浅析动画创作的“假定”特性

动画是一种具有“假定性”特征的综合性艺术创作。在动画创作的剧作思维、角色设定、时间把握和镜头语言等刨作元素中，无不包含着假定性，动画创作正是通过“假定性”，得以超越现实地表现人们的生活、理想和愿望，从而形成独具魅力的艺术感染力。     

AIGC技术+动画对非遗文化数字经济发展的影响

动画创作作为非遗文化数字经济发展的重要组成部分,人们一直追求提高非遗文化数字经济发展的效率和质量的平衡。非遗文化动画创作领域,AIGC技术应用也越来越多。随着人工智能技术的快速发展,越来越多的领域开始应用AI技术来提升效率和创造力,动画创作作为一种复杂而耗时的艺术形式,也受益于人工智能技术的进步。本文将探讨AIGC技术+动画对非遗文化数字经济发展的影响,并分析其未来的发展趋势。     

浅谈“纯真的想象”在当下创作中的特殊意义

想象在绘画创作中有着极其重要的作用和功能，因为绘画发展需要“纯真的想象”，失去了这双可以让创作主体自由飞翔的翅膀。绘画面对的将是主体创作生命的枯竭。对于一个真正的艺术家来说，要创作出“有分量”的作品，就必须重视想象的力量，充分地发挥想象在艺术的创作中揭开人们内心深处的自由欲望的作用，充分展示出绘画的种种可能性。     

灯光照明的艺术魅力

灯光照明是一种转瞬即逝的艺术。灯光照明是在不违背生活真实的前提下，可以更加典型地创造环境，使其符合拍摄的要求和环境的塑造，创造一种环境气氛感，并把这种气氛感染力通过摄像镜头上表现出来。一、照明是一种艺术对摄像机前面的景物和在屏幕上表现出来的形象，两者之间的不同要作出正确的估计。这种有意造成的变化需要富有想象力的预见和相当的经验才能实现。灯光设计师需要耐心地运用一盏又一盏灯来制造灯光现场效果，     

浅谈传统剪纸动画的数字化

中国剪纸动画是中国动画的重要组成部分．来源于中国民间艺术的剪纸，随着数码技术的发展，也为传统剪纸动画注入了新鲜的血液。丰富了传统的艺术形式，为中国民族动画产业带来了新的动力，也是一场技术性的改革，通过无数艺术家的不断探索，以其鲜明的艺术特色创作出多部剪纸动画作品，但也有人迷失其中．为了让我们的民族动画能屹立于世界动画中．发展数码剪纸动画成了首要任务。     

教化的思维——浅析1990年以前中国动画各时段的创作思路

教化一直以来都是我国动画片的一个显著特点,纵观中国动画几十年的发展,大多数的动画受众都是儿童。所以,我国动画片在一定程度上也承担起了教育下一代的责任。探讨中国动画各时段创作发展,思考中国动画教化的起源和发展思维:为儿童服务。     

中国和日本动画产业发展比较研究

动画片的灵魂就在于丰富的想象，日本动画是尊重自然规律与创作者的追求，自由空间相对比较大。我国的动画片受社会环境和教育功能的影响，个人的创造和想象力不足，娱乐性不强。因此只有相互对比借鉴，才能促进动画产业的发展。     

浅析电视纪录片的故事化创作理念

历经百年积淀的纪录片,随着科技进步以及经济社会的快速发展,呈现出多元化的发展态势和创作理念。纪录片创作中运用情景再现、摆拍补拍、动画特效等故事化的拍摄手法,已经成为当今电视纪录片创作的一种共识,成为纪录片创作的一种普遍思路,即纪录片的故事化创作理念。     

浅析二维动画

作为电影四大片种之一，动画片以绘画或其它造型艺术形式作为人物造型和空间环境造型的主要表现手段，运用夸张、借助于幻想、反映人们在社会生活中的理想和愿望，是一种具有高度假定性的电影艺术。我国的二维动画在世界动画影视长廊里占据着不容忽视的一席之地，并散发着独特的魅力，可是我国二维动画片发展到现在也陷入了沉寂，国产二维动画面临着巨大的挑战，如何在新世纪获得更好的发展，同时走向世界，是动画创作者的当务之急。     

基于引擎电影艺术下中国传统影视动画新媒体广告创作初探

影视动画广告艺术作为一个现代新媒体传播重要手段对传统文化的发展有积极的推动作用，其本身形象符号承栽着文化传承的使命，具有超越国界的巨大力量．成为国际通用的一种语言符号。但是由于传统的制作技术和相对陈旧的制作观念在某些方面限制了动画在中国传统文化中的发展。传统动画制作过程中的这种高门槛、高投入的创作方式呼唤着一种新的电影艺术形式的出现，这就是引擎电影艺术。     

