声乐教学浅见

歌唱一门艺术形式,也是心理创造活动.声乐教学是一项内容丰富,思想性、艺术性、科学性极强的系统工程,是通过对歌唱器官各个环节的综合而训练来塑造最美的声音来获得对歌唱整体状态的有机协调能力.科学的发声方法还需懂得心理学、生理学、语言学、美学等方面知识.在声乐教学中应不断摸索前进,不断提高自己,教学相长、学无止境.     

浅谈歌唱中的声情并茂

歌唱是一门重视声音的感染力,用人声来传达情感的艺术,它用优美的声音,真挚的情感来打动人心,引起倾听者心底的共鸣。因此,声情并茂是歌唱艺术的内在客观要求,也是歌唱艺术的重要审美标准,能否做到声情并茂,是歌唱是否具有鲜明的特色和较强感染力的重要判断依据。本文通过简析歌唱中声情并茂的意义,分析应该怎样看待歌唱中的声与情,最终对歌唱中如何做到声情并茂提出建议。     

基于建构主义理论的高校旅游英语课程教学设计

旅游英语课程是一门融合了旅游实务和英语语言两门学科的综合性课程，运用建构主义教学7模式能够很好地发挥教师在教学中的引导作用，树立以“学生为中心”的教学理念，使学生能够主动学习，真正实现教学目的。本文以岳麓书院为例进行建构主义教学模式设计，提出在旅游英语课堂教学中要重点突出学生的自主学习能力。     

浅析声乐学习的心理调控

声乐是一门感觉的艺术。在声乐学习中，尤其是声乐初学者常常有这样的现象：本来先天条件不错、歌唱技巧也还可以的学生，经过一段时间的正规化训练之后，变得好像不会唱歌了。其实这是因为声乐学习中需要“感觉”的方面没把握好，比如：气息、腔体打开、声音位置、歌曲的意境等等，学习者好像抓住了这样就丢了那样，面对老师的指导、提示也无所适从。从心理方面来分析，声乐学生一般会有学习兴趣不浓、认识不清楚、自信心不足、意志力不强等几个问题。     

我爱记歌词，树全民娱乐新标杆

经过了三年选秀轰炸,再加上各个省级市级媒体的选秀大战,全国电视观众对于“比唱歌”、“比歌喉”等节目概念已经心生厌倦。娱乐节目下一步如何“玩”,如何“玩好”是各媒体苦恼的事情。浙江卫视在充分调查研究之后,推出了《我爱记歌词》节目,创新地将“比歌喉”变为“不比歌喉”,将“比唱歌”变为“记歌词”,细分了娱乐市场,拓展了歌唱类娱乐节目的空间。     

启发性教学模式在网球教学中的应用

启发性教学模式是以“培养学生能力”为目的，在教学环节中贯彻“以学生为主导”、“以教学过程为中心”的教学模式，它区别于传统教学模式“以教师为主导”、“以教学内容为中心”的做法。启发性教学适合高校大学生学习网球的特点，在教学中充分运用启发性教学模式，将会使教学效果事半功倍。     

浅析高中声乐艺术特长生在高中阶段如何学习声乐

声乐教学既是一门特殊的艺术也是一门科学.当今广大的在校高中青少年喜欢上了歌唱,为了实现梦想,他们怀着满腔热情投入到了高中声乐的学习当中,当然这也就意味着他们要参加两年多以后的全国艺考.     

会计电算化实训课程教学改革的探讨与创新

会计电算化是一门应用性极强的管理学科,在会计体系中处于最高层次。如何通过改革以更好地培养和提高学生会计电算化操作能力,是会计电算化课程教学的重要课题。加强高职“会计电算化实训”实践性教学改革,使学生熟练掌握财务软件的操作,寻求布效的拳践性教学模式。     

声乐演唱中“协同效应”初探

声乐演唱是一项高雅的艺术，是一场人们喜闻乐见的艺术形式，更是一门涉及多门学科的系统性课程，而协同效应则是指立足在协同论和系统论之上，将声乐演唱教学视为一个系统的教学，在教学的过程中通过运用系统论的观点对声乐演唱进行研究分析，根据协同理论的原理结合声乐演唱的特点，从生理和心理层面探讨声乐演唱教学过程中的规律，探索声乐演唱中“协同效应”对于全面、系统、正确认识声乐演唱有非常重要的意义。     

浅谈人声乐器的构成与运用

在漫长的历史发展过程中，随着人类的进化历程，人声乐器也在不断地完善和发展。对于如何科学的运用人声乐器，带来了很多值得探究的话题。能够合理正确的艺术的运用嗓音、保证人声乐器的健康，形成不同演唱风格等问题便成了我们需要关注的。随着人类的进步和历史的进步，人类创造了各种各样、千鸣百响的乐器。而人声乐器仍是所有乐器中的佼佼者。换个角度说，从感情表现的范围来看，所有乐器，都是在尽力模仿人声艺术效果。在学习乐器的时候，老师们也经常告诉我们“要像唱歌一样。”谱面上也有“如歌”的音乐术语。歌唱是要求演唱者将作者的作品转化为自己的一种情感，通过演唱的形式表达出来。是指用人声这种乐器把歌曲演唱出来，以传情达意、吟曲抒怀。     

