解读河南越调中派名剧《收姜维》的艺术魅力

在河南越调的艺术宝库中,由河南省越调剧团出品,由越调大师、申派艺术创始人、人民艺术家申凤梅领衔主演的《收姜维》一剧堪称经典名剧。这部作品不仅成为申派艺术的代表性演出剧目。也是整个河南越调的代表性演出剧目;不仅在河南戏剧界有着深远的广泛的影响,而且在全国戏剧界也有着较大的影响,并且还被传播到了海外;不仅在当时广为人们所喜欢,而且随着岁月的推移,更像一坛珍藏的老酒那样散发着浓郁淳厚的芳香,备受当今戏曲观众的推崇;不仅是没有多少文化的老百姓们喜欢观看,愿意传唱,而且我们最为敬爱的周恩来总理也特别喜欢,他看过这部戏后在接见演员时风趣幽默地说：“你们河南的诸葛亮会做思想工作。”     

“毛派”声腔与许昌越调

越调是许昌最古老的剧种之一,在广大城乡拥有一大批忠实听众,越调名家毛爱莲更是身名远扬。2008年6月14日,国务院将许昌越调公布为“国家级非物质文化遗产保护项目”;2009年,作为许昌市越调剧团的艺术大师、越调“婉约派”的开山鼻祖,毛爱莲被授为“国家级非物质文化遗产项目”代表性传承人。在长期的越调表演艺术实践中,毛爱莲形成了自己独特的风格。尤其是旦角表演。“毛派”的唱腔特点用六个字就可概括,那就是：甜、纯、清、巧、情、快。这么几点,形成了“毛派”的鲜明风格和艺术特色,足以让她在河南的大艺苑里雄踞一方。自成一派。被誉为“越调皇后”。     

笑看河南越调大师毛爱莲在《白奶奶醉酒》中的喜剧化表演

河南越调一代宗师毛爱莲先生，宛若一朵洁白无瑕的莲花盛开在中国戏曲的百花园中，芳香四溢，沁人心脾，在全国亿万戏曲观众心目中享有着崇高的位置和声誉。毛爱莲老师本来主工的是闺门旦，兼演青衣、刀马旦，代表作有《火焚绣楼》、《李双喜借粮》、《秦香莲》、《青龙山》、《五凤山》等。她的唱腔，吐字清晰，韵味甜美，柔润委婉，好似夜静风吹银铃响，又似小桥流水曲折蜿蜒、叮叮咚咚，十分地悦耳动听。随着岁月的流逝，毛爱莲先生的戏路拓宽了，在彩旦和老旦行当上颇有建树，代表作有《白奶奶醉酒》、《卖箩筐》、《斗书场》等。她那客观豁达的人生态度和超凡脱俗的人生境界使她的表演艺术更加趋于喜剧化和生活化，是那么的自然、那么的风趣、那么的幽默。     

运用喜剧化手法塑造社会主义初级阶段的农民企业家——浅谈我在豫剧《倒霉大叔的婚事》中饰演的常有福

由我省著名剧作家齐飞创作的豫剧现代戏《倒霉大叔的婚事》于上世纪八十年代中期经河南省许昌市豫剧团推到舞台上之后，很快就红遍了河南响彻了全国。这部舞台剧还被拍成了电影戏曲艺术片和电视戏曲艺术片．这之后更是走进了举国上下寻常百姓之家。这部戏虽然被多个剧种多家剧团搬演了三十多年，但依然那么手欢迎，可见其艺术生命力有多强!     

浅析河南地方戏曲的基本特征及发展

一、河南地方戏曲的基本概况 （一）河南地方戏曲的起源 河南被人们尊为“戏曲之乡”,河南地方戏曲品种繁多,特点鲜明。其中流传最广的是豫剧、曲剧和越调。其他剧种有二夹弦、道情、大平调、怀梆、宛梆、汉二簧等。其著名演员如常香玉、陈素真、马金凤、崔兰田、阎立品、张新芳、申凤梅、毛爱莲、王秀玲、马琳、王善朴等。河南曲艺以河南坠子最为流行。其次是大鼓书、三弦书和鼓词儿。豫剧又叫河南梆子,     

漫谈越调

越调是河南三大剧种之一,历史悠久,深受广大观众喜闻乐见,流行于河南各地,演出区域遍及中原大地,在全国都有很大影响。越调又名“四股弦”,鼎盛之时,陕南、鄂北、皖东,都有越调剧种存在。越调形成剧种以后,演出形式有三种第一是皮影越调戏;二是木偶越调戏,三是越调大戏班。这三种形式迄今仍在湖北北部、安徽西部和河南南阳一带农村流行。河南越调音乐历史悠久,即有较多的曲牌,又有较完整的板腔、唱腔,     

