景物描写与人物形象塑造--试论樋口一叶的《青梅竹马》

樋口一叶是日本明治时期著名的女作家，代表作《青梅竹马》用简洁明了的语言讲述了少年少女之间一段朦朦胧胧却注定没有结果的美丽爱情故事。一叶在小说中对季节、天气、环境、事物等细处的描写，看似只是对景、物的描写，却与小说的情节发展、人物命运密切相关。现拟从《青梅竹马》中对景、物的描写出发，对景物描写与小说人物形象塑造的关系以及对小说情节发展起到的作用进行分析，发掘细微之处蕴含的寓意。     

论萧红和迟子建小说语言风格的异同

萧红和迟子建因为地缘和性别的关系经常被作对比研究。就二人小说语言风格来讲,不存在水平的高低或先后的继承关系,却都呈现出各有千秋的语言美。萧红小说因其常用日常口语和儿童语言而形成了朴素稚拙的风格,因其"留白"的语言艺术而形成了言简意深的风格;迟子建的小说语言因其新奇的比喻、拟人手法及通感、神化等手法的运用,形成了诗意精美的风格。     

用语境分析解读托妮·莫里森的《宠儿》

本论文运用语用学中的语境概念,以情景语境、背景知识语境和文本理论为分析工具解读了托妮·莫里森的小说《宠儿》,揭示了奴隶制度的罪恶和小说人物作为奴隶的悲惨命运。     

风格翻译视角下的《傲慢与偏见》的译本探究

翻译的本质是转换语言，文学是一种语言的艺术，而小说作为一种文学形式，其风格贯穿于整个故事情节，而这些情节的载体是语言文字。小说语言有人物语言和叙述语言两种。从我国开始发展翻译理论，一直争论语言风格问题，也没有形成统一的风格定义。基础此，主要从风格翻译视角探究了《傲慢与偏见》译本的对话、句子结构、独白、语言表达能力、译本选词以及译本内容。     

旧南方的腐朽玫瑰——《献给艾米丽的玫瑰》文体解读

美国作家福克纳通过独特的文体和对语言的熟练驾驭,使《献给艾米丽的玫瑰》成为短篇小说中的不朽之作。该小说在词汇、句法、修辞、叙事等方面具有鲜明的特征,这些特征在作家表达情感、揭示人物内心世界、深化小说主题思想、扩展小说审美维度方面发挥了重要作用。     

瘦、硬、冷--也谈鲁迅作品的艺术特征

鲁迅的作品是常读常新的，本文以瘦、硬、冷概括了鲁迅作品的艺术特征，分析了鲁迅在人物塑造、景物描写、语言运用、气氛营造等方面的创作倾向。     

远行女儿的回望——从《呼兰河传》看萧红的文化心理

萧红在一生短短三十一年的岁月里,为我们留下了近百万言的文学财富,有小说、散文、随笔杂记等,其中小说的价值最大。在小说中主要包括长篇小说四部《生死场》、《商市街》、《马伯乐》、《呼兰河传》,他们大都是以萧红的东北家乡为背景,描述东北人们的爱与生、挣扎和麻木以及看不到未来的生活现状。而其长篇小说《呼兰河传》是作品中的奇葩,作者感受着时代的气息,在自己的创作中实现了自我文化心理的展示与追寻。本文主要结合作品《呼兰河传》,探讨萧红文化心理。     

不幸妇女的画廊 民族忧痛的展现－谈萧红笔下的几个女性形象

文章通过对萧红作品中的几个女性人物的分析，展示了我国文学史上的“萧红式”妇女形象，再现了女作家萧红以她清新，明丽，细致，沉郁的笔锋所塑造的不幸妇女的画廊及文章中所体现的深深地民族忧痛，使人们更加感到萧红的作品具有超越时空的永久价值。     

旷野的呼喊:萧红小说中的“亲子之爱”

萧红小说中的"亲子之爱"呈现出"彼此隔膜""脆弱残破""悲剧底色"等特质。小说中"亲子之爱"的描绘,在审视交织着批判的立场下呈现出一种从旁支走向主线、从解构到重建的趋势。萧红在小说中对"亲子之爱"的描绘,既是作者亲情观在小说中的投影,也是作者独特文学创作观的折射。     

一朵可爱的不朽之花——论《红字》中的珠儿形象

小说《红字》是霍桑的代表作。其中的珠儿对小说的结构安排、情节发展和其他人物的性格展示等方面起到了非常重要的作用。她的存在衬托了其他的人物形象,成为霍桑定位其他三位主要人物——海丝特、丁梅斯代尔、齐林沃思的参照坐标,是小说的艺术性和思想性的点睛之笔。