追求艺术与生活的双重滋味——且看玩出商业效应浪漫的陈逸飞

陈逸飞,一个在西方世界里备受瞩目的东方画家。《浔阳遗韵》、《夜宴》、《山地风》那些糅合了东西方绘画艺术精髓的作品或许标志了他成熟而独树一帜的风格。电影《海上旧梦》、《人约黄昏》以及那个服装品牌“Layefe”,则使他在另一种时空里舞出了商业效应的浪漫。     

刘建新绘画作品欣赏

刘建新。笔名阿欣．1953年生人。祖籍河北。自幼热爱艺术．曾从事小说、散文创作和绘画摄影，多年在报刊杂志从事文艺编辑和新闻记者工作。著有小说散文集《净土》。其创作成就被《中国文学艺术家与文房四宝专家传集》、《河北当代文学艺术家辞典》收录。现为中国画家协会会员、河北省美术家协会会员、河北省摄影家协会会员、中国劳动保障报河北记者站站长。其在绘画艺术中，擅长写意花鸟画，特别是擅长对荷花的绘画艺术创作。     

刘建新绘画作品欣赏

刘建新。笔名阿欣．1953年生人。祖籍河北。自幼热爱艺术．曾从事小说、散文创作和绘画摄影，多年在报刊杂志从事文艺编辑和新闻记者工作。著有小说散文集《净土》。其创作成就被《中国文学艺术家与文房四宝专家传集》、《河北当代文学艺术家辞典》收录。现为中国画家协会会员、河北省美术家协会会员、河北省摄影家协会会员、中国劳动保障报河北记者站站长。其在绘画艺术中，擅长写意花鸟画，特别是擅长对荷花的绘画艺术创作。     

刘建新国画作品欣赏

刘建新,笔名阿欣,河北省鹿泉市人。自幼热爱艺术,曾从事小说、散文创作和绘画摄影。多年在报刊杂志从事文艺编辑和新闻记者工作。著有小说散文集《净土》,其创作成就被《中国文学艺术家与文房四宝专家传集》、《河北当代文学艺术家辞典》收录。     

刘建新作品欣赏

刘建新。笔名阿欣．河北省鹿泉市人。自幼热爱艺术．曾从事小说、散文和绘画摄影创作,在报刊杂志从事文艺编辑和新闻记者工作多年。著有小说散文集《净土》,其创作成就被《中国文学艺术家与文房四宝专家传集》、《河北当代文学艺术家辞典》收录。     

全息现场——一种当代艺术的创作与传播

正傅榆翔的作品,是画,又不是画。他是这个时代最广泛意义上的艺术家,与这个时代相互挖掘着彼此的意义,印证着彼此的存在。自从照相技术出现以来,传统的绘画艺术受到猛烈冲击,逐渐式微,越来越难以找到自身的立足之地,亦已难以挖掘出更多更深的意义。尤其随着数码技术的发展,进入信息时代,电子设备处理图像的技术功能甚至已达到人类所不能企及的高峰,单纯的绘画早已无法满足时代对于"艺术"的要求,要成为这个时代     

谈毕加索

毕加索作为一位杰出的艺术家,在西方艺术史上占有十分重要的地位,是现代艺术的创始人,作为西方现代派绘画的主要代表,他和他的画对世界艺术史产生了深远影响. 毕加索从小就展示了非凡的艺术天分,他受美术教师的父亲影响,在耳濡目染中学习美术技艺,又进入巴塞罗那的隆哈美术学院,接受专业严格的训练,而后在1897年进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读,油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖,后来又在马拉加得到金牌奖,可见他具有的深厚的艺术功底.毕加索14岁时已经能创作出比较成熟的作品,他的作品《赤脚姑娘》就已经能充分体现出他对光影、色彩的运用;并且在构图上,整个画面也具有和谐稳定的安排,整个画面富有节奏感和层次,可见少年毕加索对于绘画技巧的把控之娴熟.     

