自我的回归——论中国当代艺术如何同国际接轨

当代中国艺术领域中存在的某些中国艺术家制造的作品,其形式和内涵毫无民族文化基础,反而尽力模仿西方现当代艺术的形式,这一现象说明了西方中心论的价值观在当代的国内艺术生存和艺术创作中不仅是一种外在的压力,而且也逐渐先天性地形成于中国艺术家的内心之中。摆脱现代性的崇拜,利用民族自身的文化和传统来表达当下的生活和自由的意识才是具有普世性的当代艺术的本质,中国艺术家需要完成这一历史的转变,才能被当代艺术史所承认与书写。     

自我的回归——论中国当代艺术如何同国际接轨

当代中国艺术领域中存在的某些中国艺术家制造的作品,其形式和内涵毫无民族文化基础,反而尽力模仿西方现当代艺术的形式,这一现象说明了西方中心论的价值观在当代的国内艺术生存和艺术创作中不仅是一种外在的压力,而且也逐渐先天性地形成于中国艺术家的内心之中.摆脱现代性的崇拜,利用民族自身的文化和传统来表达当下的生活和自由的意识才是具有普世性的当代艺术的本质,中国艺术家需要完成这一历史的转变,才能被当代艺术史所承认与书写.     

互联网的捣乱者

面对他们的作品你会错乱和茫然,即使是采访他们,极力保持着理性的思维仍被他们引向混乱——网络艺术家就是互联网的捣乱者,他们批判、反思,以一种反理性的行为去试图保持更高的清醒。这种不随流、不妥协的态度在嘈杂的眼下显得尤为迷人,更何况让观众不高兴也是艺术家的责任。     

当代东方视觉元素的布阵者 台湾当代艺术家黄致阳

黄致阳是在大陆生活、创作硕果仅存的当代台湾艺术家，或者说他是在内地（北京）六年的来自台湾的当代艺术家，无论如何，他更是一位立根传统、不断创新的中国艺术家。     

各行各业都有艺术家

iPod的设计者是艺术家,几句话就把火冒三丈的客户哄得服服帖帖的客服人员也是艺术家。艺术家是用勇气、洞察力、创造力和冒险精神去改变现状的人们,而与职业无关。我很欣赏罗伊·西蒙斯说的这句话:"大部分艺术家都不会画画。"我还很有必要再加上一句:"但是所有的艺术家都有一双会发现的眼睛。"我们可以分辨出是非对错,可以看到机会以及即将到来的机会,但最重要的是,我们可以发现艺术。不仅画画是艺术,所有被创造出来的、充满激情的、饱含个人情感的东西都能被称之为艺术;而好的艺术作品不只与它的创作者有共鸣,和欣赏者之间亦会如此。     

浅析中国古代女性艺术家较少的原因

灿烂辉煌的中国古代艺术,是由无数优秀艺术家所创造,其中女性艺术家是不可缺少的一部分。然而在数千年中我国古代女性艺术家凤毛麟角,本文主要探讨造成女性艺术家匮乏的主要原因。     

王小松 信息时代的文化融合

王小松不仅是一个造型艺术家，也是一位设计艺术家，他在造型和设计两大领域穿行学习和探索，同样也促成了他艺术经验的“复合”特征。     

“艺术与生活,自由与诚实”——浅析安迪·沃霍尔的波普艺术

最初的波普艺术出现于英国,由伦敦一批青年艺术家首创,它作为流行艺术(popular art)的简称,又被称作新写实主义,代表着一种流行文化,反映了战后成长起来的新一代青年的社会与文化价值观。本文以波普艺术为切入点,浅析波普艺术中所渗透出的有关艺术与生活、自由与诚实的艺术特征,以及美国著名波普艺术家安迪·沃霍尔的波普艺术理念。     

前卫中的前卫

顾德新被公认为近20年来最具超前意识的观念艺术家,是“前卫艺术家中最前卫的一位”（栗宪庭语）。顾德新作品展于3月14日到4月3日在位于北京前门的天安时间当代艺术中心举行。作为中国观念艺术的先驱,顾德新是早期概念主义团体“新刻度小组”的重要成员,早在1989年就是巴黎蓬皮杜艺术中心“大地魔术师”国际大展的参展艺术家。     

