浅谈高师声乐教学与舞台表演的结合

由于现阶段声乐教学与舞台表演的脱节,造成了很多学生不敢上台或者在台上表现不能尽如人意,所以在反思声乐教学的过程的同时,应该把声乐教学与舞台表演的结合起来,让学生尽快的适应台上演出,更好的提高声乐教学的质量。     

浅谈“神态”在声乐演唱中的重要性

让悦耳的声音与丰富的感情产生共鸣时，才能达到“声情并茂，神形兼备”的效果。为了实现“声情并茂，神形兼备”这一目的，在声乐课堂中，安排了较多的学习内容。其中“神态”在声乐中的演唱作用尤为重要。而声乐的演唱也需要形体的表演，在舞台上不仅是一场听觉盛宴，更是一场视觉盛宴。声乐艺术表演的最终要求需是演唱者能够神情统一，形态符合歌曲意境舞台上进行声乐表演。     

谈声乐演唱时的形体表演

声乐演员在舞台上不仅要歌唱,同时要进行‘神行兼备"的舞台艺术表演.如果一个歌唱者站在舞台上从头到尾的一动不动的只顾歌唱,这种演唱就显得呆板而缺乏生动感.因此,声乐演员也有必要研究以下舞台艺术表演方面的问题.可以说,出色的表演技巧与完善的歌唱艺术,在艺术表演中是相辅相成的,缺一不可;反过来讲,脱离了艺术表演的歌唱,演唱技巧也将失去其自身的价值.所以说歌唱演员的歌唱和协调性的舞蹈表演,是声乐艺术不可分割的-部分.而声情并茂的表演,必须具备一定的心理素质和扎实的基本功,形式与内容的完美统一,才是艺术表演追求的最高境界.     

浅谈舞台美术中的多媒体影像--多媒体影像的内容与剧情之间的关系

舞台美术是一门具有特殊性、综合性的艺术。它与舞台布景、灯光、服装、化妆、道具结合在一起共同营造出一个与节目、剧本、舞台密切相关的主题氛围。舞台是伴随着戏剧的出现而衍生的，其宗旨便是为表演服务的。随着表演形式的多样化以及科学技术的飞速发展，在长期的艺术实践过程中，舞台美术在传承与创新上不断碰撞，其表现形式渐渐不再局限于单纯呆板的写实表现，而出现了更为贴近表演者内心世界的一些抽象元素，并通过这些元素将演员的情绪渲染扩大。尤其是近几年，随着LED、立体投影、全息投影技术的多方面发展，多媒体影像在舞台美术中的应用更加广泛。多媒体影像作为一种舞台变现手法，具有传统的舞台无法比拟的表现性、灵活性，既可以模拟写实的环境，又能营造出充满意境的效果，给舞台美术带来前所未有的新形式和视觉震撼，同时，这种震撼也赋予了舞台表演更充沛的生命力。     

钢琴伴奏在声乐表演表现中的作用

在声乐表演的演唱中钢琴伴奏是不可或缺的一个重要组成部分。钢琴伴奏在烘托作品情感、渲染气氛以及表达作品内涵等方面都有着不可替代的作用。作者通过钢琴伴奏在声乐表演表现中的作用，通过烘托作品的音乐情感、与演唱者紧密配合，共同表达歌曲的意义、对演唱者的作品给予艺术上的指导，文章将从三个方面进行阐述，同时结合自身在声乐演唱钢琴伴奏中声乐表演者的表现情况的来具体的论述，强调了钢琴伴奏在声乐表演中的极其重要的作用。来推动钢琴伴奏事业向着更高的方向发展。     

谈一谈声乐艺术中歌唱者与钢琴伴奏的合作

钢琴伴奏作为一门特殊的音乐表演艺术，是独立的，也是特殊的。在进行歌曲演唱以及声乐表演中，钢琴伴奏是至关重要的，它能帮助歌唱者更深刻的演绎出音乐作品的内涵。因此，钢琴伴奏是声乐艺术最常见的表现方式之一，是声乐艺术的不可分割的组成部分。     

论表演时紧张心理调控

在声乐歌唱表演中，声乐表演中紧张现象广泛而普遍地存在着。紧张是一种正常的心理现象，但给演唱者带来的负面影响却是难以估量的。本文旨在完善前人的研究成果，同时进一步分析紧张心理的生理机制，寻求更为有效的克服方法，从而提高演唱者的心理素质。紧张是难以避免的，但通过努力是可以有效减轻以至最终克服的。     

试论歌唱的舞台表演艺术

歌唱属于舞台表演中的一种重要艺术表现形式,但歌唱表演并非只是在舞台上演唱一首歌曲,舞台上的表演同样至关重要。要展现出优秀的舞台歌唱艺术,要求歌唱表演者必须具备良好的音乐领悟能力、掌握好基本的技巧以及良好的知识素养等,同时配以良好的表情和形体动作,稳定的心理状态,才能达到歌唱时神形兼备、声情并茂,形式与内容完美统一的效果。本文结合多年歌唱舞台表演的经验,围绕歌唱的舞台表演艺术展开论述,以期与广大歌唱表演者进行经验交流。     

