艺术的转型与发展

艺术界,某些艺术已经走向"架下",装置艺术、观念艺术、影像艺术、行为艺术——这些"反艺术"形式的孳生和蔓延,从而折射出当代艺术思潮的某种历史性变换。大众化、拼贴化、个性张扬、标新立异、支离破碎可以说是现代艺术的根本特征。文章以黑格尔谈的艺术发展过程为前提,展开探讨艺术的转型问题,以及艺术的现状和发展。     

关于加强高校艺术教育的思考

加强艺术教育，提高大学生文化艺术素质是高等学校培养德、智、体、美、劳等全面发展的社会主义事业建设者和接班人的重要途径。加强高校艺术教育，就要广泛开展形式多样的艺术教育活动，正确处理课堂艺术教育与课余艺术教育活动、艺术教育与专业教育、艺术教育与德育教育的关系，要采取各种有效措施，保证艺术教育在高校广泛开展。     

艺术的三重结构与三种类型

以往的艺术理论把艺术区分为通俗艺术与严肃艺术,或者通俗艺术与高雅艺术,总之是二分法。这种区分已经不适应艺术发展的现实。事物的性质和形态是由其结构决定的,研究艺术的形类型必须研究艺术的结构。艺术的结构包括三个层面:深层结构——原型层面,表层结构——现实层面,超验结构——审美层面。艺术就是由这三个层面构成的复合结构。与此对应,就形成了艺术的三种类型:通俗艺术、严肃艺术和纯艺术。     

简析王尔德的唯美主义思想

奥斯卡·王尔德是十九世纪英国唯美主义的杰出代表,对二十一世纪欧洲文学乃至世界文学影响深远。文章从艺术的独立性、艺术的主动性、艺术的永恒性、艺术的超越性、艺术形式的绝对性和艺术的内省性六个方面来解读王尔德的悲情唯美主义思想。     

让艺术之花在高职校绽放——高职校加强艺术教育浅探

多数高职校重视专业技能教育而轻视艺术教育,存在艺术教育师资设备缺乏、艺术课程缺位、学生艺术活动较少、学生审美能力较弱等问题,应从思想观念、师资、课程、学生活动等加强艺术教育,提高学生的能力和素养,提高教育教学质量。     

论高校艺术素质教育教学质量目标实施

高校艺术素质教育教学质量是提高艺术教育生存、发展的首要问题。文章根据高校艺术素质教育的特点,对高校艺术素质教育教学质量目标进行科学的定位,提出了高校艺术素质教育教学质量目标的实施方案,指明了高校艺术素质教育教学质量持续改进和提高的途径。     

艺术社区的发展、管理与旅游开发潜质分析

艺术社区在国内尚属新生事物,研究者较少。在广泛研究国外艺术社区发展过程和特征的基础上,提出艺术社区的3种形成方式、4种组织管理模式,并根据艺术社区空间分布的差异将之细化为艺术村和艺术街区两大类型。通过对艺术社区演进模式的总结,提出了艺术社区的旅游开发模式,得出旅游开发利于发展高端旅游、提供创意旅游产品、利于城市创意建设的结论。     

高校书刻造型艺术人才培养模式初探

书刻这门综合性的现代艺术是从传统刻字进一步地发展而来的,它融多门艺术如综合艺术、雕塑、平面设计、绘画、篆刻、书法等于一体,所以有着非常广阔的发展空间以及深厚的文化内涵。长期以来,我国各大高校的设计和美术专业对于书刻艺术领域都在进行不断地探索与研究,把书刻艺术编进实践课程当中,同时通过书刻艺术的教学与创作,对各大高校中关于培养艺术人才实施了深入的实践和探索。     

论艺术教育对创新型经济人才培养的积极作用

艺术教育对创新型经济人才培养起到了积极的作用。一方面，艺术教育有利于艺术感知力、艺术情感力、艺术想象力的提升，促进创新型经济人才能力的培养；另一方面，艺术教育有助于形象思维能力的形成，有助于直觉和灵感思维能力的培养，促进创新型经济人才能力的发展，艺术教育的时代性必然促进创新型经济人才的培养。     

论艺术的“异化消费”及对策

在消费性时代,随着艺术产业化发展,艺术产品的批量化机械式生产,产生了种种艺术"异化消费"问题。文章认为,重视对艺术生产、流通、消费等各个环节的监管和引导,及加大公共艺术建设应该成为解答艺术产业发展所带来的"异化消费"症候的重要战略。     

论现代平面设计对中国传统艺术的吸纳

现代平面设计深受中国传统艺术的影响,不断创新出具有时代特征的艺术生态。平面设计与中国传统艺术的关联性主要体现在平面设计的现代性、竞争性与民族性内涵的拓展方面。其对中国传统艺术的吸纳可以从汉字书法艺术、中国绘画艺术、传统装饰图案诸层面加以探究。     