画廊

2012年11月德国，世界最着名的博物馆之一的科布伦茨路德维希博物馆正在举行一场来自中国艺术家王小松和王小慧的展览，主题分别为“失控的蚂蚁”和“内省”这是一向亲睐於中国艺术家作品的馆长贝娅特·莱芬莎特博士，所策划的向德国乃至欧洲介绍中国当代艺术家风采的一场精心准备的盛大展览。     

中国水彩画形式内容的“当代性”

艺术是追求百花齐放的门类,作为艺术一份子的水彩画也不例外。与其它艺术形式一样,中国水彩画呈现出多样性的发展趋势,而这多样性最为人们所关注的应该是形式内容的"当代性"。形式内容承载着艺术家的绘画观念,又受制于媒材的运用。媒材在一定程度上决定了技法,技法适应于媒材,技法和媒材又同时服务绘画观念。事实上,艺术家们对形式和内容的完美结合的不断实验和探索,是对当代性的不断诠释。当代性是艺术家想要陈述或反映的个人绘画观念,艺术家选择水彩这一技法性很强的媒材去表达,用自己独特的语言形式去再现、解构和叙述,内容上力求原创性和创造性。     

浅析政治环境对四王创作的影响

艺术家的创作受很多因素的共同影响,一幅作品的背后总包含太多的潜藏信息,比如时代精神、社会思潮以及艺术家因个人不同的成长经历而形成的修养与风格。其中,政治环境对艺术家创作的影响可大可小,但多少总会渗透其中。     

南京圣划艺术馆新展——罗晓冬个展《空城计》

南京圣划艺术馆是服务当代艺术，在向社会推广当代视觉实验艺术的同时也从事艺术作品展览、推广销售、代理艺术家、建立国际艺术交流的平台。罗晓冬是一位执着于绘画表达和实践的年轻艺术家，我们对罗晓冬的关注源于他独具的绘画才情。     

案例

拼出世界名画，乐高积木可以这样玩 意大利艺术家Marco Sodano为乐高积木（LEGO）创造了一种新玩法。他以经典名画为原型，将积木当作像素色块，拼出了一组作品。     

X射线透视自然之美 宛如中国水墨画

正荷兰艺术家Arie Van't Riet是一位拥有放射学博士学位的医学物理学家。最初,他用X射线花朵教授学生如何使用机器,但是当他发现加了一些颜色之后,这些X射线作品就成为了一个艺术品。这些图像非常漂亮,拥有非常强烈的视觉冲击力,并且充满了另类的自然美。从此,他摇身一变成为一名前卫的新媒体艺术家。     

学会怎样与“千手观音”握手——浅析设计中的“解构”与“重构”

从有了人类的那天起,设计就诞生了。在漫长的岁月中设计从实践变成一种思维,一种观念,影响着一代又一代的理论家进行探索。而今天的艺术家把这种观念延伸至设计的各个领域,"解构"与"重构"成为一定时期设计艺术中永恒的话题。     

国内外资本聚焦我国年轻艺术家

目前国内艺术品收藏市场一片火爆,其中增值空间较大的年轻艺术家作品尤其受到广泛关注,年轻艺术家受到过度宠爱既为中国艺术品市场增添了活力,也带来了一些新的问题。     

明天的派对——被科技改变的艺术未来

大众偶像们真成了艺术家?还是艺术圣殿正逐渐沦为荒唐的追星族?这个世界谁还在乎这个。数字技术的飞速发展,迫不及待地要把人类社会拉进科幻世界,用各种算法全面接管我们的日常生活。无论你是否相信代码就是未来世界的通用语言,不妨让艺术项目"明天的派对"的主题"未来的诗人是程序员"刷新—下你的想象,憧憬这样一种未来:以诗意构建的高科技世界。这场"派对"于2015年12月11日在北京三里屯太古里的橙色大斤举行,现场展示了大众偶像、当代艺术家、音乐人、建筑师等的作品,     

案例

Art Series Hotel是澳大利亚一家奢侈型连锁酒店，每一间都有独立的主题并陈列着当地著名艺术家的作品。     

公司与艺术

《床》是英国艺术家翠西·艾敏（Tracy Ermin）的作品之一，艺术家自己的床、皱巴巴的脏床单，以及四周散落着的垃圾，这些是作品中所有的元素。当代艺术似乎正在走上一条追求离奇的路线，就连鱼缸中腐烂的牛头都能成为艺术作品。翠西则将当代艺术推到了一个新的高度：虚无。