谈音乐课堂如何引导学生进入美学意境

意境是中国传统美学中的一个重要范畴.是对情景交融、虚实相生的完美统一,能诱发和开拓出丰富想象的审美空间.因此,在音乐教学中,以构建音乐情景再现意境,以体验情感诠释意境,以运用联想与想象感悟意境,才能从美学视角来理解音乐,感受音乐,取得更深刻更符合人性特点的审美情趣和心理体验.     

儒家美学思想在现代设计中的应用研究

本文从中国传统美学思想的研究入手,探索传统审美思想的主干体系。进而研究传统审美思想对当下中国设计的影响,以中国原创设计案例为研究对象,分析儒家美学思想在设计中的体现和应用。最终根据前期的研究得出传统审美思想在现代设计中的应用模式。     

浅议中国传统园林意境的生成与表达

意境是中国美学中最具民族特色的艺术理论概念,这一美学概念贯穿了唐以后的中国传统艺术发展的整个历史,渗透到几乎所有的艺术领域。中国传统园林之所以在世界上独树一帜,关键就在于其蕴涵的丰富的主题思想和含蓄的意境,文章分析了中圉传统园林中意境的生成及表现手法,以获得对其更深的认识,指导当今的景观设计。     

格式塔“异质同构”与中国古代意境论

格式塔心理学在美学方面的理论,特别是"异质同构"的观点与中国古文论中情景交融、完形理论与意境生成、力的结构与意境审美建构等观点对沟通中西文论有着重要意义。研究格式塔心理学的"异质同构"的理论与意境论的异同,对探讨中西文论中的情景理论有着重要意义。     

中国传统造物艺术研究——以“文以载道”为题,论中国传统吉祥图案设计的美学思想

中国传统吉祥图案的意境即"文以载道",这种中国传统图形艺术是通过人们表达思想的一种美妙的艺术的静态语言而传达出的境界和趣味,体现出民间生存群体纳福求吉的情感文化心理,它在艺术语言上表现出非常丰富多样而又广泛的文化特征。文章从传统吉祥图案的形成与发展、传统吉祥图案的审美思想等方面全面诠释了传统吉祥图案所透射出的美学思想。     

浅谈北宋山水画的意境美

意境美是艺术作品中的重要因素,是中国传统美学的范畴,更是中国绘画的精髓,学会营造画面意境,对众多艺术表现有很大的影响。作者心灵的真实写照完全寄托于画面的意境之中,能否使欣赏者在欣赏作品时产生一种内心的共鸣,这就是写意山水画所追求的最高标准。本文通过对北宋山水画意境美内涵的分析,研究北宋时期山水画构图审美形式方面的变化,突出北宋山水画在中国绘画史上的重要性,并在此基础上论述北宋时期山水画作品的意境美。我国北宋时期的山水画从不同层面上极力营造意境美,给人以美的享受。     

意境的审美特质和民族品格

意境最重要、最根本的特征是情与景、意与境、主观情致与客观自然的交融统一。重视情景交融、意境统一，乃是中国古典美学的一个传统。作为意境理论的标识和核心，情景交融集中体现了艺术意境的审美特质，是中国古代文学家艺术家孜孜以求的审美理想的境界。它的深层结构中凝聚和积淀着我们民族的特殊的文化心理模式，即“天人合一”观念。因而，情景交融不只是意境的一般特征，也不只是一船曲“幸国古藏姜举的范畴”，它深刻地揭示了意境的民族心理内涵，是中国艺术最重要的民族品格。     

认知隐喻——诗歌英译中的意境鉴赏和传输载体

诗歌英译,对于诗歌意境美学准确把握和体验是优质译文的先决和基石。本文追溯认知语言学的哲学认识义理,深入探讨其中概念范畴、认知隐喻等重要概念,并将这一西方语言学中的概念运用于中国古诗词的意境美学体认,从意境赏鉴和其英译思维形成过程双重维度,探讨隐喻思维对于诗歌意境美学英译的启迪作用。     

现代平面设计中传统美学的影响性探讨

中国的现代平面设计早期受西方文化的影响较深,主要接受来自古希腊罗马文化的影响。近些年传统文化重新走入人们的视野,国人将传统审美重视起来。中国现代平面设计行业也迎来了传统审美的回归。平面设计深受传统审美意境的影响,在设计中表现出一定的境界。     

平面设计的民族化表现存在的问题与对策研究

在经济不断发展,民族文化不断渗透的背景下,熟知本土消费者的价值取向,研究民族审美特点,挖掘审美哲学内涵,研究各个时期传统艺术形式和表现手段,是平面设计民族化发展的重要内容,也是所有中国当代设计师的首要任务。本文先从平面设计的民族化表现谈起,剖析了其中存在的错位问题,并提出了对策建议,以供借鉴。     

