浅谈幼儿绘画教学中创新意识的培养

绘画是幼儿最喜欢的艺术活动之一，是培养幼儿观察力、想像力和动手能力的良好途径。儿童绘画属于一种想象绘画，它以表达儿童的主观感受为主，不受客观形态和技术规范的约束，是儿童自然、真实情感的流露，因而同样具有很高的审美价值。本研究课题主要从传统的绘画教学和培养幼儿创新意识的绘画教学入手，通过理论阐述绘画学习中创新意识培养所带来的影响和对幼儿学习绘画策略的潜要发掘及运用。     

影像绘画——图像时代中架上绘画新的艺术选择

中国影像绘画作为一种重要的艺术现象而存在,同时也是图像时代中架上绘画的一种新的艺术尝试和选择,展现了其在绘画性和文化性两方面的融合统一。     

浅谈现代装饰绘画

装饰绘画作为一种独特的艺术形式,也是一种别具特色的艺术表现方法,早已不是今天的事情。早在春秋战国时期,装饰绘画就已经开始作为一种比较成熟的独立的艺术形式,在当时的社会生活中得到广泛的应用。美学意识随着现代生活的演进,越来越被人们所重视和追求,人们对的美追求同样也体现了人们对生活品质的一种追求。     

CG数码绘画艺术及其多元化的发展分析

随着社会经济的发展,世界各国也迎来了信息化时代,尤其是数码科技的快速发展,使得绘画艺术领域也带来了全面的改变。数码绘画艺术在市场商品艺术的发展趋势下,面临着新的挑战和机遇。然而,虽然数码绘画技术在近年中愈发受到重视,但是在艺术理论界中受到的关注度却不多,对于数码绘画的研究也大都局限于计算机技术方面的概述,却没有进行深度的剖析。基于此,本文主要对CG数码绘画艺术进行分析,进一步探讨与传统绘画之间的联系,最后阐述其多元化的具体表现。     

浅论中西绘画线描及比较研究

线描在绘画艺术中是最为普遍的表现语言之一。线描艺术的的独特性在绘画中起到了中流砥柱的作用，是其他语言不可替代的，或不可复制的。该文通过“线描”来解读中西文化在绘画领域的比较研究，突破固有文化的束缚和自身文化素质的提升，试图以中西绘画中的“线描”为依据，诠释“线描”在各民族文化的传承的思想与艺术观念，重点从文化人类学、美术学和比较美学的角度来研究。     

论数字摄影技术在平面设计中的重要性

一、数宇摄影技术概况 1839法国画家保罗·德拉罗什当看到达盖尔用银版法拍摄出的照片时，感慨的宣称：“从今天起，绘画死亡了。”然而绘画等艺术也并没有像保罗所说的那样消亡了，相反连摄影也被卷入艺术领域，绘画曾几度陷入危机和低谷，正是因为这些原因迫使艺术家和研究者不得不反思一个问题：什么是艺术，或者艺术是什么？     

浅谈中国传统绘画的意象思维方式

中国传统绘画的美学脉络形成,是源于画家在描绘自然的过程中所形成的心理状态、思维方式、审美情趣、宗教信仰和民族精神。而美学体系中的意象思维方式,则是人们以一定的文化为背景、以艺术理论和哲学思想等因素所构成的模式。意象思维来源于画家内心深处的人文关怀,是一种人文精神的成果,它是人类文化现象的深层本质。因此,在深入探讨中国传统绘画美学体系的研究就时,不可避免地要涉及到意象思维方式的问题,因为思维方式不仅是传统绘画的组成部分,而且从一定意义上来说,意象思维方式还决定了中国传统绘画独有的绘画体系和艺术情感的表现力。     

日本浮世绘及其对西方美术的影响

浮世绘是日本民族绘画艺术史上的一朵奇葩，在日本民族绘画艺术上一枝独秀。浮世绘不止是绘画艺术，它也是文学、哲学和历史，对日本美术与西方现代主义美术的发展进程产生过重要影响。     

抽象绘画系列（下） 抽象水墨特立独行蓄势待发

在《抽象绘画系列（上）》一文中．笔者已经就抽象绘画艺术在中国的发展过程．以及抽象绘画艺术在当代艺术创作中的存在意义与未来发展趋势作了较为详尽的阐述，在这里就不再一一赘述。下文中以抽象水墨为切入点，以刘国松、谷文达和张羽为研究个案．尝试就抽象水墨在艺术市场中的整体表现以及未来发展趋势等展开讨论。     

用色彩描写心的世界——论当代著名画家王功学的学术指向张本平

在以关东风土人情为题材的艺术家中,绘画方式独特的王功学走出了一条迥异于前辈画家的道路。在创作中,他大胆地采用了西方绘画中的写实手法,以光与影、结构与体量以及独特的色彩关系加强了画面的表现力。同时他从中国传统绘画中所承继下来的多变的线条、充     

国内经济腾飞有助中国画升值

数月前，一幅欧洲古典油画以8000多万英镑拍卖成交，又刷新了西方绘画的价格纪录，这相当于10亿多港元的金额，正好可把中国近100年来老中青名画家精品全部买下。两市场价值存在如此巨大的差异，到底是中国绘画艺术比不上西方绘画，还是另有原因，的确令人深思。     

