浅析中学美术素描教学中创造能力的培养

"素描"是西方引进的外来词,素描一词最早出现于<图样之书>,该书珍藏于法国巴黎博物馆,上面记载了素描的发展历史,素描指用铅笔或其他单色绘画工具,以线条或者明暗对客观事物进行真实生动的描绘,是造型艺术的基础.当前,素描课作为中学美术教学中重要的组成部分而受到重视,但从全国的中学美术素描教学来说,绘画步骤一致,观念统一,作品雷同的现象一直延续着,这样不利于对学生艺术审美和美育修养的提高.     

素描教学的再认识

本文试从面对目前入学大学生素描基础薄弱,且不重视素描学习的一种现状,力从素描在思维锻炼培养所起的作用;对素描在视觉观察力、判断力的提高,素描作为设计表达这一技能学习的重要性,素描在学生艺术学习生涯所起的关键作用,对传统和现代素描的学习认识态度,阐述对素描教学深入学习研究的深远意义。     

浅析在素描教学过程中整体观察方法的重要性

素描是一切造型艺术的基础．从素描最一般的原理和体系来说．所要解决的问题实际上就是如何把对形象最有帮助的要素用一种特殊的语言转换到画面上。当然，素描作为一种艺术形式并不止于此，但不管哪种风格的素描，其形象的呈现都必须通过线条和明暗关系．这是毋庸置疑的。因此，要画好素描，首先要对素描的基本概念有准确的认识．在所有素描的基础认识里．观察方法是第一位的．如果没有一个科学的有效的正确的观察方法为前提的话．素描的一切认识就都是偏差的。素描正确的观察方法就是整体的观察方法。     

浅谈高师美术素描基础教学

素描的任务，是研究和掌握形象。形体的特征，主要显现在轮廓上，轮廓是形体总的概括，主要靠线条来完成。素描中的线条描写与色调塑造，相辅相成，两者并不是互相排斥的。作为一种造型基础，是每个艺术专业的学生必不可少的一门基础造型训练课程。高师美术专业的学生入学前的绘画基础大部分都具有较好的素描功底，在大学学习期间更需要加强素描基本功的训练。     

浅析中学美术素描教学中创造能力的培养

“素描”是西方引进的外来词，素描一词最早出现于《图样之书》，该书珍藏于法国巴黎博物馆．上面记载了素描的发展历史．素描指用铅笔或其他单色绘画工具．以线条或者明暗对客观事物进行真实生动的描绘，是造型艺术的基础。当前，素描课作为中学美术教学中重要的组成部分而受到重视．但从全国的中学美术素描教学来说．绘画步骤一致，     

浅谈设计专业的素描美学

素描是造型艺术中表现形式之一。是一种从感受和经验中得来的传统的绘画表现形式。设计素描便是其中一种，也正是作为设计专业中基础训练课程之一，是装饰人才和设计人才训练其造型能力的必修课。在造型艺术中的设计专业与其他绘画、雕塑等专业，虽然在艺术规律方面有其共同之处，但在功能和目的方面却有明显的差别。     

对一种传统造型训练手段的再认识——兼论艺术设计专业基础课程改革的探索

一、速写、素描和电脑 造型能力可以说是艺术表现的先行.艺术表现中对形的准确把握及恰当生动的表达是十分重要的,是实现从技术到艺术,完成"质"的飞跃的前提保证.谈及造型能力,我们习惯于从素描谈起了.很多艺术家曾从不同的侧面提出"素描是一切造型艺术的基础".     

浅述俄国素描体系

随着人类文化、艺术的发展和进步．在绘画与造型艺术领域中,素描是一门独立的绘域形式,在发展中与其他造型艺术相互间的影响和渗透是同步的。造型艺术发展至今,无论表现形式如何演变,最基本的造型能力,还是依赖于对素描的认识和学习。素描,主要以单色线条和块面来塑造物体的形象。在写实主义美术体系中,是一种基本功,是训练眼、     

论水墨艺术在平面设计中的应用

水墨艺术作为国画的一种艺术表现形式,是中国美术和中国传统文化的代表,而现代平面设计则源于西方。这两种艺术形式并非是不可调和的,二者之间存在固有的联系,本文在二者关系的基础上,分析研究水墨艺术在平面设计中的应用现状及发展前景。     

