从《十二楼》中的“红娘”角色看李渔小说的创新

在中国古典小说发展史上，“尚奇”是一种悠久的传统。清代小说家李渔在创作小说《十二楼》时，也自觉地把“尚奇观”渗透其中。而创新就是对“尚奇”的最佳注解，李渔小说创作理念表现出一种有意的创新意识，这种意识不仅体现在他对小说题材选择上的“惟陈言之务去”，也渗透在情节与角色设置的独特与新鲜。文章主要探析《十二楼》对“红娘”这一固定角色设置的超越，以管窥李渔小说作品显示出“篇篇竞异，字字出奇”的境界之因。     

李渔语言艺术论对广告语创作的启示

清初戏曲理论家李渔关于戏曲语言研究的独到见解，对广告语创作具有重要启示：一是“从浅处见才”，将深刻的道理浅显化，复杂的内容简单化；二是“引用成语”即引用受众熟悉的现成的口头语；三是“意则期多，字惟求少”；四是“恪守词韵”和“声务铿锵”。     

论焦循对王国维戏剧研究的影响

近代大学者王国雏治戏曲，深受焦循多方面积极影响。从指导思想看，焦循“夫一代有一代之所胜”进步的文艺发展史观，给予王国维深刻影响与启迪，成为其珍视元曲而撰写《宋元戏曲考》这一权威性不朽之作的理论指导和推动力；从戏曲流派观点看，王国维主张戏剧摹绘真情实景，“字字本色”，反对雕琢、虚伪，崇尚“自然”、“意境”，是在焦氏为代表的清中期以来“本色”论派理论基础上的继承和发展；从审美价值取向看，王国维推重立足世界文学之林极富悲剧意义的元曲杰作，鄙薄大团圆格套，与焦氏审美观一脉相承；从戏曲研究方法看，王国维娴熟掌握了朴学大师焦循以考据学治戏曲之术，并与西学逻辑推演相互影响、制约，完美结合。王国维戏剧研究的巨大成功，多得力于焦循，又有明显的拓展和超越。     

重读汤显祖曲论《答吕姜山》

《答吕姜山》是汤显祖戏曲理论批评的名篇之一,是反应汤显祖戏曲思想的重要篇目.当代学者对篇中所表达的理论思想有所争议,重读此名篇,结合中国历代文论思想,探析其中两大曲论观点：“唱曲当知,作曲不尽当知也”;“凡文以意趣神色为主”,有助于学界对其理解达成一致.其中“意”“趣”“神”“色”分别要求作品有感情,感情真实,情节变化莫测,词语自然朴素.     

庐隐：中国现代文学史上第一位女权主义作家

庐隐是中国现代文学史上第一位女权主义作家。在五四时期女性写作的第一波中，她以其女性话语、女性题材、女性主题、女性共鸣等特征，彰显了自己的女性主义创作特色，同时，又以其“花瓶论”、“自救论”、“共负论”、“相成论”等女权主义观点作为自己创作的理论基石。对庐隐的女权主义写作的研究，于中国女性主义文学史的建构是有着重要意义的。     

论凯恩斯“货币非中性思想”的理论价值及现实意义

货币非中性论和与之紧密相联的货币供给外生论从理论层面彻底摧毁了作为“整个经典学派理论之骨干”的萨伊定理，构成凯恩斯革命的两大理论基石。非充分就业均衡是经济运行常态，因此，深入研究凯恩斯的经济思想对于我国经济宏观调控，特别是积极财政政策和稳健货币政策的有效实施提供了理论体系支撑。本文试图系统梳理货币性质理论的历史演进，探讨《就业利息和货币通论》中“货币非中性思想”，并解析其在凯恩斯革命中的理论价值与现实意义。     

《文心雕龙》的文气说考论

先秦汉魏时期关于气论的代表性观点可归纳为哲学层面、审美层面与文论概念的三种形态,这正是刘勰《文心雕龙》文气论思想的来源。刘勰主要继承和发展了《周易》阴阳刚柔的气论思想与曹丕文气“清浊”说。刘勰文气论内涵多样,最大的贡献有两点,一是在文论史上首次确立了刚柔风格类型说,并以“刚柔相摩,八卦相荡”的理论支撑,推演出了《体性》篇“数穷八体”的八体风格类型,二是以文气论风骨,提倡刚健的文风。     

简述前期维特根斯坦的世界结构

维特根斯坦在其早期代表作《逻辑哲学论》中对世界进行了逻辑分析，提出事实-事态-对象这样一种世界结构，在此基础上。通过“图像论”阐释了命题-基本命题-名称这一语言的结构，从而显示出语言和世界之间的同构关系。     

歌剧循环性四度十六环创作——以歌剧《原野》为个案加以说明

本文以歌剧《原野》为例，将歌剧创作分为了四个阶段，即“四度创作”，包括“文学创作、音乐创作、审美创作、批评创作”，它们相互联系、相互渗透，并以“四度”为一个创作周期循环再发展，为的是使作品向“完美”无限接近。     

从戏曲《转天心》看唐英对艾衲《豆棚闲话》的取舍

清唐英《古柏堂戏曲集》（又名《灯月闲情》）有三十八出的《转天心》戏曲剧目，其故事源于明遗民艾衲居士的拟话本小说《豆棚闲话》第五则“小乞儿真心孝义”。从小说到戏曲的改编，唐英用心做了取舍，反应出他与艾衲不同的价值取向，以此也让我们看到了二人社会处境的不同——得意士子和落寞遗民，流露出他们对同一故事不一样的感情寄托。     

