礼服中常用的传统手工工艺

传统艺术是一切意识的根源所在,属于本源文化。它源远流长、姿态万千,"我们要想发展自己民族的设计,首先要抓住这个根本,因为任何一个国家的当代设计都不能从别国的艺术中廉价的移植、盲目的模仿来,而只能从本民族艺术精神的土壤中吸取营养并得以发展"其形成与普及是中国传统服饰艺术与民族文化心理及各种艺术传统相互交叉、渗透影响之下的结果,是中华民族服饰手工艺达到极高境界的典型体现。随着时代的发展,传统手工艺用其丰富的语言运用到礼服设计中,为西方礼服增添了"中国美"。     

内蒙古民族特色建筑风格的创新与研究

内蒙古民族建筑的设计风格蕴含着浓厚的传统文化,感觉与现代建筑的新颖时尚相差甚远。现代蒙古族建筑设计风格的创新发展使它的艺术形式已经逐渐从传统的设计限制中摆脱出来,形成了具有现代建筑风格的特色,是内蒙古民族建筑的再一次创新。     

中国元素在现代服装设计中的体现

中国传统文化艺术元素是中国几千年历史的沉淀,由于其具有题材广泛、内容丰富以及形式多样的特点,在世界艺术之林中璀璨生辉。此外,我国有悠久的历史和辉煌灿烂的服饰文化,在现代服装设计中不仅要积极的吸收外来文化的有益营养,更要充分利用中国元素,这样才能使民族传统走上现代的轨道,才能使我们的中华文化具有强大的生命力,才能使中华文化在不断的创新中保持和完善自己的传统,才能使中国服装走向世界。     

广西民间传统手工艺转型发展商业模式探究--以博白竹藤编织工艺为例

民间传统手工艺是一个民族文化的重要组成部分。广西是一个多民族聚居区,存在丰富多样的传统手工艺文化。面对如今经济社会快速发展的时代,现代化工业的快速发展、社会环境的浮躁、缺乏关注导致创新的缺失等原因使得民间传统手工艺的传承和发展面临较大的困难。除了政府的制度和措施,也应积极探索其他方式。论文以广西博白竹藤编织手工艺面临的困境为研究对象,对其创新发展的市场潜力与可行性、商业模式的转型发展进行探索,以期对我国民间传统手工艺的传承与壮大提供一定的参考和借鉴。     

基于工作过程导向的中职民族印染技艺课程开发探索

专业课程开发是提高中职学校教学质量的重要举措。本文根据工作过程导向的课程开发流程,探索了基于工作过程导向的中职民族印染技艺课程开发,并结合教学实践体会,总结归纳了民族印染技艺课程开发关键步骤的工作内涵,为中职染整技术专业课程建设提供参考案例。     

在《篆刻》课程中融入素质教育之我见

篆刻是传统文化的一部分,传统文化是我们民族的灵魂、标志,是中华民族的精神家园,是民族认同、民族凝聚的奠基石。中华上下五千年的历史,创造了灿烂的民族文化。传统文化艺术的传承如果断代,就等于一个民族失去了根基,那些传统文化艺术精髓也将消失。目前职业高校因就业的要求,在对文化遗产的教育力量显得有些薄弱,导致学生对文化遗产学习和保护意识不强,对祖国传统文化缺乏亲切感、认同感,人才的匮乏和智力缺失已严重影响了我国传统文化遗产保护工作的进一步推进,成为传统篆刻艺术的“瓶颈”。我们可以通过学校——这个文化遗产的传习地,让学生们深刻认识民族文化的巨大作用,感受民族文化深厚的底蕴,感受劳动人民的伟大创造,以此激发学生的民族自豪感,唤起学生自觉保护民族文化的意识。复兴中华传统文化,仅靠保护、继承是不够的,还须创新。一个民族如果没有创新的能力,也就很难保护和发展自己的民族文化：一个民族的传统文化假如不加以创新和变革,就慢慢失去生命力,就很难适应当代社会的发展。文化创新的目的是使传统文化持续活力,提升传统文化质量,使之生生不息,世世代代延续。     

浅谈中国传统的龙纹装饰图案

在中国传统文化中,龙一直是人们喜闻乐见又长久不衰的艺术形象.无论是遥远的半坡彩陶,还是各朝的陶瓷玉器,无论是民间的手工艺,还是现代的装饰设计,龙以其独特的艺术魅力,演绎着各种风格和形式.     

