浅析民间木版年画艺术

民间木版年画无论从造型到构图，从线条到色彩，都具有它本身的民族特色，不仅存在着艺术学的研究价值，还包括民俗学、民俗审美理念、宗教学等人文研究价值，这些富有东方审美情趣的古拙，率真而又充满活力的艺术形式对为现代设计形式提供了深远而重要的借鉴意义。     

设计艺术中的书法形式美感

本文探讨书法在艺术设计中的表现力和形式美感,关健在于要在设计艺术中强化书法艺术的秩序美、规律美、时代美;构建书法艺术与设计艺术之间内在的有机性、关联性、艺术性、审美性。     

浅析扎哈·哈里德的建筑设计作品特点和对“线”的运用

长论文从“线”的构成角度去分析和欣赏扎哈的建筑艺术，通过这个角度解读扎哈，阐速线的美感以及扎哈作品中线的运用乒结合中固古典艺术姜感和现代设计的相关问题，分析扎哈建筑设计的特点和成功之处。结合扎哈建筑艺术设计手法特点，探索建筑艺术形式中关于“线”的运用技巧和审美倾向。     

民间图形的现代审美与创新

"民间图形"既是生活的语言,又是艺术的语言。分析民间图形创作者的审美心理和审美理想,给我们的启示为:一是形式的借鉴;二是创新的研究,创新是民间图形创作方法和设计思维的集中体现。     

舞蹈赏析《东林书魂》

据《吕氏春秋》的记载，诗、歌、舞这三种艺术形式原为一体，随着历史的不断更迭，诗歌舞逐渐分离，各擅所长，分别走向自我发展、自我完善的艺术之路。然而中国传统文化艺术的审美情趣还是共同的，无论是古典舞的表演风格还是诗词的文字魅力，都蕴含着中国古典独具的审美特征，追求心与物。情与景的贯通交融的意境之美。     

广告的美学阐释

作为审美对象的广告艺术,有着独特的审美特征。内容上追求真、善的完美统一;形式构成诸要素符合形式组合规律;在激发审美愉悦中激起消费者的欲望。     

广告的美学阐释

作为审美对象的广告艺术,有着独特的审美特征.内容上追求真、善的完美统一;形式构成诸要素符合形式组合规律;在激发审美愉悦中激起消费者的欲望.     

浅谈中国文字元素在当代艺术设计中的运用

当代艺术设计主要指的是对艺术的形式美感进行创造,其应用于日常生活,将审美和使用的功能结合起来。也就是说,艺术设计来源于生活,但是利用艺术形式去点缀。这是一种将物质与精神结合的完美典范。文字元素利用与艺术设计的结合是展现文字自身魅力和发扬传统文化的最佳方式。本文针对艺术设计的基本形式对中国文字元素的利用作出了论述,     

视觉艺术之形象设雷——以T台造型为例

T台风格设计作为当今社会重要的艺术表现形式和文化现象之一，从设计观念，设计流程到设计方法等方面都产生了巨大的转变，通过模特的肢体造型，面部表情和眼神等艺术表现手法，将服装，妆面，人体，灯光，T台，音乐等元素融为一体，向受众者阐释设计师的设计理念。审美取向及服装的内涵。     

论汉代图形在现代装饰设计中的应用

我国的传统图形艺术具有悠久的历史,文化积淀深厚,显示出独特魅力,尤其是汉代图形对自然的崇拜,以及形式美和意象美给现代设计带来的审美蕴性。必定能够为现代装饰设计提供丰富的养料。本文主要研究汉代图形的审美如何与现代装饰设计相融合,以及汉代图形将以怎样的形式在现代装饰设计中得到应用,汉代图形对现代装饰设计有什么影响,如何对现代装饰设计以启示和借鉴。     

艺术语言的审美解读与翻译重构

语言是意识的符号，也是表达思想和感情交流的手段，还是审美传递的重要工具。以艺术语言为切入点来分析跨文化翻译，必须以对原作中的艺术语言的审美内涵进行解读为基础，充分利用和发挥译文语言形、音、义的审美特点，进行思维转换和审美重构，再现原文艺术语言的审美风格特征。     