人文主义与社会责任感

二百多年前，亚当·斯密在其巨作《国富论》和《道德情操论》中指出：“若个人和企业欲追求可持续的经济成功，则需同时给予他人及社会以人文关爱。”     

后“阿凡达”：电影艺术媒介特性的再思考

长期以来,国内受“欧陆传统”电影理论的影响,电影语言学或电影文化学代替了电影学的研究,理论的滞后和实践的活跃矛盾重重。一方面,巴赞理论只是起到奠基作用,其非系统性和时代局限都有待再阐释;另一方面,创作界推出的轰动全球的科幻电影史诗巨作《阿凡达》对电影媒介特性进行了完美展示,客观上要求理论界对此予以回应。在“英美传统”中的认知理论回归电影本体研究的背景下,分析电影《阿凡达》的空间拓展和形式美学,以期重返巴赞“实在”论研究,继续经典电影理论的追问。同时从创作和接受两重视角建构的电影媒介特殊性出发,探讨电影艺术的本质。     

妙悟与兴趣——试析《沧浪诗话》的理论构架

通过对严羽诗歌理论的核心——“妙悟说”和“兴趣说”的分析。认为严羽的诗歌理论是一个有内在逻辑联系的比较完整的体系。从创作主体方面看,《沧》以“妙悟说”为核心,对创作主体的本质及其创作过程中思维活动的特质等作了言简意赅的阐述;从作品方面看,《沧》以“兴趣说”为核心,对诗的本体构成,诗的语言特质,诗的品评标准,作了提纲挈领的揭示。而这两个方面的逻辑连接点,则是严羽关于诗的本体的看法：“诗者,吟咏性情也。”     

公共支出实践发展的理论诠释——评阎坤等新著《公共支出理论前沿》

近年来，随着公共财政理论的发展，公共支出也逐渐形成其理论体系。以公共支出论的面貌出现，国内外学者对其进行了多角度的、大量的定性与定量研究，成果堪称“丰富”。这种状况，一方面推动着公共支出研究向纵深发展，但另一方面，也容易令人产生信息纷繁、应接不暇的感觉。阎坤教授和王进杰博士的新作《公共支出理论前沿》（中国人民大学出版社2004年9月出版）可以说是应时而生，给读者带来关于公共支出理论最新进展的条理化、系统性认识。     

读古希腊色诺芬《经济论》有感

<正>色诺芬（公元前440年左右—公元前355年）,古希腊历史学家、思想家,苏格拉底的弟子。色诺芬一生著作等身,其撰写的《经济论》被视为已有可考证文献中首个以“经济”为主题的著作,被誉为经济学的鼻祖。《经济论》是一部语录体著作,作者以苏格拉底的口吻讲述了其对于经济的认识理解。《经济论》是研究奴隶主家庭经济问题的著作。     

“中国工商行政管理分论”丛书介绍

为深化工商行政管理专业理论研究，全面阐释工商行政管理基本职能，满足广大工商行政管理干部理论研究和业务知识学习的迫切需求，国家工商行政管理总局调动全系统力量，组织编写了“中国工商行政管理分论”丛书，包括《市场主体准入与监管》、《竞争执法与市场秩序维护》、《消费者权益保护》、《商标注册与管理》、《广告业发展与监管》、《直销监管与禁止传销》、《流通环节食品安全监管》共七卷，已由中国工商出版社正式出版。     

中国古典曲论中的分类现象研究

中国古典戏曲理论里的分类现象从戏曲本体、戏曲创作、戏曲接受、戏曲表演、戏曲多维综合审美等角度，大致可以归纳为五大项二十小类。戏曲本质存在不同审美定位，使得分类现象之间错综复杂，互相交融。分类现象和戏曲发展息息相关，戏曲美学理论受到其他诸种艺术理论的影响的同时，积极构建体现自身本体特征的分类并积极反作用于其他艺术理论。自觉的成系统的分类批评出现在明中后叶．合乎戏曲理论发展的客观规律。     

中印古典戏剧理论比较--以《舞论》和《闲情偶寄》为中心

文章以宏观研究与微观研究相结合的方式，对中印古典戏剧理论的发展历程做简要梳理，以《舞论》和《闲情偶寄》为中心，从戏剧本质论、戏剧语言论、戏剧编导论和戏剧观众论四个方面进行深入的比较分析，发掘与阐释中印古典戏剧理论间的相通性和差异性，以达到认识他人与自我、互相交流的目的和相映成趣、相得益彰的效果。     

美学探索：浅析2000年至今戏曲电影观念

在戏曲电影百余年创作历程中，因其独特的美学形式而成为中国电影中的特有类型，并构建出一套属于其自身的美学观念体系。步入新世纪后，新电影理论出现，中国戏曲电影在继承百年来戏曲电影创作经验、观念理论的基础上，在新世纪呈现出一种多元的、动态的美学探索新样态，并在新世纪多义性的语境下迸发出新的活力，引领戏曲电影观念在转变中前行。     

撤架有理 退市有术

辽宁鞍山经销商姜万富经理来电：前不久读到贵刊第42期“华糖诊所”栏目《断线的“风筝”能往哪里飞?》一文，感触颇多：当前我们经销公司就面临类似的难题，希望贵刊能给予帮助指导解决。