传统纹样在现代平面设计中的运用研究

中国传统纹样寓意深刻，造型优美，将中国传统纹样运用到现代平面设计中，以展现设计的个性和文化内涵。本文首先对中国传统纹样和现代平面设计做了概述，并对传统纹样在平面设计中的运甩做了举例说明，从而深入分析了在现代平面设计中运用中国传统纹样的重要意义。     

传统纹样与平面设计

我国历史悠久，文化深厚，传统纹样更是丰富多彩，璀璨夺目。纹样作为平面设计中的装饰元素被大量运用，发掘和总结传统纹样中的形式美，色彩美，妥善运用，能有助于我们将其运用在现代平面设计中，使其锦上添花。     

平面设计中的纹样与构成

我国拥有悠久的历史传统和深厚的文化底蕴,传统纹样丰富多彩.纹样作为平面设计中的装饰元素被大量运用,发掘和总结传统纹样中的形式美、色彩美并妥善运用,能有助于我们将其运用在现代平面设计中,使其锦上添花.     

中国传统视觉元素在平面设计中的运用

随着我国社会主义市场经济的不断完善与发展，人民生活水平的显著提高，我国的艺术创作也取得了前所未有的成就，特别是在平面设计中，开始融入了较多的新时代元素。为了能够使平面设计体现出我国的历史文化和民族特色，业内人士避渐将中国传统视觉元素融入到其中。基于此。本文将对中国传统视觉元素在平面设计中的运用进行深入的分析，为平面设计中的艺术创作及其发展提供一个范本。     

Photoshop在平面设计中的创新应用研究

随着我国经济的发展，平面设计的应用领域也在不断扩展，Photoshop是制作平面设计中的图像的必要软件，被广泛应用于印刷、广告设计、封面制作、网页图像制作和照片编辑等平面设计领域，Photoshop在平面设计中的创新应用研究，将平面设计推升到了一个更高的层次。     

平面设计中的文字图形化研究

本文分析了文字图形化的表现手法及其在平面设计中的运用.以北京奥运会期间的部分平面设计图形介绍了几种常见的文字图形化的表现手法,并简单介绍了文字图形化在标志设计、招贴设计、包装设计以及网页设计等平面设计中的运用情况.     

试论平面设计中汉字艺术设计的应用

近年来，汉字文化及其功能逐渐被世界关注，汉字艺术也逐渐被应用到平面设计之中，其作为一种特殊的艺术元素在平面设计领域大放异彩。本文笔者结合自身工作经验以及自己对汉字文化现象的理解，对汉字艺术在平面设计领域中的应用进行了分类及归纳，并对未来汉字艺术设计进行了思考，希望对行业同仁起到一定的借鉴意义。     

浅析吉祥图案的表现特征在平面设计中的作用

吉祥图案属于传统图案的一类。含有丰富的民族、民俗文化价值，本文深入探索其中的文化内涵与表现特征，阐述并分析其与现代平面设计的关系。这将会使我们在反璞归真的后现代设计浪潮影响下，更恰如其分的分析运用传统的吉祥图案与现代平面设计相结合的设计手段。并将会对运用吉祥图案进行设计的优秀的设计进行分析、总结，与此同时还会对随意套用吉祥图案的设计进行否定，以此来警示现在的平面设计。     

浅析平面设计要素在作品中的强烈作用——以两幅海报比较为例

文章通过对“北京申奥”“蝴蝶夫人”两幅平面作品的比较，分析了平面设计要素在海报设计中的作用。探讨了如何运用图形、色彩、字体，以及如何安排空间版面编排，做到空间虚实相间，有主有次等问题。指出平面设计当中各要素之间辅助和相辅相成的关系。     

试分析中国传统文化艺术元素在现代平面设计中的运用

我国是一个拥有五千多年优秀文化的民族．传统文化底蕴十足。然而随着科技的不断发展以厦经济全球化的深入．导致我国传统文化艺术的逐渐没落。尤其是在现代平面设计中。更难发现我圆传统文化艺术元素的踪影。因此,我们应当注重我国优秀传统文化的挖掘和发扬．在现代平面设计中融入我国传统的文化艺术,让“中国风”吹遍人们生活的各个角落。本文对中国传统文化在现代平面设计中的运用进行概述,提出中国传统文化艺术在现代平面设计中运用的几点建议,希望给中国传统艺术在现代平面设计中的运用提供一些参考。     

论“简约主义”在平面设计中的应用

在当前的平面设计中，简约主义设计作为一种具有独特艺术气息的设计风格，被广大设计师推崇，并涉及到平面设计的各个领域，如海报、招贴、VI、字体、影视广告等等，具有强大的群众基础和相当的渗透力。因为，平面设计中的简约主义并不是简单的内容删减，而是在充分理解贯通了设计主题之后，将设计内容进行提炼，从而以直接的、具有创意的手法展现出设计的精华，给广大观众打造出视觉上的盛宴。     