机械在舞台美术设计中的运用

近些年中方和西方的戏剧开始深入的交流,再加上各种舞台技术飞速发展,也开始广泛地利用各种新的材料,舞台机械开始逐渐取代传统的舞台布景。利用各种舞台机械,可以更加便利地利用灯光等舞美元素以及多媒体视频技术,舞台也会变得更加迷幻。本文主要论述了机械在舞台美术设计当中的利用,从而促进舞台美术设计更好的发展。戏剧舞台美术在舞台上出现主要是发挥着陪衬性作用。因为人们固执地认为看戏看的是演员表演,虽然好的舞台设计可以让人们感到耳目一新,但是如果并没有成功设计出戏剧舞台美术,很多观众只是感到遗憾,他们可以利用自己的丰富想象进行弥补。     

铜管重奏中的演奏状态与表演状态

在铜管重奏的学习、排练以及演奏表演中,演奏状态与表演状态是影响铜管重奏学习与发展的两个重要因素。首先从铜管重奏中的气息、音色、音准以及重奏中的配合来讲述演奏状态在铜管重奏中的重要性,然后通过铜管重奏演奏中的音乐表演与舞台表演来表现表演状态在铜管重奏中起的重要作用,最后通过演奏状态与表演状态的结合与统一,使铜管重奏的演奏与表演更加具有活力与表现力,从而获得最佳的艺术效果。     

细化角色——寻找自身定位

关于细化角色可以使演员有选择的通过训练寻找最接近自身材料的角色类型,最快速的寻找自信建立舞台形象。从而通过舞台表演更加善于对此类型的角色进行更细致的分析与理解,把握更准确更贴近角色的心理节奏,再利用心里节奏的不断变化使之形成准确的外化技巧。这会使演员对某一类型的角色有着独到的见解及表演训练方法,直至形成某一派别的技巧体系。     

把业务送给对手

民以食为天。餐饮是一个永不落幕的商业竞争舞台?在这个舞台上，没有落后的节目，只有落后的、拙劣的表演。     

舞台表演的不当紧张情绪调适

舞台表演过程中,表演者适度的紧张反应对表演者舞台演出水平的有效发挥往往会产生积极的作用,我们试图通过深度剖析舞台表演过程中表演者紧张的形成原因,并在此基础上提出提升紧张水平或降低过度紧张的措施和方法,以实现对这种表演适度紧张的更为有效地调控。     

新产品创新的两个基础条件

与那些把市场营销工作的重点放在“舞台表演”的企业相比较，把市场营销工作的重点放在“地下工作”的企业通常有更持久的生命力。尽管“地下工作”需要很长的时间来完成，但是花费比“舞台表演”少很多，这对实力并不强的中小企业来说，是经济实惠的选择。     

100天：消费与奥运营销解读

2008年的北京奥运会对中国意义非凡，奥运的到来是一次千载难逢的机遇，也为中国提供了很大的一个舞台．在舞台上表演的不仅仅是运动选手，企业、个人、媒体都不约而同地参与其中。     

葡萄酒业，现在是个什么阶段？

对于葡萄酒业而言，2006年是个什么阶段？笔者认为与其按照一般的说法为整合期，不如说是多元化的起点更准确一些。中国葡萄酒市场越来越像一个开放的舞台，有多样化的产品和品牌开始在这个舞台上表演。[编者按]     

声乐表演中的传情与形体语言

在声乐表演过程中,表演者只有把握好作品的基本情感,并在自我陶醉的基础上加之以形体语言这种有效的传情方式,才能加强表演的可看性及对观众的吸引力,提高演员的表演技能。     

星耀展空——视听多媒体技术点亮展会

假如您的展品平淡无奇,您的展台位置又相对偏僻,再加上展位设计得差强人意,或许利用视听多媒体技术可以助您化腐朽为神奇。在展台上接待客户,就好比是一位魔术师面向观众表演,创造一次难忘的观展经历与完美的舞台表演过程和效果往往是惊人的相似。服务的魔术与舞台魔术一样,表演时需要借助神奇的道具。     

谈声乐表演艺术中音色的意义

声乐表演中,对最能直接影响人们对声乐艺术评价的音色问题少有人关注,认为嗓音天生无可更改,而忽略了对音色的要求和锻炼,以及在演唱过程中对音色的把握。本文打算专门对这一问题展开讨论。     

论表演时紧张心理调控

在声乐歌唱表演中,声乐表演中紧张现象广泛而普遍地存在着。紧张是一种正常的心理现象,但给演唱者带来的负面影响却是难以估量的。本文旨在完善前人的研究成果,同时进一步分析紧张心理的生理机制,寻求更为有效的克服方法,从而提高演唱者的心理素质。紧张是难以避免的,但通过努力是可以有效减轻以至最终克服的。