浅析"装饰艺术"运动风格在服装设计中的应用

一战结束后,随着工业迅猛发展、商业日渐繁盛,艺术家和设计师面临着新时代和新材料的刺激,他们开始尝试运用机械的形式,以新的材料来进行装饰设计,而这种趋势也逐渐推广到各地。装饰艺术运动基于其所处时代特征,广泛吸收璀璨的中西方文化,还从立体主义等绘画艺术中获取元素,这样兼容并蓄的设计恰恰让"装饰艺术"运动大放异彩。本文通过查阅文献对"装饰艺术"运动风格简短概述,继而对其在服装款式、色彩、面料、图案设计中的应用进行分析。"装饰艺术"运动风格一般通过几何的、纯粹的线条与独特的色彩来表现,表达强烈的装饰性,艺术风格也几乎延伸到任何一种艺术形式,对服装设计方面也有明显影响。     

缝纫机绣仿手绣工艺探讨

随着社会进步和生活水平的提高,人们的穿衣观念不断发生着变化,市场对服装的个性化需求越来越高。无论是传统服饰还是潮流品牌,都把刺绣做为一种重要的装饰工艺应用在服装生产当中。在电脑机绣,手绣和缝纫机绣几种常见的刺绣方式中,缝纫机绣因其刺绣速度较快,灵活性高,适合个性化生产的特性,在定制服装和舞台影视服装的设计生产中,得到了广泛的应用。     

基于拼布服装中的绿色设计思想研究

拼布作为一种传统的艺术形式,被广泛地应用在与日常生活息息相关的各种实用布艺设计中,加之做工精细、高超的手工艺技巧和艺术审美价值,也被人们作为一种时尚装饰素材进行观赏。本文从拼布服装面料的选择使用、对零碎面料的回收和应用以及服装消费文化几个方面探讨、研究拼布服装的绿色设计价值。     

面料再造在服装设计中的应用研究

面料作为服装的载体,是服饰设计之本,研究面料再造不仅开发了学生的创意性思维,而且使服装呈现立体的触觉肌理造型。从面料再造在服饰产品中的应用,到产品面向市场,接受市场的检验,能够及时有效地检验教学效果,更能体现教学成果的实用价值。泰山职业技术学院依托泰安市"创建国际旅游名城"建设需求,重视实践教学条件内涵建设,利用专业教师设计方面的优势,帮助企业进行新产品开发。尤其是与旅游文化公司合作开发旅游服饰新产品,取得了较好的社会效益。建立泰山旅游服饰产品设计特色课程,培养大批的应用型、技能型专门人才,增强为经济建设与社会发展服务的能力。     

.com时代的服饰图案

服装的款式变化万千,丰富的面料质地和精致的图案设计功不可没.其中图案的纹样和组合形式多种多样,它们的装饰作用更为突出,面料上各色图案的填充弥补了服装色彩单一的呆板,为服装增添了生动感.     

.com时代的服饰图案

服装的款式变化万千,丰富的面料质地和精致的图案设计功不可没.其中图案的纹样和组合形式多种多样,它们的装饰作用更为突出,面料上各色图案的填充弥补了服装色彩单一的呆板,为服装增添了生动感. 　　……     

基于羊毛毡的蕾丝面料艺术再造

通过对面料再造以及蕾丝面料的特性的研究,以拓展面料设计的多元思维,创新性的将羊毛毡与蕾丝结合,激发蕾丝面料设计潜能。探讨基于羊毛毡的蕾丝面料再造设计的作用,综合运用色彩变化、荧光涂料、立体浮雕、镂空、针毡和湿毡等再造手法制出全新面料。分析基于羊毛毡的蕾丝面料再造设计的特点与材料应用的趋势,并将这些成果进行开发利用,使其意义和价值在创意产品中得以体现。使服装面料再造设计成为设计的创新手段,提升服装设计的内涵。     

浅析服装设计中的规律褶皱

在当今服装设计领域里,褶皱被大量地运用在服装装饰造型效果中,褶皱从形式被分为规律褶皱和自然褶皱,其中规律褶皱不仅具有形式美的多样性,还同时具有结构版型人体穿着舒适度的功能性,从服装结构和装饰效果来讲,其功能性远大于其形式表现。无论在礼服设计还是成衣设计中,规律褶皱已经成为服装设计中一种不可缺少的表现元素,它具有结构和审美并存的属性。对于设计师来说服装设计是既要满足视觉审美又要满足穿着功能的思维活动,规律褶皱作为一种既满足装饰需要,又能够解决人体活动衣饰板型的服装设计手法,被大量地应用在服装设计中。     

发展刺绣工艺履行企业责任访绍兴毅楠纺织品有限公司总经理王萍琴

刺绣是中国传统文化的代表,在服装设计领域,积极应用刺绣工艺,不仅可以帮助企业建立起属于自己的品牌风格,使服饰更具个性,同时还有助于刺绣文化的传承和发扬,可谓一举两得. 王萍琴是绍兴毅楠纺织品有限公司的总经理,同时也是服装设计师,多年来在设计服装和管理企业的过程中,一直将刺绣工艺的革新和应用作为重点,积极承担传承刺绣文化的社会责任.针对刺绣工艺的发展和企业的社会责任等话题,近日,《纺织服装周刊》记者对王萍琴进行了专访.     

