缺乏独创性和时效性,通过探讨中原民间艺术文化在“时装专题设计”课程中的教学问题,在专业设计课程中致力达到挖掘、整理、传承、活化应用中原民间艺术符号与元素,总结中原民间艺术在创意产品设计中的应用方法,结合现代创意服装设计的特点,使中原传统文化有机地融入到现代创意服装设计类别当中,在原有的课程大纲中设立项目结合环节,让服装设计的单项类别与中原传统文化课题项目发生交叉,力图使学生能够结合中原区市场实际需要设计出更符合时代需求的服饰品。     

基于年轻人对时尚审美情趣下的服饰店面多元化陈列研究

陈列设计的概念作为最具潜力的营销策略,让其注入更新鲜的血液来满足年轻消费者的心理需求,成为当今服装消费市场对提升商品附加值的研究重点。本项研究调查对象覆盖武汉、上海、青岛、天津、北京、南宁、珠海等十多个省份。一百多份调查结果体现年轻人追求多重情感因素相融合的服装消费心理。据此,将深入分析年轻人对各层面陈列因素的认可程度,根据其对审美、文化、视觉、时尚、生活等品位的追求,得出多元化创意陈列设计构想,旨在给予顾客在购物的同时更多浪漫、文艺、个性化等感官、精神体验,增强消费前沿预见性。     

论民族工艺与日常生活——以广西壮锦为例

艺术来源于生活,民族工艺是少数民族群众在日常生活中创造产生的。广西壮锦的产生就是源于壮族人民对日常生活的观察和提取,壮锦设计者们在经过千百年的漫长发展中设计最终形成的图案与壮族人日常生活的环境和壮族所创造的文化息息相关,壮锦作为一个美丽的艺术品成为壮族人审美观的表达。壮锦源自壮族日常生活的同时,也反哺壮族人的日常生活,进而提升壮族人的日常生活品质。     

浅谈纤维艺术与装饰织物

纤维艺术对于大多数人来讲是一个陌生的名词,但是纤维艺术与人类的生活是息息相关的。在我们的生活中运用纤维制成的物品不胜枚举,特别是随着人们生活水平的提高,大量纤维装饰织品走入人们的生活,成为美化环境陶冶情趣的艺术品。纤维作为人类生活生产的基本原材料自古至今被广泛用于装饰性纺织品制造业,丝毛棉麻等天然动植物纤维以及一些化学的有机合成纤维,以其各自独有的质地魅力通过编结缠绕等加工工艺和精心的设计制成漂亮的编织品和装置软体,成为了大众所喜爱的装饰织物。     

民间布鞋“卷倒山”的制作工艺及特色

针对鲁西南地区收集到的布鞋进行研究分析。探讨了这一类布鞋的制作工艺及艺术特色,以及对现代服装的制作与设计的借鉴作用。通过对布鞋的制作过程进行详尽的记录与叙述,得出在民间工艺的外观造型要通过人为的、技巧性较强的工艺手段来实现,指出"卷倒山"布鞋是集功能性、审美性于一体,是实用功能性与民俗文化性的结合体,不仅具有一般服饰的实用功能性,并且具有独特的审美功能,形成了民间布鞋独特的艺术特色。     

艺术设计类学生人文素养培养探究——基于丁佩《绣谱》传统精神和文化的分析

丁佩《绣谱》是一门专门介绍刺绣工艺的理论著作,深受儒释道传统文化的影响,其中所涉及的精神层面的匠人文化,探讨了创作者心理素养、创作思维、作品品评等因素,这对于当今艺术设计类学生人文素养培养有着重要的借鉴和启示意义。     

Teaching Interactive Media Design

In todays, computer-centered society, designing interactive media has emerged as a new profession. Interactive design is often associated with spread of computers as a communication and interaction tool. However, interactive design has been a staple of artists and designers for many centuries. We present a historical perspective upon interactive design and point out the close relationship of this field with different fields of art and design. We argue that interactive media design is a distinct and evolving field and that it is imperative to teach it as such. In this paper, we have adopted this perspective and detailed a new four-year under-graduate curriculum on interactive media design education. This curriculum stresses the various components of interactive media design and its close relationship with computer science. This revised version was published online in July 2006 with corrections to the Cover Date.     

士人传统与中国新闻事业的历史走向

中国新闻事业的主体作业者一直都是具有士人传统的文化知识群体,这个集群在社会变迁中产生的士人意识的强弱高低,不自觉地对中国新闻事业的社会定位影响深刻。由于认知空间的结构决定着具体操作及其所得成就的大小深浅,这就导致了由士人意识相伴生的士人传统直接在认知的层面上对中国新闻事业进行定位,并决定了中国新闻事业的状态,也勾勒着中国新闻事业的历史走向。     

和服纹样在现代服装设计中的应用

日本和服上的染织纹样有浓郁的日本民族传统艺术的审美特征,本文以这些传统的和服纹样为研究对象,对它们进行整理和分析,从众多表象中总结出其本质特征。以多样的设计方式将这一传统的文化元素应用于现代服装设计上,表达现代设计的原理,使之适应人们对现代服装的审美需求。