论李商隐爱情诗的意象

晚唐诗人李商隐是中国古代诗人中刻意追求意象的杰出代表。李商隐的爱情诗执著深沉、缠绵缱绻,其爱情诗的创作是同诗歌的朦胧意境和悲剧气氛相适应的,旨意隐秘、绮丽精工。李商隐创作的意象类型多种多样,在其爱情诗中主要运用朦胧意象、动物意象、景物意象和典故意象,在艺术上呈现出一种凄婉艳丽、纷繁复杂、超越时空的独特风格,对后世的情诗创作产生了深远的影响。     

血性和刚性熔铸的“大兵帝国”——评兰晓龙和他的剧作

兰晓龙凭着大胆的想象和不拘一格的创作模式，先后创作了《我的团长我的团》、《生死线》、《零号特工》等铿锵大作，用深刻的戏谑方式，塑造出一个个嬉笑怒骂、有血有肉的军人形象，在荧幕上建立起一座兰氏血性和刚性熔铸的“大兵帝国”。     

浅谈中国动画业现存问题与发展

七十年代形成的世界公认的＂中国动画学派＂的辉煌已然不在,在国际化背景下的中国动画面临着巨大的挑战。中国动画现状和问题并非突然出现和形成的。特定的历史时期导致中国动画业出现人才断层,以至于现阶段中国动画制作在数量和质量上都不理想。中国动画的传播也由于本土动画市场缺乏规范,而造成国内动画市场无序和国产片的生存挣扎。中国动画要想复兴,从业人员自身的创作观念和创意都亟需突破。完善知识产权保护也是发展我国动画产业中不可或缺的重要因素。     

论美国动画电影的现代化叙事策略对中国动画电影的启迪

动画电影作为一种独特的艺术文化,不仅具有特定的内涵及特性,而且融合了电影和美术的综合特点,并运用独特的艺术表现形式吸引着广泛的爱好者。而动画现代化叙事策略作为动画电影的核心灵魂,它需要符合时代精神,符合现代受众的内心欲望,有值得推崇的意义。现代化叙事策略主要是思维观念上的新旧更替、与时偕行。从独特选材、创作思维方式、角色设计以及整体动画风格的把握等方面对陈旧的故事进行颠覆性的转变与提升,从而从天马行空的动画世界中探索出新的视听效果,给观众带来一场空前绝后的动画盛宴。从美国动画电影的选材、主题手法、角色上吸取精髓,展望中国动画电影的发展趋势。     

浅谈动画中的表演

本文主要谈的是表演对动画角色创作的重要性，一个好的动画师只有掌握表演技巧才能塑造出活灵活现的动画角色。     

美国教育观感

关于美国教育，我以为最值得我们借鉴的一点是它强调精神和想象的自由，以及在这种自由气氛中培养学生的独立思考能力和批评精神。在美国的大学，这一点具体体现在学分制这种教学管理制度上。由于实行学分制，学生享有选择学习科目的自由。并且，学生选定科目后，     

浅谈动画中的幽默

动画是一种大众传媒，它的最终目的是让大众接受，所以具有幽默色彩的动画往往给人们留下深刻的印象。所以，动画艺术的生命力不仅在于运用高新技法去“动”和“画”，而有它不可忽视的智慧——幽默蕴合其中。在动画艺术不断发展的今天，我们应对动画中幽默的运用及其对动画生命力的影响加以分析，研究。拥有幽默魅力的动画不仅具有深远的艺术价值，而且蕴涵着巨大的市场与利润，它拓宽了动画持续盈利的后续空间，能创造出更大的文化价值和商业价值。     

探寻中国动画创作与发展之路

近年来,国家广电总局出台了一系列扶持动画产业的相关政策,使其有了一个良好的发展与创作环境。影视动画产业在国内的发展也达到了前所未有的鼎盛时期。然而国产动画片在自身的创作中仍然与国际动漫作品存在着一定的差距。这需要从动画本身入手,创作出深入人心的动画作品。本文试图以国外的动画创作方法为例,探寻属于我们自己的动画之路。     

浅谈"纯真的想象"在当下创作中的特殊意义

想象在绘画创作中有着极其重要的作用和功能,因为绘画发展需要"纯真的想象".失去了这双可以让创作主体自由飞翔的翅膀,绘画面对的将是主体创作生命的枯竭.对于一个真正的艺术家来说,要创作出"有分量"的作品,就必须重视想象的力量,充分地发挥想象在艺术的创作中揭开人们内心深处的自由欲望的作用,充分展示出绘画的种种可能性.     

浅谈油画色彩的归纳与风景写生教学

油画风景写生是油画风景创作的主要手段，是艺术家体验现实生活表现大自然风貌的主要形式。通过油画风景写生学习，掌握油画创作构图的基本规律、观察方法、分析方法、绘画色彩的运用和丰富多样的技法表现；能培养敏锐而生动的审美能力，丰富拓展画家的审美感受空间以及油画创作能力的提高。色彩归纳写生是艺术设计中一门重要的课程，它是建立在绘画色彩写生基础上的对新的写生方式的一种探索。通过色彩归纳写生训练，学生不仅可以掌握归纳色彩的造型的基本原理和方法，还可以锻炼新的思维方法、表现方法、审美意识、设计意识、想象与创造意识。