从灵感来源谈服装面料肌理再造艺术

无论时尚如何变化,造型、材料与色彩是服装设计永恒的三要素。服装面料则是连接服装色彩与服装造型设计的桥梁,是设计师体现设计构思的重要物化载体,服装面料的性能能够影响甚至决定整个服装的表现力,决定了服装设计的成衣效果。这里所说的"服装面料肌理艺术再造"是指对面料艺术效果的二次设计,运用新的设计思路与工艺手法改变了现有服装的风格特征甚至是服用性能,起到了提高其品质和艺术审美的效果,使服装的成衣效果获得最大程度的发挥。     

毛毡工艺在服装设计中的应用研究

毛毡具有一定的历史感,最早是用于人类的户外御寒。基于毛毡工艺在服装设计中的应用,毛毡面料又重新进入到人们的视野中。本文阐述了毛毡特点及毛毡工艺分类。服装设计师们通过毛毡工艺在服装设计中色彩方面的应用,以及毛毡工艺在服装设计中图案方面的应用,使传统的毛毡面料更具独特性,为设计师带来更多的设计思路与创作灵感。     

解构"金字塔"面料创新的路径探讨

面料是服装的基础.然而,在面料新产品设计上,纺织企业与服装设计师、采购商往往存在"错位",上下游双方并没有在同一个"语境"中对话.一方面纺织面料企业辛苦地做着自认为的"创新";另一方面,下游的服装企业却找不到有新意的的面料新产品.     

“刺绣”工艺在童装中的应用

本文概述了刺绣工艺在服装中的运用,结合各年龄段儿童的生理和心理特征,分析了刺绣工艺在不同阶段童装中的应用原则,并指出了童装中刺绣工艺使用的注意事项。为童装设计中刺绣工艺的运用提供了参考。     

服装材料再造与创新性思维拓展

随着近几年国际高级时装领域对面料重塑再造的运用,材料再造成为服装设计师进行创作的重要物质载体。各大纺织服装院校也纷纷开设了材料再造这门课程,其教学思路与教学方法的探索也在实践中得到了很大发展。把此课程转化为提升学生专业素质的服装基础教学课程,也成为教师探索课程改革的重点。在改变面料外观的同时,拓展其思维能力,激发学生的创造力和想象力。     

关于海派旗袍装饰创新的研究

本文简要论述了海派旗袍中的一些重要的装饰工艺以及面料改革,通过了解盘扣、刺绣、镶嵌滚宕从而更好的理解装饰在海派旗袍上的重要性以及如何在旗袍上灵活的运用装饰工艺,从而更好的继承传统工艺,创作装饰艺术。     

从苗绣中来的灵感——浅谈苗族刺绣在现代服装设计中的借鉴和运用

苗族刺绣是刺绣领域中具有独特魅力的一种,是苗族人民长期在大自然的生活中发挥智慧和勤劳创造出来的文化产物,是无可计价的无形文化物质财富。若将苗绣中的优秀元素运用在服装设计,一方面可以丰富我们的设计语汇,为我国的服装品牌提供新的设计灵感,有利于我国服装企业树立起独特的品牌风格,同时将传统艺术运用于现代服装设计也是对传统艺术最好的保护和传承。     

汉绣技法在现代服装配饰设计中的运用及创新研究

汉绣,作为我国非物质文化遗产重要的代表,是一种传统的刺绣手法,具有极高的艺术价值含量。服装配饰是服装产品、服装文化产业链的重要组成部分,也是人类日常穿着服饰中不可或缺的产品。将汉绣技法与现代服装配饰设计相结合的创新研究目的是让汉绣这一单一的刺绣手法更广泛地运用到现代服饰品产业中,使汉绣这一艺术瑰宝在服装配饰类的市场运用及推广中得以展现并发扬光大。     

追求理性而安静的线条 CRISTIANO BURANI发布2015/2016秋冬系列时装

近日，意大利设计师Cristiano Burani在北京751D·PARK进行了CRISTIANO BURANI 2015/2016秋冬系列时装发布，意式设计画风由此展开。
　　这场秀的服装以浅蓝、浅棕、纯白和黑色为主，进行了由浅入深的自然过渡，仿佛在表达女性从内敛到开放的过程。设计师使用3D羊毛面料、羊绒面料以及手工打褶的漆皮为主要材料，服装款式有宽松的羊绒大衣、散边半裙也有大口袋的迷你裙等。但不论何种款式，其线条设计都利落洒脱，展示了都市女性的纯粹、安静和独立。而施华洛世奇手工刺绣的加入让服装更添光彩。     

论服装设计中“线”的装饰作用

线在服装设计中的运用较多,如外轮廓线,分割线,装饰线以及面料本身所具有的线条纹样等。不同形态的线的应用,创造和丰富了服装的造型和款式的变化,使服装更加的美观和有观赏性。     

以面料传达服装个性

面料前所未有的丰富多样,现今的服装设计大多先从面料的设计搭配处理入手,根据面料的质地,手感,图案特点等来构思。得体的面料设计处理方案是服装设计的关键,无论是简约主义还是装饰主义,或是我行我素的设计,设计师们都明白:选择适当的面料并通过挖掘面料美来传达服装个性精神是至关重要的。充分发挥材料的特性和可塑性,创造特殊的质感和细节局部,以阐释服装的个性精神和最本质的美。