在“竞技场”上成功蜕变 访广州飞燕服饰有限公司董事长兼设计总监吴飞燕

曾经是运动员的吴飞燕,从退役到开服装店,从挑选服装款式到服装批发,从自己开发产品到做服装品牌——风铃鸟,使她在服装的天地里找到了新的"竞技场"。她说:"虽然我已无缘运动赛场,但曾经的运动精神始终激励着我,让我在服装‘赛场’上始终保持着竞技般的状态。"近20年对服装的热爱和取得的成就,证明了她的话。     

龚航宇：让旗袍穿出女性的自信与雅韵

她毕业于武汉大学公共系,却痴迷于旗袍的设计和推广;她游历三十多个国家只为寻找一种文化归属,从人生管理到品牌设计,从形象顾问到培训专家,从服装设计师到素养讲师, 她不停的变化角色,只为让旗袍穿出女人的优雅与神韵,穿出传承的文化与女人的自信。她就是香黛宫华服创始人、服装设计师、素养讲师、诗人龚航宇。     

中国服装不应该被设计

尽管各服装企业越来越意识到品牌设计在企业营销中所扮演的重要角色,然而事实是中国服装设计水准远落后于国际,中国还没有诞生具有世界影响力的服装设计师。中国品牌服装要想走上国际化道路,必须在服装设计上多下工夫,形成企业自身独特的风格。中国服装行业正经历着从"中国制造"到"中国创造"的过程,这个过程中越来越多的品牌涌现,占据着越来越大的市场份额。然而我国服装产业的品牌影响力还不够,其核心问题就是中国急需大批世界级的服装营销大师和服装设计大师,以便形成自主的、具有"中国元素"的服装设计风格,积淀出浓厚的品牌文化内涵,只有如此,中国服装产业才能越走越远。     

服装制作工艺艺术性与技术性的研究

随着社会经济的进一步发展,人们对于服装制作的要求也越来越高,但是在任何时候,将服装技术性和艺术性发挥到极致始终是服装设计师所共同追逐的目标。就服装的艺术表现形式来说,不同时期的人们对于艺术表现的审美不尽相同,而从服装的技术性来说,我国服装制作还有很长的路要走。保证服装制作跟上时代科技的步伐的同时,也要确保穿着的舒适和美观。     

浅谈服装设计师与服装制版师的关系

服装的创作离不开服装设计师和服装制版师的紧密合作。服装设计师和服装制版师的角色从最开始的合二为一到后来的明确分离,再到相互渗透和今天渴望更高层次的结合,这是由服装艺术自身的特点所决定的。对这个过程的了解有利于我们摆正两者在服装创作中的关系,更好地合作。     

多梳拉舍尔花边花型表现方法探讨

花边,在过去几个世纪的欧洲服装史上一直是起着"画龙点睛"的装饰作用。但在20世纪末随着人们审美观念的不断改变,它一跃成为国际时装界的新宠,并且被越来越多的服装设计师所青睐。     

实力是这样“炼”成的 “金梭奖”全国十佳纺织面料设计师感言

消费者对服装的认知往往停留在服装的"形"与"色"上,看到的只是服装设计师的成衣作品,因此,鲜花和掌声也常常献给了服装设计师。可一个最简单的道理是:没有好食材,就做不出美味佳肴。面料设计师,好比食材的提供者,他们在整个纺织产业链环中,所起的作用极其重要。去年10月,两年一度的"金梭奖"颁奖典礼上诞生了"全国十佳纺织面料设计师",应该说纺织面料设计师是一项"高门槛"职业,获奖者可谓实力不一般。     

要个性更要市场

近年来,从巴黎到意大利再到纽约,在全球的知名时尚盛典上,国内服装设计师的崛起势不可挡。然而,看似风光的背后并非一帆风顺,服装设计师品牌在商业化与个性化方面,依然存在着诸多的冲突与困境。     

这就是Nicole Miller

在女装领域中,Nicole Miller的每一件设计作品中都闪烁着灵感的火花与热情,从领带到雨具,她的设计闪耀着灿烂的光芒。独特、大胆而新潮,成为了她的符号。设计师Nicole Miller的童年时代是在法国古董、法国高级服装杂志、法国烹饪书籍的陪伴下长大的,在十多岁时开始为自己和其他人设计服装。她毕业于法国巴黎著名的服装设计学校,对服装设计领域充满了炙热的爱,1982年以她名字命名的女性品牌服装首次出现在了纽约服装界。     

第2届中国时装设计“金顶奖”(1998年)获得者刘洋 刘洋:做国际化职业设计师

"要成为优秀的国际职业化服装设计师,要有内涵,要有个性,要有方向,更要有坚持。"刘洋,可以说是最早站在时尚的聚光灯下,最早拥有明星光环的设计师。他的出现,从某种程度上,影响了一代中国年轻服装设计师。1998年在中国国际时装周上,一场《与狼共舞》——"七匹狼"刘洋男装发布会,使刘洋获得了第二届中国服装设计的最高荣誉金顶奖。金顶奖无疑是对设计师的一份     

第13届中国时装设计“金顶奖”(2009年)获得者李小燕 李小燕:纯棉的感觉像云朵

"作为一个好的设计师,其设计的不单单是一件服装,更是一种生活方式的倡导。纯棉是自在的、健康的,是一种低碳环保的穿着方式。我就是要用纯棉向消费者传达这样的理念。"关注李小燕的设计足迹,你会知道李小燕是一位在中国国际时装周舞台上成长起来的设计师。纯棉是李小燕作品的永恒主题,她对纯棉有着独特的热爱,这样的热爱让她坚定而执着。在她个人微博上,她给自己的一张设计作品附加了这     