追求时代和谐之美--孙明华教授国画作品赏析

在国内市场经济快速发展的今天,年亦古稀的教授画家孙明华先生淡漠绘画功利得失,专攻人物画创作,工写兼备,画风朴实,创作出众多反映现实生活和谐美的系列作品。笔墨当随时代,是艺术家时生活的感悟,也是时代的呼唤。我观赏画家的作品,心灵便随着他那讴歌时代特色的画笔引领,触摸到他从事艺术创作的脉搏思路。“八·一”南昌起义是中国人民解放军诞生的纪念日,画家艺术再现这一历史光辉时刻的巨幅国画《胜利的早晨》取得创作成功。著名国画大师潘天寿先生亲自在画面上题诗作跋,“八·一’南昌旭日红,     

简述毕加索的五个绘画时期

艺术家的一生往往是曲折反复的,而这些曲折反复不仅没有成为艺术家们的绊脚石,相反是更大程度上的激发出他们对艺术的热爱与探索,毕加索一生的绘画经历便是如此,曲折的绘画道路却丝毫没能停下他一生的绘画创作与探索,一直不停地寻找心中那片"理想中的现实",他的绘画作品与绘画精神对后世的影响深远而不可磨灭。     

艺术家古月印象

当今时代的多元文化为我们提供了丰富多彩的生活方式, 也为具有多种才华的艺术家提供了施展才华的广阔空间。油画家古月教授是中国美术家协会会员、西南师大教授,建筑艺术研究所所长,更是一位在众多领域中极其才华的艺术家。1954 年,古月在重庆南开中学读书时,其素描作品《朋友》就代表中国青少年参加过国际画展,并获惟一的银奖。从四川美院毕业后,他陆续创作出《红领巾农场》、《田间抽水站》、《夏沐》、《初春》、《雷电颂》、《泥泞的路》、《长城故事》、《殉葬》、《苏     

刘建新国画作品欣赏

刘建新,笔名阿欣,河北省鹿泉市人。自幼热爱艺术,曾从事小说、散文创作和绘画摄影,多年在报刊杂志从事文艺编辑和新闻记者工作。著有小说散文集《净土》,其创作成就被《中国文学艺术家与文房四宝专家传集》、《河北当代文学艺术家辞典》收录。现为中国画家协会会员、河北省摄影家协会会员、中国劳动保障报河北记者站站长。     

傲骨中的倔强:怀斯个人性格(因素)对其创作风格的影响

安德鲁.怀斯(Andrew Wyeth)是20世纪30年代美国最著名、最杰出的"怀乡写实主义(nostalgic realism)"绘画大师。安德鲁.怀斯追求自己的内心精神境界,在作品中体现了个人的超级写实风格。从他的作品中很难看得出来迎合风向以及趋时附会那个时代的任何色彩。他从九岁起开始练习水彩画,后受文艺复兴时期的绘画影响,尤其是父亲对他的影响在他的一生创作中体现的尤为突出,也是安德鲁.怀斯拥有独特艺术气质的根源。本文就怀斯个人性格因素对其创作风格的影响进行了简略论述。     

《我的父亲》的成因

在“居住在成都———2005年中国当代油画邀请展”上,四川美术学院院长罗中立表示要重画《父亲》。罗先生说:“当时《父亲》的社会性更胜过艺术性。如果在20年之后的今天,让我再画《父亲》,我会更多地从绘画、艺术本身来构思,不会还是社会属性很多的那种东西。”当然,艺术家的创作是自由的;他对自己的作品也有修改、重绘的权力。但是,《父亲》毕竟代表了一个时代,也作为经典被国家美术馆收藏。千千万万因《父亲》而感动的观者,还珍藏着一份最初的美好记忆。作者要重画《父亲》的信号,无疑牵动了观者的情感。25年前,作者在一封信里诚挚地道出了创作《父亲》的成因。本刊重发旧信,愿作者、观者都能恢复记忆。     