浅析戏曲演员的修养

演员的创造不同于其他的艺术创造。有些被多位艺人演过无数次的传统戏，一经造诣深厚的艺术家演绎焕发出新的光彩，其所扮演的人物，给我们以更多的审美价值，领略更深的精神境界。如：河南越调申凤梅大师饰演的诸葛亮和毛爱莲大师饰演的韩翠萍（《掉印》中的女主角），前者被周恩来总理誉为会做思想工作的“活诸葛”；     

浅谈申凤梅在《收姜维》中的角色创造

河南越调表演大师申凤梅虽然离开了她毕生所钟爱的越调艺术，离开了她为之奋斗一生的越调事业，离开了她摸爬滚打的戏曲舞台，离开了喜欢她的一代又一代的戏迷观众，然而她却留下了一部又一部越调艺术的经典剧目，留下了她所精心塑造出的一个又一个鲜活的、栩栩如生的艺术形象，留下了她用心血所创造出来的独树一帜的申派声腔艺术和表演艺术。可以是，这一切都是河南越调艺术的宝贵财富，是从事河南越调艺术的后来者所研究与学习的珍贵资料。     

浅谈河南越调毛派名剧《自奶奶醉酒》的艺术性与现实性

鲁迅先生曾说过：“悲剧是把有价值的东西毁灭给人看，而喜剧是把人生无价值的东西撕破给人看。”悲剧往往给人痛定思痛的力量，催人奋进。而喜剧则往往以夸张的手法、巧妙的结构、诙谐的台词及对喜剧性格的刻画，从而引人对丑的、滑稽的予以嘲笑，对正常的人生和美好的理想予以肯定，在嬉笑怒骂的同时，也使人感受人间的悲欢和人情的冷暖。在众多的河南戏曲的精品力作中，也不乏经典的喜剧作品，如豫剧《七品芝麻官》、曲剧《屠夫状元》等。其中，最为精彩的应属毛爱莲大师主演、长春电影制片厂拍摄的电影戏曲故事片《白奶奶醉酒》。该剧不仅情节曲折生动，音乐旋律优美动听，更为出色的是众多的艺术家精湛的演技和默契的配合，欣赏此剧我们能在轻松愉悦的氛围中感受艺术的魅力，感悟人情的冷暖。     

解读最新豫剧整理本《贞观逸事》

豫剧唐派名剧《三哭殿》经过河南豫剧院二团一代豫剧大师唐喜成和一代豫剧大家吴碧波、张桂花、杨素贞、杨发互以及一代著名豫剧演员谢巧官、轩玉亭等的精彩演绎,把一出来自于河南越调的传统剧目演成了豫剧的一个经典名剧和唐派艺术最具代表性的演出剧目。这部戏久演不衰,几乎所有的唱段都广为传唱,几乎所有的豫剧院团都能演出该剧。我们洛阳豫剧院演艺有限公司也排演了此剧,我本人曾担当领衔主演,饰演一号角色唐太宗李世民,每到一处演出均受到了群众的欢迎。     

谈《三国》人物--“张飞”的舞台艺术形象

罗贯中的《三国演义》，是中国的四大名著之一。他笔下的人物性格迥异、形象丰满，深受读者的喜爱。其中的故事有很多被搬上戏曲舞台，据不完全统计，在我国戏曲常演的剧目中多以“三国戏”、“宋代戏”、“明代戏”、“清宫戏”较多，而越调剧团在河南“三大剧种”中又以擅演“三国戏”而闻名全国。由此而被人美誉的“河南活诸葛--申凤梅”就是越调艺术的最杰出的代表。《诸葛亮出山》、《诸葛亮吊孝》、《斩关羽》在这三出戏中都有张飞的出现。熟悉戏曲的观众都很喜欢张飞的性格，他粗狂、鲁莽、傲慢；而又粗中有细、勇而有谋、嫉恶如仇、嗜酒如命；但凡有违桃园结义的事他是决不妥协。他的另一面颇有女性的‘娇柔、妩媚’的可爱之处。就我在三出戏中饰演的张飞，谈谈对人物的认识和理解。     

河南戏曲流派对本土戏曲发展的作用及影响

豫剧是中国四大剧种中历史文化最为悠久的剧种．听众人数居全国第一。明清以来,有据可查的剧种有45种之多。到了80年代。专业或业余剧团演出的戏曲剧种仍有31种,剧种主要有豫剧、曲剧、越调、大平调、宛梆、怀梆、怀调、落腔、道情戏、四平调、柳琴戏、坠剧、豫南花鼓戏、蒲剧、大弦戏、京剧、二夹弦等等。比较出名的有《朝阳沟》、《小二黑结婚》、《人欢马叫》、《倒霉大叔的婚事》、《试夫》、《苹果,红了》、《泪洒相思地》等等。据1956年统计,传统剧目有647个。河南省作为戏曲大省,戏曲资源相当丰富,这些资源的文化内涵和价值非常高,承载着中华传统文化。     