浅析书法艺术在包装设计中的应用

书法在我国有着悠久的历史,经历了几千年的发展与创新已经成为我们创造文字,记录事物和表达思想情感的一门艺术。书法成为根植于中华民族古老文化土壤之上的独特艺术,具有很强的民族特色,将书法艺术应用在包装中会激起人们的民族情结,深受大家的喜爱。     

论民间手工艺立体珠绣的传承与发展

在市场经济的背景下关注民间手工艺的传承与发展问题,应注入新的时代元素。立体珠绣作为一种可操作性和可掌握性较强的民间手工艺,在现代生活中扮演着重要的文化角色,然其技艺的特点又决定了它不可能完全被现代工业产品所取代。民间手工艺的传承者与保护者,理当培养接班人,坚持创新,并为其开拓更广阔的市场。     

现代包装设计中民族传统文化的应用

在20世纪初，现代设计师格罗佩斯创办了包豪斯学院，并提倡“功能主义”和“理性主义”。主张消除设计的地域性，从而推进了设计风格的国际化。包豪斯对现代设计的贡献是不容忽视的，但国际风格的提出让人们忽视了各国，各民族的深厚文化传统．忽略了国际化是民族化的进一步发展。是不同民族文化的共性．是以民族化的多样性来丰富的。现代设计发展到当今的多元化时代，人们又不得不重新审视各民族传统文化艺术在人们心中所积淀的生存情感心理和散射出的人性生命的光彩．从而引导着人们的生活方式和文化审美趋向。因此，对传统文化艺术的传承与超越才是探索与发展本土艺术设计的必由之路。     

民间传统手工艺的传承保护与市场开拓——以“王星记”扇为例

随着工业革命和科技的发展,民间传统手工技艺的发展面临着挑战,如何使传统手工艺品在现代生活和市场经济中得以传承和发展,是事关民族传统手工艺和产品存亡的重大课题。"王星记"扇是杭州传统工艺的品牌产品之一,具有悠久的历史。本文以"王星记"扇工艺的传承、保护及其市场开拓等为视阈,阐述了"王星记"扇制作技艺的基本工艺规律、文化意蕴与市场价值,并就"王星记"扇的传承保护与市场开拓提出了对策和建议。     

浅谈当代视觉设计中艺术与设计的内在语言

现代艺术的探索同社会的需要紧密相关.艺术与生活的结合,造型与设计的结合,使设计成为了一种新的艺术形式,由此需要我们认认真真地审视现代视觉艺术教育中造型艺术基础教育与设计的关系.从视觉艺术发展的必然道路来看,作为艺术基础教育中不可或缺的一个重要方面的造型基础教育需要经历从表现到创造的改变.同时,在现代设计教育中,我们也不能忽视传统文化的意义,因为越是具有民族文化个性的,也就越是国际化的.现代视觉艺术基础教育中的造型艺术与设计的探讨尤为重要.     

传统手工艺文化变迁下的村落发展与复兴:江西文港周坊古村个案研究

毛笔传统手工艺作为中国传承数千年的国粹,近代受人们书写习惯和现代机械制作的影响,逐渐成为一种失落文化。无独有偶,作为传统手工艺文化载体之一的古村落,其发展也存在相同的困境。周坊村作为第三批中国传统村落,其拥有深厚的毛笔传统文化底蕴,从毛笔的起源分析周坊毛笔传统手工艺发展过程中存在的问题,通过分析其与古村落在动态发展过程中存在的联系,得出需从毛笔传统工艺的产业开发、村落场所更新、传统节庆活动丰富化三个方面的探索促使传统文化和古村落的联动发展,才能使其重获生机。     