我以我法绘青山--记中国美术家协会会员吴良发

中国山水画源远流长。历代有名的山水画家都讲究自成一家的章法构成和个性化艺术精神表现。画家吴良发深知绘画艺术发展的高级阶段就是画艺术家的经历、画学养、画情感、画风格的道理。他在加强文学艺术修养的同时,广泛吸取国内外绘画艺术的精华,将绘画的重点放在探索走出一条具有自己鲜明绘画风格的艺术道路。     

漆画泼漆法与水彩画泼水法的比较

艺术家想表达出内心艺术灵感,熟练的运用技法是其中一个重要的方面,艺术家要经过不断的尝试,不断的总结经验,不断创新,使技法服务于绘画所要表达的效果,最终才能充分展现出艺术魅力。漆画泼漆与水彩画泼水法的分析比较,是具有一定的研究意义的。漆画可以吸收借鉴水彩画中的不同的表达方式方法,并与时代艺术理念结合,将推动漆画前进发展的脚步。     

岁月静好——读《我给苏步青当秘书》有感

就像英国著名小说家毛姆在《月亮和六便士》中所说：＂在我看来,艺术中最令人感兴趣的就是艺术家的个性。＂王增藩老师不是艺术家,不过读他的书我想还是要和他的为人联系起来。     

笔下嘻看恋世神——读朱德贤人像速写艺术

朱德贤(1937年生)重庆市长寿区人。自幼酷爱绘画,尤擅长人物速写。作品神形兼备、简洁明快、妙趣横生,堪称当代速写高手。他长期从事中学美术教育及绘画实践,画作(素描、速写、水彩、油画),先后入编国家级大型高校美术教参画册和《中国写生作品选集》、《当代绘画艺术》、《世纪素描艺术精品集》、《当代速写艺术》、《当代油画艺术》、《当代水彩画艺术》等学术典籍,其人像速写作品多次展示在美术刊物、重要画册、文学作品及其他杂志报刊之中,并为众多美术界名家收藏。2003年,其素描、速写人物精品20幅被北京京都书画艺术研究院永久收藏并入编《中国当代书画名家国粹博览》。现为中国国学研究院研究员、中华民族文化促进会会员、北京京都书画研究院院士。     

探析油画材质的拓展与作品语言的精神表现

造型、色彩、材料是绘画语言的三个基本点,其中造型和色彩两方面艺术家较早就进行了比较全面的探索与实践,并让社会接受与肯定。本文基于对油画材料从传统的坦培拉材料技术到现代的油画材料拓展的过程,分析评述艺术家对油画新综合材料的探索,以及他们是怎样用新的材料在一定时间和空间中,创作不同语言风格的艺术作品,充分体现了特定时代的艺术精神本质。     

傅榆翔“悬念”中的见性明心

傅榆翔坚持从艺术本身出发,关起门折磨自己,打开门震撼别人。或许是宗教情绪感染了艺术家,又或许是天生带有的敏感与对社会的思考让他接近宗教。密宗佛教的信仰对傅榆翔产生了重大的影响,而他的绘画也成为他不断问道的方式。傅榆翔没有长期痴迷于正规学院式训练,但对艺术设计的介入,使他积累了丰富的图像资源和较强的图像转换能力。傅榆翔的绘画,图式并不固定,常以类似图像拼贴的手法来构成象征性的画面;他的绘画设色多为恬淡、清净,清冷的黑白色调,柔润的用笔使他的画面笼罩着一种远距离观照的淡泊,平淡而     

枪炮换玫瑰

正在法国学习经济艺术,而后去波兰学习电影的Mister Blick是一位勇于探索和尝试各个领域的艺术家。在他的网站上可以看见关于音乐创作,摄影创作,绘画创作,拼贴创作。他直视人性中的黑暗与阴影,社会的讽刺和纷扰。这篇文章为大家介绍的是Mister Blick的作品Commando Creative。艺术家改写战争中的老照片,将这些士兵手中的枪支换成大大的花朵,反映出另外一种美学。Mister Blick告诉gooood,别人通常将这个系列的创作解读为"make art not war"。而他本人对"用艺术反战"这种口号没兴趣。这些战争中的老照片少