水墨技法与写意精神在国产动画中的渗透

水墨动画作为国产动画的创新之举,突破了动画片常用的单线平涂单调的造型技法,把中国水墨画特有的笔情墨趣运用于动画之中,创造出了一种独特的动画造型方式,是国产动画发展史上的一次成功飞跃,是中国民族化探索的典范。把水墨画引入到动画制作中,不仅只是在于增加了动画表现样式,更重要的是"写意精神"在动画中的渗透,对表现对象"传神"的追求,注重意境的营造,独特的构图理念等美的追求都影响了水墨动画的创作和审美趋向。     

陈列设计中的空白艺术

文章论述了空白艺术在陈列设计中的重要作用,同时指出了空白艺术的概念、意境以及表达手法.文章试图通过对空白设计意识的趋势分析和空白艺术手法的阐述,探寻其在陈列设计中的借鉴意义.     

经典民族风 璀璨“金海湾”

从“中华元素”出发，在传统文化中汲取经典与柔美元素，让经典与时尚，传统与现代完美融合，逐步形成艺术化、个性化和民族化的设计风格与产品个陛，是金海湾珠宝面对珠宝品牌同质化而走的新定位。     

论中国式理想住宅的视觉形象塑造

中国人对家的功能需求是"住",而中国式的理想住宅实际上是一种文化存在。在对中国式理想住宅的视觉形象塑造中,传统书画艺术对其视觉表现有着深远的影响,此外,传统文化元素的运用以及中国意境的表达也使其视觉传播形神兼备。事实上,中国式理想住宅的视觉形象塑造就是传统雅文化的现代化展示过程。     

美学与招贴设计

中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响着现代广告招贴设计思想,而广告招贴设计思想反过来又影响着传统民族审美观念。     

宗白华富于生命节奏的意境美学论

意境论是宗白华美学思想的核心内容,它弥久而常新。作为中国美学史上一位杰出的美学家,宗白华独特地建构了以生命节奏为核心,以艺术境界为表征的意境美学理论。本文首先介绍了意境的涵义,接着从"直观感象的模写"、"活跃生命的传达"和"最高灵境的启示"三个境层来解读宗白华富于生命节奏的意境美学论。从而体现出宗白华美学思想中以生命精神论意境之美的独特之处。     

无序的激情——对巴西坎帕纳兄弟作品的美学分析

本文从设计审美角度入手,分别从审美表现的决定性、产品功能的实现性、材料工艺的可行性以及社会生产的目的性四个方面对当今设计界有名的巴西设计双人组坎帕纳兄弟的"无序"风格的家具造型进行美学分析,从而对他们的家具设计以定论。     

论舞剧《鱼美人》与芭蕾“本土化”

舞剧《鱼美人》是一部对于中国芭蕾发展史来说意义非常的作品,在推动中国芭蕾"本土化"的进程中有着不可估量的作用。站在今天的角度重新审视,对该舞剧从思想特色和艺术特色两方面进行了较全面的分析。总结出其体现中华文化内涵和在"民族化"指导下的创新两个思想特色,以及对芭蕾舞剧结构的充分借鉴、充分利用中国丰富的传统舞蹈资源、体现中国民族传统审美的丰富色彩、发掘了中国芭蕾舞剧中的"代表性"舞蹈、创作了中西融合的舞剧音乐五点艺术特色。     

关于现代工业设计的几点思考

中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响着现代工业设计思想,设计中面临的各种因素,设计的核心是"人"。什么是绿色产品及绿色产品设计,人们的认识存在误区。设计在处理人、产品和环境要素的相互关系时,使各个对立因素在动态的发展中求得平衡,建构成一个有机的、谐调的整体,最大化地满足人们之于功能和情感的双重需求——和谐化设计。     

从传统到现代的演绎——湘潭市红太阳广场景观设计

随着全球化进程的加快,中国传统文化面临着巨大的冲击和挑战。如何继承传统园林之精华,突破其局限,设计出具有更丰富的传统文化底蕴的现代景观,成为当代设计师所面临的挑战。本文以湘潭市红太阳广场景观设计为例,针对广场区位、空间形态和现状等问题,提出将中国传统园林精髓与现代景观相融合的设计理念。通过提炼传统园林的造园手法、文化意境和装饰元素,营造出符合现代审美的广场空间。项目中的前广场水景观、园林休闲区、"街中庭院"三部分设计实践,是一次从传统到现代演绎过程的理论探讨,也是一次探索性实验。