政府与实践的融合是职业院校教学创新的必然选择

“理实一体化”是职业院校专业教学中探索创新的一种教学模式,它把理论教学和实习教学有机融合在一起。本文针对“理实一体化”教学模式在焊接专业课教学中的实践进行探索,并指出教学中可能存在的问题。     

提高歌唱水平的技巧探讨

歌唱是一门艺术,需要各方面的协调统一,要表现高难度的作品,或者让学习者尽快提高,也是需要研究的,更是声乐爱好者最关心的。文章对提高歌唱水平的几个关键问题进行了分析和探讨。     

论声乐演唱中的两组辩证关系

歌唱的心理活动引导生理机能,歌唱的生理机能与心理活动互动发展;在声乐演唱中,“技为源、情为师、情为声之本、声为情之表”。偏重哪一方面,都不能体现声乐之艺术。声乐教与学的过程中,要夯实歌唱功底,加强心理训练,丰富文学艺术修养,增加艺术实践,提高艺术表现力。     

新考纲下计算机组成原理教学探索与实践研究

在计算机专业课中,计算机组成原理是一门核心课程,是硬件基础。在新考纲下,计算机组成原理的教学与实践问题值得探讨。重点从教学内容等方面提出教学的措施。加强三级实验体系环节,对实验教学采用CAI教学法,采用“建构主义”的教学模式,强化教师自我素质。     

基于能力本位的高职高专会计电算化课程改革——以广州城建职业学院为例

会计电算化课程作为一门应用性很强的课程,已经成为高职高专经济类专业的一门骨干必修课程,由于会计电算化是一门结合基础会计、计算机科学与信息技术的交叉性课程,在教学过程和教学模式中有着高职高专课程的共性和课程本身的个性。本文以广州城建职业学院的会计电算化课程为例,在该院开展高职高专会计电算化教研教改的过程中从教学过程和教学模式的角度透析尚需改进的方面,并提出完善的对策和方案。对于高职高专会计电算化课程的教研教改项目具有一定的借鉴意义。     

浅谈歌唱中的情感体验与表现

歌唱艺术是人类特有的一种表达情感的方式,没有了情感,歌唱就没有了灵魂。本文从歌唱艺术的情感体验与表现着手,引用实例及目前在艺术界业已确立的学术论据,层层推论,逐步分析歌唱艺术的情感体验及表现、歌唱艺术与情感的关系、情感在歌唱艺术中的作用及重要性,阐述了情感是如何通过歌唱艺术表现出来的。在论文中得出结论:歌唱艺术作为人类所特有的一种情感表达的方式,在某种程度上反映现实生活。对于一个合格的演唱者来说,要积极地把自己的情感融入到作品里,并深刻领会作品所蕴含的内涵,也只有这样才能准确的把握好作品的论释及演唱,因而提高歌唱艺术的情感体验与表现的方法。     

《高级财务会计》课程教学创新改革研究

《高级财务会计》课程是一门难度较大、理论性较强的会计学专业核心课程,随着近些年信息技术的发展,“满堂灌”式的教学方法已不能适应教育的发展。文章基于会计人才培养模式变革的实践,集课程、教学与人才培养三大要素为一体,以《高级财务会计》课程为载体,通过创新和发展教学模式,以提高课程教学效果和培养高层次会计人才为目标,构建“三位一体”的教学机制。文章从课程内容、教学模式、学生考核与教学效果评价四个方面进行革新,同时将课程思政元素融入教学全过程,重构《高级财务会计》课程内容与教学体系。研究对完善会计人才培养机制、提升人才质量、推动“会计学”一流专业建设具有重要意义。     

关于平衡声乐课堂教学与舞台艺术实践的思考

声乐是一门技能性和实践性相结合的学科,一方面要求学生掌握一定的歌唱技能技巧,另一方面还要具备歌唱的实践能力。二者是相辅相成,有机统一的。只有将声乐课堂教学与艺术实践合理有效的结合,才能让学生真正的达到学以致用,实现最佳的声乐教学效果。     

基于创新能力培养职校英语教学改革与实践

职校教育中很重要的一环是培养学生的创新能力,职校英语作为各专业的必须的一门基础课程,是职校学生课程体系中的重要环节,其教学质量的高低直接影响到学生综合素质和创新能力.本文结合职校英语教学的实际,重点从构建“创新型”课程教学体系、构建“合作式”理论教学模式、构建“全方位”实践教学模式课程体系等方面对基于创新能力培养的英语课程教学改革进行了探讨,为职校英语教学改革提供了有益的借鉴.     

浅谈中职院校烹饪专业教学模式的创新

新时期烹饪专业教学带来了新的挑战,中国烹饪是文化、艺术、融多种学科于一体的实用科学技术,是我国改革开放以来饮食文化的智慧与知识的结晶,它形成了完整的独特的理论工艺体系。传统的烹饪专业教学是“注入式”的教学模式,教师主宰课堂,忽视了学生的主动性,束缚了学生的思维,抑制了学生的创新意识。因此,烹饪专业教学模式的创新势在必行,构建以尊重学生的主体地位为前提,以学生自主学习、独立思考、自主探究为基础的新型教学模式“质疑一一探究”教学模式,使学生学到的不只是基础的、表面的、朴素的知识而能触类旁通、视野开阔,成为“有文化、懂理论、会操作、能管理、有创新”的新一代厨师。本文就“质疑一一探究”教学模式的创新作一初探。