浅谈电脑艺术设计在三大构成中的运用

艺术形式的创新从来就是每个时代审美追求的一面旗帜。在计算机高度普及的今天，运用这一高科技的技术手段驾驭表现形式的新型教学模式——电脑艺术设计教学应运而生。     

浅析环境艺术设计及其审美的特征

文章分析了现代环境设计审美特征的影响因素，其中包括地理、文化、经济等多个方面。这些因素对设计环境艺术的设计过程提出了要求，要求其必须遵循可持续发展等设计理念。环境问题一直是人们重点关注的问题，作为人类赖以生存的空间，环境艺术设计具有自身的审美特点，如复杂性、整体性与个性化的统一等，文章根据其影响因素具体研究了这一问题。     

中国元素在现代平面广告设计中的实践及其发展

现代平面广告是进行特定产品的宣传与推广的一种重要形式,也是设计艺术的一个重要分支。通过平面广告可以让消费者在了解产品信息和价值的同时,感受到美,完成审美体验。平面广告影响着消费者的审美。反过来消费者审美需求的变迁,也在无形中影响着平面设计的表现形式和传达手段。中国传统元素和符号在平面设计中的应用早已屡见不鲜。本文从分析平面广告设计运用中国元素的优势与劣势的角度入手,探析中国书法、传统图腾、民间艺术符号等元素在广告设计实践中的具体应用。     

艺术与环保学：日益突出的关系

生态环境的保护与否，不仅会影响人们的生活与健康，也会影响艺术的创作与欣赏。对艺术的审美，尤其是对名胜古迹、园林艺术等景物的审美，是和生态环境分不开的。艺术的创作，特别是城市建筑、环境设计，更要常常顾及环保问题。生存美学是新世纪美学研究的一个重要方向。无论是美学探讨、艺术创作、艺术研究都要有助于对生命整体质量的提高，有助于“天、地、人”的和谐。     

羌绣图案视觉审美研究

刺绣是羌族人民在特定地域环境中产生的特殊文化艺术形式,刺绣图案独特的构图和色彩都是其文化传承的符号表达,本文通过视觉审美的角度研究,希望使其能够"古为今用",为设计创新打开另一扇窗。     

浅谈色彩学在主题酒店餐饮空间设计中的应用

作为一种最普遍的审美形式,色彩已成为现代酒店设计的重要内容和艺术表现的关键要素,而主题酒店作为新兴的具有发展前景的酒店模式也正需要色彩学的协助进行设计。目前,主题酒店餐饮空间设计中最突出的倾向是:追求新奇、张扬个性。色彩设计正是设计师为主题酒店餐饮空间营造主题氛围最直接、简单的工具。完美的主题酒店餐饮空间的色彩设计既要考虑实用功能,也要突出空间的个性,并在实际运用中根据设计对象的功能和审美需要加以灵活应用。     

艺术的生命传承——论唯美主义在工艺美术的新艺术运动中涅檠

唯美主义主张”为艺术而艺术”，强调纯美的艺术形式营构、对自我人性的充分肯定和对世俗的睥睨对抗，其作为一种文艺思潮与新艺术运动有着千丝万缕的联系，它强调艺术的形式美，倡导为艺术而生活，这些观念植根在工艺美术领域，通过与工业的结合焕发出强大的生命力，造就艺术设计领域的众多奇葩。     

后工业时代机械元素在服装中的应用与研究

自第一次工业革命以来,世界在机械化的推动下飞速发展。在建筑领域的工业元素及机械化设计艺术,已形象地展现了社会工业化发展的本质,反映了城市新的时代精神。若将"机械化"艺术表现形式应用到服装设计当中,既能展现一种新颖独特的审美,也能够传递出独属于服饰的设计语言,表达人类在后工业化时代坚韧持久的进取精神。本次创新课题研究通过将工业机械元素抽象出来运用到服饰造型设计中,立体直观地展示在大众面前,提醒人们,因为有了那些深藏在暗处的骨架,才有了历史上人类飞速发展的进程。希望让人们意识到机械在我们生活中的重要性,并把原始的工业元素传承创新。     

聆听歌唱之美

歌唱艺术审美就是歌唱者对声乐艺术美的一种心理感受.歌唱艺术是人类心灵对世界感应的产物,是以歌唱声音为物质材料的人类精神唤醒及生命升腾的展开形式,它以独特的艺术表现形式展示其审美功能与价值,充分体现了人类情感表现的自我创造与追求.