浅谈如何更好地进行声乐练声

声乐是利用嗓子通过正规的训练后来完成歌唱的发声，就是把人的嗓子当成是一门乐器，固称为声乐。学习声乐，首先要有正确的理论知识和良好的开端，起初路子要正。在刚开始训练声乐时，有人主张并不要求学员去演唱完整的歌曲，     

浅谈歌唱中的二度创作

由于人们在文学修养、生活经验、艺术实践、思想个性等方面的差别．对同一首作品所做出的艺术处理也不尽相同．从而产生：不同的艺术效果。歌曲演唱的二度创作是给予一度创作作品更丰富、更完美的补充,它要求演唱者声情并茂,感人肺腑,让歌曲通过演唱得到升华。本文从二度创作的定义、二度创作在歌唱中的重要作用及如何做到二度创作三方面进行论述。     

浅谈歌唱中的二度创作

由于人们在文学修养、生活经验、艺术实践、思想个性等方面的差别．对同一首作品所做出的艺术处理也不尽相同．从而产生：不同的艺术效果。歌曲演唱的二度创作是给予一度创作作品更丰富、更完美的补充,它要求演唱者声情并茂,感人肺腑,让歌曲通过演唱得到升华。本文从二度创作的定义、二度创作在歌唱中的重要作用及如何做到二度创作三方面进行论述。     

声乐演出中歌曲的二度创作

声乐演唱中二度创作是表演者与创作者的完美结合。表演者应从几方面去感受作品:1．作品的时代背景、民族特征及人与社会的关系。2．表演者对作品的体验、理解、想象、领悟。3.音乐的美与技巧的完美结合并充满激情的表演。     

试论高职声乐教学中多种唱法的共融与科学运用

在文化意识形态当中,声乐艺术是重要组成部分。在时代发展进程当中,人们的审美意识显著提高,对声乐的审美需求也有所改变。在声乐演唱过程中,演唱方法较多,可以通过多种唱法的共融而提升演唱效果。高职声乐教育中,也应转变传统单一的唱法分类方式,集各种唱法之所长,实现唱法的共融,进而提升声乐教育的效果。基于此,本文从声乐唱法的分类及区别入手,对高职声乐学中多种唱法的共融与科学运用展开探讨。     

走到百姓身边唱到百姓心里《百姓身边的歌》原创歌曲评选开始

11月15日军创文化所属的音乐大联盟网《百姓身边的歌》原创歌曲评选拉开序幕。目前社会上歌唱比赛很多，但是一场比赛过后让老百姓喜欢的好歌却不多。为了改变歌坛的这种现象，军创文化决定在全国推出《百姓身边的歌》新人新作原创歌曲演唱评选活动。评选本着来自于群众，服务于群众的原则，让老百姓当评委，让老百姓说了算，由百姓选出他们心中最好的歌手和歌曲。目的就是让百姓有好歌唱，让音乐人、歌手、词曲作者有一个公评合理的展示机会，挖掘每一首好歌，发现每一个人才。     

论如何对歌曲进行二度艺术创作

歌曲作品是词曲作家情感的寄托,是歌曲演唱者酝酿感情的依据。词曲作家谱写的歌曲可称之为首度创作,它为歌曲的演唱者提供了演唱的前提与基础,要想歌曲达到感染人、影响人的艺术效果,它还需演唱者对歌曲进行艺术表现形式创作,即对歌曲作品的二度创作,才能把作品传达给欣赏者,实现其艺术的审美价值。如果没有经过二度创作,歌曲作品永远只能以歌谱的形式存在,只是一个没有生命的符号系列。演唱者如何进行二度艺术创作呢?其方法可从咬字归韵,训练良好的语言表现能力;感情酝酿,做到以情带声、以声传情、声情并茂;体验生活,使歌曲表达的情感更深刻、更丰富;善用表情,为歌曲演唱画龙点睛等四个方面进行探讨。     

大学声乐课中如何进行声区统一的训练研究

声区统一问题一直是大学声乐教学中探讨的问题,只有声区达到了统一,才能使歌唱技巧更加完善,同时也使所要表达的声乐艺术作品更加完美。     

从《海洋天堂》谈电影录音剪辑的二度创作

2010年6月。中国第一部以自闭症为题材的电影《海洋天堂》上映,影片源自导演薛晓路10年来在自闭症学校“星星雨”担任义工的亲身体验。该片由李连杰饰演的父亲王心诚与文章饰演的患有自闭症的儿子大福相依为命．父亲在被查出身患绝症后,竭尽所能欲为儿子寻找一个值得托付的家。可是却历尽波折……为了天生喜爱游泳的儿子大福能够快乐地生活下去．王心诚为自己制定了最不可能完成的计划,教会大福在自己最心爱的海洋馆“上班”。他费尽心力地教大福自己坐公交车去海洋馆．还教他如何在海洋馆擦地。为了不让大福感到孤独,他不惜拖着病重的身体,背着自制的龟壳扮成海龟,陪着大福游泳。他告诉大福自己将会变成海龟,一直陪伴在他身边。最终王心诚离开了人世,却已心中无憾,而大福也学会了在海洋馆“上班”。结尾处,大福像从前趴在父亲的背上一样,伏在海龟的身上,和他一起游泳,安心而幸福。     