如何有效提升高校音乐艺术教育质量

近几年来,教育学术界不少科研工作者大力呼吁和倡导音乐艺术教育,主张利用音乐艺术教育加快素质教育的进程,由此提升全民素质教育水平。本文以"如何有效提升高校音乐艺术教育质量",客观分析了高校开展音乐艺术教育的价值意义,论述了现阶段高校音乐艺术教育遭遇的瓶颈问题,随后针对性提出提升高校音乐艺术教育质量的有效举措,希望能够通过制定教学计划、提升音乐艺术教育在人们心中的重要性、拓展音乐教育范畴以及增加音乐艺术实践活动等措施实现高校音乐艺术教育的质量。     

从传统艺术中探寻现代设计元素

砖雕是我国建筑艺术中极其重要的一部分，因其精湛的工艺、精美的雕饰、生动的神韵、广泛的表现内容和所包含的丰富地域文化特色备受瞩目，它蕴含了艺术审美与文化思想。通过对传统艺术的追溯，进而对传统艺术在现代艺术中的继承与发展革新展开论述，提出要立足于本民族的优秀文化，将民族文化意蕴融入设计艺术之中，并赋予新的时代内涵和精神气质。     

改革开放40年艺术职业教育改革发展的回顾与反思——以中国音乐学院为例

"文化大革命"后我国艺术职业教育百废待兴,改革开放让我国艺术职业教育发展迎来了曙光,我国艺术职业教育也经历了恢复期、高速发展期。在改革开放40年里,我国艺术职业教育呈现了社会地位提升、教育规模不断扩大等新时代特点,但也存在艺术教育在基础教育中被边缘化和无法摆脱传统教育思维的问题。因此,对我国艺术职业教育未来的发展主要应着眼于世界一体化进程,依托现代科技提升艺术教育水平,促进我国艺术教育水平提升。     

对高校公共艺术教育质量评价方案的研究

从公共艺术教育的理论、实践、技能技巧等多个方面进行分析研究,以学生艺术素质的全面发展为指向,遵循艺术教育的多向性、层次性、动态性、直观性原则,对公共艺术教育的内容进行分类、筛选、整合,选取最能代表公共艺术教学水平和质量的内容,组成指标体系,并按其在教育质量中所起作用的大小确定权重,从高到低分5个等级,给出相应的分值。评价体系包括教师教学效果评价和学生学习效果评价：对教师评价的主要指标是教学改革、课程与教学、科研创作与展演活动、教学绩效4个内容;对学生的评价有艺术修养、艺术实践能力、艺术活动、选修辅修艺术课程与参加艺术社团4个内容。在尊重艺术教育规律的前提下,由学生、同行教师、教学督导等多个层次进行评价,以确保评价的效度和信度。     

传统装饰艺术与现代环境艺术设计的共生关系

中国的传统文化孕育了深厚的传统装饰艺术,为现代环境艺术设计提供了丰富的基础支持.文章从传统装饰艺术在现代社会中的价值、其形式在环境艺术中的运用以及现代环境艺术的传统回归等几个方面来阐述传统装饰艺术与现代环境艺术的关系.     

在古今东西的碰撞中--浅谈艺术的继承与创新

在古今东西方艺术的碰撞中,我们的艺术正处在一个急剧的继承与创新时期.面对纷乱的、峥嵘的多云艺术场,我们认为艺术的继承应是创新中的继承;艺术的创新不能仅仅是一种盲目的模仿西方,应在民族文化的背景中吸收一切营养、拓展与创新.     

中西声乐艺术内涵的对比研究

声乐艺术是一种历史悠久的艺术表现形式。自声乐艺术产生开始几十个世纪以来,虽然在中方和西方有着完全不同的发展,但是,不论是中国传统声乐艺术还是西方声乐艺术,都是人类艺术的瑰宝。论文以中西方不同的文化背景为出发点,观点鲜明地阐释了中西声乐艺术内涵的差异,介绍了中西方声乐的艺术特色,从而为更准确地欣赏声乐艺术、提高审美能力奠定了基础。     

试论音乐艺术中的感情特征

音乐艺术是指音乐家通过旋律、节奏、调式等形式将人类的思想感情和现实生活相结合的一种艺术形式。阐述音乐艺术的特点———是声音、听觉、时间、思想情感的艺术;探讨音乐的声音形态与人类情感之间存在的同构关系。     

从考核标准论江苏省高职院校公共艺术教育的发展

2013年,江苏省教育厅专门启动了省级以上示范性高职院校公共艺术课程考核工作.文章以在本次艺术课程考核中获得优秀等级的院校为考察对象,从江苏省高职院校公共艺术课程考核标准出发,论述高职院校如何逐步做到保障措施得力、课程体系完善、师资队伍优化、艺术实践丰富、教学成效显著、特色鲜明,以推进公共艺术教育发展.