浅析本土服装设计师绩效管理主要类型与实施现状

在市场快速发展竞争激烈的今天,每一个服装企业都致力于优化企业结构,提高投资回报率,从整体上逐步提高企业绩效。而企业之间的竞争,归根结底就是人才的竞争,如何提高设计人才素质,提高企业管理人才工作效率,提升品牌文化建设与宣传能力等等已经成为服装企业发展的重中之重。作为服装企业中的"龙头"部门,服装设计师承担了企业发展运行是否顺利,是否可实现可持续发展的重要责任。笔者基于对企业实际情况的调查,对本土服装企业实施设计师绩效管理的主要类型和实施现状进行简要的分析,希望通过对设计师绩效管理的研究,找出更加合理有效的绩效管理方式,提高设计师绩效,以促进服装企业在白热化的市场竞争中实现稳步快速、可持续发展。     

“大家”讲虎门

虎门,因南派服装而扬名四海,2006年虎门GDP 148.45亿元,各项税收总额达30.83亿元,规模超过内地一个中等城市!可是你别忘了,这地方只是中国的一个小镇,连"市"都算不上的巴掌大的地方。虎门作为中国时尚的一个前沿阵地,吸引了越来越多时尚、前卫的服装设计师与营销人才聚集于此,她是一个品牌、也是一张中国女装的名片。一幅画如果出自"大家"之手,那必定栩栩如生、跃然纸上,虎门女装的成长也是出自"大家"的大手笔,让我们来听听各位"大家"们是怎么讲述他们眼中的虎门。     

纺城设计师养成记

关键词1政府引导 上榜理由:在与设计师交流的过程中,大家都不约而同地指出柯桥当地政府在统筹引导着柯桥时尚产业的发展."无论是各类设计师论坛、柯桥时尚周,还是《纺织服装周刊》等相关媒体的及时报道,都是柯桥政府极力为当地纺织产业创造转型升级机遇的努力成果." 绍兴其她纺织有限公司设计师孟丽梅很看好柯桥设计空间的成长,她认为,柯桥的本土市场从无到有,从弱小到壮大,从代工生产到品牌设计,历经时间的洗礼,才有了如今逐渐成长起来的柯桥时尚产业.虽然时尚建设之路仍然漫长,但只要有人引导,有人呼应,柯桥的时尚事业必将一片光明.     

现代服装中的波普艺术与欧普艺术

纵观服装史,我们会发现服装与艺术流派之间存在着密切的联系。设计师们在设计中刻意追求某种艺术风格。服装设计师们拥有艺术家的激情,将艺术元素渗透到服装中去,将一件服装创作成"艺术品"。本文主要阐述的是波普艺术和欧普艺术对服装艺术的影响。     

浅谈服装企业设计师的管理对策

当前,我国服装产业正经历从传统制造业向品牌创新的转型升级过程,服装设计师面临着新的考验和压力,这对企业的管理工作提出了更高的要求。本文以广东中小服装企业为背景,从服装设计师的工作角度理顺服装企业与设计师之间的关系,阐述服装企业对设计师的管理状态及存在的不足,贯彻以人为本的管理之道,提出相应的人性化管理对策,这对于提高服装企业的设计竞争力有着重要的意义。     

共谋常熟服装城创意设计

在"中国常熟服装城2012年市场交易额超千亿"新闻发布会举办之际,围绕常熟服装城如何打造"中国服装创意设计中心"的座谈会同期举行。中国服装设计师协会副主席兼秘书长张庆辉,中国时装设计"金顶奖"设计师李小燕,中纺设计中心总经理于敏静,中国十佳服装设计师刘薇、陈闻等近30名国内知名及新锐设计师参加座谈会,纷纷表达了自己的意见和建议。"常熟服装城创意设计中心的打造得到了政     

赵卉洲:我想打造一个温暖的“家”

时隔一年,记者再次采访服装设计师赵卉洲时发现,她已经剪短了留了很久的长发.清新、干练、时尚的外表下,赵卉洲还有一颗年轻而快乐的心. 最近,在位于深圳欢乐海岸的“十=十│设计·生活·家”空间里,赵卉洲和她的朋友们开了许多欢乐的PARTY.赵卉洲发现,爱与快乐是滋养设计的源泉,这令她想为顾客打造一个更温暖的家. 打破年代感活在当下 赵卉洲说,自己卖了20年的服装,不想再重复,而需要另一种突破.这位70后设计师与她的作品一样,充满了时尚与艺术气质.访谈中,从美国正在流行的VR游戏,到国内风靡一时的电视剧《欢乐颂》,赵卉洲可以自由切换新鲜而有趣的话题.     

设计师 职场新贵

对中学生的调查结果表明,21世纪最令人向往的各种职业中,服装设计师同律师、投资商等一同跻身前十名。在国内,从1993年主动把世界设计大师请来开始算起,到今天中国服装设计师成为服装品牌发展中具有决定性作用的人力资源,设计师的崛起标志着我国服装业开始进入一个新的历史性时期。同时,由于经济、政治、文化等综合国力的飞速提升,全世界的目光都被吸引到这     

回归领衔柯桥时尚创意

如果说时空的交织是坐标,那么时尚就是穿插其中的一个个圆圈,时光流淌,时尚也总是在兜兜转转间循环、成长.每一季的流行时尚趋势从发端到形成主流,从预测到被市场接受,每个阶段都需要设计师在不同的风格中进行博弈,也总能在博弈之间看到某种风尚的回归和不同风尚的此消彼长.而设计师作为时尚的"始作俑者",一定程度上决定了一个阶段的时尚走向.近日,《纺织服装周刊》记者采访了几家柯桥花型、面料和服装企业的设计师,在交流中,他们都不约而同地谈到了"回归".他们认为,这个词将成为柯桥后续时尚发展的着力点,带动柯桥时尚生命力的延伸与创新.