长安马自达再出发

“向完美说不”,长安马自达启用黄立行专门为马自达3星骋的推出创作歌曲。显然,这家即将开始轻装行走的合资公司也希望以此“向过去说不”     

浅谈电影录音剪辑的二度创作

在文艺广播节目中,文艺作品录音编辑的节目在文艺广播节目中占有较大的比例,电影录音剪辑就是其中一个组成部分。在把视觉艺术转换成听觉艺术的过程中．它既作用于视觉又作用于听觉。经过录音以后．电影失去了视觉形象．要把录音过的电影制作成文艺广播节目也就是完全的听觉艺术,这是一个二度创作的过程：是一个艺术升华的过程。从以下三个方面粗浅谈谈在电影录音剪辑的二度创作中如何来展现电影录音剪辑听觉艺术的魅力。     

摄像师在拍摄作品中的创作空间

一部成功的影视作品必然有着杰出的摄像团队。摄像不单单是一个技术性的工作,在拍摄过程中,也融入了摄像师的情感、艺术素养等。摄像工作是对摄像师编导意识、创作意识、控制情感能力、应变能力的综合考验。因此,在拍摄作品的过程中,摄像师就有了很大的创作空间进行拍摄,并创作出动人心魄的作品。     

试论我国地方音乐元素在歌曲创作中的重要作用

在中国的歌曲创作领域中,尤其是现当代的歌曲创作中,我国的地方音乐元素起着重要的作用,无论是民族性的音乐元素还是地域性的音乐元素,在我国歌曲的创作中有着不可取代的地位.本文试通过对语言、器乐等方面的分析对这一问题进行梳理和分析.     

论歌曲演唱的基本步骤

由于每个人的文化素养、艺术情趣、歌唱习惯、演唱技能程度的不同,更主要的是受自身嗓音条件的限制,无论在歌曲的类别、风格的把握上,还是在声音技巧的运用以及所采用的方法、步骤上都存在着不同程度的差异.只有提高自身的艺术修养,科学的培育你的嗓音,运用正确的发声方法,这样你才能使自己的声乐水平上一个新的台阶.     

傲骨中的倔强:怀斯个人性格(因素)对其创作风格的影响

安德鲁.怀斯(Andrew Wyeth)是20世纪30年代美国最著名、最杰出的怀乡写实主义(nostalgic realism)绘画大师。安德鲁.怀斯追求自己的内心精神境界,在作品中体现了个人的超级写实风格。从他的作品中很难看得出来迎合风向以及趋时附会那个时代的任何色彩。他从九岁起开始练习水彩画,后受文艺复兴时期的绘画影响,尤其是父亲对他的影响在他的一生创作中体现的尤为突出,也是安德鲁.怀斯拥有独特艺术气质的根源。本文就怀斯个人性格因素对其创作风格的影响进行了简略论述。     

中国钢琴作品的创作特色与启示

本文系统地从中国钢琴作品的创作风格以及创作手法两方面对中国钢琴作品的创作特色进行了论述,并得出了一些启示。     

写意花鸟画创作中的“取长补长”

高卉民先生既是率先提出写意花鸟画创作中要“取长补长”的理论者,又是这一理论成功的实践者。对写意花鸟画创作要“取长补长”理论的研究,有助于写意花鸟画艺术的创新与风格的形成。高卉民先生提出写意花鸟画创作要“取长补长”这一理论有着自身的独特性。何谓写意花鸟画中的“长与短”,所谓“长”是在“短”的基础上比较而言的,是指习画者或通过对传统艺术的研习,     

国际广告的再创作策略研究

营销全球化趋势,使跨文化广告传播日益频繁,同时对广告的翻译创作——再创作提出了更大挑战。国际广告的翻译显然不同于其他文体的翻译,译者需具备语言、社会文化、民俗、美学、心理学、市场营销学、广告原理等多方面的知识,同时,必须采用新的翻译策略。     

谈如何培养学生歌唱的心理素质

歌唱艺术的表现手段是声音、感情和动作。学生在歌唱中,尤其是歌唱比赛中,除了具备一定的歌唱水平之外,还要具备一定的歌唱心理素质。因此在声乐教学中教师要把演唱技巧的训练和良好心理素质的培养有机地结合起来,从而获得高质量的教学效果,完成声乐的艺术创造。     

浅谈如何在声乐学习与演唱中培养良好的歌唱心理素质

声乐是一种用人声作为乐器表达感情的音乐形式。演唱不是单纯的生理技能的运动,而是演唱者生理与心理相配合,协调运动的过程,心理因素的运用与培养对声乐演唱和学习有很重要的作用。良好的心理能够挖掘声乐学习者在学习中的潜能,能使学习者在演唱过程中发挥出自己最佳的演唱水平,而不良的心理则会产生消极的影响。现从心理因素在声乐学习与演唱中的重要性以及如何培养良好的心理状态,找出消除心理障碍,增强自信心的方法,最终使学习者达到声情并茂,唱表合一的目的。