论许昌越调的发展与困境

提起许昌越调，人们大都会知道著名越词表演艺术家毛爱莲老师，也就会想到毛爱莲老师所演的剧目《火焚绣楼》、《白奶奶醉酒》、《李双喜借粮》、现代戏《买箩筐》。毛爱莲老师是我们许昌越调的一杆大旗，领军人物，被誉为“越调皇后”、“越调常青树”。许昌越调曾有过辉煌的历程颇感自豪。     

一场风雪一夜泪 郎才女貌终相配——鉴赏河南曲剧电影故事艺术片《风雪配》

1982年1月，河南电影制片厂将我的恩师、著名曲剧表演艺术家王秀玲的代表性演出剧目《风雪配》给搬上了银幕。这部戏曲电影艺术片随着拷贝的大量发行，在全国各地以及海内外广为放映，产生了极其强烈的反响，为宣传河南曲剧艺术、扩大河南曲剧在全国的影响与传播起到了一个十分积极的推动作用。     

浅谈我在新版曲剧《背靴访帅》中塑造的柴郡主

<寇准背靴>一剧是河南曲剧的代表性作品,更是我们洛阳市曲剧团的保留剧目、看家戏.由著名曲剧表演艺术大师马琪和著名曲剧表演艺术家周玉珍联袂主演的这部戏久演不衰,深受观众的喜欢.他们主演的这部戏被拍成戏曲电影(易名:<背靴访帅>)后,影响波及到了全国各地和海外,对推动河南曲剧艺术的发展与扩大河南曲剧的影响做出了巨大的贡献.作为新一代曲剧演员,我有责任也有义务把这部经典名剧给接演下来,传承下去.     

一场风雪一夜泪郎才女貌终相配——鉴赏河南曲剧电影故事艺术片《风雪配》

1982年1月,河南电影制片厂将我的恩师、著名曲剧表演艺术家王秀玲的代表性演出剧目<风雪配>给搬上了银幕.这部戏曲电影艺术片随着拷贝的大量发行,在全国各地以及海内外广为放映,产生了极其强烈的反响,为宣传河南曲剧艺术、扩大河南曲剧在全国的影响与传播起到了一个十分积极的推动作用.     

分析好人物塑造好角色—浅谈我在豫剧唐派名剧《三哭殿》中饰演李世民的表演体会

作为一名戏曲演员，中心任务就是进行角色创造。我认为，要想把戏演好，必须会分析人物，然后才能投入到角色的创造之中。豫剧唐派名剧《三哭殿》是中国豫剧一代宗师唐喜成的最具代表性的演出剧目，很多剧团都爱演这部戏，很多地方的观众也都很喜欢看这部戏。我们洛阳豫剧院演艺有限公司在排演《三哭殿》的时候，安排我来领衔主演戏中的一号人物—唐太宗李世民。刚一接到这个任务，我的压力很大。     

与时俱进开拓戏曲市场

近几年来，伴随着文化娱乐方式的多元化，以剧场舞台为传播方式的传统艺术受到了严重的冲击，许多专业剧团的演出或者面临“台上热闹，台下冷清”的尴尬局面，或者演出陷入瘫痪，演出市场低迷，观众群体萎缩，已经成为一个不争的事实。振兴戏曲已成为戏剧界普遍关心的问题，那么如何使戏曲走出低谷、步向复兴呢？与时俱进，开拓戏曲市场已成为文艺工作者的重中之重。     

浅谈我在曲剧《卷席筒》第二部中饰演的小仓娃

由我的恩师、著名曲剧表演艺术家、海派艺术创始人海连池和董秀娟等郑州市曲剧团的老前辈们联袂主演的曲剧古典戏《卷席筒》一经推到河南曲剧的舞台上，便一炮走红，成为郑州市曲剧团的打炮戏、     

解读中国豫剧常派名剧《拷红》的戏剧情势

中国豫剧一代宗师、常派艺术创始人、人民艺术家常香玉在解放前曾以六部《西厢记》而唱响河南开封,可谓声名鹊起,红极一时。在解放后。她领衔主演的《拷红》更是红遍了河南,传遍了华夏,成为中国豫剧艺术宝库中的一部经典之作。同时,这部中型戏也成为了常派艺术最具代表性的演出剧目,至今依然盛演不衰,保持着旺盛的艺术生命力。在上世纪八十年代中后期,