观腾模作品--“青藏高原”的孤胆英雄

谈到腾模的绘画，藏獒是一个绕不过的主题。历史上有“九犬成一獒”的说法，被看作西藏人的护卫犬和保护神，是世界上不怕野兽的犬种之一，故藏獒又有“东方神狗”之称。他笔下的藏獒体态雄健、威武更是彰显出一种精神、一种品质、一种生存智慧。 作为一个生活在当下的中国画家，总是将生活彰显成艺术，我们在腾模的作品中可以看到，无论是乖俏、警惕、作战的藏獒，在惟妙惟肖之余，兼有结实的体格和卓越优雅的力量，将它的冷漠、忍耐性以及聪明集中在一起，描述成有权势而不呆板、威严而不粗野、敏捷而不鲁莽，更值得观者深深体会，无论是画者在创作的背后思考和自我诘问，还是欣赏精湛的绘画技法相比，都能读出绘画之外的思想和寓意，更容易让人产生共鸣和兴趣。     

展讯发布

秋人的山水创作．是基于传统绘画中的这一陋习所作出的个体尝试。这种尝试体现在秋人对传统绘画本体语言和画面精神意志的消解与重建之中。早年作为海派大师陆俨少的后学，秋人了悟传统笔墨：二十世纪八十年代作为圆明园宣言的起草者，秋人深谙先锋艺术。他以传统为根基，加上抽象构成．钩斫笔线，氤氲流动．在笔气跌宕之中饶有古意。     

水彩画创作浅析

水彩画被赋予水所具有的特性，它具有诗一样灵魂、轻快、幽雅的浪漫气质，由于水的流淌的特性，使水彩画具有很多不可完全控制的因素，很多时候水和颜色的流淌渗化会产生一些偶然的效果，这些效果经常具有自由和抽象因素。水彩画的特点是简便、快捷，画家能够在很多短时间能把握住所要表达的物象。这就要求水彩画家能够在瞬间完成造型、色彩、情绪的表达等多种因素。如果要求画家对每一笔及每一块颜色都做出缜密的更改思考则几乎是不可能的，理性的思考是相对机械和呆板的，对于以瞬间情绪表达为特点的水彩画艺术而言，无法用纯理性的逻辑思维判断独立完成任务，在绘画中的这就需要充分发挥人的另外一种能量——无意识。     

虚谷绘画艺术中的装饰性元素探究

从装饰的角度出发，运用其艺术原理，对虚谷绘画中的构图方式、抽象的几何造型、色彩和边缘等装饰元素进行了理论分析，这些都充分说明了虚谷对装饰艺术和构成艺术所作出的贡献，以及对现代中国艺术设计创作的现实意义。     

浅析盘艺与绘画艺术的融合创新

本文从盘艺、绘画入手,分析盘艺技法、绘画艺术的特色及工艺品融合因素,阐述了盘扣的发展历史及文化寓意。将传统的盘扣文化融入绘画艺术设计中,融入了现代设计理念的同时继承传统文化元素,创新了盘扣的表现形式,拓展了盘扣艺术的应用领域,将中国传统文化元素的精髓展现了出来。     

试论绘画艺术表现手段中的抽象性描述

“抽象性描述”是绘画艺术表现手段中的重要形式之一。绘画艺术在凝固的时间和具体的空间上，存在着一定的表现手段。考察这些表现手段中“抽象性描述”的表现形式，便可以从造型艺术质和量的规定性中，确定“抽象性描述”的应用范围和美学位置；考见“抽象性描述”在绘画创作中的存在价值和地位；明确“抽象性描述”在绘画艺术实践中的实际指导意义。     

浅议广告设计中的绘画艺术

绘画艺术不仅提升了很多艺术学科的知名度,而且在广告设计的运用中也备受瞩目。因为广告主要带给人的是视觉的享受,能够给媒体受众留下深刻的印象。而绘画艺术的色彩运用是刺激人们视觉的最佳表现手法,因此绘画艺术成了广告设计的基础。本文就绘画艺术在广告设计中的表现效果,提出了用绘画完善艺术广告设计的几点建议。     

陈墙：在纯粹观看的平面上

作为上海抽象绘画的领军人物之一，陈墙的绘画实践越来越进入一种个人意义。他试图去除绘画的意义和观念，并越出个人意识和文化的自觉。这使他将自己限定在一个极其狭窄的形式领域，并进入了一个绘画观念和个人意识的极限。在这个边缘地带，他成功地为抽象绘画确立了一种个人定义。     

浅谈绘画构图与漆画创作

漆画制作过程是涂漆料在作品中绘制的过程。漆画是一个独立的画种,具有一定的市场应用前景。漆画制作必须有前期制作基础,比如绘画构图就是漆画制作的基础。无论哪种绘画都要展现出绘画的艺术特色,在一定的艺术熏陶下完成作品,作品具有一定的现实意义,能表现出一种情操。文章从绘画构图与漆画制作的关系中进行阐述,希望能为漆画制作提供理论参考依据。