视错觉在平面设计中的应用

视错觉作为视觉的一个分支,它是通过刺激观者视觉感官效应,从而激发人类内心的无限联想。视错觉产生独特的视觉效果能够强烈地刺激人的视觉,在现代艺术中,不论是平面设计艺术,电影艺术中,视错觉原理都被广泛的应用。设计师也从视错觉现象寻找到诸多的创作灵感和设计启发,视错觉也对现代空间设计领域的创新和发展做出了它的贡献。现对视错觉的形成以及形成的条件进行阐述,并通过分析视错觉在平面设计中的运用,来认识其对于平面设计发展具有的非凡意义。     

平面设计中文字排版方法和技巧

平面设计作为一个设计型的行业，需要很好的思维和无限的想象力和创意。优秀的文字排版应该漂亮，醒目。容易被读者阅读到。一个好的平面设计能带给人美感，能给人以美的享受。要做出一个好的平面设计，排版固然很重要，那么。平面设计排版到底有什么技巧呢？需要注意哪些事项？作为文化产业范畴的平面设计艺术正面临着文化与经济相互交融的社会现实，使平面设计艺术健康、有序、全面的发展。     

涂鸦艺术——平面设计的新动力

涂鸦作为一种新的街头文化艺术被越来越多的年轻人所追捧热爱，受现代消费观念和消费心理的转变和影响，涂鸦艺术又有了新的展示平台，成为平面设计领域中不可缺少的一种表现形式。涂鸦艺术与现代艺术设计的巧妙结合，使“涂鸦”逐渐成为具有更高艺术追求的艺术形式。同时带来了新的产业链，极大的丰富了产品设计的表现形式，给整个设计领域带注入了新的活力。文章通过研究涂鸦艺术的特点、精神和独特的艺术感染力，探讨涂鸦艺术在平面设计中的视觉效果。以及涂鸦艺术在平面设计领域里的运用。     

浅议平面设计的空间性

平面设计的迅速发展，使得平面设计中的空间利用更加备受重视。有效利用空间可以呈现出丰富多彩的视觉效果，因此空间利用成为设计者们努力研究的对象。因此通过对平面设计空间的分析。让大家更加深入的了解平面设计，了解空间利用的重要性。为平面设计的发展铺平道路。     

以龙凤纹为例解析阿恩海姆的“张力”理论

本文首先对阿恩海姆的“张力”理论及其构成要素进行探讨。并运用这一理论对中国传统纹样加以分析，以求更深刻的理解“张力”在艺术作品中的重要意义。     

中国传统装饰纹样简介

我国是一个历史悠久、文化丰富的国家。我们的祖先创造了丰富的物质文化和精神文化。在这众多的文化中。装饰纹样以其特有的历史背景和民族性成为中华民族传统文化中的重要组成部分。在我国古代文化艺术宝库中，传统图案纹样丰富多彩。璀璨夺目。它既代表着中华民族的悠久历史、社会的发展进步，也是世界文化艺术宝库中的巨大财富。这些光辉绚烂、多姿多彩的装饰图案是我们的祖先在长期的劳动生息中创造，并与中国的礼制和儒家、道家、宗教以及风土人情等融合，经过漫长岁月的洗礼．逐渐发展、成熟，成为现在具有民族特色的装饰造型体系。这些传统图案在各个时期都创造了令人叹服的工艺品，青铜器、陶瓷、丝绸、漆器、金银错、玉雕、牙雕、砖石雕刻、刺绣、编织、蜡染等等。就是到现在这些装饰纹样仍在建筑、室内装饰、服装、陶瓷、包装等多个方面为我们所用，北京奥运会火炬的祥云图案，上海世博会中国馆的斗拱形象，无一不是中国传统装饰纹样为我们做出的贡献。中国传统装饰纹样的类型繁多，一般按照装饰纹样的内容和来源及寓意三个方面进行分类。     

论平面设计中符号的运用

平面设计是以符号、图形、文字等诸多要素所构成的,具体到符号这一典型传达媒介上,符号更加具备视觉传达的先天性及其人文性因素,起着沟通人类与文化、信息的作用,是平面设计中不可多得的设计利器。因此,对符号的研究与认识,发掘更多的符号特性、更准确的运用符号学原理,是做好平面设计的一大关键。     

浅析平面设计中的“张力”——读鲁道夫·阿恩海姆的《艺术与视知觉》有感

根据阿恩海姆的张力理论。分析平面设计中的张力，找出张力时平面设计的重要性。平面设计的视觉张力不断的强化了人们的视线，提升了设计的创意，魅力，增强了设计的语言表迭力。     

浅谈平面设计风格

研究平面设计的风格对我们进行平面设计的学习很有帮助，在对风格的学习过程中，我们应注意结合对特定风格历史文化的了解，并注意平面设计中的风格统一问题。