《格列佛游记》中的童话结构形态分析

乔纳森·斯威夫特是18世纪英国最杰出的政论家和讽刺小说家。《格列佛游记》是他的代表作。《格列佛游记》被堪称为世界文学史上一部伟大的政治讽刺小说，小说问世之后，同样受到儿童的喜爱，并成了喜闻乐见的儿童名著。为什么会有这样的意外转变？笔者认为除了作者斯威夫特在创作《格列佛游记》时运用了大量具有童话价值艺术表现手法和塑造了童话人物形象外，还有一个重要原因是作者在谋篇布局时。采用了童话的常用的三种结构形态，即单线型结构、复线型结构及冰糖葫芦结构的模式来构建整部小说。本文将从上述三种结构形态特点出发，分析非童话小说《格列佛游记》中的童话结构模式。     

解析柳·彼特鲁舍夫斯卡娅童话创作中的陌生化特征

柳德米拉·彼特鲁舍夫斯卡娅系俄罗斯当代较有代表性的女性作家。她的写作风格独特,作品形式多样,然而研究者普遍将目光聚焦在她的小说创作上,往往忽略其童话创作。提及她的童话创作,则不得不想到陌生化。陌生化理论作为俄国评论界的产物,许多本土作家纷纷尝试将其应用于文学创作中,彼特鲁舍夫斯卡娅也不例外。本文试从三个方面解析彼特鲁舍夫斯卡娅童话创作中的陌生化特征:语言的陌生化、形象的陌生化以及情节的陌生化。     

桂林童话动漫旅游文化创意产业发展条件分析

桂林依托得天独厚的梦幻漓江、童话山水、阳朔西街、历史文化名城、印象.刘三姐和龙脊梯田等优势旅游品牌,走过了三十多年辉煌的旅游产业发展之路。百里漓江童话山水及其神话传说、壮侗苗瑶民族风情及其史诗故事、地方童话题材及其表现形式、广西作家群体与漓江画派群体、日益增长的童话动漫创作人群及其庞大的旅游市场客源等天然优势,为桂林童话动漫旅游文化创意产业的起步发展提供了良好的资源条件、市场条件、智力条件和投资条件。     

名人趣言趣事

上世纪七八十年代，“童话大王”郑渊法笔下的皮皮鲁，鲁西西、舒克、贝塔和大灰狼罗克，几乎伴随了中国一代人的成长。     

功能翻译理论中主体和主体间性的现象学考辨

现象学关照下的功能派翻译理论体系中主体是一种以言语活动为前提的社会性文化存在物,包括创作主体、翻译主体、接受主体和译介主体。本文首次在功能派翻译理论中提出了译介主体,从而昭示了功能派翻译体系中翻译行为中主体及主体间性的两层现象学解读视角,为功能翻派译理论的研究提供一个新的参考。     

当代中国女性文学理论的发展

文学思想、文学主张或者理论追求是文学思潮形成的标志。20世纪80年代以来的中国文坛批量涌现的女性文学理论译介及研究成果,标志着中国当代女性文学思潮的形成。中国当代女性文学理论研究以翻译介绍世界女性文学及其理论为发端的,并很快就在与本土作家创作研究的结合中走向繁荣。20世纪90年代末,中国的女性文学理论已显示出向社会、文化、政治等领域的拓展和深化。     

法国文学在新中国的译介与接受(1949-2000)

法国文学在20世纪新中国的译介可以分为三个阶段:新中国成立初十七年有计划、有体系更有选择的译介,"文革"期间译介的中断以及新时期法国文学翻译的高潮。纵观五十余年法国文学在中国的"历险",可以看到政治意识形态对翻译活动的操控和巨大影响;进入新时期,当我们以开放的姿态迎纳多彩的法国文学时,它也对中国的文学创作与社会思潮等产生深刻的影响。     

论新时期女性小说的后现代性特征

新时期中国女性小说创作体现着浓厚的后现代主义特征。以后现代、后现代主义的多元主义主张、不确定内在性、反传统文化与反智性、反哲学与反审美四个基本特征为肇始点,从后现代主义与女性创作中主体实践、客观世界、理论批评三个方面的发展轨迹为沟通脉络,旨在诠释新时期中国女性小说创作的成绩与遗憾之处,而这正是其后现代性特征关键所在。     

莫里哀与中国

莫里哀是最早被译介到中国和最受欢迎的西方戏剧家之一。中国译者译介他的戏剧作品，同时也为中国读者塑造了他的富有战斗精神的中国形象。莫里哀在他的喜剧中提出了各种严肃的社会问题，以滑稽的形式揭露宗教、封建与一切丑恶事物的反动面目。莫里哀与同时代的中国戏剧家李渔在喜剧观念和创作上很接近。他们的作品忠实于生活，反映出人民心声，具有民主思想。中西方不同的喜剧观念和东西方观众对喜剧的欣赏习惯不同，使他们的喜剧存在着差异。     

浅议童话话语的整体性

话语是文本的基础和中介,整体性是话语的基本特征。本文试从整体性的角度对童话话语做浅略的分析和阐释，在深入了解童话深层意蕴的基础上．来反观现代审美的历史进程。     

中国百年霍桑研究特征分析(1913-2012)