高校教育中基础素描与设计素描的差异研究

在艺术与设计中,素描承担的角色是不言而喻的,但无论何种形式,它都是将视觉元素进行了有计划的组织和安排。在这种意义上说,无论是基础素描还是设计素描也是并无本质区别的。但是,体现在高校素描教育之中的基础素描和设计素描课是否意味着就可以采用相同的教学方式和内容？答案是否定的。基础素描是设计素描的基础,设计素描是基础素描的发展和变化。设计素描极大的拓宽了基础素描的思路,并且在功能的指向性上与基础素描有着很大的不同。     

设计素描充满创新活力——浅谈传统绘画素描与设计素描的差异

设计素描是培养学生的创造性思维,更好地发挥其主观能动性,是集观察、思考表现于一体的造型设计活动,传统绘画素描与设计素描同是艺术基础教学的重要组成部分,为了适应时代发展的要求,培养创新人才,明确设计素描与传统绘画素描的差异至关重要。     

对高职院校素描教学的研究

素描作为电脑艺术设计专业的基础课程,对没有美术基础的高职院校的学生来说素描的学习特别重要。本文主要是针对高职院校学生的特点,结合多年来的素描教学经验,总结出几种简单易使用的教学方法。希望这些方法能够让学生感受到学好素描是件人人都能做好的事,学习素描是件快乐的事。让学生通过素描学习,打好一定的美术基础,为今后做设计做好准备。     

关于速写在绘画中的表现性探索

速写顾名思义就是在短时间内对某些物象特征与结构的一种绘画形式,绘画手法应简练、概括。从广义上讲,速写又属于素描,但区别于素描,速写要求较强的概括能力,要求有较高的洞察力,才能简洁、形象地概括某一事物,属于绘画中表达最直接,最简洁的艺术形式,所以速写在绘画中具有一定的表现性。     

论设计专业中创造力的培养——设计素描中的图形想象力

设计素描与图形语言的想象力融合一个实践性的教学环节,是丰富及深化视觉传达设计的一种有效途径,它是设计创新及教育创新的一座桥梁。设计素描给图形语言提供了广阔的创造天地,完成形象与形象之间的结合,徘徊于设计思维思考和视觉创意的过程中,这本身就是一种图形语言设计。想象力作为设计的生命力是至关重要的,设计素描给予图形语言的广阔的思维方式。它将一种逻辑性、纵深性、合理性安排在图像图形之中,同时又让我们在规律性的引导下开创出无限的想象与感动,看似千奇百怪但又是那么的符合实际。     

素描教学创新探讨

素描是绘画入门的基础,它能帮助我们提高整体而全面地观察世界,准确而客观的表现对象的能力,是促进初学者眼、脑、手高度协调一致而行之有效的方法。正是基于此,加强素描教学意义重大。本文分析总结了素描教学的任务,强调培养造型意识、采取简化手段、培养学生的艺术表现能力。     

素描教学创新探讨

素描是绘画入门的基础,它能帮助我们提高整体而全面地观察世界,准确而客观的表现对象的能力,是促进初学者眼、脑、手高度协调一致而行之有效的方法。正是基于此,加强素描教学意义重大。本文分析总结了素描教学的任务,强调培养造型意识、采取简化手段、培养学生的艺术表现能力。     

对基础素描教学的思考

高师院校多年来沿习的基础素描教学体系，既不适应现代美术发展需要，又导致部分学生丧失学习兴趣，且创造性思维得不到应有的发展。因此，在基础素描教学中，应重视在课堂中加入素描理念、观念的认识，努力创设良好的教学环境发挥学生的艺术潜质，培养学生的艺术个性。     

素描教学创新探讨

素描是绘画入门的基础,它能帮助我们提高整体而全面地观察世界,准确而客观的表现对象的能力,是促进初学者眼、脑、手高度协调一致而行之有效的方法.正是基于此,加强素描教学意义重大.本文分析总结了素描教学的任务,强调培养造型意识、采取简化手段、培养学生的艺术表现能力.     

漫谈西方古典建筑美学的"形"与"式"

西方古典建筑是一种优秀的艺术形式,作为当代建筑发展的基石,并且将发挥更大的作用,为世界建筑的发展指明方向.本文通过学习和研究相关美学理论,分别从"形"与"式"的角度为切入点,深入细致的对西方古典建筑美学展开论述,并且对古典建筑进行简要分析,尝试对西方古典建筑"形式"美的特征与规律加以概括.     

简谈速写在艺术设计造型基础课中的重要性

速写在造型艺术基础教学中的起着基础性作用，速写是快速、概括地描绘与表现对象的一种绘画形式，是造型基础教学的重要课程，我们必须突破传统素描教学模式，重视开创性思维的培养和艺术表现技巧的训练，还速写在造型艺术尤其是在艺术设计造型基础教学中应有的学科地位。