在现代经济中思考传统手工艺

传统手工艺是我国的民族瑰宝，在现代经济中今天如何看待和保护这一古老文明．是我们不得不思考的问题。[编者按]     

浅谈现代建筑设计创新的方法

本文主要分析了现代建筑设计创新的方法。创新是民族之魂,是国家和民族发展的不竭动力。当前社会发展迅速,人们对于建筑物的要求也越来越高。为了满足人们对于建筑物的要求,必须进行建筑设计方法的创新。此外,建筑设计的创新既要体现建筑物的艺术美感,也要体现生态、可持续发展理念。     

现代设计教育中传统文化的探讨

在艺术和设计领域,由于国外各种新思潮的涌入和渗透,动着我们固有的价值观与审美观,使我们的作品越来越远离民族个性和丧失自身的话语权。因此,如何认识传统文化与设计教育的关系,使其在现代设计中的应用更为广泛和深入,开创多元化的设计潮流,是新一代设计师们所面临的课题。     

传统美学对现代艺术设计的影响

设计艺术作为文化的一部分,它影响着当下很多生活领域,例如：服饰、环境、包装、产品、建筑、影视乃至于广告等,几乎哪里都能看到。回顾一下设计艺术的发展历史,我们能发现,无论哪个民族在任何一个时代下的设计,都是与本民族的传统文化紧密联系在一起的。然而,在社会的工业、经济迅速发展,世界的文化不断融合的今天,我们自己的现代设计正在被西方文化悄无声息地侵蚀,几乎很难看到中国传统文化的影子。当现代设计脱离了自己的民族文化,就仿佛＂船失去了帆＂,面对世界潮流的狂风巨浪,怎么能长帆远航？     

创新，我们别无选择——关于全球化背景下中国企业的创新

艺术和手工艺不代表先进技术 法国总统希拉克2004年到中国访问时，到了上海同济大学演讲。他讲：“中国的艺术和手工艺使我们的想象力不能不受到震撼。”我想，法国人到中国来，当然首先要赞扬我们东道主。中国哪些地方比较好呢？他想了半天，感觉中国的艺术和手工艺比较不错，于是就讲了两句。讲完之后，讲到自己法国，他说：“法国在世界经济强国中名列前茅，拥有四百多个国际企业的附设研究中心，在知识和创新方面走在世界的前列。如果没有法国，可能就不会有欧洲的空间局和阿里亚娜火箭，空中客车公司也不可能成为世界上最大的民用航空客机制造公司，TGV超高速火车也不可能穿梭于整个欧洲大陆。法国的科技和活力一如既往，这一点从我们和中国合作的伽利略卫星定位系统和国际热核聚合反应堆都可以得到验证。法国具有强大创造力、发明力和可靠的产业基础，所以是你们中国理所当然的合作伙伴。”     

中国传统手工艺与现代设计的关系及发展

传统手工艺经历了古代、近代以及现代三个历史时期。从远古时期,我们的祖先为了生存就开始了一系列的造物行为。随着时代的变迁,这种以人为主体的造物活动逐渐发展成为一种以手工艺技巧为核心的传统手工艺造物行为。然而由于经济的发展以及技术的提升,我们逐步形成了以机械化为背景的现代设计活动,它在很大程度上取代了传统手工艺的位置,成为满足大众生活需求的主要生产方式。本文就传统手工艺发展现状展开分析,再通过探讨传统手工艺与现代工业设计相互关系来寻求将传统手工艺与现代设计合理结合的途径。     

中国传统建筑装饰纹样在现代室内设计中的应用研究

我国传统建筑装饰纹祥凝结了几千年的历史文化,浓缩了我国建筑艺术的精髓,具有永恒的民族意义和深远的艺术价值。我国传统建筑装饰以其独特的艺术风格和艺术内涵使其在世界建筑史上占据一席之地。在现代建筑装饰装修工程以及市内装饰工程中,若可以除其糟粕,取其精华,结合现代装饰技术加以融合,必定可以为现代室内设计增加更多的设计手法和表现方式。