霍桑作品进入中国已经有百年历史。国内对于霍桑的关注越来越高,出现数量繁多的研究文章。霍桑研究体现几个明显特征:先重译介、后重研究、研究着眼点过于集中、出现"一窝蜂"现象研究、视角由单一走向多元、研究文章的数量繁多与系统研究成果稀少形成鲜明对比、硕士研究生成为霍桑研究的生力军。     

哈代的“小美人鱼”与安徒生的“苔丝”

小说是成人的童话,童话是儿童的小说。小说是直白的,童话是隐晦的。因而我们能在童话中解读出成人的世界也不足为奇。因而我们看到安徒生的童话和哈代的小说中有着同样美丽而纯洁的女主人公也不足为奇。小美人鱼和苔丝渴望的只是爱情和婚姻,王子和安琪儿却不能给她们一生的承诺。有着不光彩的出身和过去的她们是注定与爱情和婚姻无缘的。但是她们都有着最纯净的爱和灵魂。     

生态视野中的安徒生童话

安徒生童话对自然万物的热爱与尊重,暗合着非人类中心主义的、整体主义的生态思想;对现代科技和工业的矛盾态度则隐含着他对生态意识监管缺失的隐忧;对欲望的批判和质朴生活的回归,则为当下物质生活的迷失提供童话指引。在生态文明亟待建设的当下,生态教育要从孩子抓起,而安徒生童话则是对儿童进行生态教育的宝贵资源。     

从精神分析理论角度解读学前儿童喜欢童话的原因

童话是学前儿童非常喜欢的一种文学样式,因为童话能满足学前儿童本我的需要,儿童通过童话无意识地运用自我防御机制缓解心理压力,同时,通过童话,儿童可以整合早期内在世界的分裂,促进心理的发展。在幼儿教育仍具有浓厚的小学化倾向,学前儿童被迫疲于学习知识的背景下,给予儿童童话的权利,让儿童快乐地生活,有着十分重要的意义。     

童话餐厅：让灰姑娘穿上水晶鞋

2006年郑晓曼顺利地从成都理工大学毕业。童话故事书便成了她工作之余消磨时间、净化心灵的“秘密武器”。经常去图书馆看童话书成为她生活中不可或缺的一部分。随着去图书馆的次数越采越多．她认识了一群喜爱看童话书的朋友。这些童话“发烧友”不仅仅爱看童话书。有的还偏爱收藏童话玩偶，更有甚者穿的衣服、背的包包上面也全印的是童话里的人物。想不到在喧嚣的都市里仍然生活着“不想长大”的童话一族。     

论欧美小说对童话的借鉴和超越

童话对于小说有着不可低估的影响。小说中人物形象的塑造可以追溯到千百年前童话里众多的原型;“儿童小说”的崛起见证了小说对童话体裁的借用和发展。本文从原型、体裁这两个方面出发,分析了欧美小说对童话的借鉴和超越,从一个新视角肯定了童话的意义和研究价值。     

南宋雅词派与"大晟乐"关系蠡测

南宋雅词派首重“协音”，关键乃在于“填词按谱”。此处“谱”虽较复杂，但“大晟曲谱”与“清真谱”无疑是最为重要的两种。南宋雅词派不仅在词的创作实践中反复以“大晟乐法”为旨归，而且对两种“曲谱”的模仿与习学也成为“雅词”创作的一大“心法”。这不仅对南宋雅词派“词法”的形成有着不可忽略的影响，而且对南宋词最终走向“典雅”“协音”之路起了关键的作用。南宋雅词派对“大晟乐”的接受使它在走向词艺巅峰的同时不可避免地落入与“大晟乐”同样日渐衰竭之命运。     

平淡中的浪漫——解读吉卜力《岁月的童话》

在日本吉卜力工作室的电影作品里，有一部独特的，散发着清新动人的气息的动画作品《岁月的童话》。作品以其平淡而不失浪漫的剧情。与那个时代的风尚强烈的对应，深深吸引了一批观众，成为日本当年最卖座的电影。本文旨在从文学性的角度，探讨与解读这部作品的独特之处，将电影中赋予魅力的气息提取出来，与同仁们分享．以体会创作者的匠心独运。     

浅析童话大众化倾向的社会文化根源

从童话的角度来诠释当代人普遍存在的"乌托邦精神"以及通过童话来寻觅当代人心灵的归路,讨论童话给儿童甚至成人带来的心灵的慰藉和寄予希望梦幻般的"乌托邦"世界以现实意义的根源,揭示童话风这一表象后的社会、文化和精神上的根源所在。     

互文性视角下的童话隐喻传递——以《暴风雨之夜》为例

《暴风雨之夜》主要映射于经典《伊索寓言》中《吃饱了的狼与羊》。木村裕一运用互文性将文本与社会现实相融,进行新的构建,体现了互文性创作的语言形式外化、图式化的创新。运用互文性框架,解析《暴风雨之夜》的童话隐喻,旨在阐述文本表面烂漫的叙事风格背后隐藏的对人类社会情感问题的批判和反思。